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立邦 著

图书标签:

• 立邦
• 色卡
• 涂料
• 调色
• 国标色
• 水性漆
• 油漆
• 装修
• 色彩
• 设计

店铺： 菲菲图书专营店

出版社： 立邦

ISBN：NIPPONPAINT168

商品编码：1235359285

立邦色卡 立邦梦幻千色涂料 调色色 国标168色zui新版水性色卡 立邦漆

收录了168款时尚流行的色彩，每一款都经过色彩专家的精心挑选，为您营造出丰富多彩的空间

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《世界建筑史：从古至今的风格演变与文化解读》 一、 导言：时间的画布与人类的足迹 建筑，是人类文明最直观、最持久的载体。它不仅是遮风避雨的实用结构，更是特定时代精神、哲学思想、社会结构和美学追求的物质凝结。本书将带领读者进行一场跨越数千年的宏大旅行，深入剖析世界各地主要建筑风格的起源、发展、特征及其背后的文化语境。我们将关注的焦点不仅是宏伟的宫殿与神庙，也包括寻常百姓的居住空间，因为后者同样承载着鲜活的社会记忆。 本书旨在构建一个清晰的脉络，梳理从史前巨石阵到数字时代摩天大楼的演变路径，探讨技术革新、宗教信仰、政治权力以及气候环境如何共同塑造了人类的居住环境和城市面貌。 二、 史前与古典的回响：秩序、神性与永恒的追求 1. 史前建筑：巨石的谜团与生存的智慧 追溯人类定居的开端，重点考察新石器时代的聚落形态，如查塔霍裕克（Çatalhöyük）的蜂巢式住宅，以及欧洲的巨石文化（如巨石阵）。分析这些建筑如何体现早期社群对土地的依恋、对宇宙的初步认知，以及集体劳动的开端。 2. 古埃及：对永恒的执念 聚焦于金字塔和神庙群的建造技术与象征意义。探讨古埃及人“来世观”如何决定了建筑的尺度、材料的选择（如花岗岩的耐久性）以及神圣空间的布局。分析卡尔纳克神庙的柱厅结构，揭示其空间序列如何引导信徒进入神圣的中心。 3. 美索不达米亚的泥砖世界：城市文明的摇篮 考察苏美尔、巴比伦和亚述文明的建筑特征，特别是城墙、神塔（Ziggurat）和宫殿。分析泥砖作为主要材料所带来的局限与创新，以及这些早期城市规划如何奠定了后世城市结构的基础。 4. 古希腊：理性的光辉与黄金比例 深入解析古希腊建筑对“完美”与“和谐”的追求。详细阐述多立克、爱奥尼和科林斯三种柱式的区别与演变，重点剖析帕特农神庙的建筑光学矫正技术，探讨希腊哲学（如柏拉图的理念论）如何映射在建筑的尺度和比例之中。 5. 古罗马：实用主义的帝国范式 罗马建筑的核心在于工程学的突破。本书将详细分析拱券、筒形拱顶和交叉拱顶的发明与应用，以及混凝土材料的广泛使用，如何使得万神殿、公共浴场和引水渠等庞大工程成为可能。探讨罗马城市规划（如棋盘式布局）对欧洲后世城市发展的影响。 三、 中世纪的信仰之塔：信仰的垂直上升与地方的差异 1. 早期基督教与拜占庭的穹顶艺术 考察从罗马巴西利卡向早期教堂的转变。重点研究圣索菲亚大教堂，分析其巨大的中央穹顶如何通过“帆拱”结构实现从方形基座到圆形顶部的过渡，象征着天与地的融合。 2. 罗马式（Romanesque）：厚重与防御 分析公元1000年前后，随着封建体系的稳定，出现的厚墙、小窗、圆拱结构。