趙孟頫書道德經(精) 趙孟 西泠印社齣版社 9787550817920 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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圖書標籤:

• 趙孟頫
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齣版社： 西泠印社齣版社

ISBN：9787550817920

商品編碼：11797042668

基本信息 書　名：趙孟頫書道德經(精)
作　者：
齣版社：
齣版日期：2016-06-01
版　　次：1
頁　　數：91
ISBN ：9787550817920
定價：380 元　本店價：292.6 元
摺扣：【77】　節省：87.4 元
分類：  →  
貨號：1630034
圖書簡介 《趙孟頫書道德經(精)》為趙孟頫小楷書寫的《道德經》。此書稿具有“趙體”的鮮明特點，結體嚴謹而富於變化，字形豐腴秀整，遒麗典雅，輕盈流動；筆法精緻秀美，起筆多以尖鋒直入，齣筆則或輕按或迴鋒，筆畫骨肉均勻，細不露筋，肥不臃腫。字字風骨內含，神采外溢，*為雅俗共賞。是書法研習者和書法愛好者臨摹、鑒賞的精品。 作者簡介 目 　　錄 插圖和節選

以下是一份關於中國古代書畫藝術、文化史以及相關領域書籍的詳細介紹，旨在提供一個廣泛而深入的閱讀視野，不涉及您所提及的具體書籍內容。 --- 翰墨丹青的韆年迴響：中國古典藝術與文化探索精選 中國，擁有著世界上最悠久且一脈相承的藝術傳統之一。從遠古的陶器紋飾到魏晉的風骨，從唐宋的恢宏氣象到明清的精微寫意，其間流淌著的是中華民族獨特的美學觀念與哲學思考。本精選集旨在引領讀者穿越時空，深入探索中國藝術史的多個重要領域，感受那份深植於土地與文人心中的獨特魅力。 第一輯：書法藝術的演變與風格流派 書法，被譽為“無聲的音樂，可見的舞蹈”，是中國藝術的靈魂所在。它不僅僅是文字的書寫，更是一種性情的流露與人格的展現。 1. 篆隸的源頭與秦漢的雄渾： 本輯首先迴溯至甲骨文與金文的神秘古奧，探究篆書在秦代“書同文”政策下的規範化曆程。重點剖析小篆的勻稱之美，以及隸書在漢代由實用性書寫嚮藝術性錶達轉變的劃時代意義。例如，對漢隸碑刻的深入研究，將揭示其蠶頭燕尾、一波三摺的筆法中蘊含的古拙與力量感，以及隸書如何奠定後世楷書的基礎。對《曹全碑》、《乙瑛碑》等代錶作的字體結構、章法布局的細緻解讀，能夠幫助讀者理解漢魏時期樸素而有力的審美取嚮。 2. 魏晉風度與行草的自由： 魏晉時期是中國書法史上一個極其重要的轉摺點，個性解放與玄學思潮深刻影響瞭書風。王羲之、王獻之父子將書法推嚮瞭前所未有的高度。本部分將聚焦於“二王”對筆法、結構、氣韻的極緻追求。讀者將有機會領略《蘭亭集序》的遒媚飄逸，分析其行書中點畫的欹側與連帶，理解其“盡善盡美”的藝術成就。同時，張芝的“章草”與後來的大草的演變脈絡也將被梳理，展示齣書寫從規範到奔放的藝術張力。 3. 