权威钢琴乐谱系列:肖邦圆舞曲集（有声版 附CD） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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肖邦 著，伊格纳齐·弗里德曼 编

图书标签:

• 钢琴谱
• 肖邦
• 圆舞曲
• 古典音乐
• 乐谱
• 有声版
• CD
• 音乐教材
• 艺术
• 古典

出版社： 湖南文艺出版社

ISBN：9787540444501

版次：1

商品编码：12377168

包装：平装

开本：16开

出版时间：2010-01-01

用纸：轻型纸

内容简介

肖邦创作的圆舞曲独树一帜，它不同于当时流行的社交性舞会圆舞曲，而是供音乐会欣赏的钢琴小品。这些乐曲在保持舞蹈的节奏、律动，音乐特点和风格特征的前提下，在性质、速度和节奏等方面比社交性的圆舞曲更灵活、更多样，曲式也有所突破。甜蜜的柔情和风趣的卖俏，也贯穿在这种圆舞曲之中。人们称之为“音乐会圆舞曲”。

目录

降E大调辉煌的大圆舞曲op.18（1831）
三首辉煌圆舞曲op.34
1.降A大调圆舞曲（1835）
2.a小调圆舞曲（1831）
3.F大调圆舞曲（1838）
降A大调圆舞曲op.42（1840）
三首圆舞曲op.64（1846—1847）
1.降D大调圆舞曲
2.升c小调圆舞曲
3.降A大调圆舞曲
二首圆舞曲op.69
1.降A大调圆舞曲（1835）
2.b小调圆舞曲（1829）
三首圆舞曲op.70
1.降G大调圆舞曲（1835）
2.f小调圆舞曲（1842）
3.降D大调圆舞曲（1829）
e小调圆舞曲（1830）

浪漫主义的瑰宝：弗雷德里克·肖邦钢琴作品精选集 本书并非收录肖邦所有圆舞曲的乐谱集，而是为您精心甄选的弗雷德里克·肖邦（Frédéric Chopin）钢琴独奏作品的权威诠释与深度赏析之作。 本书旨在引导音乐爱好者、专业演奏者及学生深入领略这位“钢琴诗人”的音乐世界，领略其作品中蕴含的深刻情感、精湛技巧与波兰民族精神的完美融合。 作品精选范围： 本选集聚焦于肖邦创作生涯中几个至关重要的体裁和代表作，力求展现其艺术思想的广度与深度。我们摒弃了单纯的圆舞曲合集形式，转而收录了以下具有里程碑意义的钢琴作品，以便读者能够全面认识肖邦的艺术成就： 一、 叙事曲（Ballades）： 本卷精选了肖邦全部四首叙事曲（Op. 23, 38, 47, 52）。这四部作品被誉为肖邦最伟大的器乐创作之一，它们标志着器乐叙事曲体裁的巅峰。 深度解析： 文本将详尽考证每首叙事曲背后的文学或传说灵感（如密茨凯维奇的诗歌），并从结构、和声语言及情感冲突的角度，剖析其戏剧性的发展脉络。例如，探讨第一首降B小调叙事曲（Op. 23）中，开篇的沉思与中段的狂暴对比，以及C大调叙事曲（Op. 52）的史诗般宏大结构。 演奏提示： 对指法、踏板运用以及如何实现“歌唱性旋律”与“激情性段落”之间的平衡，提供具体的演奏建议。 二、 即兴曲（Impromptus）： 收录了三首正式出版的即兴曲（Op. 29, 36, 51）以及著名的幻想即兴曲（Op. 66）。这些作品展示了肖邦在自由幻想和高度结构化技巧之间的精妙平衡。 结构洞察： 详细分析幻想即兴曲（Fantaisie-Impromptu）中著名的三对四音符的交织技巧，以及如何在其快速的技巧展示下保持旋律的清晰与呼吸感。 情绪描绘： 探讨即兴曲如何体现“即兴”的本质——从轻盈的冥想到突然涌现的激情，其内在的抒情线索。 三、 夜曲（Nocturnes）精选： 本选集收录了肖邦最具代表性的数首夜曲，例如降E大调（Op. 9, No. 2）、升C小调（遗作）以及C小调（Op. 48, No. 1）。夜曲是肖邦抒情天赋的集中体现。 “Bel Canto”原则： 深入探讨肖邦如何将意大利美声唱法（Bel Canto）的理念完美移植到钢琴演奏中。分析其旋律线条的连贯性、装饰音的使用，以及如何通过细微的速度变化（Rubato）来模仿人声的呼吸与情感起伏。 和声色彩： 剖析夜曲中大量使用的经过音、转调和色彩性的和弦，如何共同营造出夜晚特有的静谧、忧郁与梦幻的氛围。 四、 玛祖卡（Mazurkas）的民族精神： 肖邦一生创作了五十余首玛祖卡。本书精选了十余首最具代表性的作品，展示了这位流亡的波兰音乐家对祖国土地深沉的眷恋。 民族元素探究： 细致解释玛祖卡（Mazurka）、波兰舞曲（Polonaise）等波兰民间舞蹈的基本节奏型和三拍子结构。分析肖邦如何超越单纯的民间音乐记录，将其提升至高度精致的艺术殿堂。 情感光谱： 玛祖卡的情感极其丰富，从乡村的欢快、节日的喧闹到对故土流亡的深沉哀伤，本书将引导读者辨识这些细微的情感变化。 五、 练习曲（Études）的革新： 收录了部分技术要求极高、同时又具备惊人艺术价值的练习曲，如“革命”练习曲（Op. 10, No. 12）与“黑键”练习曲（Op. 10, No. 5）。 技巧与音乐的统一： 强调肖邦练习曲的独特之处——它们并非纯粹的技巧练习，而是将特定的技术难题融入到完整、富有表现力的音乐结构之中。每首练习曲都代表了一种特定的技术挑战（如琶音、和弦转换、八度连奏）与一种强烈的情感表达的结合。 本书的独特价值： 本书提供的不只是乐谱本身（虽然分析将围绕标准版本展开，但本书内容本身不包含可供直接演奏的乐谱排版或CD音频内容），而是围绕这些杰作展开的历史背景、演奏理论、诠释哲学和审美引导。我们力求提供一种全面、深入的学术视角，帮助学习者和演奏者： 1. 理解肖邦的创作意图： 结合当时的社会背景和作曲家本人的生活经历，洞察作品创作的深层动机。 2. 掌握演奏的“肖邦式”处理： 探讨“Tempo Rubato”的真正含义，以及如何在音色控制、触键力度和节奏弹性之间找到最佳平衡，避免僵硬或过度浪漫化的倾向。 3. 建立鉴赏能力： 提升对肖邦和声语言的敏感度，从而更深刻地欣赏这些浪漫主义时期的音乐典范。 本选集是献给所有渴望超越指法、触及肖邦灵魂的钢琴艺术探索者的指南。

