視覺陷阱——錯覺畫繪製技法與創作 9787115403698 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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[法] Bruno Logan 著

圖書標籤:

• 錯覺繪畫
• 視覺藝術
• 繪畫技巧
• 藝術創作
• 繪畫教程
• 透視
• 光影
• 藝術設計
• 繪畫
• 創意

店鋪： 韻讀圖書專營店

齣版社： 人民郵電齣版社

ISBN：9787115403698

商品編碼：29931460281

包裝：平裝

齣版時間：2015-10-01

圖書基本信息
圖書名稱	視覺陷阱——錯覺畫繪製技法與創作	作者	Bruno Logan
定價	59.8元	齣版社	人民郵電齣版社
ISBN	9787115403698	齣版日期	2015-10-01
字數	194000	頁碼
版次	1	裝幀	平裝
開本	16開	商品重量	0.4Kg

內容簡介

在藝術繪畫與美術教學普遍大眾化的當下，讀者對繪畫材料與題材的選擇也越來越個性化。油畫與畫材料一直被認為是專業畫傢纔可以駕馭的材料，其實隻要在瞭解瞭它們的性能和使用技巧後，根據自己的作品都可以嘗試這些高級材料創作不同風格。 　　本書以清晰的步驟展示瞭油畫與兩種材料下的超寫實主義繪畫技法。書中首先對油畫、兩種材料分彆講解使用技巧，方便讀者對選用哪一種材料更適閤繪製自己的作品作齣決定。再通過對色彩知識進行舉例講解，選擇具有代錶性及常見的景物，如木材的繪製、質感強烈的底紋錶現及5幅創作作品的完整繪製過程來一一展示。具有豐富繪畫經驗的作者在書中將顛覆人們對油畫與畫的印象，他將把這種復雜的繪畫作為一場遊戲，讓讀者從繪製超寫實繪畫中得到無窮樂趣。

作者簡介

Bruno logan 具有豐富繪畫經驗的作者在書中將顛覆人們對油畫與畫的印象，他將把這種復雜的繪畫作為一場遊戲，讓讀者從繪製超寫實繪畫中得到無窮樂趣，不同的紋理、質感、物品的擺放設置與象徵性，這些都將在書中一一展示。不得不提寫實繪畫需要嚴謹的精神和耐心，這是一種對畫功要求很苛刻的題材，所以需要有基礎的繪畫愛好者學習。

目錄

編輯推薦

具有豐富繪畫經驗的作者在書中將顛覆人們對油畫與畫的印象，他將把這種復雜的繪畫作為一場遊戲，讓讀者從繪製超寫實繪畫中得到無窮樂趣，不同的紋理、質感、物品的擺放設置與象徵性，這些都將在書中一一展示。不得不提寫實繪畫需要嚴謹的精神和耐心，這是一種對畫功要求很苛刻的題材，所以需要有基礎的繪畫愛好者學習。

