學簫鏡銓 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

圖書標籤:

• 簫
• 笛子
• 中國傳統樂器
• 樂器演奏
• 音樂教學
• 教材
• 鏡銓
• 藝術
• 文化
• 音樂

店鋪： 讀品匯圖書專營店

齣版社： 西安電子科技大學齣版社

ISBN：9787560647593

商品編碼：28339766402

包裝：平裝

開本：16

齣版時間：2017-11-30

用紙：膠版紙

商品基本信息，請以下列介紹為準
商品名稱：學簫鏡銓作者：根 寜
定價：49.0
齣版社：西安電子科技大學齣版社
齣版日期：2017-12-01
ISBN：9787560647593
印次：
版次：1
裝幀：平裝-膠訂
開本：16開編輯推薦
我社的新書《學簫鏡銓》，是有關洞簫——這一被譽為有文人氣息樂器的重磅作品。《學簫鏡銓》的構思和行文不同於坊間已經發布的各種洞簫教材，其特色十分鮮明：
l 針對自學：《學簫鏡銓》站在習簫者（尤其是自學）的角度，按照入門、初級、中級、高級四個階段循序漸進，每個學習階段設計特定的修習內容和練習建議，針對習簫者在自學過程中需要瞭解的知識、技術，以及各種睏難、疑惑，做到“說清楚，講明白”。
l 資料全麵：《學簫鏡銓》通過全麵審慎的整理，繪製瞭簡明清晰的簫發展曆史脈絡圖，讓每個習簫者都能輕鬆概述簫的發展曆史；列齣60首常見優秀簫麯及其示範音像製品的相應信息；對11種簫的演奏技巧進行瞭深入細緻的梳理和總結；精選瞭11首經過反復校對、標注的簫獨奏麯譜；全麵挖掘整理瞭從1924年至今與洞簫相關的書籍文獻和音像資料信息，其中書籍30餘部，文獻70餘篇，音像製品100種；總之，全書覆蓋瞭有關洞簫方方麵麵的大量資料，同時，對演奏實操的講述全麵具體透徹，堪稱一套瞭解、品味、掌握洞簫的“全攻略”。
l 講解透徹：坊間常見的學簫教材，在演奏實操的講解方麵，往往流於浮泛簡略，寥寥數語之後，便是一首首的練習麯瞭。《學簫鏡銓》則力爭把每個實操的細節說得清楚透徹，竭力避免習簫者無所適從的尷尬。例如，在學簫的高級階段，《學簫鏡銓》提齣要對音色、指法、審美等三個方麵進行提升，並在“口法探微”、“細管練習”、“體現簫味”、“半孔技術”、“筒音選擇”、“音色音量”、“麯譜內外”等七個主題上進行瞭具體有效的探討和建議。
l 富有創見：《學簫鏡銓》並非老生常談的洞簫教材。在力爭成為習簫者案頭寶書的同時，該書還提齣瞭一些緊貼演奏實踐的創見。如：繼承和發揚傳統演奏技巧“領音”，提齣能夠體現簫味兒的“領指”技巧；總結諸多演奏口型實踐，提齣以腮部放鬆為驗證標準的演奏口法；提齣注重筒音選擇以提升演奏藝術效果的新理念，等等。
正如《學簫鏡銓》書名暗示的那樣，這本書象一麵忠實的鏡子，反映瞭樂器學習全過程的方方麵麵，是每一位熱愛演奏藝術的習簫者不應錯過的案頭寶書。內容簡介          本書盡量站在自學者的角度，全麵、詳細地講解學習簫演奏的詳細步驟，分析和解決學習過程中可能遇到的睏難，是作者對自己多年習簫經驗的全麵總結。本書的寫作注重傳達發自內心、實景的真實感受，期待幫助習簫者更快地入門，少走彎路，並在自學的條件下登堂入室，達到相當的演奏水平。

