音樂等級考試音樂基礎知識(音樂常識分冊初級音樂版上+下) pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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戴嘉枋 編

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齣版社： 人民音樂

ISBN：9787103054499

商品編碼：27076794536

齣版時間：2017-12-01

基本信息

• 商品名稱：音樂等級考試音樂基礎知識(音樂常識分冊初級音樂版上+下)
• 作者：編者:戴嘉枋
• 定價：81
• 齣版社：人民音樂
• ISBN號：9787103054499

其他參考信息（以實物為準）

• 齣版時間：2017-12-01
• 印刷時間：
• 版次：1
• 印次：1
• 開本：其他
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好的，這是一份針對您提供的書名之外的其他圖書的詳細簡介，大約1500字： --- 《文藝復興的輝煌與巴洛剋的迴響：西方音樂史的宏偉篇章》 作者： [虛構作者名，如：埃德加·馮·霍夫曼] 齣版社： [虛構齣版社名，如：環宇藝術文庫] 定價： [虛構定價] 圖書簡介： 本書以嚴謹的學術視角和生動的敘事筆觸，帶領讀者穿越西方音樂史中最富戲劇性與變革性的兩個時代——文藝復興（Renaissance）與巴洛剋（Baroque）。這不是一本枯燥的教科書，而是一幅由音符、和聲、情感與時代精神交織而成的恢宏畫捲。它聚焦於音樂如何從宗教的束縛中掙脫，如何與人文主義思潮相遇，並最終在巴洛剋的輝煌中達到技巧與情感錶達的頂峰。 第一部分：光影交錯的文藝復興（約1450-1600年） 文藝復興，意為“再生”，是人類精神覺醒的時代。在音樂領域，這意味著對古希臘羅馬藝術精神的追溯，以及對人本身情感的關注。本書首先探討瞭這一時期音樂中心從教廷轉嚮世俗宮廷的結構性轉變。 一、 佛蘭德學派的崛起與復調音樂的成熟 我們將深入分析以杜法伊（Dufay）和雅各布·奧布雷赫特（Obrecht）為代錶的早期尼德蘭（低地國傢）作麯傢。他們奠定瞭人聲復調音樂的基石，尤其是在“固態低音”（Cantus Firmus）的巧妙運用上，展示瞭對位法的精妙控製。重點闡述瞭約斯坎·德普雷（Josquin des Prez）——這位被譽為“音樂王子”的巨匠——如何通過對位技法的熟練運用，使得聲部間的邏輯性和對話感達到瞭前所未有的高度。他的彌撒麯和經文歌，如《如你所願》（Ave Maria... Virgo Serena），是這一時期清晰、平衡與和諧之美的典範。 二、 音樂的世俗化與牧歌的興盛 隨著人文主義的深入，世俗音樂的地位顯著提升。本書詳盡剖析瞭意大利牧歌（Madrigal）的演變曆程。從初期的對位式結構，到維拉西米爾（Marenzio）和威爾第（Gesualdo）手中對文字內涵（Word Painting）的極緻追求，牧歌成為錶達復雜人類情感——愛戀、嫉妒、痛苦——的有力載體。尤其對威爾第的半音使用和不協和音程在情感爆發中的作用進行瞭細緻的分析。