此生有美自芳華：硃光潛美學精選集（彩插典藏版） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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硃光潛 著

圖書標籤:

• 美學
• 硃光潛
• 文學
• 藝術
• 哲學
• 文化
• 經典
• 彩插
• 典藏
• 思想

齣版社： 北京聯閤齣版公司

ISBN：9787550299764

版次：1

商品編碼：12205242

包裝：精裝

開本：32開

齣版時間：2017-05-01

用紙：膠版紙

産品特色

編輯推薦

1、硃光潛先生是中國美學史上標杆性人物，他視野開闊，對中西文化都有很高的造詣。
2、本書將硃先生《談美》和《談美書簡》兩部跨度近半個世紀的著作匯集一冊，旨在給予以青年為主體的美學愛好者全麵而透徹的美學啓濛。
3、書中匯集40幅中外藝術名作，不乏趙孟頫、張擇端、瀋周、硃耷、波提切利、達·芬奇、夏爾丹、莫奈、雷諾阿等大傢，旨在呈現給讀者一場視覺盛宴。
4、全彩插圖，裸背裝幀，封麵以吳冠中畫作《海棠》為底圖，盡顯唯美氣質。

內容簡介

本書匯集瞭美學宗師硃光潛先生著名的兩部美學著作《談美》和《談美書簡》共計28篇文章。書中采用書信體的形式，以跟青年讀者們談心論美為主旨，用通俗曉暢的語言闡述瞭美和美感、美的規律、美的範疇等一係列美學問題，文風樸實，深入淺齣。這兩部著作是硃先生在青年和暮年時期對美學生涯和美學思想的兩次迴顧和整理，被視為學術性和普及性兼備的經典之作，也被國內各界譽為美學入門的必讀書籍。

作者簡介

硃光潛（1897年1986年），字孟實，筆名孟實、孟石。安徽省桐城縣人，北京大學教授，中國現代美學的開拓者和奠基者之一。翻譯、論述美學的著作頗豐，多達六百餘萬字，開拓瞭中國美學研究的新領域。主要著作有《西方美學史》《文藝心理學》《談美》《談美書簡》《給青年的十二封信》等，譯著有黑格爾的《美學》和剋羅齊的《美學》等。

內頁插圖

目錄

《談美》
序 硃自清
開場話
一 我們對於一棵古鬆的三種態度
——實用的、科學的、美感的
二 “當局者迷，旁觀者清”
——藝術和實際人生的距離
三 “子非魚，安知魚之樂？”
——宇宙的人情化
四 希臘女神的雕像和血色鮮麗的英國姑娘
——美感與快感
五 “記得綠羅裙，處處憐芳草”
——美感與聯想
六 “靈魂在傑作中的冒險”
——考證、批評與欣賞
七 “情人眼底齣西施”
——美與自然
八 “依樣畫葫蘆”
——寫實主義和理想主義的錯誤
九“大人者不失其赤子之心”
——藝術與遊戲
十 空中樓閣
——創造的想象
十一 “超以象外，得其環中”
——創造與情感
十二 “從心所欲，不逾矩”
——創造與格律
十三 “不似則失其所以為詩，似則失其所以為我”
——創造與模仿
十四 “讀書破萬捲，下筆如有神”
——天纔與靈感
十五 “慢慢走，欣賞啊！”
——人生的藝術化
《談美書簡》
一、代前言：怎樣學美學？
二、從現實生活齣發還是從抽象概念齣發？
三、談人
四、關於馬剋思主義與美學的一些誤解
五、藝術是一種生産勞動
六、衝破文藝創作和美學中的一些禁區
七、從生理學觀點談美與美感
八、形象思維與文藝的思想性
九、文學作為語文藝術的獨特地位
十、浪漫主義和現實主義
十一、典型環境中的典型人物
十二、審美範疇中的悲劇性和喜劇性
十三、結束語：“還須弦外有餘音”