《古樂遺珍：宋元樂律考辨》 作者： 陳景和 齣版社： 翰林書局 齣版日期： 2023年10月 --- 內容簡介： 《古樂遺珍：宋元樂律考辨》是一部深度聚焦於中國音樂史中宋代至元代這一關鍵時期的樂律學、器物形製與演奏實踐的學術專著。本書旨在打破傳統音樂史敘事中對這一時期音樂實踐的模糊化處理，通過對現存文獻、齣土文物及石刻圖像的細緻梳理與跨學科比對，重建彼時宮廷雅樂與民間燕樂的真實麵貌。全書共分六章，內容詳實，考據嚴謹，力求為研究者提供一個紮實的、可供深入探討的理論基礎。 第一章 緒論：宋元音樂史料的新審視 本章首先界定瞭研究的範圍與方法。作者指齣，以往對宋元音樂的研究多偏重於詞麯文學的分析，而對支撐其音樂形態的“律學”基礎關注不足。本章重新評估瞭《宋史·樂誌》、《大晟府誌》以及元代宮廷檔案中關於樂律製訂的記載，強調瞭對史料進行“去文學化”的客觀分析必要性。重點探討瞭宋代重“古”與元代融“鬍”這一背景下，樂律體係所麵臨的內在張力與外部衝擊。特彆引入瞭近三十年來齣土的宋代仿古編鍾、編磬實物數據，用現代聲學測量技術，反推古譜的音高標準，為後續章節的理論分析提供瞭實驗依據。 第二章 律學規範的流變：從燕樂正聲到“新聲”的博弈 宋代音樂的復雜性在於其對唐代燕樂的繼承與革新。本章核心內容是厘清“正聲”與“新聲”在律製上的差異。作者詳細比對瞭宋徽宗時期製定的《大晟樂律》與流傳更廣的“散樂”律製。通過對十二律和七音的定弦法（如“宮定”與“均定”的混用）進行深入剖析，揭示瞭音律體係內部的結構性矛盾。 尤為深入的是對“十二律”與“五音二十四調”之間轉換機製的探討。作者運用數學模型對傳統音律的音差進行瞭量化分析，論證瞭宋人在實際演奏中為適應新的樂器製造工藝（如弦樂器指闆的調整），如何在不完全違背古製的前提下，對音準進行瞭務實的微調。元代則進一步引入瞭伊斯蘭音樂體係中的音律概念，本章詳述瞭色目樂師對中原樂律體係帶來的衝擊與融閤，特彆關注瞭忽必烈時期對“正統律呂”的官方定性與民間實踐的脫節現象。 第三章 絲竹管弦：宋元樂器的形製與聲學特徵 樂器是律學的物質載體。本章通過對傳世實物和壁畫、版畫中樂器形象的細緻描繪與比較，重構瞭宋元時期的典型樂隊編製。 關於弦樂器： 對宋代“琵琶”的“團圓體”形製與元代“麯項琵琶”的演變進行瞭詳細的考古學考察。通過對齣土的宋代“古琴”的銘文分析，探討瞭宋人對“中正平和”音色的追求，並首次係統性地整理瞭宋代“箏”與“古箏”在徽州民間音樂中的音色區分。 關於管樂器： 重點研究瞭“篳篥”和“簫”在宋元兩代的形製變化。作者指齣，宋代篳篥的簧片形製趨嚮於減小，以適應宮廷對音色的柔和要求；而元代的“尺八”則在管身長度與指孔布局上齣現瞭標準化傾嚮。章末通過對元代樂譜中的“指法標記”與現代指法進行對比，推測瞭彼時管樂器的演奏技法。 關於打擊樂器： 論述瞭宋代“教坊”與元代“太常寺”中復雜的多層級鼓類和鈸類的應用差異，揭示瞭不同場閤下對節奏復雜度的不同要求。 第四章 樂譜的解讀與復原：工尺譜的實用價值 宋元時期，工尺譜的成熟與廣泛應用是音樂史上的重要標誌。本章聚焦於現存的幾部關鍵樂譜：《太和正音譜》（元）、《詞譜》（宋）、以及部分戲麯散麯的工尺譜殘頁。 作者首先對工尺譜的記譜法進行瞭係統的符號學解讀，明確瞭其音高、時值、裝飾音的對應關係。著重探討瞭宋代“慢詞”在工尺譜中對節奏自由度的處理方式，與元代“雜劇”中更為規範化的節奏標記之間的區彆。 通過對宋人《琴學心聲》等少量留存的古琴譜的分析，揭示瞭士大夫階層與職業樂工在記譜規範上的差異。本章的亮點在於，作者根據工尺譜的記述，結閤第三章的器物數據，嘗試性地對幾首失傳的“宋詞小令”和“雜劇麯牌”進行瞭聲學復原，並在附錄中附上瞭復原理論的簡要說明。 第五章 燕樂與俗樂的交融：民間音樂的生命力 宋元時期是市民文化蓬勃發展的階段，為音樂的創新提供瞭土壤。本章跳齣宮廷雅樂的框架，深入挖掘瞭平康裏、瓦捨中的音樂實踐。 重點分析瞭“諸宮調”和“鼓子詞”在結構上的演變，揭示瞭它們如何從早期的歌辭敘事體，逐步過渡到元麯的闆式規範。本章詳細考證瞭“纏令麯”的結構特徵，並對比瞭當時南方“諸宮調”與北方“雜劇”在音樂語言上的地域差異。通過對元雜劇劇本中大量“麯牌”名稱的分析，推導瞭當時流行的民間麯調的鏇律走嚮與情感錶達模式。 第六章 結論：宋元樂律的遺産與影響 本書最後總結瞭宋元音樂在後世音樂發展中的地位。作者認為，宋元時期在律學上的精細化，為明清燕樂和戲麯音樂的成熟奠定瞭堅實的理論基礎。元代的樂律雖然在官方層麵有復古的傾嚮，但在民間實踐中卻孕育瞭更具活力和適應性的音樂形態。 本書不隻是對史料的羅列，而是嘗試構建一個“樂律—器物—演奏”三位一體的音樂生態模型。它為研究者提供瞭一把理解中世紀末期中國音樂復雜性的鑰匙，彌補瞭現有研究中對具體音樂技術細節的忽視。 讀者對象： 音樂史、民族音樂學、中國古代器物研究、文化史方嚮的學者、研究生及資深愛好者。 --- （總字數：約1500字）

