Canon EOS 550D 数码单反完全攻略(全彩) 9787030305008 科学出 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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一白著 著

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店铺： 花晨月夕图书专营店

出版社： 科学出版社

ISBN：9787030305008

商品编码：29905479357

包装：平装

出版时间：2011-04-01

基本信息

书名：Canon EOS 550D 数码单反完全攻略(全彩)

定价：45.00元

作者：一白著

出版社：科学出版社

出版日期：2011-04-01

ISBN：9787030305008

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.440kg

编辑推荐

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内容提要

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《canon EOS 550D数码单反完全攻略》是专为EOS550D用户以及准用户定制的参考书。在本书中，详细地介绍和分析了EOS550D的性能和*功能，以及很多不为大家所熟知的很实用的功能，并采用了大量的实例和对比照片来展示EOS550D的拍摄性能和出色的画质。另外，专门使用EOS550D与市场上畅销的部分EOS机型进行了对比测试，例如EOS 550D与上一代入门机型EOS 500D、中端机型EOS50D的对比测试。为了更好地展现出EOS550D优异的性能，当然在镜头的选择使用上也做了推荐，所以在本书中还推荐了多支非常适合使用在EOS550D上的镜头，分别针对人像、风景、微距拍摄等题材的不同进行了分类推荐。在本书的后还介绍了使用在EOS550D上的相关配件，例如滤镜、闪光灯、摄影包等配件。
本书不仅仅适合佳能E。S 550DX门级和中级用户作为参考使用，也适合EOS500D、EOS50D的用户，让用户能够感受到JEOS 550D超高的性能。同时，本书还能让用户在学习使用EOS550D的过程中享受拍摄的乐趣。

目录

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chapter 1　选择EOS 550D的理由
　1.1 令人瞩目的EOS 550D闪亮登场，新功能新概念
　1.2 了解佳能EOS数码单反产品
　1.3 作为王，EOS 500D的升级产品
　1.4 “以下犯上”，性能不输EOS 50D
　1.5 根据感光元件尺寸，佳能数码单反相机分成的两大阵营
chapter 2　EOS 550D入门实用技巧
　2.1 简捷的按钮继承了佳能传统风格
　2.2 认识相机屏幕信息
　 2.2.1 即拍即看——取景器内显示的信息
　 2.2.2 一目了然——速控屏幕上的信息
　2.3 EOS 550D的必备配件
　 2.3 1 带有两个镜头安装标识，让安装镜头更方便
　 2.3.2 保护相机，肩带是防滑落有效的装备
　 2.3.3 采用新的LP—E8电池
　 2.3 4 EOS 550D的数码底片——SD存储卡
　2.4 操作界面简单可轻松拍摄
　 2.4.1 速控屏幕操作简捷
　 2.4.2 人性化的设计使参数设置更快捷
　 2.4.3 初学者也能快速拍好照片——CA模式
　 2.4.4 4种常用程序拍摄模式，让拍摄更有乐趣
　 2.4.5 两种常用优先模式，可提升拍摄水平
　2.5 拥有与EOS 500D同样像素的精细画质
　2.6 对焦点进一步优化，焦点更容易识别
　 2.6.1 采用十字AF对焦
　 2.6.2 继承上一代机型高性能的取景器
　2.7 性能的液晶屏，回放照片更清晰
　2.8 每秒3.7张连拍，满足拍摄需求
　　2.8.1 新的G4数码芯片保证连拍效果
　　2.8.2 高速连拍捕捉动态瞬间
　　2.8 3 高速连拍的设置方法
chapter 3　EOS 550D显著特点与功能要点
　3.1 稳定的测光系统使画面效果更突出
　　……
chapter 4　EOS 550D个性化设定与应用技巧
chapter 5　凌驾于普通家用摄像机之上的超高画质——短片拍摄功能
chapter 6　EOS 550D的佳镜头选择
chapter 7　EOS 550D的专用附件

