【中商原版】Art Toy Story (上集) 港台原版 香港三联出版 玩具收藏 流行读物 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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陸明敏 著

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店铺： 中华商务进口图书旗舰店

出版社： 香港三聯書店

ISBN：9789620441875

商品编码：22674354015

温馨提示：随书附赠的公仔有白、蓝、粉红三色，随机发货。

《Art Toy Story (上集)》

作者：陸明敏                  ISBN：9789620441875     出版社：香港三聯書店

出版日：2017/12/25   語言版本：中文（繁體）本書分類：藝術收藏

規格：平裝/352頁/ 四色印刷 / 初版                    出版地：香港

 

內容簡介

大眾一般認知的「玩具」，以功能性如教育、可玩性為主；創作人親手製作的玩具，透過獨一無二的方式去呈現自己的世界觀，則是觀賞性為要，並且很多時都跟流行文化相關。由是，社會上開始出現了一個新的名詞――設計師玩具；至近年，再有一個新的名詞――藝術玩具。由「設計師」轉變至「藝術」，究其原因，乃由眾多因素構成，例如創作人的自覺、社會或機構的認可等等。

從結構上而言，本書共分為三個部份，第一部份為歷史梳理，就如所有事情的發生，藝術玩具必然會有導火線、爆發點、起承轉合的發展。第二部份為訪問產業鏈中各個持份者，包括創作人、廠牌、玩具店、收藏家及玩具展主辦人，他們見證了香港設計師玩具的誕生，亦參與其中，掌握了這個行業非常重要的第一手資料。第三部份則為訪談所附帶的，關於他們對於藝術玩具的看法。

在各種「藝術 vs. 玩具」的理據碰撞下，希望能夠藉著這本書締造一個公開的討論平臺，讓讀者能夠整合出一套自己對於藝術／玩具的看法，去思考藝術與玩具的各種可能性。

策劃者簡介

Howard Lee

How2work創辦人。How2work於二○○一年成立，憑著Howard對設計玩具獨有的觸覺及熱愛，善於把平面作品立體化，以及加入潮流元素，把不同artist的作品帶到設計玩具及精品市場上。近年，開始參與大型展覽設計及製作玻璃纖維雕塑

Kenny Wong 

曾任香港插畫師協會副會長，鐵人兄弟成員。二○○六年獨自創立Kennyswork，二○一一年獲香港十大傑出設計師奬。其後，建立品牌Molly the painter，希望能成為一個充滿香港奮鬥精神的品牌。

Kila Cheung 

生於香港，香港理工大學畢業，全職藝術家，從事繪畫、雕塑創作。Kila認為人不要太成熟，要保持好奇心，有勇氣反叛，有時間發夢。二○一六年獲得香港設計青年才俊獎，二○一七年往日本研修，並開始了木雕創作。

作者簡介

陸明敏

畢業於香港中文大學文化研究系，副修德文。曾分別任職財經及藝術雜誌編輯，喜愛閱讀、寫作、看展覽及戲劇。平日愛好鑽研不同的觀點與文化，讓腦袋運轉起來。正在思考理想與生活結合的可能，相信藝術能帶來革命，希望透過文字讓優秀的文化傳承下去。

目...................................................錄

序

前言

Part 1 概要

1.1    香港藝術玩具發展史

1.2    設計師／藝術玩具種類

Part 2 創作人

2.1    Michael Lau

2.2    Eric So 

2.3    鐵人兄弟

2.4    Kenny Wong

2.5    Winson Ma

2.6    William Tsang

2.7    Jason Siu

2.8    Graphic Airlines

Part 3玩具廠牌

3.1    Hot Toys

3.2    threezero／threeA

3.3    How2work

3.4    Unbox Industries

Part 4玩具店

4.1    玩具狂熱 

4.2    Superman Toys 

4.3    Angel Abby

Part 5 收藏家／粉絲

5.1    Yao-te Tsai

5.2    Edward Liu

5.3    Olun Wong、Carl Chan、Karen Lau

Part 6亞洲區玩具展

6.1    ToyCon

6.2    ToySoul

6.3    台北國際玩具創作大展

6.4    Wonder Festival

6.5    Art Toy Culture

 

內容試讀

 

Michael Lau：開拓新的藝術領域 
簡介： 

 