考察朝圣教堂的布局，以及修道院作为文化和经济中心的职能。 3. 哥特式（Gothic）：光线与骨骼的革命 哥特式建筑是中世纪技术与神学融合的巅峰。本书将详述飞扶壁、尖拱和肋拱如何协同作用，使得墙体得以解放，创造出前所未有的高耸空间和巨大的彩绘玻璃窗，将教堂内部转化为“天国的缩影”。 4. 东西方的对话：伊斯兰建筑的几何魅力 探讨伊斯兰世界独特的建筑语言，如马蹄拱、复杂几何图案（阿拉伯式花纹）、以及“穆卡纳斯”（Muqarnas，滴水装饰）的应用。通过对清真寺和宫殿（如阿尔罕布拉宫）的分析，揭示其对水景和庭院的重视，反映了其特殊的宗教观和生活哲学。 四、 文艺复兴与巴洛克：人性的回归与情感的张力 1. 文艺复兴（Renaissance）：重拾古典的秩序 考察佛罗伦萨和罗马如何成为思想复兴的中心。分析布鲁内莱斯基对古罗马技术的再发现（如佛罗伦萨大教堂的穹顶），以及阿尔贝蒂和帕拉第奥对古典柱式和三段式立面的规范化，强调对称、比例与清晰的几何逻辑。 2. 巴洛克（Baroque）：动感、戏剧性与权力展示 分析巴洛克建筑如何脱离文艺复兴的静态平衡，转而追求运动感、光影对比和情感冲击力。通过贝尔尼尼和波罗米尼的作品，展现其如何服务于反宗教改革和绝对君主制的需要。 3. 洛可可与新古典主义的张弛 简述洛可可风格的轻盈与室内装饰的繁复，并探讨其对18世纪后期新古典主义的触发——一种对古希腊罗马“纯净”美学的回归与反思。 五、 工业革命的冲击与现代主义的诞生 1. 传统技艺的黄昏与新材料的崛起 工业革命带来了钢铁、玻璃和钢筋混凝土的广泛应用。分析水晶宫等早期展馆如何展示新材料的潜力，以及城市面貌因铁路和工厂的介入而发生的剧变。 2. 学院派的终结与美学探索 探讨19世纪末期，如芝加哥学派如何开始探索摩天大楼的功能性美学，以及维也纳分离派等反叛运动对装饰的批判。 3. 现代主义的“净地”：功能至上 深入剖析20世纪初现代建筑的几大核心思想：勒·柯布西耶的“新建筑五点”、密斯·凡德罗的“少即是多”，以及格罗皮乌斯在包豪斯的教学实践。分析现代主义如何试图通过去除历史装饰，建立一种普世、理性、适应工业化生产的建筑语言。 4. 现代主义的分支与批判 介绍有机建筑（赖特）与地域主义的思潮，探讨现代主义在不同地域（如热带地区）所面临的适应性挑战，以及它对城市肌理产生的潜在疏离感。 六、 后现代的多元探索与当代语境 1. 后现代主义：对简约的叛逆 分析在功能主义泛滥之后，后现代主义如何通过引入历史符号、讽刺和装饰来“重新讲述故事”。考察罗伯特·文丘里对“装饰与意义”的重新阐释。 2. 解构主义与高技派：结构即形式 探讨高技派（如蓬皮杜中心）如何将建筑的机械系统暴露在外，以及解构主义（如贝聿铭的卢浮宫扩建、盖里的古根海姆）如何挑战传统的结构逻辑和形态稳定性。 3. 当代建筑的挑战：可持续性与城市复杂性 聚焦当前建筑领域的核心议题：绿色建筑、生物气候设计、数字制造技术（参数化设计）的应用。分析当代建筑师如何在全球化、气候变化和城市密度增加的背景下，重新定义建筑的社会责任和文化表达。 七、 结论：建筑作为未完成的对话 本书最后总结，建筑史并非一条直线的发展，而是不同文明在特定约束条件下进行的永恒对话。每一种风格的兴衰都伴随着社会经济和技术的深刻变革。理解过去的建筑，是我们审视当代环境问题和塑造未来居住形态的关键钥匙。

