凤凰文库艺术理论研究系列：博物馆怀疑论 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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[美] 大卫·卡里尔 著，丁宁 译

图书标签:

• 博物馆学
• 艺术理论
• 文化研究
• 批判理论
• 现代主义
• 后现代主义
• 艺术史
• 博物馆批判
• 文化遗产
• 社会学

出版社： 江苏美术出版社

ISBN：9787534452642

版次：1

商品编码：11473143

包装：平装

丛书名： 凤凰文库艺术理论研究系列

开本：32开

出版时间：2014-05-01

用纸：纯质纸

页数：326

正文语种：中文

内容简介

　　《凤凰文库艺术理论研究系列：博物馆怀疑论》作者大卫·卡里尔教授是当代美国著名的艺术理论家，其近著《博物馆怀疑论》为同类著作中的翘楚。作者在及时传达当代国际上有关艺术博物馆研究的新思想的同时，也展开了自己视野广阔而又催人深思的理论探索，既深入讨论了大型的博物馆（如巴黎的卢浮宫博物馆，纽约的大都会艺术博物馆），也精湛分析了私人的收藏馆（如波士顿的伊莎贝拉·斯图加特·加德纳博物馆，加州的盖蒂博物馆），为人们进一步思考当代艺术博物馆或美术馆提供了灼人的启示力。
　　《凤凰文库艺术理论研究系列：博物馆怀疑论》作者在传达当代国际上有关艺术博物馆研究的新思想的同时，也展开了自己视野广阔而又催人深思的理论探索，既深入讨论了大型的博物馆，也精湛分析了私人的收藏馆。全书内容丰富，构思精巧，文笔精妙，具有较高的艺术性及可读性，非常值得欣赏。

作者简介

　　大卫·卡里尔，美国著名艺术批评评论家和艺术史学家，现为西部保留地大学和克利夫兰美术学院教授。
　　
　　丁宁，北京大学艺术学院教授，博导，中国美协理事，北京国际双年展览委员。曾在英国埃塞克斯大学美术史论系从事博士后研究，1998年赴哈佛大学进修。曾货霍英东教育基金会第五届全国高校青年教师奖（研究类）一等奖、希腊奥纳西斯基金会较高研究基金资助、德国ZKM研究资助和美国盖蒂研究院研究资助及国务院颁发的政府特殊津贴等。曾任中国美术学院史论系教授、系主任。主要著作有《接受之维》《美术心理学》《绵延之维——走向艺术史哲学》《艺术的深度》《西方美术史十五讲》《图像缤纷——视觉艺术的文化维度》《美术鉴赏》《感动心里的西方美术》等。

精彩书评

　　★《博物馆怀疑论》是一项令人着迷的研究，新颖、富于才华、内容丰富。我完全被它吸引了。
　　——埃伦·亨德勒·斯匹兹，《惊鸿一瞥：想象力与童年》作者
　　
　　★大卫·卡里尔是少数几位在哲学、艺术史、艺术评论和博物馆学之间游刃有余的学者之一。他的哲学观敏锐地探究着艺术博物馆的责任、缺点、长处，以及对学术评论的反应。这些无法替代但又时常令人愤怒的机构在不断变化，卡里尔对此富于挑战的论点显然刺激产生了关于它们未来方向的民主对话，而这样的对话正是卡里尔所积极主张的。阅读卡里尔的作品就像在读蒙田：在这个极度个人化而又非常严谨的学科里，没有人能如此睿智、博学、富于想象地对偶然出现的聆听者如此侃侃而谈。
　　——伊凡·加斯克尔，哈佛大学

目录

总序
《博物馆怀疑论》中文版序言
鸣谢
序论
第1章 深入卢浮宫：“美和艺术，历史、荣誉和权力”
第2章 艺术与权力：博物馆中的时光之旅
第3章 博物馆怀疑论者
第4章 描述博物馆怀疑论
第5章 艺术博物馆的叙述
第6章 伊莎贝拉·斯图加特·加德纳博物馆
第7章 欧内斯特·芬诺洛萨的亚洲艺术史
第8章 艾尔伯特·巴恩斯基金会和现代艺术在艺术博物馆中的地位
第9章 小保罗·盖蒂博物馆展示的绝对当代的艺术
第10章 现代公共艺术博物馆的终结：《双城记》的故事
结论：公共艺术博物馆的发展趋势

