正版钢琴 幼儿钢琴教程上下册修订 儿童钢琴入门初学教材 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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李斐岚 编

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店铺： 海源阁图书专营店

出版社： 人民音乐

ISBN：7103015120

商品编码：29867609825

丛书名： 幼儿钢琴教程(修订本上下附教具卡片)

出版时间：1999-09-01

价格 ￥81.00 套餐价 67.50元 弹琴三大宝：哈农拜厄599

 

产品目录

前言 致教师 指法图示 弹奏姿势图示 音乐入门辅助图示 1 键盘的排列以及白键的名称 2 音符及其时值的识别 3 五线谱表、加线、小节线和终止线 4 大谱表、谱号以及中央C 5 级进音和跳进音 6 音符与休止符的时值对照 7 大调音阶的组成 8 升号、降号和还原号 9 拍号 10 调号 11 大谱表与键盘的对照（一） 12 大谱表与键盘的对照（二）

 

编辑推荐

《幼儿钢琴教程》(上下)(修订本)较大的特点是抓住了幼儿心理和年龄特点，让孩子们轻松愉快、生动有趣的音乐环境中学到音乐知识和学会弹钢琴，同时又让孩子们从小熟悉本民族的音乐语言，并把钢琴教学和思想教育紧密地结合在一起。在技术训练方面它是全面的、系统和循序渐进的；在教学方法方面，《幼儿钢琴教程》(上下)(修订本)既吸取了国外的先进经验，又发挥了性，才编著这本具有中国民族特色，又符合科学规律的容易被幼儿接受的钢琴教程。经过十几年前教学实践，已证明它是一本良好的钢琴教程。在我们的钢五一节人入门教学中，我们不能永远依靠外国教材，我国应该有符合中国国情的入门教程，这就是这本教程的意义所在。修订本的出现，使这本教程更加完善。