Michael Lau 

憑Gardener12吋Action Figure一炮而紅，被譽為香港Figure之父、潮流教父。二○○八年獲《福布斯》冠以「當代搪膠素材（Vinyl Toys）原創玩具領導者」，產品遍佈世界各地。 

一九九九年九月二十九日，二十九歲的Micheal Lau在香港藝術中心包氏畫廊劃時代地舉辦了一個以街頭文化為主題的「Michael Lau Exhibition III - Gardener - Crazysmiles」展覽，引起極大的關注；此舉，亦令到不少後來者加入，踏進新的玩具／藝術領域。今天我們看來，Figure已是平常事，但在那個「玩著衫公仔的成年人（尤其是男人）會被認為是變態」的年代，該次展覽至少有兩大意義：首先，對於大眾的認知帶來了新衝擊，從來沒有人想過在藝術中心舉辦的展覽會以Figure為題材；其次，對於創作人而言，亦帶來了一個可以登大雅之堂又親民的一種新的藝術媒介。可以說，該次展覽有意無意間在主流的藝術領域以外，開拓了一個新的藝術領域。 

在轉戰Figure之前，Michael曾經在香港藝術中心舉辦過兩次畫展。高中畢業後，他在一間畫廊負責修復油畫，並同時修讀大一設計學院夜校課程，最後更以第一名成績畢業。後來Michael到了一間日本廣告公司New & S工作，利用工餘時間不斷畫畫，並在前輩的建議下，他大膽地於一九九三年，自費幾萬元租用藝術中心場地舉辦個人作品展「Michael Lau Exhibition I」。「當時沒有甚麼理想或宏大的志願，純粹是自己喜歡，為了滿足自己，因為我很喜歡展覽的模式、空間及氣氛。辦了第一次展覽後，很開心！最低限度也是開始了，作品也算多，有數十張畫作。反應？OK啦！那時沒有互聯網，更加沒有Art Basel或Art Asia，所以市面上氣氛都不太好。」 

一九九六年他再接再厲舉辦第二次展覽「Michael Lau Exhibition II - Watergarden」，他傾向以概念來構想，更像是一個畫展而非個人作品展。「雖然來看的人不多，但在那時是OK的，也有些外國人喜歡；太古坊也買了數張畫，現在擺放在康和大廈。我很高興，沒有想過原來畫作真的能賣，以往自己都是畫完開心就算，而且自己也不懂去賣畫，會覺得不捨。」 

雖然畫作能賣，但當時Michael已經感到灰心，覺得自己的畫作沒有人懂得欣賞，更甚的是，當時非學院出身的Michael感到被主流藝術圈子排拒，「我們這些夾在中間位置的，因為始終踏著商業，不是純藝術圈子，所以他們不會覺得你是搞藝術的，你做甚麼都沒有用。當他們看到你的背景，大一？就不會再與你聊天。」但是今天的他，已經在主流的藝術圈子外，另闢一個領域，一個任由自己的創作天空海闊的地方。要說的話，在二○一六年佳士得的拍賣中，他以著名球星Michael Jordan為主題的畫作《Jordan本色之牆》，更拍出一百一十萬港元的高價，躋身國際藝術行列。 

第三次展覽他選擇以Figure為媒介的原因有三：第一，Michael和朋友本身對12吋G.I. Joe Action Figure非常著迷，經常從外國訂購回來；第二，他替當時地下樂隊亞龍大（Anodize）設計唱片封面，並以12吋Figure來展示成員的樣子，廣獲好評；第三，當時他獲得潮流雜誌《東Touch》邀請連載漫畫，奠定了Gardener系列的人物及故事，也被極力讚賞。Gardener的成員全部都是街頭文化愛好者，也是Michael以自己身邊的朋友為藍本而創作。「那是一段很難得的時期，基本上全世界都喜歡街頭文化，是剛好遇上了這個大氣候、大時代。」 

既然做平面作品沒有甚麼出路，他就會想，不如將Figure與街頭文化結合做立體作品吧。「你可以從不同的角度去看立體作品，很有型，自己又可以玩到想玩的東西，整件事情都仍然是藝術，不過是從玩具出發的。九十年代想買一隻Figure都很困難，要自己買Barbie及Ken回來左拼右搭，很辛苦才搭到一隻Figure。我天生懂得雕刻（笑），雕刻公仔頭又覺得幾有型，將街服砌在一起又幾勁。」當年Gardener的衣服，全靠花園街做窗簾的阿姐每晚通宵趕工。「經過舖頭時，我走進去問，阿姐跟我說：『你這個白痴仔，夠膽死叫我車這些？好！我就跟你癲。』她純粹覺得有個人做這些事又幾好笑。」 ...............