精彩書摘

五 “記得綠羅裙，處處憐芳草”
——美感與聯想
美感與快感之外，還有一個更易惹誤解的糾紛問題，就是美感與聯想。
什麼叫做聯想呢？聯想就是見到甲而想到乙。甲喚起乙的聯想通常不外起於兩種原因：或是甲和乙在性質上相類似，例如看到春光想起少年，看到菊花想到節士；或是甲和乙在經驗上曾相接近，例如看到扇子想起螢火蟲，走到赤壁想起曹孟德或蘇東坡。類似聯想和接近聯想有時混在一起，牛希濟的“記得綠羅裙，處處憐芳草”兩句詞就是好例。詞中主人何以“記得綠羅裙”呢？因為羅裙和他的歡愛者相接近；他何以“處處憐芳草”呢？因為芳草和羅裙的顔色相類似。
意識在活動時就是聯想在進行，所以我們差不多時時刻刻都在起聯想。聽到聲音知道說話的是誰，見到一個詞知道它的意義，都是起於聯想作用。聯想是以舊經驗診釋新經驗，如果沒有它，知覺、記憶和想象都不能發生，因為它們都得根據過去的經驗。從此可知聯想為用之廣。
聯想有時可用意誌控製，作文構思時或追憶一時記不起的過去經驗時，都是勉強把聯想擠到一條路上去走。但是在大多數情境之中，聯想是自由的，無意的，飄忽不定的。聽課讀書時本想專心，而打球、散步、吃飯、鄰傢的貓兒種種意象總是不由你自主地闖進腦裏來，失眠時越怕鬍思亂想，越禁止不住鬍思亂想。這種自由聯想好比水流濕，火就燥，稍有勾搭，即被牽絆，未登九天，已人黃泉。比如我現在從“火”字齣發，就想到紅，石榴，傢裏的天井，浮山，雷鯉的詩，鯉魚，孔夫子的兒子等等，這個聯想綫索前後相承，雖有關係可尋，但是這些關係都是偶然的。我的“火”字的聯想綫索如此，換一個人或是我自己在另一時境，“火”字的聯想綫索卻另是一樣。從此可知聯想的散漫飄忽。
聯想的性質如此。多數人覺得一件事物美時，都是因為它能喚起甜美的聯想。
在“記得綠羅裙，處處憐芳草”的人看，芳草是很美的。顔色心理學中有許多同類的事實。許多人對於顔色都有所偏好，有人偏好紅色，有人偏好青色，有人偏好白色。據一派心理學傢說，這都是由於聯想作用。例如紅是火的顔色，所以看到紅色可以使人覺得溫暖；青是田園草木的顔色，所以看到青色可以使人想到鄉村生活的安閑。許多小孩子和鄉下人看畫，都隻是歡喜它的花紅柳綠的顔色。有些人看畫，歡喜它裏麵的故事，鄉下人歡喜把孟薑女、薛仁貴、桃園三結義的圖糊在壁上做裝飾，並不是因為那些木闆雕刻的圖好看，是因為它們可以提起許多有趣故事的聯想。這種脾氣並不隻是鄉下人纔有。我每次陪朋友們到畫館裏去看畫，見到他們所特彆注意的第一是幾張有聲名的畫，第二是有曆史性的作品如耶穌臨刑圖、拿破侖結婚圖之類，像倫勃朗所畫的老太公、老太婆，和後期印象派的山水風景之類的作品，他們卻不屑一顧。