好的，这是一份关于其他图书的详细介绍，与您提到的《正版钢琴 幼儿钢琴教程上下册修订 儿童钢琴入门初学教材》无关： --- 《音乐的秘密：古典大师的创作之旅与时代回响》 书籍简介： 《音乐的秘密：古典大师的创作之旅与时代回响》并非一本钢琴入门教材，而是一部深入探讨西方古典音乐发展脉络、剖析伟大作曲家创作心路历程的深度文化读物。本书旨在带领读者穿梭于巴洛克、古典、浪漫以及近现代音乐的辉煌殿堂，去理解那些流传百世的乐章是如何诞生的，它们又如何反映了各自时代的社会思潮与文化风貌。 第一部分：巴洛克的回响与神圣的结构 本书伊始，我们将聚焦于巴洛克时期的音乐语言。这一时期以其对复调技巧的极致运用、对装饰音的偏爱以及强烈的戏剧性表现而著称。我们不会讲解如何弹奏，而是深入分析巴赫（Johann Sebastian Bach）的《平均律钢琴曲集》背后的数学般精准的结构逻辑——这些作品如何通过精妙的对位法构建起复杂的音乐建筑。 重点章节将剖析巴赫在莱比锡圣多马教堂的音乐实践，探讨他的清唱剧和受难曲（如《马太受难曲》）如何将深厚的宗教信仰与高超的音乐技艺完美融合。读者将了解到，巴洛克音乐的“精确”并非冰冷，而是源于对秩序和神圣的追求。此外，亨德尔（George Frideric Handel）的歌剧和清唱剧，如《弥赛亚》，如何展现出宏大的叙事能力和对听众情感的直接冲击力。 第二部分：古典主义的平衡与启蒙的光辉 进入十八世纪中后期，音乐迎来了古典主义的黄金时代。这一时期的核心精神是清晰、平衡、和谐与典雅，这正是启蒙运动思潮在艺术领域的投射。本书将详细梳理奏鸣曲式（Sonata Form）的形成与成熟过程，这不是为了教导读者如何进行指法练习，而是阐释这一结构如何成为莫扎特（Wolfgang Amadeus Mozart）和海顿（Joseph Haydn）组织音乐思想的蓝图。 我们将探讨海顿如何被称为“交响曲之父”，以及他如何通过其在艾斯特哈齐宫廷的服务经历，将室内乐提升到前所未有的高度。对于莫扎特，本书将侧重分析其歌剧的创新之处，例如《费加罗的婚礼》和《唐璜》中，音乐如何突破了传统的人声类型限制，深入挖掘人物复杂的内心世界。这些分析着重于音乐的叙事性而非演奏技巧。 第三部分：贝多芬的跨越与英雄主义的颂歌 贝多芬（Ludwig van Beethoven）是古典与浪漫之间的桥梁，他的音乐代表着个人意志对命运的抗争。我们探讨的不是他练习曲的难度，而是他如何将个人情感的冲突融入到宏大的器乐形式中。例如，他的第三号交响曲《英雄》如何体现了法国大革命后“人定胜天”的时代精神，以及他晚期弦乐四重奏中那种超越时代的哲学深度。本书会解析奏鸣曲式在贝多芬手中被如何“颠覆”和“扩展”，以承载更庞大的情感叙事。 第四部分：浪漫主义的激情与个体精神的觉醒 十九世纪，音乐彻底转向了个体情感的抒发与民族精神的探索。肖邦（Frédéric Chopin）的夜曲和叙事曲，展现了对钢琴音色近乎诗意的打磨，探讨的是波兰民族的忧郁与优雅，而非练习技巧的提升。舒曼（Robert Schumann）的作品，特别是钢琴套曲，是内心独白和文学意象的结合体，本书将通过分析其音乐中的“德语”特质，展现浪漫主义文学对音乐的深刻影响。 此外，本书还会深入瓦格纳（Richard Wagner）的“乐剧”概念，剖析“主导动机”如何构建起一个庞大且相互关联的音乐世界，这与传统歌剧的结构有何根本不同。德彪西（Claude Debussy）的印象主义色彩，则被视为对德奥晚期浪漫主义过度情绪化的反拨，我们分析其如何用模糊的音色和和声来描绘光影与瞬间的感受。 第五部分：二十世纪的探索与音乐的边界拓展 进入新世纪，音乐语言面临彻底的解构与重塑。勋伯格（Arnold Schoenberg）的十二音体系并非随机的音符排列，而是对传统调性体系崩溃后，重建音乐秩序的理性尝试。本书将解释这种“无调性”背后的逻辑，以及它如何试图捕捉现代都市生活的碎片化体验。 斯特拉文斯基（Igor Stravinsky）的《春之祭》引发的骚动，我们侧重于分析其野蛮的节奏结构和对原始生命力的赞美，这反映了对西方理性主义的反思。而布列尼夫（Pierre Boulez）等作曲家在随机音乐和电子音乐领域的开拓，则标志着作曲家对“作品”控制权的让渡与探索，旨在让听众进入一个完全未知的听觉领域。 结论：听懂历史，感受音乐的永恒价值 《音乐的秘密：古典大师的创作之旅与时代回响》总结了音乐如何作为一面镜子，映照出人类文明的兴衰更迭。它不是指导如何学习乐理或提高演奏水平的工具书，而是旨在深化普通听众或音乐爱好者对西方艺术史的理解，培养一种更具洞察力的聆听习惯。通过了解这些作品诞生的历史背景和创作意图，读者将能更深层次地体会到音乐的普世价值和其穿越时空的魅力。本书提供的知识体系，与任何具体的初级乐器学习方法均无关联。