唐楷的法度與宋元的趣味： 唐代，楷書達到瞭規範化的巔峰，形成瞭歐陽詢的險勁、顔真卿的雄厚、柳公權的骨力等不同麵貌。本章節將詳細辨析“唐楷四大傢”的風格異同，探究楷書如何成為士人修身養性的重要途徑。進入宋代，文人書法思潮興起，蘇軾、黃庭堅、米芾、蔡襄四傢（宋四傢）強調“意在筆先”，追求“我法”，使書法更具文學性和主觀色彩。對宋人“尚意”的解析，將幫助讀者理解他們如何從唐人的法度中解放齣來，追求天然去雕飾的趣味。元明清時期，書風的迭代與復古思潮（如對晉韻的追摹）也將被係統性地闡述。 第二輯：山水畫的精神意境與技法探微 中國畫，特彆是山水畫，是哲學的具象化錶達。它追求的不是對自然景物的簡單摹寫，而是“臥遊山林”、“不齣戶而知天下之奇”的境界。 1. 隋唐的氣勢與五代的經典範式： 本輯從早期山水畫的齣現談起，分析山水畫如何從依附於人物畫的背景，逐漸獨立成為一個宏大的畫科。重點關注荊浩、關仝、李成、範寬等北宋初期的巨匠。例如，對範寬《溪山行旅圖》的剖析，將深入探討其“雨點皴”如何錶現北方山脈的雄偉厚重，以及他如何通過構圖營造齣壓倒性的空間感和崇高的自然哲學。 2. 宋代的院體精緻與“理”的錶達： 宋代山水畫在李唐、劉鬆年等人的推動下，達到瞭技法與寫實的完美結閤。本部分將探討南宋院體畫中對細節的極緻刻畫，以及如何通過精確的筆墨語言來體現“格物緻知”的宋代理學思想。同時，對馬遠、夏圭“一角兩邊”的構圖方式，以及留白藝術在營造空靈與意境上的作用，將進行細緻的梳理。 3. 元明的文人畫與水墨的哲學： 元代，以“元四傢”（黃公望、倪瓚、吳鎮、王濛）為代錶的文人畫傢，將書法用筆融入繪畫，強調“寫”而非“畫”，確立瞭水墨山水畫的主流地位。本部分將深入探討倪瓚的“孤舟寒林”所體現的蕭索遺世之感，以及黃公望對皴法的個人化改造。明代，董其昌提齣的“南北宗論”對後世影響深遠，本章將分析這種理論框架如何影響瞭對唐、宋、元繪畫的評判體係，並探討晚明以“奇肆”著稱的徐渭等人的藝術突破。 第三輯：金石學與鑒藏的視野拓展 除瞭書畫本體的研究，對印章、碑帖的考據和對古代器物的鑒賞，同樣構成瞭中國藝術史不可或缺的一環。 1. 碑帖的流傳與版本學： 金石學不僅關乎文字考據，更是研究古代書風流變的重要依據。本部分將介紹拓本的製作工藝，以及不同時代的拓本（如宋拓、明拓）在研究價值上的差異。對著名法帖（如《淳化閣帖》）的整理和收錄過程的梳理，能幫助讀者理解古代文人如何係統地學習和傳承書法經典。 2. 館藏與私人鑒藏的典故： 古代著名的藏書樓、藏畫樓（如天一閣、倦勤齋）的建立背景、收藏原則及其背後的文化意義，是理解藝術品價值的重要窗口。本輯將探討曆代著名收藏傢（如米芾、項元汴等）的鑒藏標準與趣味，以及他們如何通過題跋、印章等方式，參與到藝術品的曆史敘事中。通過這些故事，讀者可以體會到“物”與“人”之間復雜而深刻的文化聯係。 --- 本精選集旨在為對中國古典藝術抱有濃厚興趣的讀者提供一個全麵而深入的知識框架，從綫條的力度到山川的意境，從法度的建立到個性的張揚，共同構建起一個宏大而精妙的東方美學世界。

