西安鼓樂保護與實踐 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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王曉平，趙晨泉 著

圖書標籤:

• 西安鼓樂
• 鼓樂藝術
• 非物質文化遺産
• 傳統音樂
• 民族音樂
• 文化保護
• 音樂傳承
• 陝西文化
• 地方音樂
• 民俗音樂

店鋪： 玖創圖書專營店

齣版社： 西北大學齣版社

ISBN：9787560438443

商品編碼：29881715997

包裝：平裝

齣版時間：2016-02-01

基本信息

書名：西安鼓樂保護與實踐

定價：30.00元

作者：王曉平,趙晨泉

齣版社：西北大學齣版社

齣版日期：2016-02-01

ISBN：9787560438443

字數：243000

頁碼：175

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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內容提要

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《西安鼓樂保護與實踐》介紹瞭西安鼓樂的地位與價值，從中國傳統音樂文化的發展角度，評述西安鼓樂的曆史價值和重要地位。綜述瞭近十年西安鼓樂研究，著重歸納整理2006—2014年西安鼓樂研究成果。作者還以一個學人和研究傢的個案分析，全麵梳理李石根的學術成果，並針對民間樂社進行個案分析，從而體現、分析西安鼓樂社的現實狀況和實際問題。後，對西安鼓樂保護與發展進行前景預測與分析。

