顾仲安钢笔书法入门教程：从楷书到行书入门教程 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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顾仲安 著

图书标签:

• 书法
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• 楷书
• 行书
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• 书法练习
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出版社： 上海书画出版社

ISBN：9787547900826

版次：1

商品编码：11886353

包装：平装

丛书名： 顾仲安钢笔书法入门教程

开本：32开

出版时间：2010-07-01

用纸：胶版纸

页数：63

字数：19000

正文语种：中文

内容简介

　　《顾仲安钢笔书法入门教程：从楷书到行书入门教程》作者结合自己四十余年来临池不辍的学书心得精心编写而成，分行书篇、楷书向行书过渡篇、行楷篇和行楷章法篇，帮助学书者由浅入深、循序渐进地提高书写水平。他以自己的实践经验为广大学书者提供了一条快捷入门的途径。学书者可作为指导与参考。教学者亦可作为辅助与教材，给教学带来便利。本教程在风格上可谓百花齐放：有的笔力强劲，结构险峻；有的用笔平稳，结体规范；有的醇古淡雅，质朴雄浑。

作者简介

　　顾仲安先生，生于1956年，现任中国硬笔书法家协会副主席，中国硬笔书法家协会资格审查委员会副主任。《中国钢笔书法》、《文汇报》、《新民晚报》等报刊先后对其作品作为专题报道，曾几十次担任各类全国性书法大赛的评委，还应中国书协和上海电大之邀，担任主讲教师，摄有《硬笔书法电视讲座》和《硬笔书法》电视教育片。共出版字帖与专著计五十余种。顾仲安先生书写的钢笔字帖是广大读者*喜欢选用的字帖范本之一。

