原色中国历代法书名碑原版放大折页：智永真草千字文 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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古铁 编

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出版社： 湖南美术出版社

ISBN：9787535676467

版次：1

商品编码：12066300

包装：平装

丛书名： 原色中国历代法书名碑原版放大折页

开本：6开

出版时间：2016-05-01

用纸：胶版纸

页数：46

正文语种：中文

编辑推荐

　　名家主编，形式便利，版本精良，高清放大，印刷精美，绝不反光。

内容简介

　　本系列丛书精选历代常用碑帖范字加以放大，并配以折页的形式，有别于市面上的其他书法类图书，是本社黑白版《中国历代法书名碑原版放大折页》（常销）的彩色升级版。既可用于学校、书法培训中心，也可为书法爱好者自学使用。本册为《乙瑛碑》。

作者简介

　　古铁，原名胡紫桂，系中国书协第四届书法发展委员会委员、第五届新闻出版委员会委员、文化部青联中国书法篆刻艺术委员会委员、全国“七十年代书家”艺委会委员、湖南省书协副主席。

内页插图

精彩书摘

　　智永《真草千字文》墨迹本解说
　　罗红胜
　　智永，生卒年不详。陈、隋间僧人书法家。僧名法极，俗姓王氏。会稽（今浙江绍兴）人。王羲之七世孙，出于王徽之一支。书法祖述王羲之，常居浙江湖州永欣寺书阁，精勤书艺，锐意临书。据唐何延之《兰亭记》云：“所退笔头（用秃了换下来的笔头），置之于大竹簏，簏受一石余，而五簏皆满。凡三十年……”他还将所退笔头作铭而瘗之，号为“笔冢”。因其用功如此，故其书艺为时所重，求书者甚众。宾客造请，以至踏破门限，遂以铁皮裹之，人称“铁门限”。智永于永欣寺临得《真草千字文》佳者八百余本，分送浙东诸寺。其书法诸体兼善，以草书最优。唐张怀瓘《书断》称“智永章草、草书入妙，隶入能”。比之远祖王羲之，论者以为“精熟过人，惜无奇态”，“半得右军之肉”，而略有拘滞之感。智永传世书迹，自唐以降，公认的名作是《真草千字文》。
　　《千字文》是继秦汉时期流行的《仓颉篇》《博学篇》《爰历篇》《凡将篇》《急就篇》之后的新字书，是用于学童识字、习字的启蒙课本。自宋朝始，《三字经》《百家姓》与《千字文》作为成系统的识字教材，被称为“三百千”，在全国范围内一直使用到清朝末年。民国年间，乡村私塾仍然以此为课本。
　　南朝时，《千字文》版本不止一种，梁朝周兴嗣、萧子范曾先后撰写过《千字文》。传至今日的《千字文》，是梁武帝敕周兴嗣次韵的《千字文》。虽然智永曾书《千字文》八百余本，然历经一千多年历史洗礼，留传至今的墨迹本仅存一件，即为现在放大影印出版的日本小川为次郎收藏的《真草千字文》。帖刻本也仅有长安刻本、群玉堂帖刻残本等少数几种。此墨迹本末尾有杨守敬、内藤湖南跋，另附罗振玉跋。原为麻纸卷子本，现改装为册页，凡51页，每页纵29.3厘米，横14.2厘米。每页4行，每行10字，末页2行。
