元曲三百首 注释 9787550239524 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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元关汉卿，素芹 注释 著

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出版社： 北京联合出版公司

ISBN：9787550239524

商品编码：30018291610

包装：平装-胶订

出版时间：2015-09-01

基本信息

书名：元曲三百首 注释

定价：46.00元

作者：(元)关汉卿,素芹 注释

出版社：北京联合出版公司

出版日期：2015-09-01

ISBN：9787550239524

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装-胶订

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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内容提要

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元曲是中国古代文学的精华，是中国古代文化的瑰宝，是中国文学史的重要里程碑。元曲刻露尖新，宜俗宜雅，特色鲜明；古文众体荟萃，风格各异，与唐诗宋词鼎足并举，自由活泼、率真直露、戏谑调侃、嬉笑怒骂。它们韵律优美，词采斐然，意境深邃，琅琅上口，历来为人们所喜爱。《元曲三百首注释》一书收录三百首经典元曲作品，与《唐诗三百首》、《宋词三百首》堪可比肩。值得广大读者慢慢赏读。

目录

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前言
元好问
杨果
刘秉忠
杜仁杰
王和卿
盍西村
商挺
胡柢遹
王恽
卢挚
赵岩
陈草庵
关汉卿
白朴
奥敦周卿
姚燧
刘敏中
庾天锡
马致远
赵孟頫
王实甫
王伯成
滕宾
邓玉宾
阿里西瑛
冯子振
朱帘秀
贯云石
卫立中
邓玉宾子
张养浩
白贲
邓光祖
曾瑞
周文质
乔吉
刘时中
阿鲁威
王元鼎
虞集
薛昂夫
吴弘道
赵善庆
马谦斋
张可久
任昱
钱霖
徐再思
孙周卿
唐毅夫
顾德润
曹德
高克礼
王仲元
吕止庵
真真
查德卿
吴西逸
赵显宏
李爱山
朱庭玉
李伯瑜
李德载
程景初
李致远
张鸣善
杨朝英
宋方壶
王举之
柴野愚
贾固
周德清
钟嗣成
王晔
周浩
汪元亨
倪瓒
刘庭信
刘燕歌
邵亨贞
汤式
高明
无名氏
附录：元杂剧十一种
关汉卿
康进之
白朴
马致远
王实甫
乔吉
郑光祖