内页插图

目录

第一章 行书篇
一 行书及其特点
二 行书的笔法
三 行书的结构、气韵

第二章 楷书向行书过渡篇
一 楷书、行书的特征与区别
二 培养连笔意识
三 过渡中应注意的问题

第三章 行楷篇
一 行楷的基本笔画
二 行楷的偏旁部首
三 行楷的基本笔法
四 行楷的结构法则

第四章 行楷章法篇
一 基本格式的布局
二 特殊格式的布局
三 书写范例

前言/序言

汉字演变与书法审美：从篆隶到现代楷书的流变探索 本书聚焦于汉字书写艺术的宏大脉络，深入剖析历代字体演变的内在逻辑与外在形态，旨在为读者构建一个立体的、有深度的书法审美体系。 本书并非直接教授特定书体的技法，而是着重于理解“形”背后的“神”，探究不同时代、不同书体如何映照社会思潮与人文精神。 --- 第一章：文字的起源与早期形态——“象形”到“符号”的蜕变 本章将带领读者回溯汉字诞生的源头，探讨甲骨文和金文作为古代信史载体的双重意义。我们不会深入到具体的笔画结构训练，而是侧重于对这些早期书体的“文本性”解读。 1.1 殷商的契刻与铸造：甲骨文与金文的物质载体 甲骨文的“刻痕”艺术： 分析刻刀与龟甲、兽骨的材质互动，如何形成了笔画的尖锐感与跳跃感。重点探讨其布局的随意性与象形意味的保留程度，将其视为一种早期信息记录符号与巫术图腾的结合体。 周代的“凝重”之美： 聚焦于青铜器铭文（金文）的铸造工艺。讲解大篆的结构如何因青铜的厚重感而趋于庄严、规整，笔画的起收如何受范铸工艺的限制而显出圆润、丰腴的特点。 1.2 春秋战国的文字纷争与统一的序曲 本节探讨“文字异形”的时代背景。分析六国文字在地域文化影响下的分化，如晋系、楚系文字的独特风格。这部分内容旨在说明，书法审美从一开始就与政治地理和文化认同紧密相关。重点剖析小篆在秦朝统一过程中所扮演的“标准化工具”角色，强调其对笔画匀称性、线条圆劲度的极致追求。 --- 第二章：隶变——从古文字到今文字的决定性转折 隶变被誉为中国书法史上的一次“技术革命”。本章将深入分析隶书的产生背景、结构特征及其对后世书体演化的奠基作用。 2.1 隶书的实用性诉求与结构重塑 分析隶书出现的原因，主要在于书写效率的提升。从篆书的“圆转”过渡到隶书的“方折”，这种转变如何解放了书写者的手腕？我们不教授“蚕头雁尾”的描摹，而是分析这些特征如何服务于“速写”的需要，以及横画的加粗、竖画的挺拔如何形成了隶书独特的“扁平化”美学。 2.2 汉碑的风格光谱：雄强与秀雅的并存 集中探讨汉代隶书的地域差异与风格高峰。解析《乙瑛碑》《曹全碑》等代表作，并非从临摹角度入手，而是研究其章法布局、墨韵变化。例如，《石门颂》中那种“意态飞动”的笔势，与《夏侯碑》的古拙厚重，如何共同构筑了汉隶的审美范畴。 --- 第三章：楷书的定型与“法度”的确立 楷书，作为后世学习书法的基石，其成熟过程充满了对早期书体的继承与规范化。本章聚焦于魏晋南北朝至唐代，楷书如何确立其“楷模”地位。 3.1 魏晋时期：从古朴到蕴藉的过渡 研究钟繇等先驱如何将隶书的波磔进一步简化，使之更趋于“楷模”。重点分析楷书的“骨法用笔”概念的萌芽，探讨此时期书家如何在保持古朴自然的同时，开始注重结构的稳定性和点画的精确性。 3.2 盛唐楷书的规范与高峰：法度的极致展现 唐代是楷书体系的集大成者。本章重点分析欧阳询、虞世南、褚遂良、颜真卿、柳公权五家的风格分野，但分析的维度是美学与精神层面： 欧体： 结构上的险劲与对中宫的紧收，如何体现盛唐士人的严谨自律？ 颜体： 探讨其笔画的“丰腴”与“内敛”如何反映盛唐气象的博大与浑厚，以及对魏晋风度的回归。 褚体： 分析其用笔的“秀逸”与“瘦硬”，如何体现初唐士人的清雅之风。 本书强调，理解这几家的核心在于把握其“体势”与“笔意”，而非简单模仿其笔画轨迹。 --- 第四章：行书的诞生与“意态”的解放 行书被誉为“最能体现书写者个性的书体”。本章将探讨行书如何从实用性书写中提炼出独立的美学价值。 4.1 连笔的艺术：从“草法”到“行意” 分析行书如何继承楷书的点画结构，但在行笔过程中融入了草书的连带与提按，形成了“楷化”的草书或“草化”的楷书。这是一种节奏的艺术，探讨其“疏密得宜”的章法处理。 4.2 书圣的杰作与行书的里程碑 着重分析王羲之的《兰亭集序》。分析其“一字一态，变化万千”的内在逻辑，如何做到在“不失规矩”的前提下，将书写时的情感波动完全融入笔端。这不是教授如何写快，而是阐释在快节奏下如何保持结构的平衡性与气息的连贯性。 --- 第五章：书法审美中的“气韵生动”与当代视野 本章将超越具体书体的技法层面，探讨影响书法审美的宏观因素，将书法置于中国传统哲学与艺术的坐标系中审视。 5.1 书法中的哲学意蕴：阴阳、虚实、刚柔 探讨中国古典美学中对“气”的理解，如何体现在线条的枯湿、墨色的浓淡、以及字形的欹侧之中。分析“计白当黑”的章法理念，如何使作品在视觉上达到动态的平衡。 5.2 跨媒介的对话：书法与绘画、园林的关系 简要探讨书法如何在布局、意境营造上与其他传统艺术形式相互启发。例如，行书的线条如何与水墨画的皴法相通，楷书的结构如何借鉴园林建筑的稳定感。 总结： 本书旨在提供一套系统的、历史的、哲学的视角，帮助读者理解历代书体从篆隶到楷行草的内在发展脉络与审美取向，从而在面对任何一种书体时，都能洞察其背后的文化基因与精神价值。它是一本关于中国文字艺术演化史与鉴赏指南的深度读物。

评分☆☆☆☆☆

作为一名自学爱好者，我最看重的是教程的“实操性”和“纠错反馈机制”。这本书在这方面做得相当到位。它提供的那些“易错点分析”简直是神来之笔，直击我过去练习中屡次陷入的误区，比如某些横画收笔时总是多一分犹豫，或者某些偏旁的呼应关系总是处理不好。书里用对比的方式清晰地展示了“错误示范”和“正确示范”，这种视觉冲击力远胜于长篇大论的文字说明。更让我惊喜的是，它在不同阶段给出了针对性的练习目标，不像那些“大杂烩”式的字帖，学完一本也不知道自己到底进步了多少。这本书的梯度设置非常合理，每完成一个阶段的练习，我都能明显感觉到自己对笔法的掌控力有所增强，这为我带来了实实在在的成就感，让我愿意投入更多的时间去探索接下来的内容。

