新编古筝培训教程修订版（中）古筝入门教材 古筝曲谱书籍古筝练习曲 考级曲 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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编者赵文轩 编

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店铺： 海源阁图书专营店

出版社： 安徽文艺出版社

ISBN：9787539660684

商品编码：29867669191

丛书名： 新编古筝培训教程(中修订版)

开本：16开

出版时间：2017-05-01

好的，这是一份针对您的图书名称“新编古筝培训教程修订版（中）古筝入门教材 古筝曲谱书籍古筝练习曲 考级曲”的详细图书简介，该简介将完全聚焦于该书的内容，不涉及任何其他书籍的信息。 --- 《新编古筝培训教程修订版（中）：系统进阶，技艺精湛》 导语：开启您古筝学习的黄金阶段 《新编古筝培训教程修订版（中）》是一套专为已具备基础入门知识，正迈入中级学习阶段的古筝学习者精心编写的权威教材。本书紧密围绕“系统性、实用性与艺术性”三大核心要素，旨在帮助学习者巩固初学基础，系统性地提升演奏技巧，为古筝艺术的深入探索打下坚实的基础。本修订版在保留原版核心优势的基础上，根据近年来古筝教学实践和考级标准的变化进行了优化与升级，力求为每一位学员提供最前沿、最科学的学习路径。 第一部分：基础技法深化与巩固 本册教材的首要目标是深化和巩固初学阶段所学的基本指法。教程从最基础的右手拨弦技巧入手，系统地引入了更为复杂和精妙的韵指技法。 1. 右手技巧的精细打磨： 轮指（撮、轮、琶音）： 对传统轮指技法进行深入解析，不仅仅停留在“如何发出声音”，更侧重于“如何控制声音的均匀度、力度和速度”。书中详细区分了不同速度下的轮指处理方式，并配有针对性练习，如渐强渐弱的动态轮指练习。 花指与扫弦： 重点讲解如何将花指（如摇指的快速变化形式）自然地融入旋律线条中，避免生硬感。扫弦的运用被提升到更具音乐表现力的层面，例如，如何用扫弦来烘托乐句的高潮。 左手按滑技巧的层次提升： 重点在于“按、滑、揉、颤”四种基本功的协同作用。教材提供了大量专门练习左手“按音准确性”和“音准控制”的练习曲。例如，对于“大吟、小吟”的揉弦处理，明确区分了不同风格乐曲对揉弦幅度（宽窄）和速度（快慢）的要求。 2. 乐曲风格的初步拓展： 在中级阶段，学员需要开始接触不同地域和风格的筝曲。本册精选了兼具技术训练和艺术趣味的曲目，帮助学员建立起初步的风格认知： 南北派风格的初步接触： 引入了如山东筝派的粗犷明快元素，以及广东筝派的细腻滑音技巧的简单应用。 练习曲目设计哲学： 练习曲并非孤立的技术堆砌，而是将单一或组合技巧融入到具有音乐性的乐句中。例如，某练习曲可能专门针对“快速交替拨弦后接一个大幅度滑音”的连贯性进行训练。 第二部分：乐理基础与视奏能力的同步提升 古筝演奏的深度，离不开扎实的乐理基础。本教程将乐理知识融入到具体的演奏练习中，实现知行合一。 1. 节奏与节拍的精准把握： 中级曲目中复杂拍号和节奏型增多，本册重点强化学员对复合拍子（如5/8、7/8）的内在律动感。通过专门的节奏模进练习，确保学员在演奏中不仅“弹对音高”，更能“弹对律动”。 2. 调性转换与移指训练： 本册教材开始系统性地引入C大调以外的调性练习，特别是G大调和D大调。这要求学员熟练掌握“换把位”和“移指”技术。教程设计了从基础音阶到琶音练习的梯度变化，逐步训练手指在筝码两侧的快速、平稳移动，确保音准不失。 3. 音乐表情与力度标记的解读： 详细讲解了力度记号（p, mf, f, sfz）在古筝演奏中的具体体现。例如，piano（弱）不仅仅是“小声”，而是要求音色保持清晰度下的轻柔拨弦；forte（强）则要求通过更深的按压和有力的触弦来获得饱满的声音。 第三部分：考级曲目精选与解析 本教程紧密贴合主流古筝考级体系的中级要求，精选了兼具技术难度和艺术价值的考级曲目。 1. 考级曲目的结构拆解： 对于每首收录的考级曲，教程提供了详细的“结构分析”和“难点预警”。 技术点定位： 清晰指出该曲目主要考察哪些核心技巧（例如：某段落要求快速的左右手配合轮指，某段落则考验左手揉弦的持续性）。 风格把握指南： 针对曲目的地域或时代背景，提供演奏风格的建议。例如，对于传统曲目的“古朴感”的表达，或现代筝曲的“节奏的灵活性”处理。 2. 示范性练习曲的深度应用： 收录的练习曲目（如特定的颤音练习、快速琶音练习、多声部交织练习等）均被视为考级曲目的“技术预演”。学员可以通过这些练习曲，提前模拟在考试压力下保持技巧稳定性的能力。 第四部分：演奏表现力提升——走向“会弹”到“会唱” 中级阶段的学习不再只是机械地完成指法，而是要赋予音乐以生命。 1. 乐句的呼吸与连贯性： 教程强调“歌唱性”的训练。通过长乐句的分解练习，指导学员如何处理乐句的起承转合，模拟人声的呼吸感，避免演奏听起来像是一串孤立的音符。 2. 声音的色彩变化： 引导学员有意识地去控制筝音的“音色”。例如，在演奏高音区时，如何通过指甲和指肉的接触点变化，获得清亮而略带金属质感的音色；在低音区，如何获得浑厚、圆润的音色。这种对声音色彩的细微控制，是区分初学者与进阶演奏者的关键。 总结： 《新编古筝培训教程修订版（中）》是连接初级入门与高级精深的桥梁。它以科学的教学体系、丰富的曲目资源和对演奏细节的极致追求，确保每一位学习者都能在中级阶段稳步跨越技术瓶颈，真正领悟古筝艺术的魅力所在。本书不仅是您的演奏工具书，更是您提升音乐素养的得力伙伴。

