具体描述
日常的穿著，就是我們生活的歷史與樣貌
它訴說著一個時代的渴望與我們存在的意義
證明我們的獨特與價值
現在，打開你的衣櫥吧，你的衣服會告訴你，你是誰
曾有人說過，透過你的穿著，可以知道你的心情，甚至知道你是怎麼樣的人。
衣服在日常生活中無時無刻與我們貼近在一起，
它代表著時尚，也蘊含著歷史，它是我們生活的樣貌，也是讓我們成為社會存在體面的一種工具，
經由將它穿在身上，我們也將屬於我們自己的一部分賦予其上。
在韓國有「時尚管理員一號」之稱的金弘基，在本書中透過日常生活中的穿著打扮時尚，串連起歷史，文學，哲學，大眾文化，讓大家瞭解人類心理與行為和文明的發展史。他將帶領你打開你的衣櫥，透過服飾來檢視「人類文明」，我們身上穿戴的任何微小物品皆蘊含時代的美感和個人欲求，可以透過這個新觀點來檢視我們周遭的世界，擁有人文學層面的省思時間。
金弘基用全新的方法串連時尚和人文學，引出「所謂的時尚並非僅僅存在於衣服中，而是存在於我們的思想、生活方式及所有層面」的真理。在「時尚語言」的主旨下，他從古代的修辭學開始到宗教改革、資產階級、產業革命、女權、嬉皮文化、高齡化社會、動物保護領域，談論政治、經濟、社會各個層面的課題，扭轉人們認為人文學艱澀無趣的刻板印象，傳達出簡單又具有深意的知識涵養。
現在開始，就隨著我們打開你的衣櫥，端詳你的衣物，一同進入交織縱橫的時尚人文之旅吧！
內文試閱
每當上時尚風格的課程時我都會給學生一個作業，作業的名字是「好好回頭看一下你的衣櫥」。時尚造型師熱愛使用「衣櫥規劃」（wardrobe planning）這個概念。我的衣櫥裡有哪些衣服，缺少的款式是什麼，應該要補哪種款式的衣服等，掌握住這些訊息之後，才有辦法進行「造型」（styling）的步驟。時尚風格以一個叫做衣櫥的硬體為出發點，接著由一件又一件的服飾結構在一起成為集合物。所謂的風格zui終就是指規劃自己的衣櫥。
衣櫥意味著「保護衣服的地方」，衣櫥這個單字約在十四世紀起被記錄在字典裡。當時是資本主義抬頭的時期，透過商業交易獲得龐大財力的中產階級（bourgeois）貴族們，彷彿在進行競爭般的買起華麗的衣服，整理著衣櫥並寫下衣服日記或留下評論服飾的筆記。十六世紀初德國知名企業家富居家族（Fugger family）的會計師史瓦茲（Math?us Schwartz）曾經就是這種人物。他在一五二○至一五六○年間為了留下長達四十年的衣服紀錄，並聘請一位住在奧格斯堡（Augsburg）區名叫藍納（Narzi? Renne）的畫家畫下超過一百多張的個人肖像，令人感到驚艷的是，史瓦茲在每個畫裡都仔細的寫下關於畫裡時尚的附註。史瓦茲的穿著以水彩畫的形式被留在羊皮紙上，世界diyi本時尚書《trachtenbuch》（譯註： trachtenbuch在德文是自動詞，有意味著或努力的意思）就這樣誕生了。史瓦茲描述出每件服飾的相關情境，連穿著的後續反應都整理起來。對於服飾狂熱的史瓦茲被冠上「服裝痴」（kleidernarr）（譯註： kleidernarr的德文，意味著「以打扮自己為樂的男性」的意思）的稱號，他將大部分的錢花在購買衣服上。史瓦茲也鼓勵自己的兒子們繼續這種服裝記錄專案，幸運的是，他的兒子們並沒有聽從父親的話。
