攝影技藝基礎教程(高等院校攝影攝像基礎教材) pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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潘鋒 著

圖書標籤:

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齣版社： 上海人民美術齣版社

ISBN：9787532268573

商品編碼：29906572678

包裝：平裝

齣版時間：2011-05-01

基本信息

書名：攝影技藝基礎教程(高等院校攝影攝像基礎教材)

：29.00元

作者：潘鋒

齣版社：上海人民美術齣版社

齣版日期：2011-05-01

ISBN：9787532268573

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：32開

商品重量：0.422kg

編輯推薦

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內容提要

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　　《攝影技藝基礎教程》是高等院校攝影攝像基礎教材，也是一本非常具有個性化的攝影教材。全書共分六章，內容包括：攝影基礎理論知識，攝影器材概述，主要攝影器材的基本操控技巧，攝影的錶現手法，專題攝影以及攝影作品賞析。

目錄

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前言
章 攝影基礎理論知識
節 攝影的本質特徵
一.詞解攝影
二.攝影的原理
第二節 攝影術的發展史
一.攝影成像的原理
二.攝影成像的形式
三.攝影技術的發展
四.數字攝影概述
第三節 史上具影響力的中外攝影大師
一.郎靜山
二.吳印鹹
三.愛德華韋斯頓
四.保羅·史川德
五.亨利卡蒂爾·布勒鬆
六.安瑟爾·亞當斯
七.尤金史密斯
八.羅伯特哢帕
九.曼·雷
思考與練習
第二章 攝影器材概述
節 照相機
一.按成像方式分
二.按取景方式分
三.按底片尺寸分
四.按影像傳感器尺寸分
第二節 照相機的鏡頭
一.有關照相機鏡頭的幾個基本概念
二.標準鏡頭
三.廣角鏡頭
四.長焦距鏡頭
五.變焦距鏡頭
六.特效鏡頭
第三節 感光材料及其種類
一.感光膠片
二.數字感光材料
第四節 濾光鏡及其作用
一.黑白攝影濾光鏡
二.彩色攝影濾光鏡
三.黑白攝影與彩色攝影通用濾光鏡
思考與練習
第三章 主要攝影器材的基本操控技巧
節 照相機的基本操控技巧
一.照相機的調焦方式
二.光圈及快門時間的選擇
三.測光及曝光補償的運用
四.拍攝時要保證照相機穩定
第二節 數字照相機特有的操控技巧
一.瞭解和熟悉常見數字照相機
二.設定閤適的圖像尺寸的儲存格式
三.選擇閤適的“白平衡”模式
四.恰當利用各種調節參數
五.盡可能保證曝光準確
六.閤理用光和控製光比
思考與練習
第四章 攝影的錶現手法
節 攝影的基本錶現形式
一.紀實攝影
二.創意攝影
第二節 兩大需把握的基本技法
一.把握好寬容度與光比的關係
二.把握好影像主體的景深
第三節 攝影用光技法
一.曝光技藝
二.光源與色溫
第四節 攝影構圖技法
一.構圖的目的與要素
二.構圖的景彆與視角
三.關於地平綫位置的處理
四.關於建築物的畫麵構成
五.關於畫麵的視覺平衡
思考與練習
第五章 專題攝影
節 紀實攝影
一.紀實攝影的特徵
二.紀實攝影的功用
三.紀實攝影的錶現手法
四.新聞紀實的特徵
第二節 人像攝影
一.影室人像攝影
二.現場人像攝影
三.自然光人像攝影
四.人像造型的三要素
五.時尚人像攝影的設計與拍攝
第三節 廣告攝影
一.廣告攝影的目標與要點
二.廣告攝影的器材與設備
三.廣告攝影的創意與手法
四.常見題材的布光與拍攝
五.廣告攝影中的造型語言
第四節 風光攝影
一.風光攝影的分類
二.風光攝影的器材
三.風光前景的錶現
四.風光攝影的基調
五.風光攝影的色溫
六.特殊景色的拍攝
第五節 體育攝影
一.體育攝影對器材的特殊要求
二.體育攝影的要素
三.體育攝影的錶現手法
四.特定拍攝項目和場地的製約
五.體育攝影作品的創作技法
第六節 時裝攝影
一.時裝攝影的形式特徵
二.時裝攝影的錶現手法
三.時裝攝影的功能錶現
四.時裝攝影的定位設計
第七節 夜景攝影
一.夜景攝影的曝光技法
二.夜景攝影的錶現手法
三.常見夜景的拍攝
四.數字照相機拍攝夜景的技巧
五.夜景攝影的其他技術要點
思考與練習
第六章 作品賞析
節 攝影藝術的審美要素
一.光綫與影調
二.綫條與形狀
三.色彩與質感
第二節 攝影藝術作品評析
一.偶然中存在著必然——評析洛蒂的《總理》
二.感染他人並成為行動——評析解海龍的《我要讀書》
三.突破，卻在情理之中——評析瑞寜格的《患者》
四.審美與技術的完美結閤——評析亞當斯的《月升，新墨西哥州》
五.形式均在意境中——評析紐曼的Ⅸ史特拉汶斯基》
六.形象意在哲理中——評析李英傑的《稗子與稻子》
七.具有象徵意義的創意手法——評析陳復禮的《戰爭與和平》
思考與練習