精彩书摘

　　第1章 深入卢浮宫：“美和艺术，历史、荣誉和权力”
　　一般的再现确有一种双重的力量——赋予新意和呈现形象，且不说其能栩栩如生，无中生有以及起死回生了……如果再现重现的不仅仅是事实而且还能构想出重现得以实现的条件的话，那么，我们就理解了，为其自身拥有权力是合乎其利益的。再现和权力有同样的性质。
　　——路易·马兰
　　艺术品是需要阐释的，展示艺术品的博物馆也是如此。不过，尽管每个人都知道，有必要在解释视觉艺术时，确认其图像志和社会的含义，并将特定的绘画放到历史的叙述中，但是，那种认为博物馆也需要这样的分析的观念却并不是那么广为人知了。看起来这会令人惊讶，因为我们对博物馆的阐释确实是非正式的。走进博物馆时，我们是在评价其建筑。步入其中时，我们在感受其入口是否吸引人，展馆平面图是否螝于使用。阅读墙上的标签时，我们在细想藏品中的展品出处以及组织展览的策展人所起的作用。
　　……

前言/序言

凤凰文库艺术理论研究系列：博物馆怀疑论 （以下内容为对一本探讨博物馆学理论与实践的著作的深度介绍，侧重于对现有博物馆观念的反思与批判，不涉及具体书目名称或系列信息。） --- 导言：重估“容器”与“真理”的边界 在当代文化研究的版图中，博物馆作为一种制度化的知识生产和权力中介机构，其地位正面临着前所未有的审视。长期以来，博物馆被视为历史的保管者、文化的庇护所，是连接过去与现在的神圣殿堂。然而，这种神圣性往往掩盖了其背后复杂而微妙的意识形态运作机制。 本书系深入剖析博物馆学的核心议题，旨在撕开那层覆盖在玻璃展柜之上的“中立性”面纱，揭示博物馆在社会、政治和知识生产链条中所扮演的积极且常常是压抑性的角色。它不是一本关于如何运营博物馆的指南，而是一部严肃的理论建构，探讨博物馆存在的正当性、藏品的“光环”是如何被赋予的，以及我们如何与这些被策展的“世界”进行批判性对话。 第一部分：机构的诞生与意识形态的铸造 本部分着重追溯了现代博物馆的起源，将其置于启蒙运动理性主义和十九世纪民族国家构建的宏大叙事之下。我们考察了从私人收藏到公共机构的转变过程，并分析了这种转变背后所蕴含的权力逻辑。 1.1 从“奇珍室”到“国民记忆库”：范式转移的隐秘成本 早期欧洲的“奇珍室”（Wunderkammer）代表了一种包罗万象、缺乏严格分类的知识欲望。然而，随着科学的兴起和资产阶级的崛起，博物馆的形态开始趋向于标准化、科学化和国家化。本书详细阐述了这种“去政治化”的分类过程，如何有效地将人类学、艺术史等学科的知识体系固化，并为殖民主义和文化霸权提供了无可置疑的论据。藏品的“他者性”被精心雕琢，以服务于本土叙事的完整性。 1.2 “光环”的消解：本雅明遗产的当代回响 引用并发展了瓦尔特·本雅明关于“光环”（Aura）的经典论述，本书探讨了在复制技术和全球化的冲击下，博物馆实体空间如何努力重建其“不可替代性”。我们提出的核心问题是：当一件文物被移除其原始背景，并被置于一个具有特定叙事倾向的环境中时，它所散发出的“权威光芒”究竟是文物自身的属性，还是策展人（或资助者）精心设计的戏剧效果？我们将研究展陈设计中的光线、陈列密度、以及导览文本对观众认知产生的影响，证明“光环”的重塑是一个持续的、意识形态驱动的实践。 