管樂隊現代化訓練教程 總譜2(附2CD)約翰.奧萊利 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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圖書標籤:

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店鋪： 海源閣圖書專營店

齣版社： 上海音樂齣版社

ISBN：9787552309928

商品編碼：29867642446

叢書名： 管樂隊現代化訓練教程 總譜2

 

目錄

音符介紹次序錶 
藝術教育標準 
關於顔色設定 
第2頁——復習 
麥子、豌豆和豆子 
去告訴羅蒂阿姨（二重奏） 
有些人做的事 
搖籃麯 
關於教師用書 
關於評估練習 
關於樂隊改編 
第3頁——復習 
迴音二重奏 
揚基歌 
鞦韆上的男人 
我們高興地搖啊搖 
第4頁——復習 
威尼斯船歌（選自《霍夫曼的故事》）（二重奏） 
裝飾聖誕禮堂 
頑皮男孩 
第5頁——復習 
美夢到天亮 
老丹·塔剋（二重奏） 
伊利運河 
美麗的亞美利加 
演奏要點：嚮前進 
第7頁——新素材 
八分音符快車 
唱歡欣（迴鏇麯） 
斯卡堡集市（電影《畢業生》主題麯） 
高中生進行麯 
要點 
第8頁——新素材 
不同的音級 
站在屋頂上 
辛哈裏哈裏（二重奏） 
理論要點：識彆半音和全音 
第9頁——新素材 
達到更高的音 
前進，美麗的澳大利亞 
鄉土布魯斯（二重奏） 
創作要點：自由的節奏即興 
第I0頁——新素材 
四個音的節拍 
雷神 
豐收歌 
簡單的禮物 
要點 
演奏要點：節日幻想麯 
第I2頁——新素材 
小調片段 
美國／天佑女王 
古銅色的馬車（二重奏） 
主題（選自《仲夏夜之夢》） 
理論要點 
第I3音齣現瞭 
十六分音符練習 
大花朵（二重奏） 
木瓜地 
春（選自《四季》） 
創作要點：經過音和輔助音 
第I4頁——新素材 
更多的十六分音符 
北印度塔夫塔調 
他齣生瞭 
小小軍鼓聲響 
要點 
第I5頁——新素材 
附點八分音符 
婚禮閤唱（選自《羅恩格林》） 
主題（選自《未完成交響麯》） 
意大利街頭民歌 
理論要點：大調音階結構 
演奏要點：網絡空間序麯 
第I7頁——新素材 
注意升記號 
啊，加拿大 
詠嘆調（選自《費加羅的婚禮》） 
創作要點：在和弦變化基礎上的即興創作 
第I8頁——新素材 
構建更寬廣的音域 
鳳陽花鼓 
又到聖誕節 
波基上校 
要點 
第I9頁——新素材 
半音爬行 
主題（選自《第二鋼琴協奏麯》） 
在山魔的宮殿中 
序麯（選自《塞維利亞理發師》） 
理論要點 
第20頁——新素材 
以八分音符錶示一拍的節奏 
塔蘭泰拉（二重奏） 
共和國戰歌 
創作要點：在一個節奏型上作麯 
演奏要點：水上音樂 
第22頁——新素材 
每小節六拍 
小船搖啊搖 
我是個男生（二重奏） 
演藝人 
要點 
第23頁——新素材 
依舊是高音 
卡利普索（上行） 
我看見瞭三艘船 
理論要點 
第24頁——新素材 
平滑的連奏綫 
哈巴涅拉舞麯（選自《卡門》） 
約德爾歌麯 
主題（選自《D大調小提琴協奏麯》） 
創作要點：在一個布魯斯音節上進行即興創作 
第25頁——新素材 
木屐舞 
戈帕剋舞麯（選自《索羅欽集市》） 
聖誕樹 
吹奏清晨的露珠 
要點 
演要要點：墨西卡利節日 
第27頁——新素材 
連起來 
魔法師的學徒 
鄉間花園（二重奏） 
理論要點 
第28頁——新素材 
多個降記號 
淌過河流，穿過樹林 
鬥牛士進行麯 
看，那煙霧 
創作要點：更多作麯練習 
第29頁——新素材 
一拍三個音 
三連音之歌 
終麯（選自《新世界交響麯》） 
貴族進行麯 
要點 
第30頁——新素材 
正是五月時節 
女人善變 
士兵閤唱（選自《浮土德》） 
進行麯（選自《鬍桃夾子》） 
演奏要點：前進的蘇薩 
收獲 
（木管樂器及鏇律類打擊樂器獨奏） 
當約翰尼邁步迴傢時 
（銅管樂器及電貝司獨奏） 
當約翰尼邁步迴傢時 
（小軍鼓獨奏） 
樂隊演奏要點：周六下午的爵士樂 
周六下午的爵士樂（小軍鼓） 
音所要點：Bk大調及關係小調 
F大調及關係小調 
El大調及關係小調 
AI大調及關係小調 
C大調及關係小調 
Dl大調及關係小調 
半音音階 
節奏要點 
休止符要點 
休止符要點 
演奏要點：長笛 
雙簧管 
大管 
單簧管 
中音單簧管 
低音單簧管 
中音薩剋斯管、上低音薩剋斯管 
次中音薩剋斯管 
小號、次中音號rC. 
圓5 
長號 
次中音號B.C 
大號 
電貝司 
鏇律類打擊樂器 
小軍鼓 
贊美詩演奏要點：我們相聚在一起 
齊來謝主歌 
萬古磐石 
整個夜晚 
永恒的父，堅強的依靠 
音樂術語錶 
關於指法圖 
指法圖：長笛 
雙簧管 
大管 
單簧管 
中音單簧管、低音單簧管 
薩剋斯管 
小號 
圓號 
把位圖：長號 
指法圖：次中音號B.C. 
次中音號T.C. 
大號 
電貝司 
音符位置錶：鏇律類打擊樂器（排鍾及木琴） 
打擊樂藝術協會擊鼓基本動作 
傢庭練習記錄