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好的，这是一本关于中国古代书法艺术的图书简介，内容涵盖了丰富的书法史料、名家技法解析和拓本鉴赏，旨在为书法爱好者、学习者以及研究人员提供深入的参考资料。 --- 书名：中国古代书法艺术精粹：历代碑帖典藏与技法解析 内容简介： 本书是一部全面系统梳理中国书法发展脉络，深入剖析历代重要碑帖艺术成就的学术性著作。全书聚焦于汉魏至明清时期最具代表性的书法作品，通过精选的拓本、高清的摹本以及详尽的文字阐述，带领读者领略中国书法艺术的博大精深与独特魅力。 本书结构严谨，内容涵盖书法史论、书体演变、名家评述及技法探讨等多个维度，旨在构建一个立体而深入的书法研究平台。我们不仅关注那些被奉为圭臬的经典之作，更致力于挖掘其背后的时代精神、书家心境与笔墨内涵。 第一编：溯源与奠基——秦汉至魏晋的书法嬗变 本篇从书法艺术的源头讲起，详细梳理了篆书、隶书在秦汉时期的成熟与定型。重点解析了《峄山碑》、《乙瑛碑》、《曹全碑》等重要隶书碑刻的结构特点与刀法韵味。通过对这些“活化石”的细致观察，读者可以清晰地认识到汉代隶书如何完成了从古拙到精美，再到气韵开张的转变。 进入魏晋时期，楷书、行书、草书的独立体系初步形成。本编倾注笔墨分析了“二王”（王羲之、王献之）的伟大成就。通过对《兰亭集序》（摹本）、《快雪时晴帖》（摹本）的深入品鉴，探讨了王羲之“尽善尽美”的书法哲学。同时，我们也探讨了张芝、钟繇等前辈书家对书体规范化所做的开创性贡献。魏晋的书法，被视为“点画之间，莫非意态”，其风流洒脱的气质，奠定了后世数百年书法审美的主流基调。 第二编：承古开新——隋唐宋元的楷行气象 隋唐五代，书法艺术迎来了规范化、法度森严的鼎盛时期。本篇着重分析了初唐“楷书四大家”的风格差异与贡献。欧阳询的险劲、虞世南的温润、褚遂良的秀逸、薛稷的飘逸，构成了唐代楷书的多元面貌。我们辅以详尽的字口分析，解析其结构中的“黄金分割”法则。 盛唐之后，颜真卿、柳公权横空出世，以其雄浑博大和遒劲法度，将楷书推向了新的高峰。颜体的“忠义之书”，柳体的“颜筋柳骨”，成为了后世学习楷书绕不开的两座丰碑。本篇对颜体的气势磅礴和柳体的骨力洞达进行了细致的对比研究。 进入宋代，书法开始从“法度”向“意态”过渡，追求个性解放。苏轼的“我书意造本来工，错认东风得意马”，黄庭坚的“长枪大戟”，米芾的“刷字”，共同构筑了宋人尚意书风的文化景观。本书通过对“宋四家”代表作的深入剖析，揭示了宋代文人精神如何渗透于笔墨之中。 第三编：尚态与狂放——元明清的书法探索 元代，赵孟頫提倡“复归晋唐”，在楷书和行书中展现出高雅的古典美。本篇细致考察了元代复古思潮下，书法在继承中的创新。 明代书法则呈现出更为复杂和多元的局面。从文徵明的精熟工整，到祝允明的狂放不羁，再到董其昌的“平淡天真”，显示出明代书家对个人风格的极致追求。我们特别关注了明代“吴门书派”的兴盛及其对后世的影响。 清代，碑学兴起，对抗帖学已久的统治地位。本篇详述了邓石如、吴昌硕等碑学大家如何从金石中汲取力量，重振篆隶笔意，为近现代书法艺术开辟了新的道路。通过对清代碑帖之争的梳理，展现了中国书法艺术在鼎盛后期的自我革新动力。 第四编：技法精研与审美鉴赏 本篇是本书的实践指导部分，它超越了单纯的历史陈述，深入探讨了书法的基本功训练方法。包括执笔、运腕、用墨、提按顿挫等核心技术要素的解析。针对不同书体，如篆书的圆润内敛、隶书的蚕头燕尾、楷书的方正谨严、行草的书写连贯性，均提供了具体的练习步骤和误区纠正。 此外，本书还设立了“拓本鉴赏”专题，指导读者如何通过观察拓本上的“飞白”“涨墨”“断墨”等现象，判断拓本的时代特征与刻工水平，从而提升对原作的理解深度。 本书特点： 1. 史料详实： 汇集了历代最具代表性的碑帖摹刻与拓本对比分析，信息密度高。 2. 图文并茂： 大量采用高清精修图像，辅以严谨的结构图解和笔法线条指示。 3. 学术性与实用性结合： 既有深入的理论探讨，又有可操作性的技法指导。 本书适合书法专业学生、书法教师、文物研究人员，以及所有热爱中国传统文化、希望系统学习书法艺术的读者研读。它不仅是一部参考工具书，更是一扇通往中华文化艺术宝库的钥匙。 ---