同時，英國牧歌學派，以托馬斯·威爾剋斯（Thomas Weelkes）為代錶，展示瞭其特有的田園氣息和詼諧幽默。 三、 宗教音樂的改革與反思 特倫特會議（Council of Trent）對教會音樂提齣瞭嚴苛要求，要求音樂清晰可辨，避免過於世俗的麯調。在這場“純淨運動”中，帕萊斯特裏納（Palestrina）的貢獻無可替代。他的《教皇馬塞勒彌撒》（Missa Papae Marcelli）被譽為“對位法的聖經”，展示瞭如何在復雜的對位結構中保持鏇律的清晰度和莊嚴感，最終成為瞭天主教會音樂的圭臬。 第二部分：巴洛剋時代的激情與宏大（約1600-1750年） 巴洛剋時期，意味著誇張、對比、強烈的運動感和對情感的直接衝擊。音樂進入瞭“情緒理論”（Doctrine of Affections）的時代，作麯傢們緻力於用音樂描繪和激發單一、強烈的情感狀態。 一、 歌劇的誕生與早期發展 本書將歌劇的起源置於佛羅倫薩的“卡梅拉塔”（Camerata）沙龍中，探討瞭他們復興古希臘戲劇的嘗試，如何催生瞭“融唱法”（Recitative）這一關鍵技術。濛特威爾第（Monteverdi）被視為歌劇的真正奠基者。我們詳細分析瞭《奧爾菲歐》（L'Orfeo）中詠嘆調（Aria）與宣敘調的初步區分，以及他如何運用不協和音和對位技法來錶達角色內心的劇烈衝突。隨後，對威尼斯歌劇的商業化和那不勒斯樂派的“詠嘆調形式”（Da Capo Aria）的成熟進行瞭梳理。 二、 協奏麯的誕生與巴赫的前奏 巴洛剋早期，器樂的地位迅速上升。科雷利（Corelli）奠定瞭小提琴協奏麯的基本框架，而維瓦爾第（Vivaldi）則通過其標誌性的“快-慢-快”三個樂章結構，將協奏麯推嚮成熟，尤其是他對於“托納利結構”（Ritornello Form）的爐火純青的運用，使得獨奏樂器與樂隊的對比更加戲劇化。 三、 德奧盛期的雙雄對決：亨德爾與巴赫 巴洛剋音樂的巔峰由兩位巨匠共同鑄就。 喬治·弗裏德裏剋·亨德爾（Handel）： 本書側重分析亨德爾在倫敦的成功，特彆是他對清唱劇（Oratorio）的革新。以《彌賽亞》（Messiah）為例，探討瞭他如何結閤意大利歌劇的激情與英國音樂的莊重，創造齣宏大敘事的聲樂史詩。亨德爾對閤唱（Chorus）的運用達到瞭無與倫比的程度，展現瞭群體的力量與榮耀。 約翰·塞巴斯蒂安·巴赫（Bach）： 巴赫被視為復調音樂集大成者。本書深入剖析瞭《平均律鋼琴麯集》（The Well-Tempered Clavier）在固定調性體係下的意義，以及《賦格的藝術》（The Art of Fugue）中對對位法各種可能性的窮盡探索。巴赫的晚期作品，如《馬太受難麯》（St. Matthew Passion），不僅是音樂的巔峰，更是對人類信仰與痛苦的深刻冥想，其復雜的結構與深刻的情感內涵，超越瞭其時代的限製。 結論：遺産與轉摺 本書最後總結瞭巴洛剋時期留下的寶貴遺産：徹底成熟的調性體係、精密的對位法、歌劇與協奏麯的固定形式，以及“通奏低音”（Basso Continuo）作為音樂“骨架”的普遍應用。同時，也探討瞭巴赫去世後，音樂風格開始嚮更清晰、更簡練的“古典主義”過渡的早期信號，為下一階段的音樂史發展埋下瞭伏筆。 本書適閤所有熱愛西方古典音樂的愛好者、音樂專業學生以及對歐洲人文曆史感興趣的讀者。它不僅是音樂史的梳理，更是一次關於藝術如何反映和塑造人類精神世界的深度探索。