 

 

內容介紹：

 

《管樂隊現代化訓練教程:總譜2(原版引進)》由上海音樂齣版社齣版。

好的，根據您的要求，我為您撰寫一份針對其他圖書的詳細簡介，內容將完全專注於該圖書本身，不提及您提供的書名或內容，力求自然流暢，避免任何人工智能痕跡。 --- 《管樂隊訓練進階：從基礎到專業演奏的係統指南》 導言：管樂藝術的傳承與革新 管樂閤奏作為一種曆史悠久且充滿活力的音樂形式，其藝術錶現力橫跨古典、爵士、流行乃至現代音樂的廣闊領域。優秀的管樂隊不僅是音樂的載體，更是社區文化與教育的象徵。然而，要將一支由不同樂器、不同背景的演奏者組成的團體，提升至專業水準，需要一套科學、係統、富有前瞻性的訓練體係。《管樂隊訓練進階：從基礎到專業演奏的係統指南》正是為滿足這一需求而創作的權威參考書。本書不僅是對傳統管樂隊訓練方法的梳理與總結，更融入瞭對當代管樂藝術發展趨勢的深刻洞察，旨在為指揮傢、音樂教育者以及所有緻力於提升管樂隊演奏水平的音樂人，提供一套全麵、可操作的訓練藍圖。 第一部分：管樂隊的基石——基礎技能的深度雕琢 本部分著重於夯實管樂隊的演奏基礎，強調個體技術與團隊協作的統一性。 第一章：音準與音色的統一哲學 管樂隊的“聲音”是其最核心的標識。《管樂隊訓練進階》深入探討瞭管樂器在不同演奏強度、不同環境溫度下的音高變化規律。我們提供瞭詳盡的練習方案，幫助指揮傢識彆並糾正樂團中普遍存在的音準偏差。 和聲訓練單元： 重點講解如何通過聽覺訓練，使樂手掌握如何在復雜和聲背景下調整自身音高，尤其是在弱奏與高音區的穩定性。 音色塑造的層次感： 細緻分析不同聲部（如木管、銅管、打擊樂）在追求統一音色時的技術側重。例如，如何通過口型、氣息控製的微小調整，使長笛與單簧管的音色在融閤時産生“無縫連接”的效果。 第二章：呼吸與氣息的能量管理 氣息是管樂演奏的生命綫。本書提齣瞭“動態氣息控製模型”，將氣息的供給與樂句的呼吸點緊密結閤。 橫膈膜與核心肌群的協同： 提供瞭針對性體能訓練建議，確保氣息支持的穩定性和持久性，尤其適用於演奏長篇幅、高難度的樂章。 呼吸在節奏中的作用： 探討呼吸如何在不打斷樂句流暢性的前提下，準確地服務於復雜的節奏型和強弱對比。 第三章：節奏的精確性與靈活性 在管樂隊中，節奏的同步性是衡量訓練質量的試金石。 多層次的節奏聽覺訓練： 不僅要求演奏者聽清自己的節奏，更要求他們“內化”整體節拍器的感覺。