评分☆☆☆☆☆

从实用性和可操作性的角度来看，这本书在教学辅助工具的设置上严重缺失。一本优秀的教材应该包含清晰的图示来讲解复杂的运指动作，比如如何正确地按压、如何进行“撮”、“琶”、“轮”等基本功的初始姿势。然而，这本书几乎完全依赖文字和谱面来传递信息，对于初学者来说，光看谱子是无法想象出正确的肢体动作的。例如，对“大撮”的力度控制和“摇指”的放松程度，都需要视觉辅助来帮助理解，但这本书里一张像样的手型图都没有。这使得我们不得不去网上搜寻其他免费资源来弥补教材的不足，这让购买一本专门教材的意义大打折扣。一个旨在“培训”读者的工具，如果不能在“如何做”上提供直观的指导，那它充其量只能算是一堆纸质的记号符号集合，无法独立承担起教学的责任。

评分☆☆☆☆☆

这本书的选曲范围让人感到非常困惑。它声称是“考级曲”的集合，但收录的一些曲目明显超出了初级甚至中级的范畴，而基础练习曲的数量却少得可怜，质量也平平无奇。很多经典且适合入门的练习曲目都没有收录，反倒是放了一些结构复杂、技巧要求极高的曲目，对于一个“中”册的教材来说，这定位实在模糊不清。更让我不解的是，对于那些收录的曲目，作者提供的解析几乎为零。没有对曲目的风格背景介绍，没有对难点段落的详细技法拆解，仅仅是把乐谱原封不动地印了出来。学古筝不光是手指的机械运动，更需要理解音乐内涵和演奏技巧的运用，但这本书在这方面做得极其保守和敷衍，让人感觉更像是买了一本廉价的曲谱集，而不是一本经过精心编纂的“培训教程”。

评分☆☆☆☆☆

这本书的排版简直是灾难，拿到手的时候就觉得不太对劲。首先，字体大小和行间距的设置完全没有考虑到初学者的阅读体验，有些地方小得像蚊子爬过，有些地方又挤得让人喘不过气来。更要命的是，乐谱的清晰度极低，很多细微的指法标记和符号都模糊不清，像是用老旧的复印机印出来的。练习曲的部分尤其如此，本该是清晰明了的谱子，结果看上去像一团乱麻，根本无从下手。我花了大量时间去猜测作者原本想表达的意思，结果每次练习都充满了不确定性，严重影响了学习进度和心情。如果一个教材连最基础的“看清楚”都做不到，那它在实用性上就打了大折扣。这本书的装帧质量也令人堪忧，纸张薄得像蝉翼，油墨味刺鼻，翻动几次后，书页边缘就开始卷曲变形，感觉放不了多久就会散架。对于一个需要反复翻阅和练习的教材来说，这种质量实在说不过去。

评分☆☆☆☆☆

我原本是想找一本系统性强、循序渐进的古筝入门教材，但这本书给我的感觉是内容组织极其混乱，缺乏逻辑关联性。它似乎是把各种不同难度的练习曲和考级曲目随意地拼凑在一起，没有给出明确的难度递进路线图。第一部分的指法教学讲得非常简略，很多基础概念一笔带过，对于零基础的自学者来说，简直是云里雾里。等你终于摸索着学会了几个基本功后，下一页可能就突然跳到了一个需要复杂轮指和扫弦的曲子，中间完全没有过渡。这种“大跃进式”的教学方式，让人感觉学习的每一步都像是在走钢丝，既不扎实，又充满了挫败感。教程本身应该起到引导作用，但这本书更像是一个曲目的索引，需要学习者自己去拼凑出完整的学习路径，这对于初学者来说负担太重了，完全违背了“培训教程”的初衷。

评分☆☆☆☆☆

作为一本被修订过的教材，我对它的“修订”之处感到非常失望，感觉这次修订更像是一次低成本的再印刷。书中的一些常见指法错误，比如某些揉弦的方向或者摇指的力度标记，在老版中就存在，但在这本“修订版”里依然原封不动地保留了下来。这说明编者在审校环节极其不认真，或者根本没有进行真正的专业性核对。如果连基础的指法规范都没有统一和更正，那么新的学习者只会沿用错误的习惯，这对他们未来的学习是极大的阻碍。此外，配套的音频资源（如果存在的话，因为这本书的宣传里没有明确提到，但通常的教材都会有）也显得非常陈旧，音质粗糙，演奏风格僵硬，完全无法体现现代古筝演奏的流畅感和音乐性，读谱尚且困难，听着那样的范奏，简直是雪上加霜。