评分☆☆☆☆☆

说实话，在如今这个电子设备普及的时代，入手一本如此厚重的实体书，需要一些勇气和情怀。但这本册子的价值恰恰在于它的“实体性”和“非数字化”的体验。它提醒着我们，有些艺术的精髓，是需要通过触觉和光影的细微变化来感知的。这本书的开本和排版，展现出一种克制而高雅的美学态度，没有过多的冗余装饰，所有的焦点都集中在了法书本身。它仿佛在说：最好的装饰，就是作品本身的光芒。我特别喜欢它那种近乎学术研究的严谨性，在保证视觉震撼的同时，没有牺牲掉对原作精神内核的忠诚度。这让它不仅仅是一本“赏玩”的书，更是一本可以伴随我多年，不断学习、不断领悟的“案头书”。

评分☆☆☆☆☆

我购买这本书的初衷，是希望能够更真切地感受古人的书写意境，而它带给我的远超预期。那些线条的张力、墨色的浓淡变化，在小尺寸印刷品中常常被削弱的韵味，在这放大版的呈现中得到了淋漓尽致的再现。我花了好几个下午，只是对着其中几页细细摩挲，试图捕捉到书写者当时的情绪波动。这种级别的放大，使得那些看似寻常的笔触中蕴含的深厚功力无所遁形。对于临摹者而言，这本册子无疑是搭建了一座通往古人笔下的桥梁。它强迫你放下“看”的姿态，转而进入“体悟”的状态。我甚至能想象到，当年书写者在笔锋滑过纸面的那一刻，所需要付出的精神集中度。这种视觉上的冲击和精神上的共鸣，是任何高清晰度电子扫描件都无法比拟的。

评分☆☆☆☆☆

从艺术史的角度来看，这本册子提供了一个极佳的观察点，去研究特定时代书风的演变脉络。不同于零散的碑帖影印集，这种将一个完整、重要的作品以极致的细节呈现出来的方式，更有利于系统性地梳理和比较。我习惯于将它放置在我的工作台上，随时可以翻阅。那种折页带来的仪式感，让每一次打开都像是一次重要的“会晤”。书中的墨痕细节，比如飞白处的枯涩，以及饱墨处的润泽，都清晰地记录了书写材料与书写者的互动历史。对于那些致力于“上追古人”的书法学习者来说，它提供的参照系是无可替代的。这简直是书法教育领域里一个里程碑式的产品，其价值远超其标价。

评分☆☆☆☆☆

这本画册的装帧设计简直让人眼前一亮，那种厚重感和精致感扑面而来，光是捧在手里就觉得分量十足。内页的纸张选择也十分考究，触感温润细腻，即便是影印的拓片，也能感受到那种穿越时空的沧桑美。更别提那令人惊叹的“原版放大折页”设计了，简直是为我们这些深度爱好者量身定制的福利。想象一下，当你小心翼翼地展开那张巨幅的折页时，那些曾经只能在书本小尺寸中品味的笔墨细节，如今以近乎原貌的大小呈现在眼前，每一个转折、每一处提按，都清晰可见，仿佛真迹就在眼前。这种沉浸式的观摩体验，对于学习书法的人来说，简直是无价之宝。它不仅仅是一本书，更像是一个微缩的、可以随时取用的书法博物馆。我尤其欣赏它在细节处理上的匠心，装订处的稳固性和折页的顺滑度都体现了出版方对传统艺术的敬畏之心。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计透露出一种对“藏品”的尊重感，这在当今快速消费的出版市场中显得尤为珍贵。它不是那种你翻过一两遍就束之高阁的“摆设”，而是需要你投入时间去精研的“工具书”。我欣赏它在保护脆弱的古代拓片原貌方面所做的努力，通过现代的印刷和装订技术，成功地将这份历史的重量感和纸张的温度感传递给了现代的读者。每一次抚摸那覆着纹理的封面，都能感受到出版者对于传承古典美的执着。它成功地做到了艺术的“放大”与精神的“沉淀”的统一，让我在快节奏的生活中，有了一个可以慢下来，与古人心灵对话的专属空间。

评分☆☆☆☆☆

非常不错 印刷精美 装帧漂亮 内容更是超棒

评分☆☆☆☆☆

东西很不错，我也很喜欢，信任京东

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书籍印刷很清晰，值得购买

评分☆☆☆☆☆

有没有感觉赵孟頫的行书很漂亮？放大看，是不是更能看到笔法？

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东西很好，京东快递速度杠杠的，昨天下午买的，今天下午就到了

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货真价实，送货快，很好。

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很好，是我需要的。名家名品！

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太好了 期待已久 性价比很好