作者介紹

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文摘

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序言

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視覺敘事與光影雕塑：現代攝影的藝術與技術進階指南 圖書簡介 主題聚焦：超越基礎，探索攝影的深度錶達與技術前沿 本書旨在為已掌握攝影基礎理論和基本操作的進階學習者、專業攝影師助理以及緻力於提升作品藝術水準的攝影愛好者提供一套全麵而深入的進階教程。我們不再停留於光圈、快門、ISO的簡單組閤，而是將重點放在如何利用這些工具實現精準的視覺敘事、復雜的光綫構建以及深層的圖像美學。本書內容涵蓋瞭從視覺語言的構建、高級布光技術到後期處理的哲學思辨，旨在將攝影從一門純粹的技術活動提升為一種成熟的藝術實踐。 --- 第一部分：視覺語言的建構與敘事策略（The Architecture of Vision） 本部分深入剖析瞭圖像如何“說話”，探討瞭作為視覺藝術傢的核心能力——如何有效地組織畫麵元素以傳達復雜的情感和信息。 第一章：超越構圖——畫麵的張力與韻律 傳統的九宮格與三分法已不足以支撐高級的視覺錶達。本章引入瞭格式塔心理學在攝影中的應用，解析瞭如何通過引導綫、負空間、形狀重復與對比來建立畫麵的內在邏輯和動態平衡。我們將詳細分析黃金分割的變體（如斐波那契螺鏇）在不同題材中的應用，並探討非對稱平衡在創造視覺趣味性方麵的潛力。重點內容包括：如何使用景深控製來隔離或融閤主體與背景，實現敘事的層次感；以及如何通過運動模糊（Motion Blur）的引入，錶達時間的流逝感和主體的內在驅動力。 第二章：色彩心理學與情緒調控 色彩是情感的直接載體。本章超越瞭CMYK和RGB的基礎概念，轉嚮色彩的情緒光譜。內容包括：不同文化背景下對色彩的感知差異、如何利用互補色和鄰近色來製造視覺衝擊力或和諧感；對色溫（Color Temperature）與色相（Hue）的精確控製如何影響觀者對場景的解讀。此外，我們還將探討在黑白攝影中，如何通過影調的層次變化和顆粒感來替代色彩，實現更為深沉、永恒的錶達。 第三章：深入人像——捕捉存在的本質 人像攝影不再是簡單的記錄。本章聚焦於如何通過環境、肢體語言和眼神，揭示被攝者的內在世界。我們將研究肖像的人類學維度，分析不同角度和焦距對人物性格的強化或弱化作用。討論內容細化到：如何利用環境光與輔助光（如反光闆、柔光箱）的精確配閤，雕刻麵部輪廓，突齣三維質感；以及如何在抓拍（Candid）與擺拍（Posed）之間找到平衡點，使照片既真實又具有藝術感染力。 --- 第二部分：光綫工程與復雜布景實踐（The Mastery of Illumination） 本部分是技術實踐的核心，側重於對光綫的科學理解、控製與藝術化重構，是區分業餘與專業水準的關鍵領域。 第四章：光學的進階理論與鏡頭特性解析 本章深入探討瞭鏡頭對圖像的獨特“簽名”。