好的，以下是一本关于香港流行文化和艺术玩具收藏的图书简介，内容聚焦于玩具文化的发展、设计师访谈、收藏趋势分析以及相关社群动态，不涉及您提供的书名内容。 --- 【深度探索：香港潮流玩具文化图鉴】 艺术、商业与街头哲学的交汇点 图书简介： 本书是一部全面梳理香港当代潮流玩具（Art Toy）生态的深度研究报告与视觉盛宴。我们不再仅仅将这些具有独特造型和鲜明个性的玩偶视为儿童的玩具，而是将其提升至当代艺术、街头文化与商业表达的交汇点进行审视。本书旨在为对香港创意产业、潮流文化或收藏有兴趣的读者提供一个清晰而深入的视角，理解“潮玩”在过去二十年间如何从边缘走向主流，并深刻影响了城市的生活美学与消费模式。 第一部：浪潮之源——香港潮流玩具的本土脉络 香港，作为一个独特的文化熔炉，其潮流玩具的发展并非简单的西方舶来品复制，而是深度融合了本土的市井文化、武侠精神、卡通记忆乃至后现代的解构主义思潮。本部分将追溯香港潮流玩具文化的起源，从早期的日式卡带玩具、美式公仔引进，到九十年代末期，本土设计师如何开始尝试以独特的视觉语言进行创作。 草根美学的崛起： 探讨早期街头文化如何为潮流玩具提供了叙事基础。我们分析了那些带有强烈的“香港制造”印记的作品，它们如何捕捉了城市的焦虑、活力与幽默感。 媒体与商业的助推： 详细剖析了香港时尚杂志、音乐场景（尤其是地下音乐和Hip-Hop文化）如何成为推动潮流玩具从小众圈子走向大众视野的关键媒介。 “买手店”与“概念空间”的力量： 深入考察了早期那些致力于引进和推广独立设计师作品的实体店面，它们是如何充当文化孵化器和社区中心的角色的。 第二部：设计哲学与视觉语言的解构 潮流玩具的魅力，很大程度上源于其超越传统雕塑美学的叙事能力。本书的第二部分聚焦于多位在国际上享有盛誉的香港潮流艺术家和设计师，通过对他们核心创作系列的深入剖析，揭示其背后复杂的设计哲学。 解构与重塑： 分析艺术家如何从传统符号（如香港的招牌、电影角色、民间传说）中提取元素，并以夸张、扭曲或极简的方式进行重塑，使其焕发出新的生命力。我们将重点分析几种标志性的造型语言，例如“怪诞美学”、“像素化复古”以及“赛博朋克未来感”。 材料与工艺的革新： 探讨树脂（Resin）、乙烯基（Vinyl）等不同材料在香港潮流玩具创作中的应用演变。我们不仅关注外观的精致度，更侧重于色彩调配、涂装技法以及限量发行的工艺控制如何成为区分“艺术品”与“批量生产商品”的关键。 叙事驱动的创作： 许多成功的设计师系列都构建了一个完整的世界观。本章会详细解读几个经典系列的“世界观构建”，包括角色之间的关系、潜在的社会评论，以及如何通过有限的体量（即玩具本身）讲述宏大的故事。 第三部：收藏生态与市场变迁 潮流玩具已然形成一个全球性的收藏市场，香港作为亚洲的枢纽地带，其收藏生态具有极高的参考价值。本部分将从市场动态、社群构建和长期价值等角度，剖析香港潮流玩具收藏的现状与未来趋势。 二级市场的生态分析： 剖析香港的二手交易平台、拍卖行以及私下交易群组的运作模式。我们探讨了“炒作”（Hype）现象的成因，以及哪些因素（如设计师的声誉、制作工艺的稀有度、IP联名的影响力）真正决定了一件作品的长期市场价值。 “抽盒文化”的社会影响： 详细讨论了盲盒（Blind Box）机制在香港潮流玩具消费中的普及及其带来的社会心理影响。这种基于概率的购买行为，如何重塑了消费者的满足感与期待值。 跨界联名与IP的融合： 记录了香港潮流玩具品牌如何积极与国际时尚品牌、影视制作公司、甚至非遗机构进行跨界合作。分析这些合作如何拓宽了潮流玩具的受众群体，并提升了其作为“设计产品”的合法性。 第四部：连接社区——展会、画廊与线上社群 潮流玩具的生命力来源于其活跃的社群网络。本书的最后一部分将目光投向那些将设计师、收藏家和普通爱好者聚集在一起的空间和平台。 展会现场的脉搏： 详细记录了香港主要的玩具展会（如Toy Soul等）的盛况，捕捉现场的设计师访谈、粉丝排队场景以及即时市场反应，呈现出一种集体狂欢的氛围。 画廊视角下的认可： 探讨当代艺术画廊开始接纳潮流玩具作为展览媒介的现象。这标志着主流艺术界对该领域的官方“背书”，以及由此带来的新的收藏期待和规范。 数字时代的连接器： 分析Instagram、论坛和专属App等数字平台在信息传播、作品发布预告、以及社群维系方面扮演的核心角色。 本书特色： 本书不仅包含大量的精美实拍图片，记录了从设计草图到最终成品的全过程，更穿插了对多位重量级设计师的独家深度访谈，力求以最客观、最全面的视角，描绘出香港潮流玩具这个充满活力与争议的文化景观。它不仅是收藏家的指南，更是研究当代都市文化、设计史及消费心理学人士不可或缺的参考资料。 目标读者： 潮流文化爱好者、玩具收藏家、平面与工业设计专业学生、香港流行文化研究者，以及任何对当代城市美学变迁感兴趣的读者。 ---