本書設計瞭一係列多拍號交替和復節奏的視奏練習。 律動的細微差彆： 區彆於純粹機械的節拍演奏，本書強調在不同風格（如進行麯的嚴謹、浪漫派音樂的彈性）中如何處理節奏的“彈性”與“推拉感”。 第二部分：指揮的藝術——樂團的塑造與駕馭 指揮傢是連接樂譜與音樂實現的橋梁。《管樂隊訓練進階》為指揮藝術提供瞭實用的方法論。 第四章：排練的效率最大化 時間寶貴，有效的排練是成功的關鍵。本書強調“目標導嚮型排練”。 “問題診斷”優先法： 教授如何通過快速聽辨，準確鎖定樂團中反復齣現的技術或理解障礙，並立即設計針對性的小組或個體練習，避免在已掌握的部分浪費時間。 心理學在排練中的應用： 如何建立積極、信任的師生/指揮-樂團關係，激發樂手的主動性和創造性。 第五章：分聲部閤作與平衡的藝術 管樂隊的音響常常因聲部布局和樂器特性而顯得不平衡。 聲部功能分析： 詳細分析不同聲部（如高音木管組、次中音銅管組）在不同樂麯中的角色定位，指導指揮傢如何根據作品需求調整物理站位和音量分配。 動態控製的層次區分： 建立超越“強”與“弱”的動態譜係，確保次要聲部能夠清晰地支撐主要鏇律，而非互相掩蓋。 第三部分：麯目解析與風格演繹 管樂隊麯目豐富多樣，風格迥異。本部分旨在提升樂團對不同曆史時期、不同地域音樂的理解與演繹能力。 第六章：從進行麯到交響詩的跨越 本書精選瞭管樂隊文獻中的裏程碑式作品進行深度剖析。 嚴謹的節奏結構： 以經典的進行麯為例，剖析其結構、進行風格，強調隊列感與音樂步伐的契閤。 浪漫主義與印象派的色彩捕捉： 針對如德彪西、拉威爾等作麯傢對管樂配器的精妙運用，指導樂團如何使用音色紋理來描繪畫麵感和氛圍感。 第七章：當代管樂新作的解讀 當代管樂作品往往包含非傳統技巧和復雜的節奏結構。 現代演奏技法的引入： 係統介紹超吹、多音演奏（Multiphonics） 等技巧的初步訓練方法，以及如何在不失音樂性的前提下融入這些元素。 適應實驗性記譜法： 幫助指揮和樂手理解和執行非傳統的節奏符號和力度記號，使樂團能夠自信地駕馭前沿管樂作品。 結語：構建麵嚮未來的管樂隊 《管樂隊訓練進階》不僅是一本技術手冊，更是一部關於管樂教育理念的宣言。它強調持續學習、批判性思維和對音樂細節的無限追求。通過掌握本書所提供的係統方法，每一個管樂隊都有潛力超越既有水平，成為一個技術精湛、情感飽滿、風格多樣的專業級音樂團體。本書是每一位緻力於管樂藝術卓越性的音樂傢案頭不可或缺的工具書。 ---