我們將詳細分析畸變控製（如枕形畸變、桶形畸變）在建築和産品攝影中的重要性，並研究銳度、對比度與焦外成像（Bokeh）的量化指標。內容包括：如何選擇特定焦距的長焦、廣角鏡頭來服務於特定的敘事目的；以及對鏡頭鍍膜與眩光（Flare）的控製技術，將其從乾擾因素轉化為創意元素。 第五章：多燈同步布光的高級技巧（Advanced Multi-Light Setups） 告彆單燈照明，本章係統講解如何布置三燈、四燈甚至更多光源的復雜場景。內容涵蓋：骨光（Bone Light）的精確設置、背景分離技術（Separation Lighting）的實現，以及如何使用網格（Grids）與蜂巢來精確控製光束的擴散範圍。特彆針對高調（High-Key）與低調（Low-Key）照明中，光比（Light Ratio）的數學計算與實際操作之間的關係進行深入剖析，確保光影過渡的平滑或戲劇化符閤預期。 第六章：環境光與閃光融閤（Ambient & Strobe Blending） 在自然光不足或需要戲劇化效果的場景中，將閃光燈與環境光融閤是一項關鍵技能。本章教授“慢速同步”（Dragging the Shutter）的精確曝光控製，如何利用高倍率閃光（HSS）在強光下有效壓製天空細節，以及通過漸變灰度濾鏡（GND）與人造光綫的結閤，實現日齣日落時分的完美曝光平衡。 --- 第三部分：後期處理的哲學與精修技術（Post-Processing as Refinement） 本部分將後期處理定位為圖像創作的最終潤色階段，強調技術與美學判斷的結閤。 第七章： RAW文件的工作流與非破壞性編輯的深度應用 本章側重於在Adobe Lightroom/Capture One等軟件中，如何最大化利用RAW文件的信息量。內容包括：色彩空間（如ProPhoto RGB, Adobe RGB）的選擇與管理；曝光、白平衡的多重參考點校正；以及如何利用局部調整畫筆與漸變濾鏡進行精確曝光補償，避免過度“拉伸”陰影和高光細節。 第八章：精細修飾與數字暗房技術 這是對細節苛求的章節。我們將細緻講解頻率分離（Frequency Separation）在皮膚紋理保留與瑕疵去除中的應用，確保修飾後的圖像既乾淨又保持真實感。內容還包括：高級 Dodge & Burn 技術的圖層化操作，利用中性灰層進行更具控製力的光影塑形；以及如何使用高頻細節銳化技術來彌補鏡頭在邊緣或特定焦距上的不足，實現真正的“像素級”控製。 第九章：跨媒介輸齣與色彩管理 最終的作品需要準確地呈現在不同的媒介上。本章深入探討ICC色彩管理，確保屏幕顯示與最終打印輸齣的色彩一緻性。內容包括：打印機校準基礎、不同紙張特性（如光麵、啞光、藝術微噴）對色彩和影調的影響，以及如何根據不同輸齣介質調整最終的銳化和對比度，確保從數碼到實體轉化的無縫銜接。 --- 本書特色總結： 側重“為什麼”而非僅僅“怎麼做”： 強調技術背後的藝術邏輯和美學選擇。 實戰導嚮的高級案例分析： 選取商業攝影、Fine Art攝影中的經典案例進行解構。 技術與藝術的融閤： 將光綫科學、光學理論與敘事錶達緊密結閤。 本書是獻給所有渴望突破技術瓶頸，將攝影提升至個人風格高度的嚴肅學習者的必備參考書。

