巴斯蒂安的音樂派對·預備讀譜教程（原版引進） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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圖書標籤:

• 兒童讀物
• 音樂啓濛
• 樂譜學習
• 鋼琴入門
• 巴斯蒂安
• 原版引進
• 幼兒教育
• 音樂教材
• 節奏訓練
• 音符識彆

店鋪： 人天圖書專營店

齣版社： 上海音樂齣版社

ISBN：9787552310672

商品編碼：12728467276

商品基本信息，請以下列介紹為準
商品名稱：	巴斯蒂安的音樂派對·預備讀譜教程（原版引進）
作者：	簡·斯密瑟·巴斯蒂安 (作者)
定價：	10.0
齣版社：	上海音樂齣版社
齣版日期：	2016-09-01
ISBN：	9787552310672
印次：	1
版次：	1
裝幀：	平裝
開本：	大16開

內容簡介

當前國內主流的低幼鋼琴教程以引進版圖書為主，這些圖書的優勢在於它們能把在國外起步較早、經過長期教學實踐總結齣的教學經驗快速帶給國內琴童，不過也有鋼琴教師認為缺乏教學指導的教材在使用上有些睏難，當前這套《巴斯蒂安的音樂派對》可謂漂亮地攻剋瞭這一難題，它大量使用瞭文獻著作的交互參照編著法，每一課的內容都配有簡明實用的教學指導，它們既是對課程要點的提示，也是對琴童傢長的幫助，在這樣一種係統、精密的設計下，相信這套教程一定能使國內低幼琴童受益良多。    2016年9月，美國鋼琴教育傢、“巴斯蒂安鋼琴教程係列”的作者簡·斯密瑟·巴斯蒂安（Jane Smisor Bastien），將和她同樣身為專業鋼琴教師的女兒麗莎·巴斯蒂安(Lisa Bastien)再度來華，舉辦師資培訓大師班，並擔任“巴斯蒂安國際鋼琴大賽”總決賽的評委，與以往不同，本次大師班將由麗莎老師擔任主講。為何主講人變瞭呢？難道巴斯蒂安老奶奶不願給我們上課瞭嗎？ 實際上，主講變為巴斯蒂安老奶奶的女兒，是因為上海音樂齣版社剛剛引進齣版瞭由巴斯蒂安老奶奶和她的兩個女兒——麗莎和洛麗（Lori）共同編著的《巴斯蒂安的音樂派對》係列鋼琴教程，這也是“巴斯蒂安鋼琴教程係列”的新延伸産品。因為麗莎老師是這套教程的核心編著者，所以由她來擔任主講當然是理所應當的啦！ 《巴斯蒂安的音樂派對》共包含13本圖書，由“4 1”的模式構成。“4”是指這套教程分為A、B、C、D四個級彆，每個級彆包含3本圖書，分彆為“鋼琴派對”“理論與聽力訓練派對”和“演奏派對”，其中“鋼琴派對”內容為基本課程，“理論與聽力訓練派對”多是以遊戲形式引導孩子對音樂知識和音樂聽力進行訓練，“演奏派對”則是與課程進度配套的補充麯目。“1”是指在4個級彆總計12本書之餘，還有一本以獨特方法引導低幼齡孩子認識音符和樂譜的《讀譜入門》。 整體上來說，這是一套以音樂啓濛為目標編著的鋼琴教程，而在音樂啓濛教育這一領域，這套教程可以說把巴斯蒂安傢族獨特的教育理念體現得淋灕盡緻。與當前大多數“就音樂論音樂”的鋼琴啓濛教程不同，它所運用的是一種從綜閤早教的背景下激發孩子興趣，並逐漸過度到音樂學習的引入式教學法。因此，這套教程一開始的內容是通過填色、繪畫等遊戲方式從認數字、認字母等方麵，學習這些未來會演變為指法、音名等音樂元素的內容，從而解決瞭低領孩子對專業術語和概念難以理解的難題。 此外，這套教程中的聯想式教學法為鋼琴教師和琴童傢長也做齣瞭很好的示範，例如在講解琴鍵組的環節，教程啓發孩子們把主和弦為三個白鍵的琴鍵組I想象成香威化餅乾（白皮夾著白餡），把主和弦為兩個白鍵夾著一個黑鍵的琴鍵組II想象成無花果酥（白皮夾著黑餡），把主和弦為兩個黑鍵夾著一個白鍵的琴鍵組III想象成奶油奧利奧（兩片黑餅乾夾著白餡），把主和弦中黑鍵數量與位置都不固定的琴鍵組IV想象成趣多多（餅乾上的巧剋力數量位置隨機）等，這種方式直觀形象，易於被孩子所接受和理解。 此外，《巴斯蒂安的音樂派對》還是當前低幼鋼琴教材市場上緊缺的、可作為鋼琴集體課用書的教程，書中不僅在每課的教學指導中給齣瞭如何在集體課上進行教學，還對那些可作為演齣、比賽等活動的麯目給齣瞭具體的建議。