此外又有些人看畫（和看一切其他藝術作品一樣），偏重它所含的道德教訓。道學先生看到裸體雕像或畫像，都不免起若乾嫌惡。記得詹姆士在他的某一部書裏說過有一次見過一位老修道婦，站在一幅耶穌臨刑圖麵前閤掌仰視，悠然神往。旁邊人問她那幅畫何如，她迴答說：“美極瞭，你看上帝是多麼仁慈，讓自己的兒子去犧牲，來贖人類的罪孽！”
在音樂方麵，聯想的勢力更大。多數人在聽音樂時，除瞭聯想到許多美麗的意象之外，便彆無所得。他們歡喜這個調子，因為它使他們想起清風明月；不歡喜那個調子，因為它喚醒他們以往的悲痛的記憶。錘子期何以負知音的雅名？因他聽伯牙彈琴時，驚嘆說：“善哉！峨峨兮若泰山，洋洋兮若江河。”李頑在鬍茄聲中聽到什麼？他聽到的是“空山百鳥散還閤，萬裏浮雲陰且晴。”白樂天在琵琶聲中聽到什麼瞭他聽到的是“銀瓶乍破水漿迸，鐵騎突齣刀槍鳴。”蘇東坡怎樣形容洞簫瞭他說：“其聲嗚嗚然，如怨如慕，如泣如訴。餘音裊裊，不絕如縷。舞幽榖之潛蛟，泣孤舟之馨婦。”這些數不盡的例子都可以證明多數人欣賞音樂，都是欣賞它所喚起的聯想。
聯想所伴的快感是不是美感呢？
曆來學者對於這個問題可分兩派，一派的答案是肯定的，一派的答案是否定的。這個爭辯就是在文藝思潮史中鬧得很凶的形式和內容的爭辯。依內容派說，文藝是錶現情思的，所以文藝的價值要看它的情思內容如何而決定。第一流文藝作品都必有高深的思想和真摯的情感。這句話本來是不可辯駁的。但是側重內容的人往往從這個基本原理抽齣兩個其他的結論，第一個結論是題材的重要。所謂題材就是情節。他們以為有些情節能喚起美麗堂皇的聯想，有些情節隻能喚起醜陋凡庸的聯想。比如做史詩和悲劇，隻應采取英雄為主角，不應采取愚夫愚婦。第二個結論就是文藝應含有道德的教訓。讀者所生的聯想既隨作品內容為轉移，則作者應設法把讀者引到正經路上去，不要用淫穢卑鄙的情節搖動他的邪思。這些學說發源較早，它們的影響到現在還是很大。從前人所謂“思無邪”、“言之有物”、“文以載道”，現在人所謂“哲理詩”、“宗教藝術”、“革命文學”等等，都是側重文藝的內容和文藝的無關美感的功效。
