現代詩110首(藍捲) 蔡天新 生活.讀書.新知三聯書店 9787108048721 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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圖書標籤:

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齣版社： 生活.讀書.新知三聯書店

ISBN：9787108048721

商品編碼：10468272697

基本信息 書 名：現代詩110首(藍捲)
作 者：
齣版社：
齣版日期：2014-08-01
版 次：1
頁 數：339
ISBN ：9787108048721
定價： 43 元 本店價： 34.83 元
摺扣：【81】 節省：8.17 元
分類：  →  
貨號：1483312
圖書簡介 詩叢《現代詩110首》(藍、紅捲)的主編蔡天新博士是位文理兼備的學者、周遊世界的詩人，由他參與並約請十七位享有盛譽的詩人兼譯者，精心挑選、評注瞭二百二十首詩歌，是原《現代詩100首》(藍捲、紅捲)的增訂版。作品數量雖然不多，卻囊括瞭五大洲四十多個國傢，包括象徵主義、超現實主義、錶現主義和意象派、紐約派、自白派等眾多詩歌流派，幾乎涵蓋瞭20世紀和21世紀初期的詩歌版圖。 本冊《現代詩110首(藍捲)(精)》，為“男性讀的詩”。 作者簡介 蔡天新，1963年齣生，詩人，隨筆和遊記作傢, 現為浙江大學數學係教授、博士生導師。主要文學作品有《夢想活在世上》、隨筆集《數字與玫瑰》、《難以企及的人物》，旅行記《南方的爾赫斯》、《與伊麗莎白·畢肖普同行》等十多部。 目 錄 孤獨
愛倫·坡【美】
應和
波德萊爾【法】
新來者的妻子
哈代【英】
海風
馬拉美【法】
閃光
蘭波【法】
公元前31年在亞曆山大
卡瓦菲【希】
城市
卡瓦菲【希】
麯納斯弗利島
葉芝【愛爾蘭】
象徵
葉芝【愛爾蘭】
柯爾爾莊園的野天鵝
葉芝【愛爾蘭】
美麗高貴的書情
葉芝【愛爾蘭】
天要下雪瞭
雅姆【法】
失去的美酒
瓦雷裏【法】
未走過的路
弗羅斯特【美】
…… 插圖和節選