作者介绍

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文摘

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序言

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《元曲三百首》并非是一部单一的、固定的选本，而是对元代杂剧和散曲的泛称。因此，若要撰写一本包含“元曲三百首”注释，并且在其中不包含“元曲三百首”这个特定书名的图书简介，则需要聚焦于元曲的整体风貌、艺术特色、历史地位及其对后世的影响，并辅以对其作品进行深度解读的可能性。 图书简介： 篇章宏丽，风华绝代——洞悉元曲之精髓，品味中华古典文学的璀璨明珠 中国文学的星空中，元曲无疑是一颗璀璨夺目的巨星。它以其独特的艺术魅力、鲜活的语言风格和深刻的思想内涵，在中国文学史上留下了浓墨重彩的一笔。本书，并非仅仅是对某一种特定选本的简单注解，而是试图带领读者深入元曲的腹地，去领略其作为一种成熟的文学体裁所展现出的磅礴生命力与艺术高峰。我们将从元曲的源头活水讲起，追溯其在宋金词乐的基础上如何孕育、发展，最终在元代达到鼎盛，成为与唐诗、宋词并驾齐驱的文学瑰宝。 元曲，又称元杂剧和元散曲，是元代文学最主要的代表。它融合了歌唱、舞蹈、表演和文学叙事，是一种高度综合的艺术形式。杂剧以其跌宕起伏的情节、鲜明的人物塑造和深刻的社会批判精神而著称，而散曲则以其抒情性、写景的生动以及对日常生活的细腻捕捉而动人。本书将在这两个重要的组成部分上展开深入的探讨。 一、元曲的时代基因与艺术源流 要理解元曲，必须先理解其所处的时代。元朝，一个由蒙古族建立的大一统王朝，其统治下的社会结构、民族融合以及经济发展，都为元曲的繁荣提供了独特的土壤。蒙古族的游牧文化、汉族传统的说唱艺术、以及来自西域的音乐元素，共同汇聚成了元曲奔放热烈、兼收并蓄的风格。本书将详细剖析这一时代的文化背景，阐释为何在这种特殊的历史语境下，元曲能够异军突起，成为当时的“流行音乐”和“大众戏剧”。 我们将追溯元曲的艺术源流，从唐诗的叙事性、宋词的婉约与豪放，到金代院本和诸宫调的表演形式，层层剥茧，展现元曲如何在前人的基础上，吸纳、融合、创新，最终形成自己独特的面貌。特别是词乐结合的传统，在元曲中得到了极大的发扬光大，使得元曲不仅具有文学价值，更具有重要的音乐价值。本书将探讨元曲的曲牌、宫调、以及句式结构等，揭示其音乐性的奥秘。 二、杂剧的跌宕人生与深刻洞察 元杂剧是中国戏曲的鼻祖，其艺术成就至今仍令人惊叹。本书将精选元杂剧中最具代表性的作品，如关汉卿的《窦娥冤》、王实甫的《西厢记》、白朴的《墙头马上》、马致远的《汉宫秋》等，逐一进行深入的解读。我们将不仅仅停留在故事梗概的介绍，而是着力于分析这些剧作所展现出的深刻社会现实、复杂的人性刻画以及精妙的艺术手法。 在《窦娥冤》中，我们能看到对封建社会黑暗司法制度的有力控诉，对民间疾苦的深切同情。其“六月飞雪，三尺冰雹”的壮丽悲愤，至今仍震撼人心。而在《西厢记》中，王实甫则以浪漫的笔调，描绘了张生与崔莺莺之间冲破礼教束缚的爱情故事，其语言的优美、情感的真挚，使得这部作品成为中国古典爱情剧的典范。本书将深入分析这些剧作的情节设计、人物性格、对话艺术以及唱词的韵律和意境。 我们会重点解析元杂剧的结构特点，如“四折一场”的体制，以及“宾白”、“科介”等要素在推动剧情、塑造人物中的作用。通过对经典杂剧的解读，读者将能够深刻理解元杂剧在艺术上的创新，以及它们所承载的时代精神和社会价值。 三、散曲的玲珑剔透与真挚情感 与杂剧的宏大叙事和戏剧冲突不同，元散曲则以其小巧玲珑、意境优美、情感真挚而独具魅力。它包括了小令和套数两种形式，是元代文人、艺人乃至普通市民日常情感的抒发和生活情趣的展现。本书将选取马致远、张养浩、张可久、乔吉等著名散曲作家及其代表作品，对其进行细致的品读。 我们会深入分析马致远的《天净沙·秋思》这首脍炙人口的小令，体会其“枯藤、老树、昏鸦、小桥、流水、人家、古道、西风、瘦马、夕阳”十四个意象如何勾勒出一幅凄凉的秋日黄昏图，以及“断肠人在天涯”的深切孤独。对于张养浩的散曲，我们则会关注其忧国忧民的情怀，如《山坡羊·潼关怀古》，字字句句饱含对历史兴衰的感慨和对现实的忧思。 本书将探讨散曲的语言特点，如其通俗易懂、明白晓畅，又富有表现力。我们将分析散曲在继承词的传统基础上，如何融入更多口语化的元素，使其更具鲜活性和时代感。同时，我们也将解析散曲中常见的题材，如咏物、写景、抒情、怀古、感遇等，以及作家们在这些题材上的创新和突破。 四、元曲的语言艺术与文化魅力 元曲的语言，是其最显著的艺术特征之一。它以“俗”为美，以“俚”为佳，却又在通俗中蕴含着极高的艺术成就。本书将专门辟出篇章，深入剖析元曲的语言特色，包括其用词的精炼、句式的灵活、以及在口语化的基础上所形成的独特韵味。我们将探讨元曲如何巧妙地运用俗语、谚语、歇后语，以及如何通过白话的节奏和音韵，营造出独特的音乐美。 元曲的文化魅力，在于它既有文人的雅趣，也有市井的活力。它既能反映士大夫的胸怀抱负，也能描绘贩夫走卒的喜怒哀乐。这种雅俗共赏的特质，使得元曲能够跨越阶层，深入人心，成为那个时代最受欢迎的文学形式。本书将从文化的角度，解读元曲所折射出的社会生活、价值观念、以及民族精神。 五、元曲的传承与影响 元曲并非在元朝戛然而止，它的艺术精髓和创作经验，对后世的文学发展产生了深远的影响。本书将探讨元曲如何影响明清的戏曲创作，如传奇的兴起，以及其对后世诗歌、小说、绘画等艺术形式的启示。我们将分析元曲在今天依然具有的生命力，以及我们如何从中汲取智慧和艺术滋养。 本书的价值与特色： 本书旨在提供一个全面、深入、系统地理解元曲的框架。我们避免了对某一特定版本三百首曲子的简单注释，而是立足于元曲的整体艺术特征、历史背景和文化内涵，通过对代表性作品的细致解读，带领读者领略元曲的独特风采。 宏观视野： 从元曲的源流、时代背景到其在文学史上的地位，进行全景式梳理。 深度解读： 聚焦于经典杂剧和散曲作品，深入剖析其艺术手法、思想内涵和文化价值。 语言探秘： 专门分析元曲的语言艺术，揭示其通俗易懂而又富有表现力的奥秘。 文化视角： 从社会生活、民族精神等角度，解读元曲的文化魅力。 传承脉络： 探讨元曲对后世文学艺术的影响，展现其不朽的生命力。 本书适合所有对中国古典文学感兴趣的读者，尤其是希望深入了解元曲、品味古人智慧与情感的读者。无论您是文学爱好者，还是传统文化的研究者，都能从中获得启发和享受。让我们一起走进元曲的壮丽世界，感受那份跨越时空的艺术震撼与思想共鸣。