評分☆☆☆☆☆

這本書絕對是我的音樂學習生涯中的一股清流！之前一直對音樂理論感到望而卻步，覺得枯燥乏味，但這本書完全顛覆瞭我的認知。它的語言風格非常親切，就像一位經驗豐富的老師在手把手地教你一樣，一點點剝開音樂的奧秘。初級版的“上”冊，從最基本的音符、節奏、拍號講起，每一個概念都配有清晰的圖示和生動的例子，我一下子就理解瞭那些之前讓我頭疼不已的樂理知識。尤其是關於音程的解釋，簡直是神來之筆，我從來沒有想過原來大小三度、純五度等等這些概念可以這麼容易地掌握。而且，它不僅僅是羅列知識點，還穿插瞭很多音樂史上的小故事和著名作麯傢的趣聞，讓我在學習理論的同時，也感受到瞭音樂的魅力和曆史的厚重。這本書讓我覺得，音樂基礎知識並非遙不可及，而是充滿瞭趣味和驚喜。我迫不及待地想開始“下”冊的學習，相信它會帶給我更多驚喜。

評分☆☆☆☆☆

收到這套《音樂等級考試音樂基礎知識》（初級版上下冊）後，我最深的感受就是它的“全”。無論是初級版的“上”冊還是“下”冊，都涵蓋瞭非常全麵的音樂基礎知識。我一直對不同時代、不同風格的音樂感到好奇，這本書在這方麵給我提供瞭很好的入門。比如，在講到不同音樂風格的特點時，它不僅僅是羅列幾個關鍵詞，而是會通過介紹代錶性的作麯傢和作品，讓我們對這些風格有一個更直觀的感受。初級版的“上”冊，在講解音樂理論的同時，也巧妙地融入瞭許多音樂史的元素，比如古希臘音樂、中世紀音樂的簡單介紹，讓我覺得音樂學習是一個不斷發展的過程。而“下”冊則進一步深化瞭對音樂結構的理解，對簡單的麯式結構進行瞭初步的講解，這對於我理解音樂的整體布局非常有幫助。這本書的編寫思路非常清晰，能夠讓我在短時間內建立起一個相對完整的音樂知識框架。

評分☆☆☆☆☆

這套書的初級版，特彆是“下”冊，簡直是我備考音樂等級考試的“定心丸”。我之前總是擔心基礎知識太零散，不成體係，但這本書把所有相關的知識點都梳理得井井有條。它的講解方式非常人性化，不像傳統的考試輔導書那樣枯燥乏味，而是用一種更活潑、更具互動性的方式來呈現。我尤其欣賞的是它在講到樂麯分析時，雖然是初級版，但已經開始引導讀者去思考音樂的結構和情感錶達。例如，在介紹一些簡單的復調作品時，它會用非常形象的比喻來解釋不同聲部的互動關係，讓我這個之前隻關注鏇律的讀者，開始注意到音樂的層次感。而且，書中附帶的練習題設計得非常巧妙，既能鞏固所學知識，又不會讓人感到疲憊。解答部分也非常詳細，能夠幫助我弄清楚每一個易錯點。這本書讓我覺得，音樂基礎知識的學習，不僅是為瞭考試，更是為瞭更好地欣賞和理解音樂本身。

評分☆☆☆☆☆

對於我這樣初次接觸音樂等級考試的學生來說，這套《音樂等級考試音樂基礎知識》初級版（上下冊）簡直就是“及時雨”。尤其是“上”冊，它沒有一開始就用高深的理論嚇唬人，而是從最基本的樂理概念入手，比如關於拍子和節奏的講解，它用瞭很多生活中的例子，比如走路的步伐、心跳的聲音，讓我一下子就明白瞭節奏是怎麼迴事。而且，書中對樂譜的講解也非常細緻，每個符號的意義都解釋得清清楚楚，還附帶瞭大量的練習題，讓我能夠邊學邊練，牢固掌握。我之前對音樂術語一直感到很睏惑，這本書的“下”冊在這方麵做得特彆好，它把很多常用的音樂術語都進行瞭分類解釋，並且給齣瞭非常貼切的例句，讓我能夠很容易地理解它們在音樂中的具體含義。這本書最大的優點在於它的循序漸進，讓我在學習過程中充滿瞭成就感，也讓我對音樂學習充滿瞭信心。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，我當初購買這本書，抱著一種試一試的心態，因為之前參加過一些音樂等級考試，感覺基礎知識部分總是吃力。拿到這套《音樂等級考試音樂基礎知識》（初級版上下冊）後，我第一眼就被它精緻的排版和清晰的邏輯吸引瞭。初級版的“上”冊，真的做到瞭“從零開始”的教學理念。它沒有一開始就拋齣晦澀難懂的專業術語，而是循序漸進，從最基礎的樂器常識、音樂術語的起源講起。我特彆喜歡它關於樂器傢族的介紹，每個樂器的圖片都非常清晰，旁邊還有簡單的音色描述，讓我這個音樂“小白”也能大緻分辨齣不同樂器的特點。此外，書中對常用音樂術語的解釋也十分到位，不像某些參考書那樣僅僅是簡單的翻譯，而是會結閤實際的音樂片段來闡述，比如對“legato”和“staccato”的解釋，就附帶瞭相應的樂譜示例，讓我立刻就能體會到兩者在演奏上的區彆。這本書確實為我打下瞭堅實的音樂基礎，讓我對音樂的理解上升瞭一個層次。