目錄

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作者介紹

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文摘

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序言

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《絲路遺韻：關中民間音樂的田野調查與人類學解讀》 內容概要： 本書並非關於“西安鼓樂”的保護與實踐，而是聚焦於關中地區（以西安周邊為中心，輻射至渭河流域的廣大區域）更為廣闊且多元的民間音樂生態。全書以人類學的田野調查方法為核心，深入剖析瞭當地非遺名錄之外的、仍在民間保持活力的各類音樂形式、儀軌、傳承譜係及其社會文化功能。 全書共分為七個主要部分，字數約十五萬字，輔以大量珍貴的現場照片、樂譜片段及口述曆史記錄。 --- 第一部分：關中民間音樂的地理與社會區位 本章首先界定瞭“關中”這一地理概念在音樂地理學上的特殊性。它不僅僅是曆史上的政治中心，更是一個多元文化交匯的“漏鬥區”。我們摒棄瞭將關中民間音樂簡單等同於宮廷雅樂或宗教音樂的傳統敘事，轉而關注普通民眾日常生活中的音樂實踐。 1.1 音樂生態的區隔：黃土高原與關中盆地的張力。 通過對比陝北民歌的高亢粗獷與關中（尤其是秦嶺北麓）音樂的細膩婉轉，探討地形地貌如何塑造瞭音樂的音高、節奏和演唱風格。 1.2 宗族、地域與“音樂領地”： 研究瞭在特定村落或傢族內部，音樂的擁有權、使用權和禁忌。例如，探討瞭某些特定戲麯麯牌僅能在特定宗族內傳承的現象，以及這種排他性對音樂活力的影響。 1.3 物質載體與流動性： 考察瞭在關中地區流動的民間藝人（如“江湖樂戶”）如何成為不同地域音樂元素傳播的中介。分析瞭鑼、鼓、嗩呐等樂器在不同村落間的製造工藝差異及其對音色的影響。 --- 第二部分：非遺名錄之外的儀式性音樂探源 本書緻力於發掘那些尚未被納入官方普查體係或保護名錄的民間音樂實踐，特彆是與生命周期和農業活動緊密結閤的部分。 2.1 婚喪嫁娶中的“雜樂”係統： 詳細記錄瞭關中地區不同縣域在“喜事”與“白事”中對嗩呐、笙、管樂的不同編排。對比瞭“大吹”與“文吹”在情緒錶達上的差異，並對喪葬音樂中用於“送行”的特定麯牌《寒江雪》的結構進行瞭細緻的樂理分析，揭示其蘊含的生命哲學。 2.2 節慶與禳災的“社火”音樂： 社火是關中民間節慶的高潮。本章重點分析瞭社火中“高蹺”、“旱船”等錶演形式所配樂的節奏型與鏇律特點。考察瞭在祭祀土地神或祈求豐收的儀式中，音樂如何充當與“神靈”溝通的媒介，並記錄瞭在驅逐“瘟疫”時所使用的特定“咒語式”唱腔。 2.3 農事活動的“勞動號子”研究： 收集瞭在灌溉、打場、收割等農活中使用的勞動號子。這些號子往往鏇律簡單，但節奏極富功能性。通過對這些號子的記錄，反思音樂在工業化進程中如何被快速地邊緣化。 --- 第三部分：關中道教與民間信仰音樂的交叉地帶 本部分著重探討瞭民間信仰對音樂形態的塑造，區彆於正統道教音樂的規範性，關注其在民間語境下的“變異”與“本土化”。 3.1 廟會與神像巡遊中的“法器音樂”： 記錄瞭地方性神祇（如城隍、土地爺）廟會中，樂隊與信眾互動的方式。分析瞭道士、巫師和世俗樂師在演奏中的角色轉換。特彆關注瞭“搖鈴”、“法鼓”等法器的音色控製，及其在營造“神聖空間”中的作用。 3.2 樂善會（善堂）的音樂實踐： 考察瞭清末民初興起的民間慈善組織，這些組織往往設立瞭自己的音樂班社。研究瞭它們如何將宗教教義與民間說唱藝術相結閤，形成瞭具有教化功能的音樂文本。 3.3 樂譜的視覺化解讀： 收集瞭幾份流傳於民間道觀的、用工尺譜或簡譜記錄的“祝頌”音樂稿本，嘗試還原其原有的調性和演奏技法。 --- 第四部分：民間樂器形製與聲學特徵的考察 本章從物質文化史的角度，對關中地區使用的主要樂器進行瞭細緻的考察，強調瞭其製作工藝的地域性。 4.1 關中嗩呐的“沙音”： 聚焦於關中嗩呐獨特的“雙簧”發聲法，這種發音方式使得其音色粗獷、穿透力強，並探究瞭這種“沙音”在錶達悲慟或喧鬧場景時的錶現力優勢。 4.2 弦樂的“變調”： 考察瞭當地使用的闆鬍（或稱“梆子鬍”）以及民間二鬍在琴碼、弦位上的特殊處理，這些處理導緻其音高係統與標準定音存在偏差，反映瞭其對特定地方音階的適應性。 4.3 鼓的體係與象徵意義： 對比瞭用於戲麯伴奏的“堂鼓”與用於儀式驅邪的“法鼓”在尺寸、皮麵材料和擊法上的差異，並記錄瞭不同敲擊節奏型在民間語境下的象徵意義（如“三通鼓”代錶終止）。 --- 第五部分：口述曆史與“音樂傢族”的傳承斷裂 本部分通過對健在的老藝人進行深度訪談，重構瞭過去半個世紀以來民間音樂的社會變遷圖景。 5.1 “師傅領進門”的教育模式： 記錄瞭早年藝人以學徒身份跟隨師傅“搭班子”、“跟班跑場”的經曆，分析瞭這種非正式教育體係的優勢（實踐性強）與劣勢（知識麵受限）。 5.2 政治運動與音樂的“汙名化”： 詳述瞭特定曆史時期，民間戲麯和器樂被視為“封建糟粕”後，藝人如何被迫隱藏技藝，甚至改行他業的經曆。這部分訪談揭示瞭民間音樂在特定社會結構下所承受的巨大壓力。 5.3 年齡結構分析： 通過數據統計，揭示瞭當前關中民間音樂傳承人的平均年齡分布，並探討瞭在現代化、城鎮化加速的背景下，年輕一代拒絕接納這些“慢節奏”技藝的深層社會經濟原因。 --- 第六部分：民間音樂在當代文化景觀中的角色重塑 本章關注當代社會背景下，原生態民間音樂所麵臨的機遇與挑戰，以及其在旅遊開發和文化交流中的角色轉變。 6.1 演齣形態的“景觀化”： 分析瞭旅遊景區對民間音樂錶演進行“提純”或“濃縮”的過程，這種提純在提升觀賞性的同時，如何破壞瞭原有音樂的儀式性和時間性。 6.2 音樂的“去語境化”風險： 探討瞭當一段原本用於特定祭祀場景的音樂被移植到商業慶典時，其原有的文化內涵如何被稀釋或誤讀。 6.3 藝術院校介入後的“學術化”改造： 考察瞭音樂學院學者在整理和改編民間素材時，如何運用西方記譜法或室內樂配器，對原生態音樂的“野性”進行規範，以及這種規範化對民間藝人自我認同感的影響。 --- 第七部分：結論與未來展望：民間音樂的“自發性”保護路徑 總結瞭關中民間音樂的獨特性，並提齣一套區彆於自上而下的保護策略的建議。 7.1 強調“實踐場域”的重要性： 認為保護的核心在於維持音樂的“使用價值”而非僅是“文獻價值”。保護的重點應放在維持原有的社會儀式（如紅白喜事、地方節慶）的持續性。 7.2 建立地方性的“民間音樂檔案室”： 倡導由地方社區主導，記錄並共享不同村落間的音樂差異，防止過度同質化。 本書旨在為理解關中地區的民間音樂提供一個全麵、細緻且充滿人類學關懷的視角，它是一份關於聲音的社會史，記錄瞭一片土地上數百年間流淌的、未被主流話語充分聽見的生命之歌。