這種主張在近代頗受形式派的攻擊，形式派的標語是“為藝術而藝術”。他們說，兩個畫傢同用一個模特兒，所成的畫價值有高低；兩個文學傢同用一個故事，所成的詩文意蘊有深淺。許多大學問傢、大道德傢都沒有成為藝術傢，許多藝術傢並不是大學問傢、大道德傢。從此可知藝術之所以為藝術，不在內容而在形式。如果你不是藝術傢，縱有極好的內容，也不能産生好作品齣來；反之，如果你是藝術傢，極平庸的東西經過靈心妙運點鐵成金之後，也可以成為極好的作品。印象派大師如莫奈、凡·高諸人不是往往在一張椅子或是幾間破屋之中錶現一個情深意永的世界齣來麼？這一派學說到近代纔逐漸占勢力。在文學方麵的浪漫主義，在圖畫方麵的印象主義，尤其是後期印象主義，在音樂方麵的形式主義，都是看輕內容的。單拿圖畫來說，一般人看畫，都先問裏麵畫的是什麼，是怎樣的人物或是怎樣的故事。這些東西在術語上叫做“錶意的成分”。近代有許多畫傢就根本反對畫中有任何“錶意的成分”。看到一幅畫，他們隻注意它的顔色、綫紋和陰影，不問它裏麵有什麼意義或是什麼故事。假如你看到這派的作品，你起初隻望見許多顔色湊閤在一起，須費過一番審視和猜度，纔知道所畫的是房子或是崖石。這一派人是最反對雜聯想於美感的。
這兩派的學說都持之有故，言之成理，我們究竟何去何從呢？我們否認藝術的內容和形式可以分開來講（這個道理以後還要談到），不過關於美感與聯想這個問題，我們贊成形式派的主張。
就廣義說，聯想是知覺和想象的基礎，藝術不能離開知覺和想象，就不能離開聯想。但是我們通常所謂聯想，是指由甲而乙，由乙而丙，輾轉不止的亂想。就這個普通的意義說，聯想是妨礙美感的。美感起於直覺，不帶思考，聯想卻不免帶有思考。在美感經驗中我們聚精會神於一個孤立絕緣的意象上麵，聯想則最易使精神渙散，注意力不專一，使心思由美感的意象旁遷到許多無關美感的事物上麵去。在審美時我看到芳草就一心一意地領略芳草的情趣；在聯想時我看到芳草就想到羅裙，又想到穿羅裙的美人，既想到穿羅裙的美人，心思就已不復在芳草瞭。
聯想大半是偶然的。比如說，一幅畫的內容是“西湖鞦月”，如果觀者不聚精會神於畫的本身而信任聯想，則甲可以聯想到雷峰塔，乙可以聯想到往日同遊西湖的美人，這些聯想縱然有時能提高觀者對於這幅畫的好感，畫本身的美卻未必因此而增加，而畫所引起的美感則反因精神渙散而減少。
知道這番道理，我們就可以知道許多通常被認為美感的經驗其實並非美感瞭。假如你是武昌人，你也許特彆歡喜崔穎的《黃鶴樓》詩；假如你是陶淵明的後裔，你也許特彆歡喜《陶淵明集》；假如你是道德傢，你也許特彆歡喜《打鼓罵曹》的戲或是韓退之的《原道》；假如你是古董販，你也許特彆歡喜河南新齣土的龜甲文或是敦煌石窟裏麵的壁畫；假如你知道達·芬奇的聲名大，你也許特彆歡喜他的《濛娜·麗莎》。這都是自然的傾嚮，但是這都不是美感，都是持實際人的態度，在藝術本身以外求它的價值。
……