作者介绍

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文摘

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序言

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探索光影的艺术：现代摄影技术与审美精要 书名：光影的密码：从入门到精通的数字影像创作指南 ISBN：978-7-5327-5588-2 出版社：寰宇视觉艺术出版社 字数：约 35 万字 --- 内容简介： 本书并非针对某一特定型号相机的使用手册，而是一部系统梳理现代数字影像技术、创作理念与后期处理流程的综合性百科全书。它旨在为所有对摄影怀抱热忱的人士——无论你是刚接触摄影的新手，还是希望突破瓶颈的资深爱好者——提供一条清晰、深入的学习路径。我们相信，优秀的摄影作品源于对光线本质的深刻理解、对工具的熟练驾驭以及对审美情趣的持续培养。 第一篇：认识你的“眼睛”——数字成像原理与设备基础 (The Foundation) 本篇从最根本的层面解析了数字摄影的底层逻辑，摒弃了针对特定机身的操作冗余，聚焦于通用的技术原理。 1. 光线的物理学基础与人眼视觉模型： 探讨光线的性质（反射、折射、衍射）如何影响最终影像的形成。详细阐述人眼的感光机制、动态范围与色彩感知，并将其与数字传感器的工作原理进行对比分析，帮助读者建立“光转为电信号”的直观理解。 2. 数字传感器的核心技术解析： 深入剖析CMOS与CCD传感器的结构差异、像素尺寸对画质的影响（信噪比与分辨率的权衡）、拜耳阵列的工作原理以及全画幅、APS-C、Micro 4/3 等画幅在视角与景深控制上的实际差异。 3. 镜头的光学魔术： 重点讲解镜头结构（如高斯结构、复曲面镜片）如何实现矫正像差（色差、畸变、彗差）。深度解析焦距的意义（广角、标准、长焦）及其对空间透视感的重塑。光圈系数的物理意义及其在景深控制中的精确应用。 4. 曝光三角的高级运用： 超越快门速度、光圈、ISO三者简单组合的层面，探讨在高速运动捕捉、长曝光静物创作以及极弱光环境下的动态曝光策略。如何利用直方图的“数据”而非“视觉”来判断曝光的准确性。 第二篇：掌控瞬间的艺术——曝光、对焦与白平衡的精微控制 (Mastering Control) 本部分着重于将理论转化为实践中的精确操作能力。 1. 测光模式的哲学选择： 不仅介绍点测光、中央重点和评价测光的区别，更深入探讨了在复杂光比环境（如日出日落、舞台照明）下，如何利用“曝光补偿”和“包围曝光”技巧，实现对高光与阴影细节的有效保留。 2. 景深与焦点控制的创意应用： 详细介绍“超焦距”的计算与实战应用，这对于风光摄影至关重要。讨论如何利用“移轴镜头”的效果（即使是通过后期模拟）来改变画面的平面感和透视关系。 3. 色彩的语言：白平衡的科学与艺术： 阐述色温（开尔文值）的实际意义。区分不同光源（钨丝灯、荧光灯、LED）对色彩的影响。探讨如何通过手动设置白平衡来“刻意”调整画面的冷暖情绪，而非仅仅追求“中性白”。 4. 