评分☆☆☆☆☆

作为一名资深乐迷，我对肖邦的作品有着长久的迷恋，尤其是他的圆舞曲，每一首都是一幅色彩斑斓的画卷，或激情四射，或低回婉转，总是能触动我内心最深处的情感。在过去的许多年里，我曾搜集过不少关于肖邦圆舞曲的唱片和乐谱，但总觉得它们之间缺少了某种“连接”，仿佛是散落在各处的珍珠，缺乏一条将它们串联起来的丝线。直到我遇见了这套《权威钢琴乐谱系列:肖邦圆舞曲集（有声版 附CD）》，我才找到了那种期待已久的“完整感”。从乐谱的字体、大小，到五线谱的清晰度，再到每一个音符、每一个表情符号的标注，都透着一股严谨和专业。我尤其看重的是它在演奏细节上的呈现，那些细微的力度变化、踏板的运用指示，都仿佛是作曲家本人在耳边细语，指导着我如何去触碰琴键，如何去演绎这些流传百世的旋律。更不用说那张附带的CD了，它的存在，让这份乐谱“活”了起来。我常常在安静的夜晚，点上一支香薰，然后播放CD里的音乐，让那些熟悉的旋律在房间里缓缓流淌。接着，我再拿起乐谱，跟随音乐的节奏，尝试着去模仿，去感受，去理解。这种“听”与“看”的结合，让我对肖邦音乐的理解上升到了一个新的高度。我发现，原来有些乐句的处理可以如此细腻，有些地方的速度变化可以如此富有张力，而这些，仅仅是通过乐谱上的文字和符号是很难完全体会的。这套书，让肖邦的圆舞曲不再仅仅是静止的音符，而是变成了有温度、有情感、有生命的音乐。

评分☆☆☆☆☆

一直以来，我都有一个困扰，就是很多出版的乐谱在细节处理上总是做得不够到位，比如一些非常细微的连线、装饰音的演奏方式，亦或是和弦的分解弹奏，在乐谱上的体现往往是模糊不清的，这让我在练习的时候，不得不花费大量的时间去摸索和尝试，甚至有时还会因为误解而走了弯路。这套《权威钢琴乐谱系列:肖邦圆舞曲集（有声版 附CD）》在这方面做得非常出色，它给我带来的不仅仅是练习上的便利，更是一种对于音乐“精确性”的追求。从乐谱本身的设计来看，每一个细节都处理得一丝不苟，特别是那些经常容易被忽略的连奏、跳音、重音等标记，都清晰明了，准确无误。这极大地减少了我在演奏中可能出现的“失误”，让我能够更加专注于音乐的整体把握和情感的表达。而那张附带的CD，更是为我打开了一扇新的大门。它提供了一个高水准的演奏范例，让我能够直观地感受到那些乐谱上难以完全描述的音乐处理方式。例如，在某些快速的乐段中，CD中的演奏者是如何处理音色的，是如何让旋律保持清晰的同时又不失流畅性，这些都是我在阅读乐谱时难以想象的。通过反复聆听CD，我不仅学会了如何弹奏出准确的音符，更学会了如何用更具艺术性的方式去诠释这些经典作品。这套书，无疑是我在钢琴学习道路上遇到的一位良师益友，它让我对肖邦的圆舞曲有了更深刻、更准确的理解。