评分☆☆☆☆☆

这本书的实用性体现在它对“水性涂料”这个特定载体的深度适配上。市面上很多色卡都是针对油性或通用型涂料设计的，但水性漆由于其固化后的表面特性和透气性，对颜料的呈现有其独特性。这本色卡显然是针对立邦目前主推的水性环保系列进行优化的。我发现，那些非常清新的浅绿色和淡蓝色，在水性色卡上看起来比我预想的更“轻盈”，有一种空气感。这一点非常重要，因为我们现在很多项目都在强调低VOC和自然呼吸的墙面效果。色卡在设计上似乎也考虑到了这一点，例如，它会把那些容易在水性漆中显得过于沉闷的颜色进行了调整或标记，确保用户在选择时，能更接近涂料干燥后的真实观感。对于注重环保和室内空气质量的终端用户而言，这种针对特定涂料类型的色彩参考，比通用的色谱要精准得多，体现了厂商对用户体验的细致关怀。

评分☆☆☆☆☆

从一个纯粹的美术爱好者的角度来看，这本书的色彩还原度令人赞叹。我过去习惯用进口的专业油画颜料色卡来做调色参考，但毕竟室内涂料和艺术颜料在媒介和光反射特性上有所不同。这本色卡在模拟真实涂料附着在墙面上后的光泽度和质感方面做得非常出色。比如，它对低饱和度色彩的处理，那些看起来平平无奇的莫兰迪色系，在实际翻阅时却能感受到那种沉静而富有层次的质感。我特别留意了几个接近于黑色的深色块，它们之间的区分不再是单纯的“黑”与“更黑”，而是“带有一点点蓝的深黑”与“带有一点点棕的深黑”，这种细微的差别在实际大面积涂刷后，会带来截然不同的空间氛围感。对于那些喜欢在室内设计中玩转光影和氛围的创作者来说，这本色卡提供的不仅仅是颜色代码，更是一种对光线如何被颜色“吸收”或“反射”的直观教学。

评分☆☆☆☆☆

坦白讲，我购买这本书主要是为了给公司新的产品线做设计参考，我们需要一个在不同行业标准下都具有通用性的色彩基准。这本色卡中“国标”的标识给了我极大的信心，这意味着它不是厂商随心所欲设定的“美观色”，而是具有国家标准背书的体系。我关注的重点在于其稳定性和可复刻性。我们在打样阶段，经常遇到打出来的颜色和设计稿上的预期有偏差的问题，很大程度上是因为参考色卡本身的不规范。这本色卡在色号标注上非常规范化，即便是跨部门沟通，只要报出准确的色号，就能确保所有人都指向同一个视觉目标。这极大地减少了我们因色彩理解偏差而导致的材料浪费和返工。对我来说，它更像是一份严谨的行业技术文档，而不是一本简单的产品目录，其严肃性远超一般的装饰材料手册。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧和手感实在是一流，拿到手里就能感受到那种沉甸甸的专业感。封面设计简洁大气，那种哑光的质感让人爱不释手。我特别喜欢它在色彩呈现上的细腻度，拿在手里对比色块的时候，那种微妙的深浅变化都能被清晰地捕捉到。说实话，对于我们这种对空间色彩有一定追求的普通用户来说，光是翻阅这本色卡本身就是一种享受。每一次翻页，都像是在进行一次小小的色彩探索之旅。我本来只是想随便选个米色调，结果光是米色系我就挑花了眼，因为它把同色系里细微的冷暖倾向区分得太到位了。而且，纸张的厚度也恰到好处，即使用铅笔在旁边做标记，也不会担心墨水晕染或者把纸张弄坏。这本色卡给我的第一印象就是：这绝对是为那些对“完美一抹色”有着执着追求的人准备的工具，它不仅仅是颜色样本，更像是一件精致的艺术品，摆在工作室的桌面上都显得格外有品位。

评分☆☆☆☆☆

我最近在为老房子重新装修客厅的墙面颜色而焦头烂额，跑了不下五六家建材市场，手里攒了一堆零散的宣传单和免费色卡，但没有一个能让我真正下定决心的。直到我看到了这本《立邦梦幻千色涂料》的色卡。最让我印象深刻的是它收录的那个“国标168色新版水性色卡”部分，那种系统性和权威感是其他零散色卡完全无法比拟的。我发现很多时候，我们看到的“白色”其实是带有极淡的蓝调、黄调或者灰调的，这本书精确地标记出了这些细微的差异，这对于追求“纯净感”或者“高级灰”的装修者来说，简直是救命稻草。我甚至花了一个下午，专门比对那些看起来很像但实际差别巨大的浅灰色，最终锁定了一个最符合我采光条件的冷调灰。这本书的编排逻辑非常清晰，色号的查找效率极高，完全不会浪费时间在无谓的摸索上，真正做到了效率和准确性的完美结合，是搞定了我们家装修色彩难题的关键“核武器”。

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