史瓦茲生活的十六世紀初，那是一個時尚風格為人生必要技巧的時代。皇宮裡下達了禁止shechi令以區分王與貴族以下的階級。禁止shechi令並不侷限於服飾，常被用來裝飾衣服或者多用為室內裝潢的天鵝絲絨（velvet），也因為禁令的頒佈而變成shechi的象徵，僅有紳士階級（gentry）與在此階級以上的人員才被允許使用天鵝絲絨。銀製餐具也比照階級，僅在某階級以上的客人在場時拿出來使用。僅有騎士與位居比zui高位者次階的人被允許使用馬車，金與銀還有染上紫紅色的紡織物是僅有貴族才可以使用的衣服材料。女性的服飾必須依照先生的社會地位，服飾與衣服的材料（素材）也必須要符合社會地位，嚴格禁止任何不符合社會地位的shechi裝扮。那個時代的歐洲各都市街頭，甚至有「時尚警察」不時在街頭檢查是否有人違反shechi令的服裝打扮與生活風格。在這麼嚴格的環境下，史瓦茲向上要小心不要觸犯shechi令，向下希望能夠引導出受人崇拜，讓人尊敬的服裝打扮，他尋找著一種chaoyue衣服的整體服裝風格。他透過長達四十年的肖像紀錄思考著失去的以及得到的東西，將整理衣櫥時所獲得的靈感歸納出來。耐人尋味的是，史瓦茲將他在十四歲從學校畢業時，毫無眷戀的把書包塞進衣櫥裡的事情，當成他階段性成長中的偉大事蹟。史瓦茲透過衣服將自己從小到長大成人，每個階段的感覺與當時的生活文化記錄下來，如果用現在的角度來看，史瓦茲就是世界zui初的時尚部落客。對史瓦茲而言，衣服喚醒他內在的世界，衣服是他吸收新鮮事物的媒介，他用視覺呈現出教養。
也有人說透過衣櫥可以理解一個人的人生。衣櫥呈現出一個人的個性、具體的美感、個人對於色彩與型態的理解，衣櫥是人生觀點的金礦。德國的時尚治療心理學者鮑姆嘉特納（Jennifer Baumgartner）博士說，透過一個人喜歡穿的衣服與衣櫥就可以理解一個人的心理狀態。
懸掛在掛勾上的衣服是沈默的語彙，透過衣服可以進行非語言形式的溝通。人們的知識隨著時間的流逝逐漸被累積著，社會性的人際關係與溝通方式趨近複雜，我們使用的言語也會隨著時代的脈絡調整或改變。因此衣櫥裡的衣服也需要被同步整理。
整理衣櫥時只需要考慮三件事情。留在衣櫥裡、扔掉或是捐出去，zui後就是修改一下繼續穿。這三件事情裡面zui困難的是選出「扔掉的」衣服。其實扔掉不穿的衣服比整理更重要。舉例來說過去兩年內一次都沒穿的衣服就要果斷的扔掉。另外連價格標示都沒拆掉原封不動躺在衣櫥裡，你甚至不記得有那件衣服，在整理衣櫥時才發現的那種只有特別的場合才穿的衣服，穿了超過十年已經退了流行的衣服，隨著時間過去已經不適合膚色與體型的衣服，符合這些原則就要果斷的扔掉。將在這個階段存活下來的衣服，依照衣服的素材以及顏色類別進行分類。透過這個過程好好整理過衣櫥後，要穿衣服時就不需要費力的思考到底該穿什麼，打開衣櫥看一眼就能夠迅速找到可以搭配的衣服。
我們會透過分類與整理衣服的過程中體悟，我們守著超過需求以上的衣服，不斷的與自己進行著角力。流行這個東西就像風水一樣一直流轉，有些人捨不得扔掉已經過了有效期的衣服。也有人說衣服帶給自己某種安定的回憶。但是因為這種理由不能扔掉已經不適合自己的衣服，就等於把腳綁在過去的回憶裡無法往前。為了每天過著新的生活，必須要讓衣櫥裡的過往記憶隨著風散去。為了完成這個任務需要進行兩個步驟。diyi，不要對衣服產生執著，要能規劃與編輯衣櫥。第二，要能完整的理解自己。
整理衣櫥其實就等於問自己「對我來說到底多少才算是足夠？」。透過整理衣櫥的機會，向自己提問，幫自己再次定義所謂的「足夠」。規劃一個好衣櫥的秘訣就是在「減法與加法」之間找出平衡。減法讓我們覺得緊張，用減法留白，多出來的空間為我們的人生帶來新的活力。這個空間喚醒潛伏在我們內心中的能量，為我們帶來適度的緊張感，讓我們得以追逐並成就自己。透過幫衣服進行分類與整理的過程，就可以幫自己掌握自己的風格與嗜好。在扔掉衣服前，請先在心中描繪出自己想要的人生。整理衣櫥chaoyue單純的行為層次，是愛自己與理解自己的diyi步。