《二十世紀的喧囂：西方文學的斷裂與重塑》 聚焦二十世紀西方文學的巨變，深入剖析現代主義與後現代主義的思潮交鋒與文本實踐，探尋個體在時代洪流中的迷失、反思與重建。 本書旨在為讀者提供一幅清晰而深刻的二十世紀西方文學全景圖。這一百年，是人類曆史上最為劇烈動蕩的時期之一，兩次世界大戰的陰影、科學技術的飛速發展、社會結構的深刻變革，無不投射到文學創作之中，催生齣前所未有的藝術形式和思想深度。我們不關注那些耳熟能詳的“經典教科書式”的敘述，而是著重於挖掘那些在時代斷裂點上，對既有文學傳統發起挑戰、並最終重塑瞭我們理解敘事、語言和存在的作傢的群像與文本結構。 第一部分：現代主義的黃昏與黎明——語言的實驗與“破碎的現實” 二十世紀初，歐洲傳統的美學觀念遭遇瞭徹底的危機。在對維多利亞時代晚期溫情脈脈的現實主義和浪漫主義的背離中，現代主義文學以其對人類意識深處的挖掘和對傳統敘事結構的解構而崛起。本部分將首先探討以喬伊斯、伍爾夫和普魯斯特為代錶的“意識流”寫作技術如何突破綫性的時間觀念，試圖捕捉人類心智活動那復雜、跳躍、非邏輯的內在流程。 我們不會僅僅停留在對“意識流”技巧的錶麵介紹，而是深入分析其背後的哲學動因——對傳統哲學中“笛卡爾式主體”的懷疑。意識流的運用，本質上是對外部世界錶象的放棄，轉而探索由記憶、夢境、潛意識交織而成的“內在現實”。例如，喬伊斯的《芬尼根的守靈》如何利用多語種的詞匯雜糅和無標點符號的長句，構建瞭一個循環往復、永不終結的“夢境宇宙”，這不僅是對語言的極限挑戰，更是對曆史宿命論的一種顛覆性錶達。 同時，本部分將聚焦於現代主義對“神話原型”的重新挪用與挪用。《荒原》中的“碎片化”敘事並非簡單的拼貼，而是T.S.艾略特對西方文明衰落的診斷書。通過引述大量古典文本，作者揭示瞭現代人在失去統一信仰和文化參照係後的精神貧瘠。我們分析現代主義作傢如何試圖在語言的殘骸中，重新尋找一種“現代神話”的結構，以安頓漂泊的靈魂，盡管這種努力往往以一種深刻的悲觀主義告終。 第二部分：戰爭、異化與存在的追問——卡夫卡、加繆與荒誕派的哲學根基 兩次世界大戰的殘酷性，使得“意義”本身成為瞭一個可疑的詞匯。麵對工業化、官僚體係和非人化的戰爭機器，作傢的關注點從“我是誰”轉嚮瞭“我為何存在”以及“我能做什麼”。 卡夫卡的作品（如《審判》、《城堡》）提供瞭一種獨特的“異化”書寫範式。我們研究其小說中那種令人窒息的、無處不在的、卻又無法明確指認的“權力結構”。這種結構模糊而高效，使得主人公的抗爭顯得徒勞而荒謬。這不僅僅是個人對體製的控訴，更是對現代社會日益復雜化和非人格化機製的一種深刻的預言。 在存在主義文學興起之時，加繆和薩特對“自由”與“責任”的探討，為文學注入瞭強勁的倫理力量。加繆的“西西弗斯神話”如何被重塑？我們探討“反抗”本身如何成為確立人類尊嚴的唯一方式，即使這種反抗建立在“荒誕”的認知之上。這部分著重分析敘事策略上的轉變——從對意識的內嚮探索，轉嚮對個體在既定世界中進行道德抉擇的外部展現。 第三部分：後現代的轉嚮——對宏大敘事的解構與元小說的興起 如果說現代主義是對既有傳統的“破壞性重建”，那麼後現代主義則是對“重建”本身的徹底懷疑。從上世紀六十年代開始，文學開始將自身的“虛構性”提升到前所未有的高度。 後現代文學的核心在於“元小說”（Metafiction）的成熟。巴特、福柯等思想傢的影響下，作傢們開始公開地討論“故事是如何被講述的”這一問題。我們深入探討科塔薩爾在《跳房子》中設置的多種閱讀路徑，以及博爾赫斯對圖書館、迷宮和無限的癡迷，如何挑戰瞭讀者對文本的確定性預期。文本不再是通往某個“真理”的窗戶，而成為瞭一個自我指涉、自我繁殖的係統。 此外，後現代對“宏大敘事”（Grand Narratives）的批判，直接影響瞭敘事的主題。曆史不再是進步的綫性記錄，而成為瞭可以被重寫、被挪用、被戲仿的文本素材。我們分析瞭如何通過拼貼、戲仿（Pastiche）和互文性（Intertextuality），將高雅文化與低俗文化並置，從而模糊瞭文學的等級邊界，這種對邊界的消融，是後現代最顯著的特徵之一。 第四部分：身份政治與邊緣聲音的崛起 二十世紀後半葉，隨著殖民主義體係的瓦解和民權運動的深入，文學場域開始接納更多此前被壓抑的聲音。後現代的解構技巧被應用於對“中心”身份（如白人、男性、歐洲中心主義）的挑戰。 本書將重點分析後殖民主義文學的興起。通過對拉美魔幻現實主義的深入考察，我們看到一種將民間傳說、曆史創傷與政治批判熔於一爐的新型敘事。這種敘事並非僅僅是添加瞭奇特的元素，而是通過將“非理性”的經驗納入敘事主體，來反擊西方理性主義對非西方經驗的排斥。 同時，女性主義文學和酷兒理論對性彆角色的解構，也極大地豐富瞭敘事結構。這些作傢通過挑戰傳統的性彆話語，揭示瞭語言和敘事本身是如何被構建為父權製的工具。這種對主體性邊界的不斷探尋與拓寬，標誌著二十世紀文學在實現其對“現實”的深刻質疑後，轉嚮瞭對“身份”的復雜構建。 結語：麵嚮未來——未竟的實驗 本書最終的目的是揭示，二十世紀的文學實驗並非一次性的文化高潮，而是為我們理解當代文化和信息社會提供的基礎工具。對破碎現實的捕捉、對語言極限的試探、對權威敘事的質疑，構成瞭我們今天解讀任何文本的必備視角。通過對這些復雜文本的梳理與分析，我們得以更好地辨識當代生活中無處不在的修辭陷阱與意義重構的努力。這是一部關於如何在思想的迷宮中尋找清晰路徑的文學探索之旅。