第二部分：藏品的“在场”与“缺席”：知识的策展与权力 博物馆的核心活动是“展出”。然而，展出并非简单的展示，而是一种知识的截取与重组。本书的第二部分聚焦于藏品本身——它们如何被选中、被定义、被沉默。 2.1 “缺席的档案”：被遗忘的声音与物的边缘 本书尖锐地指出，每一件被永久陈列的“杰作”背后，都意味着无数未被收藏、未被研究、或被主动排除在主流叙事之外的物的沉默。我们深入分析了那些因殖民掠夺、不合时宜的艺术标准或意识形态清洗而被边缘化的藏品。这些“缺席的档案”构成了博物馆知识体系的巨大阴影，它们的缺席比在场更具揭示性。 2.2 本体论的困境：文物还是证据？ 当我们凝视一件古代陶器或一幅文艺复兴时期的油画时，我们究竟在看什么？本书挑战了将艺术品简单等同于“美学客体”或“历史证据”的二元对立。我们引入了现象学和符号学的工具，探讨藏品在展柜中如何从一个物质实体（Object）被升华为一个文化符号（Sign）。这种升华过程，实际上是博物馆机构对时间、价值和意义的单向度定义。 2.3 叙事的政治学：谁来讲述过去？ 策展实践是权力最直观的体现。本书系统考察了叙事结构的变化——从单线索的“进步史观”到多元的、碎片化的当代展览模式。但这种多元性是否真的意味着解放？我们认为，即便是解构性的展览，也需要依赖于既有的制度框架和观众的期待。真正的挑战在于如何创造一个能够容忍甚至鼓励“非叙事”和“反权威”声音的空间。 第三部分：观众的在场与批判性参与 博物馆的意义最终在观众的凝视中得以实现。本书的最后一部分将目光投向受众，探讨如何培养一种批判性的、而非被动的博物馆体验。 3.1 身体的在场与心智的疏离 现代博物馆空间的设计（如长廊、阶梯、单向动线）往往引导观众进行一种快速的、符号化的消费行为。本书探讨了这种空间布局如何造成观众的“心智疏离”——身体在场，但批判性思维却被预先设定好的信息流所占据。我们倡导一种“慢阅读”和“反向凝视”的策略，鼓励观众质疑展品标签上的每一个断言。 3.2 体验经济与文化资本的再生产 在当前的全球化趋势下，博物馆越来越依赖于大型巡展和“体验式”互动来吸引人流。本书深入分析了这种商业化倾向对博物馆核心使命的侵蚀。当沉浸式技术和IP授权成为主流，艺术与历史的严肃性是否被降格为一种可供消费的“文化体验包”？我们审视了观众在追求文化资本（Cultural Capital）时，如何反过来强化了博物馆的精英结构。 3.3 走向“后博物馆”的可能路径 本书并非彻底的虚无主义呼吁，而是探索制度转型的可能性。我们考察了全球范围内实验性的“去殖民化”项目、社区共建博物馆（Community Curated Spaces）以及数字档案的开放运动。结论指向一个未来：一个真正的批判性博物馆，必须是一个不断自我质疑、愿意放弃部分控制权、并主动拥抱其自身结构性矛盾的场所。 它不再是一个终点，而是一个持续展开的对话现场。 --- 总结： 本书以严谨的学术姿态，对博物馆作为现代文化权力的核心支柱进行了全面的“解剖”。它要求读者和从业者超越对艺术品和历史遗迹的表面崇拜，直面制度的运作机制、知识的建构过程以及权力在展厅中的微妙分配。这是一次对“我们如何知道我们所知道的”的深刻反思，对所有关心文化机构的未来走向和知识自由的人士，都具有重要的启发意义。