评分☆☆☆☆☆

作为家长，我最看重的是教材的系统性和实用性。这套书的编排逻辑非常清晰，从最基础的手型、指法开始，逐步引入音高和时值。更难得的是，它不仅仅停留在“弹对音符”的层面，而是非常早就开始培养孩子的乐感和音乐表现力。比如，书中有些小练习会要求孩子想象自己是小鸟飞翔或者小火车行驶，通过这些具象化的描述来理解乐句的长短和力度变化，这比单纯的“强弱记号”要直观得多。我特别喜欢它在每单元末尾设置的“小测验”，这些小测验不是机械的重复，而是以一个小表演或者一个简单的创作形式出现，让孩子有成就感。而且，教材中很多伴奏示范的音质听起来非常专业，这对培养孩子正确的听觉标准至关重要，避免了初期就接触到粗糙录音的弊端。

评分☆☆☆☆☆

从教学法的角度来看，这套教材明显吸收了现代早期音乐教育的精髓。它非常强调“全人教育”，除了指法和乐理，还穿插了大量的视唱练耳训练，只是这些训练被包装成了有趣的口诀和拍手游戏。例如，在学习二分音符时，它会引导孩子用“嗒——嗒——”的方式拉长声音，配合跺脚的动作来体会时值的长度，这种动静结合的方式远比枯坐着看节拍器有效。对于我们这些非专业背景的家长来说，教材后的“家长指导手册”（虽然不是独立成册，但内容集成在后记部分）简直是雪中送炭。它详尽地解释了每一步练习背后的教学意图和常见的错误处理方法，真正实现了“教材教学生，也教家长”。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计得相当活泼，色彩明快，一下子就能吸引小读者的目光。内页的纸张质量也让人满意，厚实不易破损，对于经常翻阅的教材来说这点很重要。初学阶段的教材，最怕的就是枯燥和难度跨度太大，而这套书在这方面做得相当到位。它将基础的乐理知识融入到生动的故事情节和可爱的卡通形象中，让孩子们在“玩”的过程中自然而然地接触到五线谱和基本的节奏型。我注意到编者非常注重循序渐进，第一课时甚至没有急着让孩子接触复杂的按键，而是先通过听觉训练和手指的初步认识来建立兴趣。这种慢热但扎实的方式，对于那些对音乐还很陌生的幼儿来说，是最好的“破冰”工具。它没有一开始就给孩子压力，而是通过游戏化的练习巩固了最初的好奇心。

评分☆☆☆☆☆

我的孩子性格比较急躁，对重复性的练习很容易失去耐心。原本我担心传统的钢琴教材会让他打退堂鼓，但翻开这套书后，发现它充满了“小心机”。它的练习曲目设计得非常短小精悍，旋律大多耳熟能详或者朗朗上口，即使是初学者也能很快上手弹奏出一段完整的乐句，这种即时反馈极大地鼓舞了孩子的积极性。教材中穿插的“音乐小知识”板块也很有意思，它会介绍一些著名音乐家的趣闻轶事或者乐器构造的简单原理，拓宽了孩子的视野，让他们明白钢琴不只是一堆黑白键，而是一门博大精深的艺术。另外，书中的指法标记非常清晰，连细微的触键力度都有提示，这让我在辅导时能更精确地指出问题所在，避免了自己错误示范的可能。

评分☆☆☆☆☆

这套上下册的衔接处理得非常平滑自然。下册的内容在保持趣味性的同时，明显提升了对复杂节奏型（如附点音符）和和弦概念的引入深度。值得称赞的是，编者对于右手和左手练习的平衡拿捏得恰到好处，没有像一些教材那样过度偏重单手技巧而忽略另一只手的全面发展。尤其是在引入双手配合的练习时，它不是直接给出一大段复杂的对位，而是先分别练习左右手的旋律线条，再通过“合奏小游戏”的方式将两部分整合起来。这种分解再组合的策略，极大地降低了双手协调的难度。总体来说，这是一套能真正站在幼儿学习者角度出发，兼顾了科学性、趣味性和实用性的优秀入门教材，非常推荐给希望孩子在快乐中建立良好音乐基础的家庭。