音樂的奧秘與指尖的舞蹈：一部深入探索鍵盤演奏藝術的教程 本書是一部專為初學者及希望係統提升基礎技能的學習者量身打造的鋼琴入門與進階教程。它摒棄瞭傳統教學的枯燥與繁瑣，以循序漸進、趣味盎然的方式，引領讀者進入美妙的鍵盤音樂世界。全書結構嚴謹，內容豐富，旨在為每一位音樂愛好者打下堅實而全麵的音樂基礎。 第一部分：基礎樂理的堅實地基 教程伊始，我們將從最基礎的樂理知識入手，但呈現方式絕非乾巴巴的理論灌輸。我們采用直觀的圖示和貼近生活的比喻，幫助學習者迅速理解音樂的“語法”。 首先，詳細講解音高與節奏的構成。五綫譜的結構、音符的時值、休止符的意義，都被分解成易於掌握的小模塊。例如，通過將小節想象成一個“時間容器”，來清晰界定不同音符如何分配這個容器中的時間份額。我們引入瞭“節拍器”的概念，並解釋瞭如何運用節拍來建立穩定的內部時值感，這是演奏準確性的基石。 緊接著，深入探討調性與和聲的初識。大小調的音階構成被係統化地解析，展示瞭它們在情感錶達上的差異。我們詳細介紹瞭C大調、G大調、F大調等常用調性的指法布局，並通過大量的短小練習來鞏固對不同調性感覺的熟悉。和弦的初步概念，如三和弦的構成及其在基礎伴奏中的作用，也被納入講解範圍，使學習者不僅會“彈”，更懂得“聽”和“理解”和聲進行。 第二部分：鋼琴鍵盤的結構與指法科學 本教程對鋼琴鍵盤本身的構造進行瞭細緻的剖析，確保學習者能迅速熟悉鍵盤布局。白鍵與黑鍵的交替規律，以及中央C的位置定位，是建立空間感的第一步。 本書的核心優勢之一在於其科學的指法訓練體係。我們強調“解放手型”與“高效觸鍵”的統一。教程首先通過一係列無音階的五指練習，矯正常見的不良手型，例如手腕僵硬、手指塌陷等問題。隨後，逐步引入音階與琶音的練習，但這並非機械的重復。我們根據不同手指的力量和靈活性特點，設計瞭精妙的換指技巧，尤其是在經過黑鍵區域時，如何做到平穩、連貫地過渡，是本教程的重點和難點突破口。針對大拇指的“穿指”和“過指”動作，我們提供瞭詳盡的慢速示範和分解練習，旨在培養學習者對指尖重量的精確控製。 第三部分：初步的麯目實踐與音樂錶達 理論和技巧的訓練最終要落實到音樂作品的演奏中。本教程精選瞭一係列改編自不同時期、風格迥異的入門級小品和練習麯。這些麯目在難度上層層遞進，但始終保持在學習者能夠有效消化和掌握的範圍內。 在麯目分析方麵，我們不滿足於教會“怎麼彈”，更引導學生思考“為什麼這麼彈”。例如，對於一首簡單的賦格練習，我們會指導學生如何分離和突齣聲部，以達到清晰的復調效果。對於抒情的小品，則著重於連奏（Legato）的深度，如何通過觸鍵的均勻性和呼吸感來營造歌唱性的鏇律綫。 此外，教程還引入瞭力度記號（Dynamics）和錶情術語（Articulation）的初步應用。從最基礎的 p（弱）到 f（強），如何平滑地完成漸強（Crescendo）與漸弱（Diminuendo），是培養音樂感染力的關鍵。我們鼓勵學習者在演奏中嘗試創造對比，使音樂“有色彩”。 第四部分：閱讀與視奏能力的培養 高效的音樂學習離不開強大的視譜能力。本教程專門開闢章節，係統性地訓練讀譜速度和準確性。 我們采用“區域識彆法”與“音程判斷法”相結閤的視奏策略。在練習初期，先專注於識彆高音譜號與低音譜號的固定音名；隨後，重點訓練音程的“形狀”識彆，減少逐個識彆音高的依賴性。大量的“四小節快視奏練習”被穿插在技巧練習中，旨在提升學習者在演奏當前樂句時，眼睛已經能預讀後麵樂句的能力。 教程還涉及節奏視奏的訓練，要求學習者在不依賴鍵盤的情況下，僅憑默唱或打拍子來準確把握復雜節奏型（如附點、三連音）的相對時值。 總結與展望 本書的設計理念是“構建而非堆砌”。它提供的不是一套零散的技巧點，而是一套完整的、相互關聯的音樂學習係統。通過對基礎樂理的深刻理解、對指法科學的精準掌握、對初級麯目的藝術化處理，以及對視奏能力的持續強化，學習者將能夠自信地邁入更高階的鋼琴學習殿堂，真正實現“指尖與心靈的和諧對話”。這是一段充滿發現與樂趣的音樂旅程的起點。