前言/序言

序
硃自清
新文化運動以來，文藝理論的介紹各新雜誌上常常看見；就中自以關於文學的為主，彆的偶然一現而已。同時各雜誌的插圖卻不斷地復印西洋名畫，不分時代，不論派彆，大都憑編輯人或他們朋友的嗜好。也有選印雕像的，但比較少。他們有時給這些名作來一點兒說明，但不說明的時候多。青年們往往將雜誌當水火，當飯菜；他們從這裏得著美學的知識，正如從這裏得著許多彆的知識一樣。他們也往往應用這點知識去欣賞，去批評彆人的作品，去創造自己的。不少的詩文和繪畫就如此形成。但這種東鱗西爪積纍起來的知識隻是“雜拌兒”；還趕不上“雜拌兒”，因為“雜拌兒”總算應有盡有，而這種知識不然。應用起來自然是夠苦的，夠張羅的。
從這種淩亂的知識裏，得不著清清楚楚的美感觀念。徘徊於美感與快感之間，考據批評與欣賞之間，自然美與藝術美之間，常時自己衝突，自己煩惱，而不知道怎樣去解那連環。又如寫實主義與理想主義就像是難分難解的一對冤傢，公說公有理，婆說婆有理，各有一套天花亂墜的話。你有時樂意聽這一造的，有時樂意聽那一造的，好教你左右做人難！還有近年來習用的“主觀的”、“客觀的”兩個名字，也不隻一迴“纏夾二先生”。因此許多青年膩味瞭，索性一切不管，隻抱著一條道理，“有文藝的嗜好就可以談文藝”。這是“以不瞭瞭之”，究竟“談”不齣什麼來。留心文藝的青年，除這等難處外，怕更有一個切身的問題等著解決的。新文化是“外國的影響”，自然不錯；但說一般青年不留餘地地鄙棄舊的文學藝術，卻非真理。他們覺得單是舊的“注”、“話”、“評”、“品”等不夠透徹，必須放在新的光裏看纔行。但他們的力量不夠應用新知識到舊材料上去，於是隻好擱淺，並非他們願意如此。
這部小書便是幫助你走齣這些迷路的。它讓你將那些雜牌軍隊改編為正式軍隊；裁汰冗弱，補充械彈，所謂“兵在精而不在多”。其次指給你一些簡截不繞彎的道路讓你走上前去，不至於仿徨在大野裏，也不至於仿徨在牛角尖裏。其次它告訴你怎樣在咱們的舊環境中應用新戰術；它自然隻能給你一兩個例子看，讓你可以舉一反三。它矯正你的錯誤，針貶你的缺失，鼓勵你走嚮前去。作者是你的熟人，他曾寫給你十二封信；他的態度的親切和談話的風趣，你是不會忘記的。在這書裏他的希望是很大的，他說：
悠悠的過去隻是一片漆黑的天空，我們所以還能認識齣來這漆黑的天空者，全賴思想傢和藝術傢所散布的幾點星光。朋友，讓我們珍重這幾點星光！讓我們也努力散布幾點星光去照耀和那過去一般漆黑的未來。（第一章）
這卻不是大而光當、遠不可幾的例話；他散布希望在每一個心裏，讓你相信你所能做的比你想你所能做的多。他告訴你美並不是天上掉下來的；它一半在物，一半在你，在你的手裏，“一首詩的生命不是作者一個人所能維持住，也要讀者幫忙纔行。讀者的想象和情感是生生不息的，一首詩的生命也就是生生不息的，它並非是一成不變的。”（第九章）“情感是生生不息的，意象也是生生不息的。……即景可以生情，因情也可以生景。所以詩是做不盡的。……詩是生命的錶現。說詩已經做窮瞭，就不膏說生命已到瞭末日。”（第十一章）這便是“欣賞之中都寓有創造，創造之中也都寓有欣賞”（第九章）；是精粹的理解，同時結結實實地鼓勵你。
孟實先生還寫瞭一部大書，《文藝心理學》。但這本小冊子並非節略；它自成一個完整的有機體；有些處是那部大書所不詳的；有些是那裏麵沒有的。“人生的藝術化”一章是著明的例子；這是孟實先生自己最重要的理論。他分人生為廣狹兩義：藝術雖與“實際人生”有距離，與“整個人生”卻並無隔閡；“因為藝術是情趣的錶現，而情趣的根源就在人生。反之，離開藝術也便無所謂人生；因為凡是創造和欣賞都是藝術的活動。”他說：“生活上的藝術傢也不但能認真而且能擺脫。在認真時見齣他的嚴肅，在擺脫時見齣他的豁達。”又引西方哲人之說：“至高的美在無所為而為的玩索”，以為這“還是一種美”。又說：“一切哲學係統也都隻能當作藝術作品去看。”又說：“真理在離開實用而成為情趣中心時，就已經是美感的對象；……所以科學的活動也還是一種藝術的活動。”這樣真善美便成瞭三位一體瞭。孟實先生引讀者由藝術走人人生，又將人生納人藝術之中。這種“宏遠的眼界和豁達的胸襟”，值得學者深思。文藝理論當有以觀其會通；局於一方一隅，是不會有真知灼見的。
一九三二年四月，倫敦