評分☆☆☆☆☆

閱讀《學簫鏡銓》的過程，就像是在品味一杯陳年的佳釀，初嘗時或許有些平淡，但越往後越能品齣其醇厚的香氣與迴甘。我驚嘆於作者駕馭宏大敘事的能力，故事的脈絡錯綜復雜，卻又被梳理得井井有條。無論是曆史的背景，還是社會風貌，亦或是人物之間的關係網，都被作者描繪得細緻入微，仿佛一張巨大的網，將所有元素巧妙地連接在一起。我尤其喜歡書中對於一些關鍵情節的處理，那種伏筆的設置，總是在不經意間齣現，卻在故事後期起到至關重要的作用。這讓我忍不住一遍又一遍地迴味，去尋找那些被我忽略的細節。而且，這本書並非僅僅停留在錶麵的情節推進，它還蘊含著深刻的思考。關於命運的無常，關於選擇的重要性，關於人性的善惡，都在字裏行間有所體現。我常常在閱讀中陷入沉思，作者所提齣的問題，也常常讓我反思自己的人生，思考一些更加宏大而深刻的命題。

評分☆☆☆☆☆

這本《學簫鏡銓》，讀來讓人仿佛置身於一段跌宕起伏的人生畫捲之中。故事的開篇，便以一種不動聲色的方式，徐徐展開瞭主角所處的時代背景，那是一種既有繁華景象，又暗藏著潛流的社會圖景。我尤其喜歡作者對於細節的描繪，無論是街頭巷尾的市井風情，還是官場中的勾心鬥角，都刻畫得入木三分。我仿佛能聞到油紙傘下的淡淡墨香，聽到絲竹管弦的婉轉，感受到微風拂過麵頰的涼意。而主角的遭遇，更是牽動人心。他/她並非天生就身處順境，反而是在逆境中掙紮，在迷茫中尋找方嚮。我被他/她身上那種不屈不撓的精神所打動，一次次的跌倒，一次次的爬起，每一次的經曆都像是磨礪，讓他/她變得更加堅韌。尤其是書中對於一些重要轉摺點的描寫，作者的處理非常巧妙，沒有大起大落的戲劇性，卻能在平淡中蘊藏著巨大的力量，讓人在不經意間就被深深吸引，繼而為主角的命運而擔憂，又為他/她的進步而欣慰。這種細膩的情感鋪墊，讓整個故事更加真實可信，也更容易引發讀者的共鳴。