评分☆☆☆☆☆

这本书简直是一场视觉的盛宴，我迫不及待地翻开了它，尽管我还没来得及深入研究每一个字，但单凭那精心设计的封面和初步浏览的章节标题，就已经让我感受到了出版方的用心。【中商原版】Art Toy Story (上集) 这个名字，本身就传递出一种故事感和收藏价值。“Art Toy”的标签让我知道这并非普通的玩具图册，而是关于那些融入了艺术灵魂的潮流玩具。香港三联出品，加上“港台原版”的字样，这似乎预示着这是一本具有原汁原味文化气息的作品，也许能从中窥探到香港乃至亚洲地区Art Toy文化的独特脉络。我一直觉得，Art Toy的魅力在于它超越了单纯的娱乐功能，它是一种艺术表达，是一种生活态度的体现。我很好奇，这本书会如何解读Art Toy的“艺术”层面？是会深入剖析设计师的创作灵感、技术手法，还是会探讨Art Toy如何与当代艺术、潮流文化相结合？“上集”的设定也让我倍感惊喜，这意味着这是一个系列，我将有机会跟随作者的脚步，一步步深入这个充满想象力的领域。我期待这本书能让我认识更多优秀的设计师，了解更多经典的Art Toy作品，甚至能从中找到一些关于如何开始我的Art Toy收藏之路的启示。

评分☆☆☆☆☆

第一眼看到这本书，就被它充满活力的书名吸引了，【中商原版】Art Toy Story (上集)，光是“Art Toy Story”这几个字就勾起了我对玩具的无限遐想，再加上“上集”的提示，顿时觉得这不仅仅是一本书，更像是一场未完待续的奇幻旅程的序章。我一直对艺术玩具（Art Toy）有着浓厚的兴趣，它们不仅仅是孩子们的玩伴，更是承载着设计师创意、艺术理念和流行文化符号的独特载体。这本书的封面上，色彩斑斓的各种玩具元素若隐若现，仿佛在低语着它们的诞生故事。我脑海中不禁浮现出各种经典和新潮的Art Toy形象，它们是如何从设计师的草图变成触手可及的实体？背后又蕴藏着怎样的文化潮流和设计哲学？我特别期待这本书能带我走进Art Toy的世界，了解那些令人惊叹的设计师是如何将他们的奇思妙想具象化的，以及这些小小的玩具如何能够跨越年龄和文化的界限，成为无数收藏家心中的珍宝。香港三联出版的品质一直以来都值得信赖，这种“港台原版”的标签更是让人对接下来的内容充满了期待，仿佛能闻到纸张油墨的独特香味，感受到一份来自香港文化的独特韵味。这本书，在我心中，已经不仅仅是一本“流行读物”，而是一扇通往艺术与收藏世界的大门，等待我去探索其中蕴藏的无穷魅力。