評分☆☆☆☆☆

這本《攝影技藝基礎教程(高等院校攝影攝像基礎教材)》真是太棒瞭！我一直對攝影充滿熱情，但總覺得理論知識不夠紮實，拍齣來的照片總少瞭點“感覺”。拿到這本書後，我簡直如獲至寶。它深入淺齣地講解瞭攝影最基礎的原理，比如光圈、快門、ISO之間的關係，還有景深是如何形成的，以及不同焦距鏡頭對畫麵構圖的影響。我尤其喜歡它對構圖的講解，不僅僅是“三分法”那麼簡單，還介紹瞭引導綫、對稱、框架等多種構圖技巧，並且配有很多精美的範例圖片，讓我能直觀地理解這些抽象的概念。書中還詳細介紹瞭不同光源的特性以及如何利用它們創造齣不同的光影效果，這一點對我幫助很大，以前總是在自然光下瞎拍，現在我能有意識地去捕捉和運用光綫瞭。而且，它還涉及瞭基礎的色彩理論，讓我明白瞭色彩搭配的奧秘，知道如何通過色彩來錶達情緒和氛圍。這本書真的為我打開瞭攝影世界的大門，讓我對如何拍齣更有藝術感的照片有瞭更清晰的認識。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，我之前對攝影的理解非常片麵，總覺得隻要買個好相機，就能拍齣好照片。這本書的齣現，讓我認識到瞭攝影技藝的重要性。它不是一本空洞的理論書籍，而是充滿瞭實踐指導和案例分析。書中對各種攝影器材的介紹，讓我對不同類型鏡頭的特點有瞭更深入的瞭解，比如廣角鏡頭的視角寬廣，長焦鏡頭的壓縮空間效果，以及定焦鏡頭在虛化方麵的優勢。我學會瞭如何根據不同的拍攝需求，選擇最閤適的鏡頭。更重要的是，這本書在構圖方麵給瞭我很多啓發，不僅僅是那些傳統的構圖法則，還讓我學會瞭如何打破常規，創造齣更具個性的畫麵。書中對色彩的運用也進行瞭深入的講解，我明白瞭色彩不僅僅是視覺的呈現，更是情感的錶達。這本書為我提供瞭一個係統學習攝影的平颱，讓我從一個門外漢逐漸成長為一名對攝影有更深理解的愛好者。

評分☆☆☆☆☆

這本書的實用性真的毋庸置疑！我拿到書後，就立刻按照書裏的指導，開始動手實踐。它裏麵關於如何選擇閤適的快門速度來捕捉運動的瞬間，或者如何調整光圈來獲得夢幻般的虛化效果，都寫得非常具體，而且附帶瞭大量插圖和示例照片，讓我能夠清晰地看到不同設置下照片呈現齣的差異。我嘗試著去拍一些運動的物體，比如奔跑的小狗或者飛舞的樹葉，通過調整快門速度，我終於拍齣瞭清晰而富有動感的照片，而不是模糊不清的“鬼影”。在學習景深控製時，我發現這本書提供瞭很多簡單易懂的練習方法，讓我能夠快速掌握如何虛化背景，突齣主體，拍齣更有層次感的照片。書中還講解瞭如何利用不同的濾鏡來增強畫麵的效果，以及一些簡單的後期處理技巧，這讓我覺得攝影的樂趣大大提升，不僅僅是拍攝，後期也能為照片注入靈魂。

評分☆☆☆☆☆

我原本以為攝影無非就是拿起相機按下快門，但這本書徹底顛覆瞭我的認知。它就像一位經驗豐富的老教授，循循善誘地引領我進入攝影的殿堂。書中的內容非常係統，從相機的基本構造和功能講起，到各種鏡頭的特性和選擇，再到曝光的原理和控製，每一個環節都講解得十分透徹。我尤其欣賞它在講解過程中，會穿插一些攝影史上的經典作品和大師的點評，讓我瞭解攝影藝術的發展脈絡，也從中汲取靈感。書中還對不同類型的攝影題材，如人像、風光、靜物等，進行瞭初步的探討，雖然隻是基礎的介紹，但已經足夠讓我對這些領域産生濃厚的興趣，並開始思考如何去實踐。它不僅僅是教你“怎麼拍”，更是引導你“為什麼這麼拍”，培養你用攝影語言去思考和錶達的能力。對於我這樣一個攝影新手來說，這本書給予瞭我信心和方嚮，讓我不再害怕麵對復雜的相機設置和陌生的攝影術語。

評分☆☆☆☆☆

作為一名對攝影懷有濃厚興趣的學生，我一直渴望找到一本能夠真正幫助我入門的教材。《攝影技藝基礎教程(高等院校攝影攝像基礎教材)》無疑是我的最佳選擇。這本書的編排邏輯清晰，內容詳實，從最基礎的相機操作到更深入的曝光原理，再到構圖和用光技巧，層層遞進，循序漸進。我特彆喜歡它在講解每一個技術點時，都會配以大量的圖文並茂的示例，讓我能夠直觀地理解抽象的攝影概念，避免瞭死記硬背的枯燥。書中對不同拍攝場景下的用光技巧進行瞭詳細的闡述，例如如何利用陰天柔和的光綫拍攝人像，或者如何捕捉日齣日落時的黃金時刻來拍攝風光。這些實用的技巧讓我受益匪淺，在實際拍攝中能夠遊刃有餘地應對各種光綫條件。這本書不僅為我打下瞭堅實的攝影理論基礎，更激發瞭我對攝影創作的無限熱情。