數碼照相——實物攝影技巧 9787534552403 江蘇科學技術齣版社 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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德菲利普，王靜 著

圖書標籤:

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店鋪： 花晨月夕圖書專營店

齣版社： 江蘇科學技術齣版社

ISBN：9787534552403

商品編碼：29904062380

包裝：平裝

齣版時間：2007-01-01

基本信息

書名：數碼照相——實物攝影技巧

定價：22.00元

作者：(德)菲利普 ,王靜

齣版社：江蘇科學技術齣版社

齣版日期：2007-01-01

ISBN：9787534552403

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：

商品重量：0.281kg

編輯推薦

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本書的主要內容如下：購買、銷售、拍賣——互聯網上的櫥窗照片輔助銷售——好的實物照片應該體現産品信息拍攝前預先決定拍攝技巧必須的技術——照相機和附件的使用光綫和照明——自然光綫和人工光綫閃光燈和持續光源的使用用途廣泛的自製小攝影室利用計算機進行後期處理。

內容提要

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從受歡迎的網絡銷售到雜誌廣告，都是好的實物攝影照片應該說服潛在顧客的市場。本書既滿足網上店鋪的銷售用途，同樣也補充瞭銷售者的攝影知識。
本書主要介紹瞭攝影室搭建、透視角度、照明等方麵的知識，運用大量實例和比較，帶領讀者係統進入從微距領域的小首飾到諸如傢具、汽車一類的大物體的實物攝影世界，作者還展示瞭大量的攝影技巧，例如：對難度大的錶麵和材料進行拍攝，並獲得有助於銷售的效果。
將物體放入*的照明環境，選擇正確的透視角度，注意力集中於關鍵部分，菲利普先生利用許多攝影教學的實例指齣通嚮成功攝影的道路。本書並不是一本專門介紹數碼圖像處理的書籍，但書中還是有許多提示和實用的介紹，讓讀者瞭解怎樣無需作假，將照片經過電腦處理而達到*效果。
本書還介紹瞭怎樣利用簡單的方法獲得好效果，怎樣利用即興拍攝獲得專業水準的照片。
本書的主要內容如下：購買、銷售、拍賣——互聯網上的櫥窗照片輔助銷售——好的實物照片應該體現産品信息拍攝前預先決定拍攝技巧必須的技術——照相機和附件的使用光綫和照明——自然光綫和人工光綫閃光燈和持續光源的使用用途廣泛的自製小攝影室利用計算機進行後期處理

目錄

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前言
實物拍攝——目標和目的
什麼是實物攝影？
實物攝影——用途是什麼？
實物攝影——技術手段是什麼？
目標媒體
用於報紙的實物攝影
用於雜誌、宣傳冊、銷售目錄的實物攝影
用於網頁的實物攝影
分辨率和目標格式
拍攝實踐——基礎知識
數碼照相機
閤適的照相機的特徵
鏡頭細述
固定焦距
變焦距鏡頭
微距鏡頭
標準鏡頭
廣角特點
遠距特性
景深原則
利用反遠距環的微距拍攝
光與照明
自然光綫
人工光綫
電子閃光燈
發光材料——光源
反射體——特徵
混閤光綫——問題
優先選擇的照明
三個照明位置
翻拍照明
照明策略
光澤度和反光效果
攝影工作室的布置
發光屏
拍攝實踐——具體實例
簡單的標準照明
“對稱的”物體
照相機中的修正
“不對稱的”主體
三維圓形
生硬光綫，柔和光綫
漆的光澤
瓷器、玻璃和金屬
玻璃器皿
好光綫情況下的金屬
正確的背景
問題情況下的柔光罩
實惠的方式——自製
微型拍攝桌
小的柔光盒
“第三隻手”
沒有環境的拍攝主體
“放大鏡”下的物體
閤適光綫下的浮雕
微型規格的翻拍
黑如
攝影室的清潔劑
有目標的反光
首飾
鍾錶
細膩的輪廓
玩具——從9到90
牆上的畫
照相機前的傢具
汽車主題
找尋痕跡
利用計算機的圖像處理功能
佳的對比度
亮度廣對比度
灰度值修正
色彩明暗層次麯綫
圖像規劃
太亮還是太暗？
色彩飽和還是柔和？
白平衡下的色差？
通過電子圖像處理的清晰度
數碼柔焦
部分修正
選定可能性
利用範圍選定工作
圖像轉變
縮放
鏇轉
傾斜
扭麯
透視扭麯
鏡像
細節修正
印章修正
可替代工具
填充平麵
柔化生硬的邊緣
選定範圍和諧處理
“打磨”邊緣
所有層次上的優點
遮光片照片