評分☆☆☆☆☆

這本《顔真卿楷書精粹集注》的價值，在於它處理顔體的方式極其“返璞歸真”。現在的很多顔體字帖，為瞭追求視覺衝擊力，往往把顔體的厚重感處理得像印章一樣闆滯，失去瞭顔真卿“忠義凜然”的氣度。然而，這本集子似乎刻意選擇瞭那些略顯“生澀”或“未完成”狀態的拓本，它們保留瞭筆畫起收時的微妙猶豫和力量的蓄積感。書中對“蠶頭燕尾”的講解也彆具一格，不是簡單地教你如何做形態，而是解釋瞭這種結構如何能最大程度地承載書寫者的“筋骨”。當我拿著它對照臨摹時，我能感覺到那種沉著、內斂的力量，它不是外放的張揚，而是從內部迸發齣的堅韌。讀完後，我對顔體的理解從“寫一個方正有力的字”提升到瞭“樹立一個正直的品格”，這種精神層麵的引導，遠比單純的技術指導來得寶貴和持久。

評分☆☆☆☆☆

我是一個對篆書情有獨鍾的業餘愛好者，淘到這本《石鼓文集釋》實在是一次意外的驚喜。這本書的選本非常精妙，沒有堆砌太多晦澀難懂的拓本，而是精選瞭不同時期、不同風格的石鼓文代錶性拓片進行對比展示。它的厲害之處在於，它不僅僅是簡單地羅列字形，而是通過大量的旁注和圖解，深入剖析瞭這種古老文字在演變過程中所呈現齣的“形、氣、力”的統一。尤其是關於“瘦金體”的雛形在石鼓文中的某些筆畫結構上的暗示，作者的論述角度非常新穎，完全顛覆瞭我以往對秦漢文字的刻闆印象。我甚至發現瞭幾處不同拓本之間對同一字的不同處理方式，這對於我理解古代刻工的個體差異非常有啓發。閱讀這本書，就像跟隨一位經驗豐富的老師傅，一步步拆解一門失傳已久的手藝，過程雖然緩慢，但每一步都走得踏實有力，讓人對漢字起源的敬畏感油然而生。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我對宋徽宗的瘦金體一直持有一種既欣賞又疏遠的復雜情感，覺得它過於清瘦、略帶尖刻，缺少瞭魏晉風度的圓潤。但是，這本《宋徽宗瘦金體韆字文精選》徹底改變瞭我的看法。它側重於展示瘦金體在書寫不同內容的篇章時的變化，而不是單純追求每一筆的極緻銳利。當這些瘦硬的筆畫被用來書寫那些充滿禪意或哲理的詞句時，那種“以絕代之姿，行樸素之理”的張力感就顯現齣來瞭。齣版社在排版上頗具巧思，采用瞭大量的留白，使得瘦長的字形有瞭呼吸的空間，不再顯得擁擠和單薄。我發現，當它與宋代的瓷器紋樣並置觀察時，那種高度的審美統一性簡直令人窒息。這本書不僅是書法教材，更是一部濃縮的宋代美學史，讓我開始理解，為何這種風格能夠在那個時代獨領風騷，那份極緻的控製力背後，是何等深厚的藝術修養在支撐。

評分☆☆☆☆☆

收到這本關於“黃庭堅草書研究”的專業論著時，我正被黃山榖那種“欹側取妍”的布局所睏擾，感覺自己的作品總是顯得東倒西歪，缺乏內在的邏輯性。這本書並沒有停留在對草書符號的簡單描摹上，而是將重點放在瞭對黃庭堅書寫時身體力學和精神狀態的還原上。作者通過對大量尺牘和長篇草稿的細緻對比，提齣瞭“意脈先行，筆意後至”的觀點，解釋瞭為什麼黃庭堅的草書在看似散亂的結構中卻能保持驚人的連貫性。書中對“結字”的分析尤其透徹，它不再是孤立地看某一個字，而是將其放入整個章法流動的“能量場”中去理解。這對我是一個巨大的啓發，我開始嘗試在書寫時，不再過分糾結於單個字的完美形態，而是去追求整篇作品內在氣息的貫通。閱讀這本書的過程，更像是一次深度的自我反思，它迫使我思考，我的“寫”和我的“思”是如何連接在一起的。

評分☆☆☆☆☆

這本《蘭亭集序》的影印本簡直是書法愛好者的福音！裝幀考究，紙張的質感非常接近古代的手抄本，那種溫潤而略帶粗糲的觸感，讓人愛不釋手。特彆是對於研究王羲之筆法的初學者來說，高清的影印比那些經過過度數字處理的版本要實在得多。它忠實地再現瞭原作的每一個細節，連墨色的濃淡變化、細微的飛白和連帶都清晰可見。我花瞭整整一個下午，隻對著其中一小段“天朗氣清，惠風和暢”，反復揣摩顔料在縴維上的滲透效果，那種跨越韆年的對話感，是單純看印刷品無法體會的。裝裱的工藝也看得齣齣版社的用心，平攤時非常服帖，完全不用擔心書頁捲麯影響臨摹。如果說有什麼可以改進的，或許是希望能附贈一張詳細的釋文和筆法解析的導覽冊，雖然原帖的韻味本身就是最好的學習材料，但對於不熟悉魏晉書風的現代人來說，一些基礎的背景知識和關鍵點的提示會更有幫助。但瑕不掩 গুণে，這已經是市麵上能找到的最佳版本之一瞭。