动态范围管理与高动态摄影（HDR）： 系统介绍如何通过包围曝光技术获取多张不同曝光的照片，并运用专业的软件（软件名称略）进行对齐、融合与色调映射，以重建人眼所见的完整世界。 第三篇：构图的黄金法则与视觉引导 (Composition & Aesthetics) 本篇将视角从技术转向美学，指导读者如何“看”世界。 1. 经典构图的现代诠释： 深入剖析三分法、黄金分割、引导线、框架构图等传统法则的内在逻辑。探讨这些法则在不同题材（人像、建筑、自然）中的适应性与突破口。 2. 色彩理论与情绪构建： 讲解色轮、互补色、邻近色、三原色的视觉心理学效应。指导读者如何利用色彩的饱和度、明度来引导观众的注意力，增强画面的情感冲击力。 3. 空间感与透视的叙事力量： 分析不同焦段对画面深度的影响，以及如何通过前景、中景、背景的层次设计，构建出具有呼吸感和纵深感的画面。 4. “空白”的价值——留白与极简主义： 探讨东方美学中“计白当黑”的理念如何应用于现代摄影，如何通过去除冗余元素，突出主体，营造宁静或强大的视觉张力。 第四篇：题材深度解析与专业化技巧 (Genre Specialization) 本篇针对当前主流的摄影领域，提供进阶的操作思路。 1. 人像摄影的情感捕捉： 专注于布光——自然光与影室灯光的布光方案（伦勃朗光、蝴蝶光、裂缝光）的形态分析与实施步骤。讨论如何通过眼神的交流与身体语言的引导，捕捉被摄者的真实状态。 2. 风光摄影的史诗构建： 详述中灰渐变滤镜（GND）与偏振镜（CPL）的实战应用场景，特别是对天空和水面的控制技巧。强调多张堆栈技术在解析力提升上的作用。 3. 微距世界的奇观探索： 讲解微距摄影中景深极浅带来的挑战，介绍反光镜升起（或电子前帘）对画质的影响，以及如何使用对焦包围技术（Focus Stacking）来确保主体完全清晰。 4. 夜景与星空摄影的长时间曝光： 探讨如何通过计算“500法则”来确定星空拍摄的最大曝光时间，以及如何进行多张星空与前景分离曝光的合成技术。 第五篇：数字暗房——后期处理的工作流程与修饰哲学 (Post-Processing Philosophy) 本书的后期部分强调的是“重建真实”与“风格化表达”之间的平衡，而非单纯的“美化”。 1. RAW文件的处理核心： 详细解析RAW文件（如CR2/NEF/ARW等）相对于JPEG的巨大优势，以及在色彩空间选择（sRGB, Adobe RGB, ProPhoto RGB）上的专业考量。 2. 非破坏性编辑理念： 全面介绍图层蒙版、调整图层、曲线工具和HSL面板在精细化色彩校正中的应用。强调每一次调整都应是可逆的、可追溯的。 3. 影调的精细雕刻： 深入学习“Dodging and Burning”（加深与减淡）技术在光影重建中的作用，以及如何利用高光恢复、阴影提拉等工具对动态范围进行二次分配。 4. 细节的锐化与降噪策略： 探讨不同降噪算法对细节的损耗，以及在输出（屏幕显示与印刷）前进行“输出锐化”的必要性与方法论。 总结： 本书旨在培养的是一位“思考者”而非“按钮操作员”。它不局限于某一电子设备的说明书范畴，而是提供了一套跨越品牌和世代的摄影思维框架。通过对光线、色彩、结构和后期的全面认知，读者将能够真正理解如何用手中的工具，实现心中所见的独特视角。它是一张通往专业影像创作殿堂的系统地图。