评分☆☆☆☆☆

我对很多入门级的书法教材都有一个普遍的困扰，那就是它们往往过于强调“形似”，而忽略了“神韵”的培养。然而，这本教程在基础训练的同时，非常巧妙地渗透了对书法“意境”的引导。虽然它面向的是初学者，但它并没有回避书法中更深层次的审美追求。比如，在讲解如何处理字的重心和气韵贯通时，它会用一些非常形象的比喻来描述，比如“笔势如长江大河，一泻千里”之类的，虽然听起来略显高深，但对于激发学习者的想象力非常有帮助。它让我明白，练字不只是机械地复制线条，更是一个将内心感受外化于纸面的过程。正是这种对学习者未来潜力的激发，让我觉得这本教材的价值远超其售价，它为我开启了一扇通往更高书法境界的门，让我对未来的精进充满了期待和敬畏。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，我当初选择这套字帖时，其实是抱着试一试的心态，毕竟市面上的书法入门资料太多了，很容易挑花眼。但上手之后，我才发现它在“循序渐进”这一点上做得尤为出色。它不是一下子就抛给你一堆复杂的结构规则，而是像一位耐心的老师，一步一步地引导你。比如，它对基本笔画的拆解和解析，简直细致到了令人发指的地步，每一个起笔、行笔、收笔的力度变化，都用非常直观的图示标注了出来，这比单纯看成品字帖要有效得多。我以前总觉得行书的连带和提按转换很玄乎，但通过这本书的讲解，我开始理解了背后的“力学原理”。而且，它不像某些教程那样过于学术化，语言上保持了一种非常亲切和鼓励的口吻，读起来毫无压力，让人感觉学习书法并不是一项艰巨的任务，而是一种可以享受的日常练习。这种由浅入深、兼顾理论与实践的编排方式，极大地增强了我持续练习下去的动力和信心。

评分☆☆☆☆☆

这本书的排版风格和整体氛围营造得非常到位，它散发着一种沉稳而又充满活力的气息。我非常欣赏它在设计中融入的传统审美元素，那些字体旁边的留白处理，以及偶尔点缀的古代书论摘录，都提升了整个学习体验的格调。我常常在晚间，泡上一壶清茶，在柔和的台灯下，对着这些字帖练习，那种心无旁骛、与古人对话的感觉，是其他任何娱乐活动都无法替代的。它提供的范字字形端正，结构严谨，但又绝非呆板的印刷体，字里行间透露着一种温润的人文气质。这种高质量的视觉享受，很大程度上决定了我们对练习内容的热情，如果字帖本身都无法吸引人，谁又有心情去一遍遍描摹呢？这本书无疑在“美学感染力”上做到了极致。

评分☆☆☆☆☆

这本字帖的装帧设计确实很别致，封面那种略带磨砂的质感，拿在手里沉甸甸的，让人感觉这不仅仅是一本学习工具，更像是一件可以珍藏的艺术品。我特别喜欢它用纸的考究程度，那种米黄色的纸张，不仅对眼睛友好，而且吸墨性恰到好处，即便是用我那支笔尖略粗的钢笔书写，墨水也不会洇开，笔触的细节能被清晰地保留下来。当然，最吸引我的还是它内页的排版布局，每一页的字帖都是经过精心设计的，不像有些教程那样密密麻麻地堆砌，而是留出了足够的练习空间，让初学者在摹写时不会感到压迫感，能更从容地进入状态。尤其是对于我这种对手部肌肉控制力还不太熟练的人来说，这种“呼吸感”的排版简直是福音，让整个学习过程变得更加愉悦和高效。看着那些清晰的范例字，我仿佛能感受到作者对每一个笔画的精准把控，那种工整中透出的灵动，让人心生向往，也更坚定了我要坚持下去的决心。

评分☆☆☆☆☆

很好很强大买了好几本天天练字，好好好好好好好好好好，买买买！

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可以

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印刷质量很好

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循序渐进，很有帮助。

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这本书很好，快递人员在这么热的天气还送货到家，谢谢

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还不错吧，不太习惯这种练法

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对所购宝贝非常非常满意

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不错，笔画拆解单位

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