評分☆☆☆☆☆

作為一個對曆史文化充滿好奇的普通讀者，我翻開這本書，第一感覺是它仿佛是一本講述“時間的故事”的書。西安，這座承載著厚重曆史的城市，孕育瞭無數的文明瑰寶，而西安鼓樂，無疑是其中一顆璀璨的明珠。我設想著，書中的文字定然會帶領我穿越時空，置身於古老的宮廷，抑或是熱鬧的民間。我想象著，那些樂手們是如何在特定的場閤，用古老的樂器奏響神聖莊嚴的樂章，或是為市井生活增添一份熱鬧與喜慶。這本書的名字“西安鼓樂保護與實踐”，讓我覺得它不僅僅是對一種音樂形式的記錄，更是一種積極的介入，一種對失落傳統的追尋和喚醒。我會好奇，書中會如何具體地講述“保護”的意義？它是否觸及瞭當今社會下，傳統藝術麵臨的挑戰？例如，如何吸引年輕一代的關注，如何在快節奏的生活中找到傳承的空間，又如何應對商業化帶來的衝擊？而“實踐”二字，更是讓我聯想到那些默默耕耘的傳承人，他們是如何將這份古老的藝術融入現代生活的，又是如何用自己的方式去激活它，讓它煥發齣新的生命力的。這本書，在我看來，是一次對過去的迴望，也是一次對未來的期許，充滿瞭人文關懷和文化自覺。

評分☆☆☆☆☆

我一直對中國傳統音樂有著濃厚的興趣，尤其對那些散落在民間的、未經大規模商業化打磨的藝術形式情有獨鍾。最近偶然翻閱到一本關於“西安鼓樂保護與實踐”的書，雖然我無法深入瞭解其具體內容，但僅僅從書名就能感受到其中蘊含的深厚文化底蘊和傳承的艱辛。想象一下，在古都西安，那些古老的樂麯，穿越韆年的時光，通過世代藝人的口傳心授，至今仍能奏響，這本身就是一種奇跡。這本書，想必會像一扇窗，讓我得以窺探到這個古老音樂流派的生命脈絡。我會好奇，書中會如何描繪那些參與保護與實踐的藝術傢們？他們的熱情、他們的堅持，以及他們在現代社會中如何尋找生存之道？我尤其想知道，西安鼓樂的音樂本身，究竟有著怎樣的獨特魅力？是那些激昂的鼓點，還是悠揚的笛聲，抑或是古樸的唱腔？書中是否會引用一些樂譜，哪怕隻是一點點，也能讓我感受到其鏇律的魅力。而且，這本書的書名裏“保護與實踐”幾個字，讓我覺得它不僅僅是一本學術研究的著作，更飽含著對這項非物質文化遺産的關切與行動。我期待它能讓我對音樂的傳承有瞭更深刻的理解，也希望能從中汲取一些關於文化保護的啓示。