评分☆☆☆☆☆

这本选集简直是打开了通往元代文学宝库的一扇窗户，每一首曲子都像一颗精心打磨的珍珠，在指尖流淌出那个时代的风情与韵味。我尤其欣赏编者在选材上的独具匠心，既有元稹、白居易那样的大家手笔，又不乏那些名不见经传却才华横溢的民间艺人的心声。初读时，只觉文字华美，朗朗上口，待到细细品味那些注释后，方才明白每一句看似寻常的描摹背后，都蕴含着深刻的历史背景和复杂的人文情怀。比如读到某些描写市井生活的段落，那股扑面而来的烟火气，仿佛能让人身临其境地感受到大都城内熙熙攘攘的景象，以及底层人民对生活的热烈与无奈。这种将高雅艺术与世俗生活完美融合的特质，正是元曲的魅力所在，而这本选集无疑是最好的引路人。它不仅仅是文字的堆砌，更是一部凝练了特定历史时期社会情绪的百科全书，让人在享受文学之美的同时，也接受了一次生动的历史教育。

评分☆☆☆☆☆

我是一个对历史细节特别较真的人，所以一本好的注释本对我来说至关重要。这本选集在考据上的严谨性给我留下了极其深刻的印象。它不仅解释了字面意思，还对涉及的地理位置、官职制度乃至服饰风俗进行了精准的定位。例如，在解读某首杂剧中描写的场景时，注释会细致到当时的戏班结构和演员的行当划分，这对于理解戏剧的张力至关重要。我注意到，有些地方，编者甚至引用了多方史料来佐证一个相对冷门的说法，显示出极大的学术诚意，绝不是敷衍了事地拼凑资料。对于我这种希望通过文学作品深入了解元代社会运作的读者而言，这种深度的挖掘是无可替代的价值。它让元曲从单纯的文学作品，升华为研究元代社会文化形态的珍贵一手资料，极大地丰富了我对那个时代的认知深度。

评分☆☆☆☆☆

说实话，在拿到这本选集之前，我对元曲的印象还停留在一些零散的、略显沉闷的课本节选中。总觉得它不如唐诗那样清新明快，也不及宋词那样婉约缠绵。然而，通过这本《元曲三百首 注释》的深入阅读，我的看法彻底改变了。元曲的“直”和“泼辣”是它最动人心魄的力量。它没有文人相轻的矫揉造作，而是将人世间的爱恨情仇、荣辱得失，用最直白的语言和最强烈的节奏表达出来。特别是那些关汉卿、马致远的套数，读起来酣畅淋漓，仿佛能听到舞台上演员掷地有声的唱腔。其中那些关于离别、怀古的主题，在元曲的演绎下，少了几分哀伤，多了几分豪迈与洒脱，让人在感伤之余，心胸豁然开朗。这本书成功地捕捉到了元曲这种粗犷而又细腻的独特气质，让人忍不住想一口气读完，去感受那个时代知识分子与市井百姓共同构建的独特审美世界。

评分☆☆☆☆☆

这本书的整体阅读体验非常连贯，它就像一位学识渊博但又极富耐心的老友，在你阅读的每一步都适时地为你点亮前方的迷雾。与其他选本不同，它在选曲的广度上做得尤其出色，涵盖了从宫廷宴饮到民间爱情、从历史演义到哲理思辨等多个维度，真正做到了“三百首，观全貌”。我尤其欣赏它对那些带有强烈讽刺意味的讽喻曲的收录和解析。在这些曲子中，我们可以清晰地看到元代社会阶层之间的紧张关系，以及底层人民对于不公命运的无声呐喊和犀利反抗。这种对社会现实的深刻洞察，使得元曲的生命力得以延续至今，因为它所探讨的冲突与挣扎，是人类共通的情感体验。这本书，无疑是让元曲这门艺术“活”起来的最佳载体，它不仅传递了美，更传递了一种坚韧不拔的生命精神。

评分☆☆☆☆☆

我得说，这本书的排版和装帧设计实在令人赞叹。现在市面上很多古籍整理本，要么是字体小到让人费眼，要么是注释过于晦涩，让人望而却步。但这本《元曲三百首 注释》的处理方式恰到好处。印刷的纸张选得很有质感，拿在手里沉甸甸的，有一种庄重感，翻阅起来爱不释手。更重要的是，它的注释系统做得非常人性化。对于那些生僻的典故和当时特有的俚语，注释得详尽而不啰嗦，既照顾了初学者理解文本的需要，也不会过多打断资深读者的阅读节奏。我特别喜欢它在曲牌名旁标注的简要说明，这对于理解曲子的格律和情感基调至关重要。通过这本书，我开始能区分“双调”、“中吕”、“越调”等不同曲牌所带来的情绪差异，这极大地提升了我对元曲音乐性和文学性的整体把握。可以说，这本书的编辑团队对读者体验的关注，已经超越了一般学术整理的水准，达到了艺术品收藏的级别。