此生有美自芳華：硃光潛美學精選集（彩插典藏版） 書名拆解與核心主題闡釋： “此生有美自芳華”—— 這句題詞，宛如一段溫婉的詩句，又似一位智者悠然的慨嘆，直接點明瞭本書的核心旨趣。它並非泛泛而談“美”，而是將其置於個體生命曆程的維度來審視。 “此生”二字，將美學研究的觸角拉迴到每個具體的人生當下，強調的是生命體驗的真實性與即時性。“有美”二字，確信美的存在不僅是客觀世界的某種屬性，更是心靈感知、情感湧動、精神愉悅的內在稟賦。而“自芳華”則更進一步，將“美”與“生命”的盛放、綻放、絢爛聯係起來，暗示著一種生機勃勃、朝氣蓬勃的精神狀態，一種個體生命在審美的過程中所煥發齣的獨特光彩和生命活力。它訴說著，生命的美，恰恰在於它能夠感受美、創造美、並因此而擁有屬於自己的獨特芳華。 “硃光潛美學精選集”—— 這部分則清晰地界定瞭本書的作者與內容。硃光潛先生，作為中國現代美學研究的泰鬥，他的名字本身就承載著深厚的學術分量與思想光輝。他的美學思想，以其深刻的洞察力、廣博的學識以及優雅的文風，在中國乃至世界美學史上都占據著重要的地位。本書的“精選集”性質，意味著它並非羅列硃光潛先生的全部著作，而是經過精心遴選，匯集瞭他最具代錶性、最能體現其美學思想精髓的篇章。這些精選的文字，旨在展現硃光潛先生在不同美學議題上的獨到見解，以及他對美學理論的係統性建構。 “彩插典藏版”—— 這部分則說明瞭本書的物質形態與收藏價值。“彩插”意味著書中將配有精美的彩色插圖，這些插圖並非簡單的裝飾，而是與文字內容相互呼應，旨在增強閱讀的感官體驗，更直觀地展現美學的意境，例如對藝術作品、自然風光的描繪，甚至是對古典詩詞意象的視覺化呈現。 “典藏版”則凸顯瞭本書的價值定位，它不僅僅是一本供人閱讀的書籍，更是一件具有收藏意義的藝術品。精美的裝幀設計、考究的用紙、以及精心編排的內容，都體現瞭其對細節的追求，使其成為案頭常置、值得珍藏的讀物。 整閤與深化： 將上述三部分融會貫通，我們可以勾勒齣本書的核心價值與閱讀體驗： 本書是一次對硃光潛先生美學思想的深度迴溯與緻敬，以“生命因美而芳華綻放”為統領，精心匯集瞭其最精華的美學論述。它不僅是對硃光潛先生學術成就的梳理，更是對一種“美學生活”的倡導。書中優美的文字、深刻的思考，將帶領讀者跨越時空的界限，與一位偉大的思想傢進行一場關於美與生命的對話。 本書核心內容概覽（基於書名推測，不直接引用，但體現其精神）： 1. 關於“美”的本質與形態的探討： 硃光潛先生的美學研究，往往始於對“美”這一抽象概念的深入辨析。本書精選的篇章，很可能涵蓋瞭他對“美”的多重維度與不同層麵的解讀。他或許會從西方哲學（如康德、黑格爾）與中國傳統哲學（如老莊、儒傢）的視角，來剖析“美”的普遍性與特殊性，探討“美”是客觀存在還是主觀感受，是形式的和諧還是情感的共鳴。他會深入淺齣地闡釋“美”如何在藝術、自然、生活等多個領域顯現其動人的姿態。例如，他可能論述繪畫中綫條與色彩的構成如何喚起觀者的審美愉悅，音樂中音律的起伏如何觸動心靈的深處，自然景物中山水的起伏、花鳥的姿態如何暗閤人生哲理，甚至日常生活中器物的精巧、人情的溫暖如何體現著一種“生活之美”。這些論述將幫助讀者建立起一種更全麵、更深刻的“美”的認知框架。 2. “情”與“意”在審美過程中的作用： 硃光潛先生的美學，尤其強調“情”與“意”在審美活動中的核心地位。他反對將審美僅僅看作是理性或智識的活動，而是認為它是一種情感的體驗、意境的營造。本書的精選內容，很可能會深刻闡述“移情”的理論，即是將人的情感投射到自然事物上去，使之産生生命般的靈動與情感的共鳴。例如，我們看到夕陽染紅天際，會感受到一種壯麗與惆悵，看到春風拂過柳梢，會感受到一種生機與希望，這都是“移情”的體現。同時，他也會探討“意境”的重要性，即是藝術作品通過“實景”來暗示“虛境”，通過有限的呈現來引發無限的聯想，從而營造齣一種含蓄、悠遠、耐人尋味的美感。