评分☆☆☆☆☆

这套肖邦圆舞曲集简直是给了我一个巨大的惊喜！作为一名业余钢琴爱好者，我一直对肖邦的圆舞曲情有独钟，尤其是那些充满浪漫主义色彩、时而热情洋溢、时而又略带忧伤的旋律。我之前也收藏了一些版本的乐谱，但说实话，总觉得差点意思。要么是排版过于拥挤，要么是标记不够清晰，总之，在学习和演奏过程中总会遇到一些磕磕绊绊。这套《权威钢琴乐谱系列:肖邦圆舞曲集（有声版 附CD）》的出现，真的可以说是“及时雨”。首先，从乐谱本身的质量来看，纸张的厚度和印刷的清晰度都非常出色，长时间翻阅也不会感到疲劳。更重要的是，乐谱的编排设计非常人性化，音符大小适中，指法标记也标注得相当到位，这对于我这种需要经常对照指法来克服技术难点的学习者来说，简直是福音。每一次演奏前，我都会先听一遍CD里的演奏，大师级的演绎让我对乐曲的情感处理和速度变化有了更深刻的理解，然后再对照乐谱进行练习，感觉事半功倍。CD的音质也非常纯净，仿佛置身于音乐厅一般，这种沉浸式的听觉体验，是任何纯粹的乐谱都无法给予的。我尤其喜欢其中一些相对冷门但同样精彩的圆舞曲，在这套乐谱中得到了很好的呈现。总而言之，如果你对肖邦圆舞曲有浓厚的兴趣，并且希望在学习和演奏上有更好的体验，这套书绝对是值得投资的。

评分☆☆☆☆☆

我得承认，最开始吸引我的是“有声版 附CD”这个附加的便利性，毕竟对于很多复杂乐曲的学习者来说，光看谱子有时真的会“雾里看花”，而有大师级的演奏来作为参照，会大大缩短摸索的时间。然而，当我拿到这套《权威钢琴乐谱系列:肖邦圆舞曲集》后，我对它带来的价值有了更全面的认识。首先，乐谱的准确性毋庸置疑，这对于演奏家来说是最基本也是最重要的要求。我在对照了几首熟悉的圆舞曲后，发现乐谱的标注非常严谨，几乎不存在任何歧义。其次，这套乐谱的排版真的做到了“化繁为简”，即使是那些乐句交织、和弦密集的篇章，也能被清晰地呈现出来，让演奏者能够将更多的精力放在音乐的表达上，而不是纠结于识别乐谱。CD的附赠更是锦上添花，我非常欣赏的是，CD的演奏并非是那种“标准答案”式的机械演奏，而是充满了艺术家的个人理解和情感色彩，这让我能更深入地体会到肖邦音乐的灵魂。通过CD，我学习到了许多之前自己演奏时忽略的细节，比如某个乐句的细微起伏，或者某个和弦的色彩变化，这些都极大地丰富了我对圆舞曲的理解。我特别喜欢其中对一些速度标记的诠释，CD中的演奏让我对“Allegro non troppo”或者“Tempo giusto”有了更生动的感知，不再是生硬的死记硬背。总的来说，这不仅仅是一套乐谱，更是一位经验丰富的老师，一个高水平的演奏示范，一套能够引导你深入音乐世界的宝藏。

评分☆☆☆☆☆

老实说，我最初购买这套《权威钢琴乐谱系列:肖邦圆舞曲集（有声版 附CD）》主要是看中了其“权威”二字，抱着希望能够找到一份高质量、值得信赖的肖邦圆舞曲乐谱的期望。然而，在实际使用过程中，它所带给我的惊喜远远超出了我的预期。首先，这份乐谱的严谨性给我留下了深刻的印象，无论是对原谱的忠实还原，还是对每一个音符、每一个休止符的精准标注，都显示出了编辑者的专业和用心。这对于我这种追求演奏“原汁原味”的乐迷来说，是至关重要的。在很多乐谱中，我经常会发现一些不太准确的标记，或者编辑上的疏漏，但在这套书中，我几乎没有遇到过这样的问题。其次，这套书在视觉呈现上也做得非常出色，清晰的字体、合理的排版，使得乐谱易于阅读，即使是长时间的练习，也不会感到视觉疲劳。而最让我感到惊喜的，是那张附带的CD。它的存在，让原本静态的乐谱瞬间鲜活了起来。我喜欢在练习前，先听一遍CD里的演奏，这能够帮助我建立起对乐曲整体的感知，理解乐曲的情感起伏和节奏变化。然后，我再对照乐谱进行练习，这种“视听结合”的学习方式，极大地提高了我的学习效率，也让我能够更好地把握肖邦圆舞曲中那些微妙的情感变化。CD中的演奏者，不仅仅是机械地弹奏音符，而是充满了情感的注入，这种艺术性的演绎，让我对肖邦的音乐有了更深刻的体会。总而言之，这套书不仅是一份优秀的乐谱，更是一个能够帮助我深入理解和诠释肖邦圆舞曲的宝贵资源。