作者資料
金弘基
以韓國時尚管理員一號著稱的作者金弘基，大學主修經營學，副修舞台劇電影。
畢業之後進入新世界企業工作，負責童裝採購和商品企劃，之後前往加拿大溫哥華UBC研讀MBA，同時往返世界級美術館和博物館，研究各種繪畫和服裝技術。
作者的著述結合美術、人文學和時尚觀點，目前不定期舉辦講座和展覽，並活躍於教育性電視節目，也身兼報章雜誌的專欄作家。
著有《哈哈美術館》《香奈兒圖書館》，譯有《時尚設計學校》《如何成為時尚設計家》等。
基本資料
作者：金弘基
譯者：葛增慧
出版社：商周出版
出版日期：2017-07-13
ISBN：9789864772773
規格：平裝 / 部分彩色 / 272頁 / 14.8cm×21cm
用户评价
這本書的光標題就足夠吸引人了，《衣櫥裡的人文學: 由鈕扣和縫線縱橫交織的時尚人文探索/港台繁體文化文學》。我特別喜歡「鈕扣和縫線」這個切入點，感覺非常獨特且充滿生活氣息。一般談時尚，大家可能直接想到的是設計師、品牌、潮流，但很少有人會從這些最基礎的構成元素去深入探討。我想像，作者可能在書中會講述不同年代、不同地區，鈕扣的材質、造型、功能是如何演變的。例如，從早期象徵權力和地位的裝飾性金屬鈕扣，到現代環保材質的鈕扣，這背後其實都反映了社會經濟、科技發展和價值觀的變化。同樣的，縫線的技法，無論是傳統的手工刺繡，還是現代的機縫，也蘊含著不同的文化意義和情感價值。我特別期待書中關於「港台繁體文化文學」的部分。我一直對港台的流行文化和文學作品有著濃厚的興趣，總覺得它們有一種獨特的魅力。我想像，作者可能會結合港台電影、電視劇、小說中人物的服飾，來分析當時的社會風貌、價值觀念，甚至是一些不易察覺的情感脈絡。例如，某個經典角色穿著的特定款式服飾，是否成為了那個時代的文化符號？或者，文學作品中對服裝的細膩描寫，是如何烘托人物性格、推動情節發展的？這本書聽起來，不僅僅是一本關於服裝的書，更像是一次穿越時空的文化之旅，讓人迫不及待想要翻閱。
评分我對這本書的期待，源自於它所承諾的「人文探索」。許多關於時尚的書籍，往往停留在介紹流行趨勢、品牌故事，或是單純的服裝史梳理。但《衣櫥裡的人文學》聽起來，似乎想要挖掘更深層次的意義。我對於作者如何將「鈕扣和縫線」這樣具體的物質元素，與抽象的「人文書寫」連結起來感到十分好奇。這可能需要作者具備相當廣泛的知識儲備，能夠跨足服飾史、社會學、心理學，甚至文學評論。我設想，也許書中會探討不同材質的鈕扣所象徵的階級差異，或是特定縫紉技法在不同時代背景下所扮演的角色。例如，精緻的手工縫製與工業化生產的機械縫線，在傳達的價值觀上就截然不同。而「港台繁體文化文學」的加入，更增添了本書的獨特性。我很好奇，在過去的港台文化中，服飾是如何被用來表達身份認同、情感寄託，或是參與社會運動的？我想像，也許書中會談到某些經典港片中角色的服裝，如何反映了他們的性格、社會地位，甚至是時代的縮影。又或者，會分析某些台灣獨立樂團的歌詞，如何與他們所穿著的服飾互相呼應，共同構築出一種獨特的青年文化。這本書聽起來，有潛力成為一本真正能夠引人深思的讀物。