作者介紹

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菲利普：攝影教師、攝影記者、攝影室攝影師、攝影雜誌編輯、眾多書籍和文章作者、高難度攝影領域的鑽研者，熟悉計算機和數碼圖像、數碼攝影等。於爾根·U·菲利普屬於筆耕不輟的攝影者，或者可稱為勤於攝影實踐的作者，他總是能夠將理論和實踐統一起來，提供實用的指南。

文摘

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序言

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攝影藝術與技術精進指南 本書聚焦於傳統膠片攝影與現代數碼影像處理的深度融閤，旨在為廣大攝影愛好者和專業人士提供一套全麵、深入且具有實戰指導意義的影像創作體係。 本書內容涵蓋瞭從基礎光學原理到高級布光策略的各個層麵，強調理論與實踐的緊密結閤。我們將以嚴謹的科學態度剖析光影的物理特性，同時以藝術傢的敏銳觸覺引導讀者探索視覺語言的構建。全書結構清晰，邏輯遞進，確保讀者能夠係統性地掌握攝影從構思、拍攝到後期精修的全流程技藝。 第一部分：光影的本質與視覺基礎 本部分深入探討攝影的基石——光。我們不滿足於介紹曝光三角（光圈、快門、ISO）的簡單操作，而是追溯其背後的物理學原理，幫助讀者理解不同光綫條件下感光材料的響應機製。 第一章：光綫：攝影的生命綫 詳細解析自然光（日光、月光）和人造光（閃光燈、持續光源）的特性，包括色溫、顯色指數（CRI）以及光綫方嚮性對紋理和立體感的影響。我們提供瞭詳盡的圖錶和案例，演示如何通過分析光綫角度，預判畫麵效果，從而在按下快門前就完成“視覺預演”。特彆闡述瞭柔光、硬光、散射光和輪廓光的具體布設技巧及其在不同題材中的應用。 第二章：鏡頭語言與光學解析 本書將鏡頭視為延伸的眼睛，而非簡單的工具。深入解析焦距對視角的影響，區分廣角、標準和長焦鏡頭的敘事功能。更重要的是，我們著重探討瞭鏡頭的畸變（枕形、桶形）、像差（色差、球麵像差）的本質及其在後期矯正中的原理。通過對景深控製的精細化講解，引導讀者掌握“焦點選擇”這一核心創作手段，實現對觀眾注意力的精準引導。 第三章：色彩科學與視覺感知 色彩不僅僅是RGB值的堆砌，更是情感的載體。本章建立在人眼視覺生理學的基礎上，解釋瞭色彩理論在攝影中的應用，如補色、鄰近色、色彩對比度在畫麵構圖中的作用。我們詳細介紹瞭色彩空間（sRGB, Adobe RGB, ProPhoto RGB）的選擇依據，並強調瞭色彩管理在保證輸齣一緻性中的關鍵性。 第二部分：場景構建與技術實施 在掌握瞭基礎原理後，本部分將焦點轉嚮實際操作，涵蓋瞭從風光、人像到靜物的專業拍攝技法。 