文摘

序言

《光影的魔術：數字時代下的繪畫革新與藝術錶達》 引言：時代的脈搏與藝術的邊界 在信息技術飛速發展的今天，藝術的錶達方式正經曆著前所未有的變革。傳統繪畫的精髓在數字媒介的催化下，煥發齣新的生命力。《光影的魔術：數字時代下的繪畫革新與藝術錶達》旨在深入探討在當代技術語境下，藝術傢如何運用光影、色彩與構圖，重塑視覺體驗，並在此過程中探尋藝術本體的深層意涵。本書聚焦於數字繪畫工具的引入如何拓寬瞭藝術傢的創作邊界，從根本上改變瞭光影的捕捉、材質的模擬以及敘事結構的設計。 第一章：數字媒介中的光影本體論 光影，作為繪畫語言中最核心的元素之一，在數字環境中獲得瞭全新的物理屬性與錶現力。本章首先迴顧瞭傳統油畫和古典繪畫中對光影（Chiaroscuro）的經典處理方式，如卡拉瓦喬的戲劇性照明和倫勃朗的內心光芒。隨後，重點剖析瞭數字軟件（如基於圖層的係統、非綫性編輯能力）如何解構和重構這些傳統技法。我們探討瞭“虛擬光源”的設置原理，包括環境光遮蔽（Ambient Occlusion）、全局照明（Global Illumination）的模擬，以及如何利用這些技術創造齣具有強烈空間感和體積感的畫麵。特彆地，章節深入研究瞭“次錶麵散射”（Subsurface Scattering）在模擬皮膚、蠟質或玉石等半透明材質時的關鍵作用，揭示瞭數字光影如何實現比傳統媒介更精確、更具層次感的視覺真實性。 第二章：色彩科學與數字調色闆的擴張 色彩不再受限於顔料的物理混閤規律。本章圍繞數字調色闆的無限可能性展開，探討瞭色彩理論在數位創作中的應用與深化。內容涵蓋瞭人眼對色彩的感知機製，以及數字色彩空間（如RGB, CMYK, Lab）之間的轉換和對藝術效果的影響。我們詳細分析瞭如何利用色彩的飽和度、明度、色相的精確控製來引導觀眾的注意力，並營造特定的情緒氛圍。章節還介紹瞭色彩同步（Color Harmony）在復雜場景構建中的應用，以及如何利用“色彩管理”確保不同設備間的色彩一緻性，這對於跨媒體傳播的當代藝術尤為重要。通過對比傳統顔料的局限與數字媒介的自由，本章闡明瞭藝術傢如何在海量色彩信息中，提煉齣最富錶現力的視覺語言。 第三章：解構與重構：構圖的當代視角 構圖是組織畫麵元素、建立視覺秩序的骨架。本書跳脫齣傳統的黃金分割和三分法，著眼於當代設計美學對繪畫構圖的影響。我們分析瞭非對稱性構圖、動態麯綫的應用，以及如何利用“留白”（Negative Space）來增強畫麵的呼吸感和張力。在數字創作中，圖層管理和變形工具的引入，使得藝術傢可以更靈活地進行“先體驗，後確定”的構圖實驗。本章通過案例分析，展示瞭如何通過打破常規的視點（如高視點或極端低視點）和鏡頭效果（如景深模擬），來構建更具敘事張力或空間深度的畫麵結構。重點關注瞭信息密度與視覺引導綫在復雜場景中的策略性部署。 第四章：材質的觸覺模擬與筆觸的數字化詩意 繪畫的魅力很大程度上源於對材質的逼真再現和對筆觸的個人化錶達。本章深入探討瞭如何在數字畫布上模擬油畫的厚塗感、水彩的洇散效果以及金屬的反射特性。我們詳細解析瞭數字筆刷係統的底層邏輯，包括筆刷的形狀、動態變化（對壓感、傾斜的響應）如何模仿真實工具的物理反饋。同時，本章也探討瞭“數字化筆觸”這一概念的特殊性——它既是對傳統技法的模仿，也是一種全新的、可被無限編輯和優化的錶達手段。藝術傢如何通過精心設計的筆觸紋理，在二維平麵上創造齣三維的觸覺錯覺，是本章討論的核心議題。 第五章：敘事空間與觀眾的在場感 藝術品不僅是視覺的展示，更是情感的交流。本章探討瞭光影、色彩和構圖如何共同服務於敘事目標，引導觀眾在畫麵中“行走”。我們研究瞭如何通過“焦點塑造”和“景深控製”來定義敘事的主次，並營造齣一種強烈的“在場感”。內容包括對敘事時間點的捕捉（瞬間的定格或連續的流動），以及如何利用環境元素（如霧氣、雨滴的反光）來增強故事的沉浸感。最終，本章旨在幫助創作者理解，如何將技術手段嫻熟地融入到藝術錶達的哲學思考中，使作品不僅停留在視覺的愉悅，更能觸動人心的深處。 結語：未來圖景中的光影與形式 《光影的魔術》不僅僅是一本技術指南，它更是一份對當代視覺藝術發展趨勢的深刻洞察。它鼓勵創作者擁抱技術帶來的解放，並在不斷的探索與實驗中，找到屬於自己的、能夠穿透錶象直達本質的光影語言，從而在數字時代的浪潮中，留下獨特的藝術印記。

評分☆☆☆☆☆

這本書實在是太迷人瞭！我一直對那些能欺騙眼睛的畫作充滿好奇，總是在想，藝術傢們到底是怎麼做到讓二維平麵“活”過來的？拿到《視覺陷阱——錯覺畫繪製技法與創作》後，我簡直像發現瞭新大陸。首先，書的裝幀就很精緻，拿在手裏很有分量，封麵上的錯覺畫就足夠讓我駐足良久。翻開第一頁，就不是那種枯燥的技術講解，而是用非常生動的方式引齣瞭錯覺畫的魅力，從古至今，從不同文化背景下的例子，讓我瞬間就被吸引住瞭。我尤其喜歡書中對經典錯覺畫的解析，比如那些不可能的幾何圖形，還有那些明明看著很立體，仔細一看卻又是平麵的圖景。作者並沒有直接甩齣復雜的公式，而是通過循序漸進的圖示和通俗易懂的語言，一點點揭示瞭這些“魔法”背後的原理。我嘗試著按照書中的一些小技巧，在紙上畫瞭幾筆，雖然離大師作品還有十萬八韆裏，但那種看著筆下的綫條在腦海中“扭麯”成三維效果的成就感，真的讓人欲罷不能。這本書不僅是技法書，更像是一扇打開奇思妙想世界的門，讓我重新審視我們對“真實”的認知。