评分老實說，我最近一直在尋找一本能夠提供全新視角的書，而《衣櫥裡的人文學: 由鈕扣和縫線縱橫交織的時尚人文探索/港台繁體文化文學》聽起來就非常符合我的需求。重點是「鈕扣和縫線」這個概念，真的太別緻了！我常常覺得，我們看時尚，往往只看到表面的光鮮亮麗，卻忽略了構成這些美麗背後最根本的元素。作者能從如此微觀的角度切入，去探討「人學」的種種，實在讓我驚豔。我很好奇，在作者的筆下，一顆小小的鈕扣，能否承載起一段歷史的記憶？一條看似普通的縫線，又如何在不同文化中，編織出不同的故事？我特別期待書中對於「港台繁體文化文學」的闡述。我一直覺得，港台的流行文化，無論是電影、音樂，還是街頭時尚，都有一種獨特的生命力，能夠反映出時代的變遷和人們的情感。我想像，作者或許會透過分析港台早期電影中的經典服飾，來解讀那個時代的社會風情和價值觀。又或者，會探討台灣獨立樂團的服裝風格，如何與他們的音樂創作相互呼應，共同塑造出一種反叛而自由的文化符號。這本書聽起來，不僅僅是關於時尚的理論，更像是透過服飾，去閱讀和理解一個地方的歷史、人文和社會脈絡，這是我非常嚮往的閱讀體驗。
评分這本書的書名《衣櫥裡的人文學: 由鈕扣和縫線縱橫交織的時尚人文探索/港台繁體文化文學》實在太讓我心動了！我一直認為，時尚不只是流行的服裝，更是承載著歷史、文化、社會訊息的載體。而作者選擇從「鈕扣和縫線」這樣最基礎、最細微的元素切入，去闡述「人學」，這本身就非常有創意和深度。我迫不及待地想知道，作者會如何將這些看似平凡的物件，與更宏觀的人文議題連結起來。例如，不同材質、設計的鈕扣，是否能反映出當時的社會階級、經濟狀況，甚至是技術水平？而縫線的工藝，是否也隱藏著不同地域的文化特色和手工傳統？更吸引我的是書中關於「港台繁體文化文學」的探討。我一直覺得，香港和台灣的流行文化，都極具特色，並且深受華人世界影響。我想像，作者可能會在書中，透過分析港台電影、電視劇、甚至是一些文學作品中，角色們所穿著的服飾，來解析當時的社會氛圍、價值觀念，甚至是人物的內心世界。例如，某些經典港片中，角色身上獨特的服飾搭配，是否成為了時代的縮影，或是某種社會現象的寫照？又或者，文學作品中對服裝的細膩描寫，是如何烘托人物情感、展現時代變遷的？這本書聽起來，是一次深入的、從細節出發的文化之旅，讓人充滿期待。
评分这本书我真的非常期待！光看书名《衣櫥裡的人文學: 由鈕扣和縫線縱橫交織的時尚人文探索/港台繁體文化文學》，就覺得非常有意思。我一直對時尚不單單是服飾的堆砌，而是其中蘊含的文化、歷史和社會意義感興趣。作者能夠從鈕扣和縫線這樣微小的細節出發，去闡述一整個時代的人文精神，實在是太令人佩服了。我很好奇，作者會如何將這些看似日常的物件，與文學、藝術、社會學甚至是哲學連結起來？例如，一件古董的鈕扣，是否承載著當時的工藝水準、審美趨勢，甚至是權力象徵？而縫線的技術演變，又是否反映了社會的生產力發展和女性地位的變遷？我尤其關注書中提及的「港台繁體文化文學」的部分，這讓我聯想到台灣和香港在華人文化圈中獨特的時尚脈絡。從早期受日本、歐美影響的服飾風格，到後來的本土設計師崛起，再到街頭文化的蓬勃發展，每一個時期都充滿了故事。我很期待作者能透過這些衣物，帶我們重溫那些經典的電影、音樂和文學作品，感受那份獨特的時代氛圍。這不僅僅是一本關於時尚的書，更像是一把鑰匙，開啟我們理解歷史、文化和人性的新視角。
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2025 book.coffeedeals.club All Rights Reserved. 静流书站 版权所有