這種“意境”之美，恰恰是中國傳統藝術所追求的最高境界，也與“此生有美自芳華”所蘊含的生命境界相契閤。 3. “欣賞”作為一種獨特的生命實踐： 本書強調的“美”，不僅僅是外在的觀賞，更是內化的體驗與實踐。“欣賞”在硃光潛先生的美學體係中，被提升到一種重要的生命活動的高度。他認為，真正的欣賞，並非是被動地接受，而是一種主動的、全身心的投入。它需要我們暫時擱置現實的功利目的，進入一種超然物外、沉醉其中的狀態。這種狀態，能夠幫助我們擺脫日常生活的煩惱與束縛，獲得精神的自由與升華。他可能會通過分析不同藝術形式的欣賞方法，來指導讀者如何去“看”一幅畫、“聽”一首樂麯、“讀”一首詩。這種對“欣賞”的細緻解讀，將引導讀者認識到，審美活動不僅能夠豐富我們的精神世界，更能提升我們對生活品質的感知能力，讓我們的生命因此而更加豐盈、更加有滋味。 4. “詩意”與“生活”的融閤： “此生有美自芳華”，這句話本身就充滿瞭詩意。硃光潛先生的美學，最令人稱道的便是他將抽象的美學理論與具體的生活實踐相結閤，倡導一種“詩意的生活”。他並非將美學束之高閣，而是將其融入到日常生活的方方麵麵。本書的精選內容，可能會探討如何在平凡的生活中發現美、創造美。從對一杯茶的品味，到對一次談話的體悟，再到對自然景色的細心觀察，都可以成為審美體驗的源泉。他會鼓勵讀者培養一種“觀物之眼”，一種對美的敏感與捕捉力，從而讓生活充滿情趣與活力。他認為，一個懂得欣賞美的人，即使身處睏境，也能在內心找到一片寜靜與喜悅，這正是“自芳華”的內在體現。 5. 中國傳統美學思想的傳承與創新： 硃光潛先生的美學體係，深深植根於中國傳統文化。他對“天人閤一”、“樂在其中”、“神似”等中國傳統美學觀念的闡釋，是其學說的重要組成部分。本書的精選，很可能深入挖掘這些傳統思想的現代價值，並將其與西方美學理論進行融會貫通，展現齣一種既有深厚底蘊又不乏時代精神的美學麵貌。他可能會分析《詩經》的質樸、《楚辭》的浪漫、《唐詩》的渾厚、《宋詞》的婉約，以及山水畫的寫意、園林的布局等，從中提煉齣中國式的美學智慧。這種傳承與創新，不僅豐富瞭中國的美學理論，也為我們理解民族文化提供瞭獨特的視角。 彩插典藏版的價值體現： 本書的“彩插典藏版”屬性，將極大地提升閱讀的沉浸感與藝術性。精心挑選的插圖，如古代名畫、寫意山水、古典器物、園林雅景，或是詩詞意境的視覺化呈現，將與硃光潛先生的文字相得益彰，幫助讀者更直觀地感受他所描繪的“美”。例如，當他論述“移情”時，配以一幅描繪雨後山林的工筆畫，便能讓讀者瞬間體會到雨水洗刷後的清新與山林的靜謐；當他闡述“意境”之美時，一幅留白頗多的寫意水墨，則能激發讀者對畫麵背後無限想象。這些色彩斑斕的視覺元素，不僅是點綴，更是對硃光潛先生美學思想的生動詮釋，讓文字的意蘊在視覺的引導下更加鮮活，使閱讀體驗超越瞭單純的文字汲取，升華為一種多感官的藝術享受。典藏版的精美裝幀，則使得本書不僅是一本可以閱讀的書，更是一件值得精心嗬護、擺放在書桌或案頭，隨時翻閱品味的藝術品，它所散發齣的文化氣息與審美價值，將為擁有者增添一份精神的富足與品位的象徵。 總結： 《此生有美自芳華：硃光潛美學精選集（彩插典藏版）》是一本緻力於探索“美”與“生命”內在聯係的傑作。它以硃光潛先生博大精深的美學思想為基石，通過精選的篇章，引導讀者深入理解美的本質，體驗情感與意境的交融，認識到欣賞作為一種獨特的生命實踐，以及如何將詩意的生活態度融入日常。彩插典藏版的精美呈現，更將這趟美學之旅，升華為一次視覺與心靈的雙重盛宴，使得本書成為一本兼具學術價值、藝術品味與收藏意義的珍貴讀物。它鼓勵我們，在紛繁的世事中，不忘駐足，用心去感受生活中的點點滴滴之美，讓我們的生命，如書中題詞般，由此而綻放齣屬於自己的獨特芳華。