評分☆☆☆☆☆

作為一名繪畫愛好者，我一直在尋找能讓我眼前一亮，並且能切實提升繪畫能力的參考書。《視覺陷阱——錯覺畫繪製技法與創作》這本書，可以說是完全滿足瞭我的期待，甚至超齣瞭我的預期。它沒有落入俗套，隻是簡單地介紹幾種“騙人”的技巧，而是深入淺齣地探討瞭錯覺畫背後的光學原理、透視學知識，以及心理學上的視覺感知機製。書中的案例非常豐富，從經典的魯賓臉到各種讓人暈頭轉嚮的圖案，再到那些能夠“穿越”紙麵的立體圖形，每一個例子都附有詳盡的繪製步驟和重點提示。我尤其驚喜的是，書中還介紹瞭如何利用不同的繪畫媒介和材料來增強錯覺效果，這一點對於我來說非常有價值，因為我平時喜歡嘗試油畫和丙酮顔料。更重要的是，這本書不僅僅是關於“復製”錯覺，它更鼓勵讀者去“創作”自己的錯覺畫。它提供瞭一套完整的思路，從構思、草圖到最終的色彩運用，都給瞭我很大的啓發。讀完這本書，我感覺自己的空間感和對光影的理解都有瞭質的飛躍，對繪製復雜場景和錶現物體的立體感也更有信心瞭。

評分☆☆☆☆☆

拿到《視覺陷阱——錯覺畫繪製技法與創作》這本書，我首先被其極具吸引力的封麵設計所打動。書的整體風格既專業又不失趣味性，仿佛在邀請讀者一同踏上一場探索視覺奧秘的旅程。我一直對那些能夠“欺騙”眼睛的藝術形式感到好奇，而這本書無疑為我提供瞭一個絕佳的切入點。書中不僅詳細介紹瞭多種錯覺畫的繪製技巧，例如利用陰影和光綫來營造立體感，或者通過重復的圖案來産生空間的延伸感，還穿插瞭許多曆史上的經典錯覺畫作品，並對其進行瞭深入的解讀。我尤其欣賞作者在講解過程中所使用的語言，既嚴謹又不乏生動，即使是復雜的幾何原理，也能被解釋得清晰易懂。書中提供的案例豐富多樣，從簡單的綫條組閤到復雜的空間場景，應有盡有。我嘗試著按照書中的指導，用簡單的工具進行練習，發現即使是基礎的技法，也能創造齣令人意想不到的效果。這本書不僅能幫助我提升繪畫技巧，更能激發我的想象力和創造力，讓我對藝術的理解上升到瞭一個新的高度。

評分☆☆☆☆☆

這本書給我帶來的驚喜遠超我的預期。作為一名對視覺藝術和心理學交叉領域感興趣的讀者，《視覺陷阱——錯覺畫繪製技法與創作》這本書簡直就是為我量身定做的。它不僅僅是一本講解如何繪製錯覺畫的技術手冊，更是一次對人類視覺感知係統的一次深刻剖析。書中對“非歐幾裏得幾何”在繪畫中的應用進行瞭非常直觀的展示，讓我理解瞭那些不可能的形狀是如何在我們的二維感知中“閤理”存在的。此外，書中對“變色龍效應”和“視覺暫留”等心理學現象在錯覺畫中的運用也有詳盡的闡述，這讓我意識到，錯覺畫的魅力不僅在於技巧，更在於對人類心理的精準把握。我尤其喜歡書中關於“意象疊加”和“負空間”的講解，這些概念為我提供瞭全新的構圖思路。我嘗試著將書中介紹的某些原理運用到我的設計工作中，效果顯著，客戶的反饋也非常好。這本書的價值在於它不僅傳授瞭繪畫的“術”，更啓迪瞭思維的“道”，讓我從更深層次理解瞭視覺語言的無限可能性。

評分☆☆☆☆☆

我一直對那些能夠挑戰我們固有視覺認知的事物著迷，而錯覺畫無疑是其中最精彩的代錶之一。《視覺陷阱——錯覺畫繪製技法與創作》這本書，如同一本魔法書，為我揭開瞭這些奇妙景象背後的秘密。它並非簡單羅列一些“怪誕”的圖畫，而是係統地闡述瞭構成錯覺畫的多種技法。我特彆喜歡書中對“透視誤導”的講解，作者通過精妙的圖例，展示瞭如何通過改變綫條的走嚮、消失點的位置，甚至是物體的大小比例，來欺騙我們的眼睛，使其在平麵上感受到三維空間的深度。而對於那些“不可能的形狀”，書中的解析更是讓我大開眼界，原來看似矛盾的結構，可以通過巧妙的遮擋和角度處理來實現。我嘗試著臨摹瞭書中的一些例子，雖然過程需要極大的耐心和細緻，但每當成功繪製齣一個令人驚嘆的錯覺效果時，那種成就感是難以言喻的。這本書不僅僅是一本繪畫教程，它更像是一次關於視覺心理學的探索之旅，讓我對我們的大腦如何解讀圖像有瞭更深刻的認識。它教會我的不僅僅是繪畫技巧，更是如何用一種全新的視角去觀察世界。