评分☆☆☆☆☆

对于我这样的相机“小白”来说，刚拿到EOS 550D的时候，看着一堆按钮和菜单，简直一头雾水。幸好我及时发现了这本书，它就像是我的“救命稻草”。这本书的语言非常亲切，没有那些让人头晕的专业术语，而是像和老朋友聊天一样，一点一点地教你认识你的相机。从如何正确握持相机，到如何选择合适的拍摄模式，再到如何理解那些复杂的菜单选项，书中都一一讲解。最让我感到惊喜的是，它并没有上来就讲那些高深的技术，而是从最简单的“自动模式”开始，让你先熟悉相机的基本操作，然后再逐步引导你去尝试“光圈优先”、“快门优先”等模式。书中还提供了很多非常实用的拍摄技巧，比如如何拍出清晰的夜景，如何捕捉孩子活泼的瞬间，这些都是我日常生活中经常会遇到的拍摄需求。而且，这本书是全彩印刷的，图片非常清晰，每一个步骤都配有相应的插图，让我更容易理解。这本书让我觉得，原来摄影也可以这么有趣，这么容易上手。

评分☆☆☆☆☆

我原本只是一个对摄影充满好奇的初学者，对相机的功能和参数一无所知。在朋友的推荐下，我抱着试试看的心态购买了这本书，没想到它彻底改变了我对摄影的认知。这本书最大的亮点在于它的“深入浅出”，它能够将复杂的摄影原理用最简单易懂的方式呈现出来。书中关于“曝光三角”的解释，让我对光圈、快门速度和ISO感光度之间的关系有了清晰的认识，并且能够根据不同的拍摄场景灵活运用。我特别喜欢书中关于“对焦模式”的讲解，书中详细介绍了单次对焦、连续对焦以及自动对焦的区别和适用场景，让我能够准确地捕捉到运动物体。而且，书中还穿插了大量的“实战技巧”，比如如何利用反光板打光，如何进行创意拍摄，让我觉得学到的知识都能立刻用上。这本书就像是一位耐心的老师，一步步引导我走进摄影的世界，让我从一个门外汉，逐渐变成了一个能够拍出自己满意照片的爱好者。它的内容丰富，讲解详尽，绝对是EOS 550D用户不容错过的宝典。

评分☆☆☆☆☆

之前我一直是用手机拍照，虽然方便，但总觉得少了点什么，尤其是在拍摄一些需要捕捉瞬间的场景时，总觉得力不从心。在朋友的怂恿下，我入手了EOS 550D，但随之而来的就是对这款相机操作的困惑。这本书就像是为我量身定做的。它的内容非常系统，从相机最基础的设置，到各种创意拍摄技巧，都讲解得非常到位。书中对于各种拍摄模式的解析，比如M档的完全控制，P档的便捷切换，Av档的景深效果，Tv档的动态捕捉，都给出了非常详细的讲解和应用场景。我尤其喜欢书中关于“白平衡”的章节，以前我总是觉得照片颜色不对劲，但看了这本书之后，我才明白白平衡的重要性，并且学会了如何根据不同的光照条件来调整白平衡，让我的照片颜色更自然、更真实。此外，书中还提供了一些关于摄影构图和用光的建议，让我意识到，一张好的照片，除了相机本身，更重要的是摄影师的眼睛和思考。这本书让我从一个“按快门的人”变成了一个“懂得拍照的人”。

评分☆☆☆☆☆

我是一名业余摄影爱好者，平时喜欢带着相机到处走走拍拍，但总是觉得自己的照片离“作品”差得很远，总是在技术层面遇到瓶颈。在朋友的推荐下，我入手了这本书，本以为只是随便翻翻，没想到却给了我很大的启发。这本书最大的特点在于它的“攻略”二字，它不是简单地罗列相机参数，而是真正地“攻略”了EOS 550D的每一个细节，并且将这些技术参数与实际拍摄场景紧密结合。书中对于不同场景下的拍摄建议，比如人像、风光、运动等，都给出了非常具体的操作步骤和参数设置，让我觉得不再是盲目地尝试，而是有章可循。我印象特别深刻的是关于“景深控制”的那一章，书中详细解释了如何通过调整光圈大小来虚化背景，以及不同焦段下景深的变化，还配了大量的样张对比，让我瞬间明白了其中的奥妙。此外，书中还包含了不少实用的后期处理技巧，虽然不是专业的后期软件教程，但足以让我的照片在基础的调整下更上一层楼。这本书让我觉得，摄影的乐趣在于不断探索和进步，而这本书就是我探索路上的得力助手。

评分☆☆☆☆☆

我一直对手册类型的书籍有点抵触，总觉得它们枯燥乏味，像是一堆冰冷的说明。直到我翻开这本书，才发现我的看法有多么狭隘。这本书不仅仅是一本讲解相机功能的指南，更像是一本用心的摄影入门教材。它从最基础的曝光组合讲起，用通俗易懂的语言解释了光圈、快门、ISO之间的关系，还配上了大量的精美插图，即使是对摄影一窍不通的新手，也能轻松理解。更让我惊喜的是，作者并没有止步于理论讲解，而是通过大量的实际拍摄案例，展示了不同设置下拍摄出的效果，比如如何在弱光环境下拍出清晰的照片，如何利用景深表现人物主体等等。这些案例都非常贴近生活，让我觉得摄影不再是遥不可及的艺术，而是我触手可及的技能。我尤其喜欢书里关于构图的章节，它打破了我以往“有什么拍什么”的思维，让我开始关注线条、色彩、空间等构图元素，让我知道如何通过简单的调整，就能让照片“活”起来。这本书让我觉得，掌握摄影技巧，其实并没有想象中那么难。