評分☆☆☆☆☆

每次閱讀這類精選集，我總會帶著一種探索的心情，去尋找那些能夠真正觸動我靈魂深處的句子。這本書的編排邏輯，雖然是按照一定的脈絡展開，但卻留齣瞭足夠的空間讓讀者自由穿梭。我特彆欣賞那種沒有被過度解讀和修飾的文本呈現方式，它們像未經雕琢的寶石，保留瞭最原始的光澤和棱角。翻閱時，我發現自己常常會不自覺地停下來，在某一行字上駐足良久，不是因為不懂，而是因為那幾個字所構建的畫麵感太過強烈，迫使我必須在腦海中將它具象化。這種與文本之間深層次的互動，是電子閱讀難以替代的體驗。這本書的排版設計非常剋製，沒有太多花哨的裝飾，讓讀者的注意力完全集中在文字本身所承載的情感和思想上，真正做到瞭“形不害意”。

評分☆☆☆☆☆

這本書的重量和厚度，拿在手裏有一種沉甸甸的滿足感，這絕非是內容篇幅多寡能完全概括的，更多的是一種“密度”上的體現。它不是那種試圖用數量取勝的作品集，而是更傾嚮於質量上的精煉。在閱讀過程中，我發現作者對細節的捕捉能力令人驚嘆，那些看似尋常的場景或情緒，經過文字的打磨後，立刻煥發齣瞭一種全新的生命力。這讓我意識到，真正的藝術在於對“已知”事物的“再發現”。我常常帶著一種好奇心去揣摩作者選擇特定意象的用意，這種“拆解”和“重構”的過程，本身就是一種智力上的享受。這本書就像是一個精心布置的展覽館，每一件展品（每一首詩）都經過瞭深思熟慮的擺放，引導著參觀者（讀者）的目光和思緒，形成一種流暢而富有張力的體驗。

評分☆☆☆☆☆

拿到這本書時，我最先注意到的就是它那種獨特的“手感”。封麵的材質不像現在很多流行書籍那樣光滑或覆膜，而是帶有一種略微粗糲的、吸光的質地，讓人拿在手裏非常踏實。這種材質的選擇，似乎也在暗示著內容的深度和厚重感，不是那種讀完就忘的快餐文學。內頁的紙張並非雪白，而是偏嚮米黃或象牙白，這對於長時間閱讀來說，眼睛的負擔明顯要小很多。我個人非常看重書籍的“閱讀舒適度”，畢竟好書值得我們投入時間，而閱讀體驗的舒適度直接決定瞭這份投入是否能持久。這本書的裝訂方式也十分牢固，即便我經常翻到一些特彆喜歡的段落反復摩挲，書脊也絲毫沒有鬆動的跡象，這在如今這個“易耗品”盛行的時代，顯得尤為珍貴。它讓我想起以前收藏的那些老版文學經典，那種經得起時間考驗的製作工藝，是對閱讀行為本身的一種尊重。

評分☆☆☆☆☆

這本書的書頁翻起來有一種老舊書特有的香氣，那種淡淡的、混閤著紙張和油墨的味道，總能讓人沉浸在文字的世界裏。我喜歡這種感覺，它讓閱讀變成瞭一種儀式。這本書的裝幀設計也很有心思，封麵那種略帶磨損的質感，仿佛已經陪伴瞭無數個夜晚的燈下獨讀。每一次拿起它，都像是在與一位沉靜的朋友進行一次深入的對話。它不像那些光鮮亮麗的新書，追求的是一種時間的沉澱感，一種經過歲月洗禮後的內斂之美。內頁的排版也處理得相當得體，字距和行距都恰到好處，閱讀起來絲毫沒有壓迫感，讓人可以很自然地跟隨作者的思路起伏。尤其是那些精選的篇章，即使隻是隨意翻閱，那些詞句的韻律感也仿佛能在指尖流淌齣來，帶來一種微妙的觸動。我常常在傍晚時分，泡上一杯熱茶，就著窗外的光影變化，慢慢品味其中的意境，感受文字的力量如何悄無聲息地改變我們對世界的感知。這本書的物理存在本身，就是一種對快節奏生活的小小抵抗，提醒我們要慢下來，去留意那些容易被忽略的細微美好。

評分☆☆☆☆☆

我個人對那些“有溫度”的書籍有一種特彆的偏愛，這本書無疑屬於此類。它的裝幀風格，帶著一種低調的、內斂的知識分子氣質，讓人感覺它不是為瞭迎閤大眾口味而生，而是紮根於對生活和思考的真誠記錄。紙張的觸感，即便是最微小的摩擦聲，都仿佛在訴說著製作過程中的匠心獨運。我習慣於在閱讀時做一些隨性的筆記，用鉛筆在空白處勾畫或寫下感想，這本書的紙張承載力很好，墨跡不會洇開，這對我這種“書寫型”讀者來說至關重要。它提供的不僅僅是信息，更是一種可以被反復“使用”和“標記”的載體。每當閤上書本，那種伴隨而來的寜靜感和被充盈的感覺，讓我覺得這段時間的閱讀投入是極其值得的，它確實豐富瞭我對日常感知世界的維度。