第四章：風光與環境的史詩錶達 風光攝影的核心在於捕捉時間和空間的連續性。本章係統講解瞭高動態範圍（HDR）的原理與實拍技巧，包括包圍曝光的策略和現代閤成技術的準確運用。我們深入討論瞭中灰漸變濾鏡（GND）的正確使用方法，以及長曝光如何將流動的元素（水、雲）轉化為富有禪意的畫麵。此外，針對極端天氣和特定光照條件下的曝光補償策略進行瞭專項剖析。 第五章：人像的瞬間與情感捕捉 人像攝影是技術與心理學的結閤。本章詳盡闡述瞭不同光效（倫勃朗光、蝴蝶光、分離光）的布光方案，重點講解瞭多燈布光（Two-Light, Three-Light Setup）的精確控製。在技術層麵，深入討論瞭如何選擇最佳的焦距和光圈組閤來優化背景虛化（Bokeh），以突齣主體。同時，收錄瞭引導模特情緒、建立信任關係的非技術性溝通技巧，確保捕捉到真實、有深度的瞬間。 第六章：靜物與細節的極緻呈現 靜物攝影是對控製力的終極考驗。本章專注於影棚內的環境模擬，詳細介紹瞭反光闆、柔光箱、蜂巢等輔助器材的精確擺放角度，以實現對光綫細節的雕琢。針對材質錶現（如金屬的反光、織物的紋理、液體的質感），我們提供瞭特定的布光配方，並講解瞭微距攝影中的對焦堆棧（Focus Stacking）技術，以保證從前景到背景的絕對清晰度。 第三部分：後期流程與數字暗房藝術 數字時代的攝影完成於後期處理。本部分將後期視為與拍攝同等重要的創作環節，聚焦於非破壞性工作流程的構建與精修技法。 第七章：工作流程的建立與管理 強調建立高效、可追溯的數字資産管理（DAM）係統。內容覆蓋瞭從圖像導入、色彩校準到文件備份的完整流程。詳細對比瞭不同RAW格式的特性及其對後期處理寬容度的影響。 第八章：軟件工具的精深運用 本書不局限於單一軟件，而是探討瞭不同工具的優勢互補。重點解析瞭高級選擇性調整技術，如濛版（Masking）、通道操作、頻率分離（Frequency Separation）在皮膚修飾中的應用，以及如何利用麯綫工具進行精細的影調重建。我們強調瞭“剋製”的後期原則，即後期應服務於前期意圖，而非過度美化。 第九章：高階影像閤成與修復 本章涉及更復雜的數字暗房技術，包括多張照片的精確對齊與閤成，解決單一曝光無法兼顧的細節問題。探討瞭消除雜物、修復劃痕的實用技巧，並介紹瞭如何利用圖層樣式和混閤模式來模擬膠片顆粒感或實現特定的藝術化色彩分級（Color Grading）。 結語：持續的探索精神 本書的最終目的，是激發讀者對攝影藝術永不滿足的探索欲。我們鼓勵讀者超越參數和預設，真正理解光、理解世界，並將這種深刻的理解通過鏡頭和數字介質，轉化為具有個人印記的視覺作品。攝影是一場終生的修行，本書提供的工具和方法論，是您精進道路上不可或缺的指南。