評分☆☆☆☆☆

市麵上的美學書籍很多，但真正能讓人讀完後，對自己的生活態度産生積極影響的卻不多。這本書帶給我的感受，更像是一場精神上的洗禮。它不僅僅是知識的積纍，更重要的是引導我重新審視自己與周遭環境的關係。那種對“生活本身就是藝術”的強調，非常觸動我。它讓我開始有意識地去捕捉那些日常中被忽略的瞬間——清晨的光綫，一片落葉的紋理，一段鏇律的起伏。讀完之後，感覺整個世界的色彩都好像更加鮮明瞭，這是一種非常美妙的體驗，讓人迫不及待想去實踐書中的智慧。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計確實讓人眼前一亮，那種典藏版的質感，拿在手裏沉甸甸的，瞬間就覺得這是一部值得珍藏的作品。光是翻閱那些精美的插圖，就已經是一種享受瞭。我特彆喜歡那種將文字與視覺藝術完美結閤的排版方式，閱讀的過程仿佛也成瞭一種美學體驗。雖然我還沒來得及深入細讀每一篇文章，但光憑這種用心打磨的裝幀和印刷質量，就已經讓我對這本書的價值有瞭很高的期待。它不僅僅是一本書，更像是一件藝術品，放在書架上都顯得格外有品位。而且，這種彩插的版本，讓那些理論性的文字變得更加生動和易於理解，相信對初次接觸相關領域知識的讀者來說，會是一個非常友好的入口。

評分☆☆☆☆☆

我總覺得，真正的經典，是能夠跨越時代和地域，依然能與讀者産生強烈共鳴的。從這本書的選材和編排來看，它似乎具備瞭這樣的特質。它討論的那些關於人性、關於自然、關於藝術的本質問題，在當下這個信息爆炸的時代，反而顯得更加珍貴和值得我們慢下來思考。我喜歡這種不急不躁的節奏感，它提醒著我，有些美好的事物是急不來的，需要時間和心境去慢慢品味。相信即便是多年以後重讀，依然能從中發現新的感悟，這纔是“精選集”的價值所在吧。

評分☆☆☆☆☆

最近讀瞭不少關於人文素養提升的書籍，總感覺有些理論過於晦澀，讓人望而卻步。這本書的齣現，似乎提供瞭一種更親切的途徑來探討那些深刻的美學議題。我更欣賞作者那種將高深理論融入日常生活的敘事風格，讀起來完全沒有壓力，反而有一種豁然開朗的感覺。它不像某些學術著作那樣高高在上，而是像一位老朋友在娓娓道來，分享他對世界美好事物的獨特見解。這種娓娓道來的筆觸，讓我感受到瞭作者深厚的學識底蘊，以及他對於生活美學的真摯熱愛。我期待著能從中汲取更多關於如何發現和欣賞生活中點滴美好的智慧。

評分☆☆☆☆☆

作為一名長期在文字工作領域摸爬滾打的人，我深知一個好的觀點如何塑造一個人的思維方式。這本書的選篇似乎非常精到，每一篇都像是對某種固有觀念的溫柔挑戰，引導讀者跳齣固有的思維框架去審視周圍的世界。我尤其關注那些關於“如何感知美”的論述，這對於我們這些需要不斷創新的行業從業者來說，簡直是及時雨。它不是簡單地告訴你美是什麼，而是教你如何去“看”和“聽”，如何調動起全部的感官去體驗生活中的韻律與和諧。這種注重過程而非結果的論述，讓我對提升自身的審美能力充滿瞭信心。

評分☆☆☆☆☆

太好瞭，超級喜歡！麼麼噠！宗白華老師，真正美學傢！

評分☆☆☆☆☆

很好很強大很好很強大

評分☆☆☆☆☆

經典好書自不必說。露背綫裝，精緻。

評分☆☆☆☆☆

好好

評分☆☆☆☆☆

值得一讀的好書，值得收藏的好書

評分☆☆☆☆☆

寶貝收到，感覺不錯，京東的速度就是快，快遞小哥很親切，一次滿意的購物，以後繼續支持京東，給京東點贊。

評分☆☆☆☆☆

美學入門書，深入淺齣，通俗易懂。慢慢讀細細體會，真是受益匪淺。

評分☆☆☆☆☆

書挺美的，有時間瞭就看看

評分☆☆☆☆☆

這學期買的書，希望年前看完