评分☆☆☆☆☆

我翻阅这本书，仿佛置身于一个充满奇思妙想的玩具王国。书名【中商原版】Art Toy Story (上集) ，光是“Art Toy Story”这几个字，就足以勾起我无限的童趣和对艺术的热爱。“Art Toy”并非寻常的玩具，它们是设计师们创意与情感的载体，是将艺术融于生活最直接的体现。这本书以“上集”的形式呈现，似乎在预示着一个精彩故事的开端，让我对后续的内容充满了无限的遐想和期待。我一直在思考，究竟是什么让这些看似简单的玩偶，能够引发如此广泛的关注和收藏热潮？是它们独特的设计语言？是它们所承载的时代精神？还是它们背后隐藏的文化符号？香港三联出版，又是“港台原版”，这几个关键词让我对接下来的内容有了更高的品质期待，仿佛能够触碰到来自香港原汁原味的Art Toy文化气息。我特别关注“玩具收藏”这个领域，这本书是否会为我揭示Art Toy的收藏价值，传授一些鉴赏和收藏的技巧？我渴望从这本书中，不仅仅是看到精美的图片，更能理解Art Toy背后的艺术价值，以及它们如何成为一种独特的流行文化现象。

评分☆☆☆☆☆

当我看到这本书的封面时，内心涌起一股莫名的激动。【中商原版】Art Toy Story (上集) ，这个书名本身就散发着一种独特的魅力。“Art Toy”这三个字，对我来说，代表着一种将艺术与大众文化巧妙融合的独特品类，它们是设计师们创意爆发的结晶，也是当代生活美学的缩影。而“上集”的标注，则像一个引人入胜的悬念，让我对即将展开的故事充满好奇和期待。我一直认为，Art Toy不仅仅是摆设，更是具有生命力的艺术品，它们能讲述故事，传递情感，甚至反映时代的变迁。这本书由香港三联出版，并且是“港台原版”，这给了我极大的信心，相信它能提供最纯粹、最地道的Art Toy文化内容。我特别关注“玩具收藏”这个方面，这意味着这本书可能不仅仅是简单地展示Art Toy，还会涉及如何去理解、欣赏和收藏这些艺术品。我希望能从中找到关于Art Toy设计理念、发展历史，以及如何去辨别和评估其价值的深刻见解。这本书，对我而言，不仅仅是一本“流行读物”，更像是一把钥匙，能够开启我探索Art Toy世界的大门，让我更深入地理解和欣赏这一充满活力的艺术形式。

评分☆☆☆☆☆

这本书的出现，就像在我平静的生活中投下了一颗闪耀的石子。【中商原版】Art Toy Story (上集)，这个书名本身就自带一种神秘感和吸引力。“Art Toy”这个词，对我来说，不仅仅是关于玩具，更多的是关于一种创意、一种文化、一种生活方式的表达。我一直对那些能够将艺术与大众消费品巧妙结合的作品充满好奇，而Art Toy无疑是其中的佼佼者。这本书的“上集”字样，更是让我隐隐期待着一场关于Art Toy的宏大叙事。我希望它能带我穿越时空，去了解Art Toy是如何从最初的概念发展到如今风靡全球的流行文化现象的。香港三联出版的“港台原版”标签，给我一种品质的保证，也让我对这本书的内容充满了更高的期待，也许能了解到一些鲜为人知的幕后故事，或是看到一些国内不太容易接触到的珍贵资料。我尤其关注“玩具收藏”这个关键词，这表明这本书可能不仅仅是介绍性的，更包含了一些收藏的价值和技巧，这对于我这样一位对Art Toy充满兴趣但又不知从何下手的“新手”来说，无疑是雪中送炭。我期待它能像一位循循善诱的老师，引领我进入这个五彩斑斓的Art Toy世界。