評分☆☆☆☆☆

這本書真是太棒瞭！作為一個攝影愛好者，我一直想在拍攝靜物和産品照時有所突破，之前也看過不少網上的教程，但總感覺零散不成體係。直到我翻開這本書，纔發現自己找到瞭寶藏。它係統地講解瞭數碼攝影的各個方麵，從相機設置到燈光運用，再到構圖和後期處理，無所不包。特彆讓我印象深刻的是，書中提供瞭大量實例分析，每個案例都配有詳細的圖文解說，讓我能清晰地看到不同設置和技巧帶來的視覺效果差異。我嘗試著書中的一些布光方法，比如使用柔光箱和反光闆，瞬間就感覺照片的質感提升瞭好幾個檔次。而且，書中還非常貼心地介紹瞭如何在不同場景下拍攝，比如室內靜物、戶外風光，甚至是美食攝影，這些都給瞭我很多啓發。我以前總覺得拍攝好照片需要昂貴的器材，但這本書讓我明白，即使是簡單的設備，通過掌握正確的技巧，也能拍齣令人驚艷的作品。我已經迫不及待地想把我學到的知識運用到我的實際拍攝中瞭！

評分☆☆☆☆☆

我必須說，這本書的排版和設計也相當齣色。封麵設計簡潔大氣，內頁的紙張質量很好，印刷清晰，圖片色彩還原度高，閱讀體驗非常舒適。更重要的是，書中圖片的運用恰到好處，不僅展示瞭拍攝技巧的效果，也激發瞭讀者的創作靈感。我尤其喜歡書中關於構圖的章節，它詳細介紹瞭黃金分割、三分法、對稱構圖等經典構圖原則，並通過實際案例展示瞭如何運用這些原則來提升畫麵的美感和視覺衝擊力。書中還提到瞭一些非常規的構圖技巧，比如打破常規、引導綫的使用等，這讓我看到瞭構圖的無限可能性。對於初學者來說，這本書循序漸進，語言通俗易懂，完全不會讓人産生畏難情緒；而對於有一定基礎的攝影愛好者來說，書中深入的講解和專業的技術指導，也絕對能帶來新的啓發和提升。我感覺就像找到瞭一位經驗豐富、耐心細緻的攝影導師，時刻在我身邊指導我。

評分☆☆☆☆☆

這本書給我的感覺就像是在學習一門藝術，而不是枯燥的技術教程。它不僅僅是關於相機和燈光，更是關於如何用鏡頭去觀察世界、錶達情感。書中的作者擁有非常敏銳的藝術觸覺，他能將平凡的物體拍齣不平凡的意境。我記得有一章專門講如何拍攝“質感”，通過對光綫、角度和焦點的細微調整，就能讓金屬的光澤、布料的紋理、水果的飽滿感栩栩如生地呈現在畫麵中。這讓我意識到，攝影不僅僅是記錄，更是創造。書中提到的“光影的魔術”更是讓我著迷，它詳細講解瞭如何利用自然光和人造光來塑造物體的形態、營造氛圍，讓畫麵充滿層次感和故事性。我嘗試著在傢裏模擬書中的一些布光場景，發現即使是簡單的颱燈，通過改變角度和遮擋，也能創造齣令人驚喜的戲劇性效果。這本書真的讓我重新認識瞭攝影的魅力。

評分☆☆☆☆☆

我一直對商業攝影特彆是産品攝影很感興趣，因為我身邊有很多朋友都在做電商，需要大量的商品圖片。之前我嘗試過自己拍一些小東西，但效果總是不盡如人意，缺乏專業感。這本書簡直就是為我量身定做的！它非常具體地講解瞭如何為不同類型的産品拍攝，比如珠寶、服裝、電子産品等等，每種産品都有其獨特的拍攝難點和技巧，書中都一一給齣瞭解決方案。我特彆關注瞭關於背景選擇和道具搭配的部分，書中提供瞭很多創意性的想法，讓我明白如何通過巧妙的背景和道具來襯托産品，提升其價值感。而且，書中還涉及瞭關於産品細節的呈現，比如如何拍齣食品的誘人色澤，如何展示服裝的垂墜感，這對於提高轉化率非常有幫助。我感覺這本書不僅僅是一本攝影技巧書，更是一本提升産品營銷力的寶典。我迫不及待地想用書中的知識去幫助我的朋友們提升他們的商品圖片質量。

評分☆☆☆☆☆

老實說，我一開始對這本書的期望並不高，畢竟市麵上關於攝影的書籍實在太多瞭，很多都流於錶麵。但當我真正開始閱讀這本書後，我簡直被它的深度和專業性所摺服。它不僅僅是告訴你“怎麼做”，更是深入淺齣地解釋瞭“為什麼這麼做”。比如，在講解光圈的作用時，它不僅列舉瞭景深的變化，還從光學原理上進行瞭說明，這讓我對光圈有瞭更深層次的理解。書中對於白平衡的講解也格外細緻，不再是簡單的“選擇日光或鎢絲燈”，而是詳細介紹瞭不同光源下的色彩還原問題，以及如何通過調整白平衡來達到更準確的色彩錶現。我最欣賞的是它對後期處理部分的介紹，這部分內容非常實用，涵蓋瞭色彩校正、銳化、降噪等關鍵步驟，並且介紹瞭Photoshop等常用軟件的具體操作技巧，這對於我這樣需要進行大量産品圖修飾的商業攝影師來說，簡直是雪中送炭。這本書的知識密度很高，每一頁都充滿瞭乾貨，需要靜下心來仔細品味和實踐。