評分☆☆☆☆☆

我是一個對聲音世界充滿好奇的讀者，尤其是那些帶有濃厚曆史韻味的聲音。當我看到“西安鼓樂保護與實踐”這個書名時，腦海中立刻勾勒齣一幅畫麵：在古樸的城牆下，悠揚的鼓樂聲穿越韆年，迴蕩在曆史的長河中。我推測，這本書一定會深入地探討西安鼓樂的藝術精髓。它或許會從音樂學的角度，剖析其獨特的鏇律、節奏和和聲特點，分析其在不同曆史時期的演變痕跡，以及與中國其他音樂流派的聯係與區彆。我尤其好奇，書中是否會觸及到那些與西安鼓樂相關的傳統儀式和場閤？例如，在哪些節日，在哪些慶典中，會演奏怎樣的麯目？這些音樂的背後，又承載著怎樣的民俗文化和情感寄托？而“保護與實踐”這幾個字，更是讓我看到瞭這本書的價值所在。我期待它能詳細闡述，在現代社會，如何纔能有效地保護這項古老的藝術？這是否涉及到對那些珍貴的樂器、樂譜的保存，對老藝人技藝的記錄與傳承，以及對年輕一代的音樂教育？同時，“實踐”也讓我看到瞭希望，它或許會介紹一些成功的保護與傳承案例，展示齣音樂的生命力是如何在新的時代背景下得以延續和發展的。這本書，在我看來，是一次對聲音的迴溯，也是一次對未來的展望，充滿瞭對文化生命力的思考。

評分☆☆☆☆☆

我是一個對藝術錶演形式的背後故事特彆感興趣的讀者。當看到“西安鼓樂保護與實踐”這個書名時，我的腦海裏立刻浮現齣許多畫麵。我猜想，這本書或許會像一部電影的幕後紀錄片，深入淺齣地剖析西安鼓樂的誕生、發展以及流傳過程。它可能不會僅僅停留在對音樂本身的介紹，更會著力於那些為之付齣努力的人們。我很好奇，書中會不會描繪那些老一輩的藝人，他們是如何在艱苦的條件下，將祖輩傳下來的技藝傳承下來？他們的每一次敲擊，每一次吹奏，是否都飽含著對傳統的熱愛和敬畏？同時，“實踐”這個詞也讓我對書中的內容充滿瞭期待。我想象著，書中會詳細介紹現在有哪些人在積極地推廣西安鼓樂？他們是否建立瞭樂社？是否組織瞭演齣？是否開發瞭一些創新的錶演形式，以適應現代觀眾的口味？我特彆希望，這本書能夠讓我瞭解到，在現代社會，一項古老的傳統音樂是如何在“保護”與“創新”之間找到平衡的。它或許能讓我看到，在物質文明高度發達的今天，精神文明的傳承依然是如此重要，而那些為之努力的人們，是多麼值得我們尊敬。這本書，對我而言，是一次發現寶藏的旅程。

評分☆☆☆☆☆

對我而言，這本書名所傳遞齣的信息，是一份厚重的文化責任感。西安鼓樂，這個名字本身就帶著一種曆史的滄桑感和地域的獨特性。我猜測，這本書會像一位耐心的嚮導，帶領我深入瞭解這個古老樂種的方方麵麵。我期待書中能夠詳盡地介紹西安鼓樂的音樂構成，包括它獨特的樂器，例如那些古老的鼓、鈸、鑼，以及各種管樂器和弦樂器，還有那些在古代宮廷或民間儀式中扮演重要角色的麯目。更重要的是，我關注“保護與實踐”這兩個字所蘊含的深意。我想象著，書中會重點講述，在當今這個日新月異的時代，如何纔能有效地保護這份珍貴的非物質文化遺産？這是否涉及到對樂譜的整理、對演奏技法的規範、對藝人的培養，以及對相關曆史文獻的挖掘？而“實踐”部分，則讓我對接下來的發展充滿瞭好奇。我期待看到，書中所描繪的，是怎樣的實踐模式？是那些在基層社區自發組織的樂社，還是在專業院校進行的學術研究？抑或是通過現代媒體傳播的創新方式？這本書，在我看來，不僅僅是一次對過去的記錄，更是一次對未來的思考，它展現瞭人們對於文化傳承的智慧和不懈努力。