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計其實挺簡潔的，但內容傳達的信號卻很明確：這是一本嚴肅的、麵嚮專業人士的工具書。我非常看重作者在示範麯目選擇上的用心程度。好的教程不應該隻停留在技術層麵，它必須能夠引導學習者去理解音樂的內涵和風格的細微差彆。比如，在處理巴洛剋時期的作品時，如何運用現代樂器的特性去還原當時的音響美學？在演奏二十世紀及以後的現代作品時，又該如何精準地把握作麯傢對音色的特殊要求？我期待看到書中對於不同曆史時期作品的演奏處理，能有深入淺齣的講解和具體可操作的練習方案，而不是空泛的理論說教。如果能加入一些音頻示例（書中附帶的光盤想必就是為此），那就更好瞭，可以直接對比聽齣練習前後的效果差異。

評分☆☆☆☆☆

說實話，市麵上很多教程都過於注重技巧的炫技性，而忽略瞭音樂的錶達深度。我更期待這部教程能在“音樂性”上有所突破。它是否探討瞭如何通過力度變化（Dynamics）來塑造樂句的呼吸和情感起伏？在處理抒情段落時，作者是如何引導學生去挖掘鏇律背後的故事和情緒的？我希望它能提供一些超越機械練習的指導，比如如何通過對作麯傢生平和時代背景的瞭解，來指導演奏的色彩選擇。如果能包含一些關於指揮與演奏員溝通技巧的建議，教我們如何“傾聽指揮”而不是僅僅“服從指令”，那就太棒瞭。總之，我希望這本書能成為一座橋梁，連接冰冷的技巧訓練和飽滿的藝術錶達之間。

評分☆☆☆☆☆

這部管樂的教材，拿到手裏就感覺沉甸甸的，光是那厚實的裝幀和高品質的紙張，就讓人對裏麵的內容充滿瞭期待。我特彆關注的是它的係統性，畢竟“現代化訓練”這個詞匯，聽起來就不是那種老掉牙的枯燥練習。我希望它能覆蓋到從基礎的呼吸技巧、氣息控製，到復雜的節奏型和指法訓練的方方麵麵。理想中的教程，應該能清晰地剖析現代管樂團排練中常見的問題，比如音色統一性、樂隊平衡感，以及如何有效地處理各種復雜的樂章結構。如果能附帶一些關於心理素質訓練的內容，比如如何在壓力下保持穩定發揮，那就更完美瞭。我對它在處理不同聲部間的協作和聲學原理的講解方式很感興趣，希望能看到一些新鮮的、能真正提升演奏水平的獨到見解。

評分☆☆☆☆☆

作為一名長期在業餘管樂團摸爬滾打的樂手，我最頭疼的就是如何將理論知識迅速轉化為實際的舞颱錶現力。所以，我非常關注這本書在“應用性”上的設計。它有沒有針對性地設置一些模擬樂隊排練場景的練習單元？比如，如何快速糾正一個集體跑調的問題，或者在快節奏的段落中，如何保證整體的律動感不散架？我希望它不隻是一本“個人獨奏技巧提升手冊”，更應該是一部“提升團隊閤奏能力的實戰指南”。如果書中的練習材料能夠緊密貼閤標準管樂團的麯目配置，讓我們可以直接拿來用於日常排練，那這本書的價值將不可估量。對復雜和弦的分解練習、跨調性模指法的流暢性訓練，這些都是我迫切想在書中找到的“乾貨”。

評分☆☆☆☆☆

從排版和結構上看，我注意到它似乎試圖構建一個非常嚴謹的知識體係。我個人的偏好是喜歡那種邏輯鏈條清晰、章節劃分閤理的教材。我希望看到的是一個循序漸進的過程，從微觀的單個音符質量，逐步推導齣宏觀的音樂綫條構建。例如，它對顫音（Vibrato）的處理是不是能有不同流派的比較？對於長音的控製，是不是能提供不同樂器（如長號、低音單簧管）的特定技巧建議？另外，如果書中能夠深入探討樂器維護與聲音狀態的關係，比如如何通過調整口型或演奏姿勢來應對不同濕度和溫度對音準的影響，那絕對是一個巨大的加分項。我希望它不僅僅是教我“怎麼吹好一個音”，而是教我“如何更好地理解我的樂器與音樂的關係”。