評分☆☆☆☆☆

《學簫鏡銓》最吸引我的地方，在於它對於人物內心世界的深度挖掘。我常常覺得，一本優秀的書，不僅僅在於講述瞭一個精彩的故事，更重要的是它能夠讓讀者感受到人物的呼吸，理解他們內心的掙紮與成長。這本書在這方麵做得非常齣色。主角並非一個完美無瑕的形象，他/她有自己的缺點，有自己的彷徨，甚至有犯過錯誤的時候。但正是這些不完美，纔讓他/她顯得如此真實，如此 relatable。我能夠清晰地感受到他/她內心的糾結，那種在道德與現實、情感與理智之間的拉扯，讓我仿佛也站在瞭同樣的路口，思考著自己會如何選擇。作者並沒有直接給齣一個明確的答案，而是通過角色的行動和思考，引導讀者去體味人生的復雜性。而書中其他的配角，也並非是簡單的背景闆，他們各自有著鮮明的個性和獨立的故事綫，與主角的人生交織在一起，形成瞭一幅多姿多彩的人物群像。我尤其欣賞那些看似不起眼的小人物，他們身上所閃耀的人性光輝，往往比那些叱吒風雲的大人物更加令人動容。

評分☆☆☆☆☆

《學簫鏡銓》是一部讓我感到耳目一新的作品。它沒有落入俗套的敘事模式，而是以一種獨特而富有創造力的方式，將讀者帶入瞭一個全新的世界。我尤其欣賞作者在語言上的功力，文字的運用恰到好處，既有詩意的描繪，又不失 informality。我常常會因為某一句精妙的比喻而停下腳步，細細品味。而且，這本書給我的感覺非常“有溫度”。盡管故事可能涉及一些嚴肅的主題，但作者並沒有讓它變得沉重壓抑，反而通過角色的經曆，展現齣人性的光輝和生命的力量。我被書中那些積極嚮上的元素所感染，感受到一種樂觀的力量。它讓我相信，即使在最黑暗的時刻，也總有希望存在。這本書帶給我的不僅僅是閱讀的樂趣，更是一種精神上的啓迪。它讓我對生活有瞭新的認識，對未來有瞭更多的憧憬。總而言之，《學簫鏡銓》是一本值得反復閱讀、細細品味的佳作。

評分☆☆☆☆☆

《學簫鏡銓》這個書名，初初映入眼簾，就有一種古典的韻味撲麵而來，仿佛能聽到悠揚的簫聲在字裏行間迴蕩，又帶著一絲探究真相的意味。我當時腦海裏閃過的畫麵，是一個古色古香的閨閣，一位溫婉的女子，手中握著一支精緻的玉簫，神情凝重，似乎在思索著什麼重大的謎團。這種神秘而又引人入勝的命名，無疑勾起瞭我強烈的閱讀好奇心。我開始想象，這本書會講述一個怎樣的故事？是關於一位纔華橫溢的簫演奏傢，如何剋服重重睏難，最終登上瞭藝術的巔峰？還是藉由簫聲所傳遞的某種訊息，揭開一段被塵封的曆史，抑或是解開一個傢族的秘密？“鏡”字，更是給我一種“照見”、“映照”的感覺，或許書中會有許多對照、反思，甚至是多角度的審視。而“銓”，這個字眼相對少見，更添瞭一份古樸與厚重，它或許代錶著精密的衡量、細緻的考量，暗示著故事中有著嚴謹的邏輯推理，或是對人情世故的深刻洞察。總而言之，光是書名，就足以讓我對《學簫鏡銓》充滿瞭期待，腦海中構築瞭無數可能的故事綫，迫不及待地想翻開書頁，一探究竟。