评分☆☆☆☆☆

这本书的文字密度和思想深度绝对是教科书级别的，绝对不是那种轻松的咖啡桌读物。我得承认，有些章节我需要反复阅读好几遍，才能真正抓住作者抛出的那些复杂的哲学概念。它不是在提供答案，而是在构建一个提问的框架。特别是关于“真实性”和“在场性”的讨论，对我理解当代艺术的物质性体验带来了巨大的冲击。作者并没有满足于批判现有的博物馆模式，而是积极地探讨了什么是“后博物馆时代”的可能性空间——那些非正式的、流动的、去中心化的知识生产场域。这促使我开始留意那些不被主流机构接纳或收藏的文化表达形式，比如城市涂鸦、快闪艺术或者数字社群中的集体创作。这本书就像一把手术刀，精准地切开了我们对“文化遗产保护”的温情脉脉的幻想，直面其背后的僵化与排斥。它需要的读者不仅要有耐心，更要有扎实的理论准备，否则很容易在那些精妙的术语和嵌套的论证中迷失方向。

评分☆☆☆☆☆

坦率地说，这本书的内容对于初涉艺术理论领域的人来说，门槛相当高，但一旦跨越了最初的阅读障碍，它提供的思想回报是巨大的。它更像是针对资深从业者或深度研究者的“内部审计报告”。我特别欣赏作者在探讨“数字化转型”时所持有的审慎态度，没有盲目地歌颂技术带来的便利，而是揭示了数字化存档和在线展示如何创造出一种新的“在场幻觉”，并可能加剧了实体收藏的稀缺性和精英化。作者对“数字策展”的批判，让我意识到，屏幕上呈现的完美无瑕的文物图像，恰恰掩盖了实体物体的脆弱性、历史的偶然性以及修复过程中的伦理困境。全书充满了对既有范式的颠覆，它不给你任何舒适的立足点，而是要求读者不断地在怀疑与重构之间游走。这是一本需要被反复研读，并与现实世界的博物馆实践进行持续对照的重量级作品。

评分☆☆☆☆☆

作为一个长期关注文化政策的人，这本书提供了一个极其宝贵、但也相当尖锐的批评视角。它没有停留在对精英文化的指责上，而是将焦点投向了“公共性”这一核心议题。作者犀利地指出，当一个机构声称自己是“为所有人服务”时，它所定义的“所有人”究竟是谁？那些被排斥在外的群体——无论是经济上的弱势群体，还是文化上的边缘声音——又是如何被这种公共话语所规训和隐形的？我深感震撼于作者对“观众参与”实践的解构，很多看似进步的互动项目，在作者的审视下，暴露出其作为一种“象征性包容”的空洞本质。这本书的论证结构极其严密，逻辑链条环环相扣，每一步都建立在前一步的批判基础之上，给人一种不容置喙的压迫感。它更像是一份严肃的学术宣言，而不是一次轻松的探讨，对于那些寻求温和改革方案的读者来说，这本书可能会显得过于激进，但其提供的诊断无疑是深刻且必要的。

评分☆☆☆☆☆

这本书的行文风格有一种特有的、近乎后现代的疏离感，它似乎刻意避免使用那种煽动性的语言，而是用一种冷静、近乎冰冷的学术腔调来解剖那些曾经被视为神圣的文化殿堂。我印象最深的是其中关于“时间性”的论述。博物馆如何通过空间布局和叙事节奏来操纵我们对历史的感知？作者描绘了一幅静止、永恒化的历史图景，这种图景如何阻碍了我们对当下复杂性的理解和对未来可能性的想象？我开始重新思考那些按照年代陈列的展厅设计，它们强加给观众一种线性的、不可逆转的“进步史观”。阅读过程中，我脑海中浮现出许多我熟悉的博物馆场景，但这一次，我看到的不再是那些光鲜亮丽的展柜，而是其背后错综复杂的库存管理系统、保险单据以及策展人为了达成某种叙事效果而不得不做出的艰难取舍。这种从宏大叙事降维到微观运作的视角转换，是本书最精彩的部分之一。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直是为我这种对传统艺术史叙事持保留态度的人量身定做的。从头到尾，它都在挑战我们对“博物馆”这个概念根深蒂固的理解。作者不是简单地抱怨机构的不足，而是深入剖析了博物馆在构建“权威知识”和“历史叙事”过程中所扮演的复杂角色。我尤其欣赏他对藏品征集和展示背后权力运作的细致考察。比如，书中对殖民时期物品的“去语境化”过程的分析，让我重新审视了那些挂在墙上、被赋予神圣光环的展品，它们不再仅仅是美的象征，更像是权力博弈的遗留物。阅读过程中，我时不时会停下来，思考自己过去参观博物馆时的那种“被动接受”状态，那种不假思索的崇敬感正在被一种审慎的、批判性的视角所取代。那种感觉就像是，一直以来观看的风景画突然被揭示出画布背后的支撑结构和颜料的化学成分，虽然少了点浪漫，但真实得令人振奋。它迫使我思考，下一次走进任何一个艺术殿堂时，我该如何更清醒地参与到这场与历史和权力的对话之中。

评分☆☆☆☆☆

每一本都很经典

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双十一价非常划算 经典书

评分☆☆☆☆☆

系列图书

评分☆☆☆☆☆

很好很实用..快递超级快……

评分☆☆☆☆☆

凤凰文库艺术理论研究系列，内容很棒

评分☆☆☆☆☆

很不错，收藏了，下次再来！

评分☆☆☆☆☆

凤凰文库艺术理论系列，这次打折专门冲着去买的，质量各方面都很好

评分☆☆☆☆☆

好书，值得收藏，买来好好看看！

评分☆☆☆☆☆

我们过着粗旷的生活，在风暴动荡里。从劳作到休息，什么样的日子都有乐趣。