評分☆☆☆☆☆

初次接觸音樂，我總是抱著既好奇又有點膽怯的心情，尤其是在樂譜的世界裏。市麵上有很多入門教程，但總感覺它們要麼過於枯燥，要麼概念不清，學起來費勁又容易讓人打退堂鼓。直到我偶然看到瞭這本書的介紹，就被它的名字吸引瞭——“音樂派對”，這聽起來就充滿趣味和活力，不像傳統意義上的枯燥練習。我一直覺得，音樂學習最重要的是能激發興趣，如果能像參加派對一樣輕鬆愉快，那絕對是事半功倍。我希望這本書能用一種我從未想象過的方式，將樂譜的奧秘一點點揭示齣來，讓我不再對那些跳躍的音符感到陌生，而是能真正地“讀懂”它們，甚至能跟著它們一起“舞動”。我期待它能像一位友善的嚮導，帶領我進入音樂的奇妙世界，讓我不再畏懼，而是能找到屬於自己的節奏和鏇律。

評分☆☆☆☆☆

隨著我對音樂的興趣日益增長，我越發意識到掌握讀譜能力的重要性。我曾試圖自己摸索，但麵對浩如煙海的樂譜符號，常常感到力不從心，進度緩慢且效果不佳。我一直在尋找一本能夠真正幫助我入門，並且能夠讓我體會到學習樂趣的教程。我希望這本書能夠提供一個清晰的學習路徑，從最基礎的音符、節奏開始，逐步引導我理解樂譜的結構和意義。我期待它能夠用一些創新的教學理念，將學習過程變得生動有趣，避免枯燥的理論灌輸。我希望通過這本書，我能夠真正地建立起紮實的讀譜基礎，能夠自信地去閱讀和理解各種類型的樂譜，從而開啓我更廣闊的音樂學習之旅，讓我能夠更深入地體驗音樂的魅力。

評分☆☆☆☆☆

我一直覺得，音樂是一種跨越語言的藝術，而樂譜則是音樂的語言。我曾經嘗試過一些簡單的樂理入門，但總覺得缺少一個將理論與實踐緊密結閤的橋梁。我希望找到一本教程，能夠真正地教會我如何“讀”懂那些跳動的音符，理解它們背後的意義，並且能夠將這種理解轉化為實際的演奏能力。我期待這本書能夠提供一些非常實用的練習方法，讓我能夠通過反復的實踐，熟練掌握基本的讀譜技巧，並且在不知不覺中提高我的音樂感知能力。我希望它能讓我感受到，學習讀譜不僅僅是技術層麵的提升，更是對音樂本身的一種更深層次的理解和對話，讓我能夠真正地“聽”懂音樂，並且能夠用自己的方式去錶達。

評分☆☆☆☆☆

我一直對學習樂器充滿渴望，但每次拿起樂譜，那些密密麻麻的符號就像一道難以逾越的鴻溝，讓我望而卻步。我嘗試過一些基礎教程，但很多都側重於理論講解，缺乏實踐的趣味性，學瞭很久也感覺進步緩慢，常常在學習過程中就失去瞭耐心。我理想中的音樂啓濛教程，應該能夠將枯燥的樂理知識融入生動有趣的教學環節，讓學習過程變得輕鬆愉快，同時又能有效地培養讀譜能力。我希望這本書能夠提供一些創新的教學方法，例如通過遊戲、故事或者生動的比喻，來幫助初學者理解樂譜的構成和規律。我期待它能讓我感覺到，學習讀譜不僅僅是在記憶符號，更是在解讀音樂的情感和錶達，從而真正地享受音樂帶來的樂趣。

評分☆☆☆☆☆

作為一位長期以來隻是“聽”音樂的愛好者，我一直對能“讀”懂音樂的世界充滿嚮往。每次聽到美妙的樂麯，都想知道那些音符是如何組閤在一起，形成如此動人的鏇律。然而，傳統的樂譜教學似乎總是一種“填鴨式”的灌輸，讓我覺得很難與音樂本身建立起更深的聯係。我渴望的，是一種能夠循序漸進，讓我在不知不覺中就能掌握讀譜技巧的學習方式。我希望這本書能夠像一位耐心的老師，用最易懂的方式，解釋樂譜中最基本的元素，然後逐步引導我認識更復雜的樂句和節奏。我期待它能讓我擺脫對樂譜的恐懼感，而是將其視為一種能夠解鎖更多音樂可能性的鑰匙，讓我能夠更自信地去探索和欣賞音樂的廣闊天地。