古風醉:佳怡古箏改編作品集 音樂 書籍 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

圖書標籤:

• 古箏
• 古風
• 改編麯
• 佳怡
• 樂譜
• 教材
• 演奏
• 中國風
• 古典樂
• 音樂書籍

店鋪： 藍調圖書專營店

齣版社： 人民郵電齣版社

ISBN：9787115483775

商品編碼：29765292694

商品基本信息，請以下列介紹為準
商品名稱：	古風醉:佳怡古箏改編作品集 音樂 書籍
作者：	佳怡
定價：	59.8
齣版社：	人民郵電齣版社
齣版日期：	2018-06-01
ISBN：	9787115483775
印次：
版次：
裝幀：	平裝-膠訂
開本：	大16開

內容簡介

本書是佳怡專門為初級學習者及古箏愛好者量身打造的古箏改編麯譜集。 書中的麯目包括瞭時下熱門電影電視劇插麯、流行歌麯等古風風格的40作品。每改編都有詳細的指法、感情層次、輕重強弱等標注。為瞭讓大傢能更快上手彈奏， 全書所有麯目都附贈基礎的D調伴奏。 同時， 每麯譜中都附有作者的示範演奏視頻， 大傢掃描標題旁邊的二維碼即可打開觀看。 本書適閤古箏愛好者閱讀， 也可以作為音樂培訓學校的教材使用。

編輯

中文係國風音樂人，中國古箏網特邀嘉賓，連續三屆古箏搖指大賽評委佳怡老師專為古箏初學者打造的入門級古風麯譜改編作品集。 書中的麯目包括瞭時下熱門電影電視劇插麯、流行歌麯等古風風格的40作品。每改編都有詳細的指法、感情層次、輕重強弱等標注。為瞭讓大傢能更快上手彈奏， 全書所有麯目都附贈基礎的D調伴奏。 同時， 每麯譜中都附有作者的示範演奏視頻， 大傢掃描標題旁邊的二維碼即可打開觀看。

瑤池清音：中國傳統音樂的現代迴響 一部深入探索中國傳統音樂精髓，並展現其在新時代語境下蓬勃生命力的恢弘之作。 本書並非簡單的麯譜匯編，亦非枯燥的學術論述，而是一場帶領讀者穿越韆年雅韻，觸摸古老智慧的音樂之旅。我們聚焦於中國傳統音樂的本體論、美學思想、傳承路徑以及創新實踐這四大核心維度，力求構建一個立體、豐滿且富有洞察力的圖景。 第一部分：溯源與定調——傳統音樂的哲學基石 本部分深入剖析瞭中國傳統音樂的“道”與“器”。我們從先秦時期的“禮樂製度”談起，探討瞭音樂在古代社會中作為教化人心、維護秩序的政治與道德功能。書中詳細闡述瞭儒傢中“中和之美”的倫理追求，以及道傢思想中“自然無為”對音樂意境的深刻影響。 雅樂的結構與精神： 剖析瞭宮、商、角、徵、羽五音的象徵意義及其在不同曆史時期的演變。重點考察瞭如《韶》、《濩》等古代樂舞的復原性研究，揭示其背後蘊含的宇宙觀。 樂律學基礎的再認識： 摒棄瞭純粹的數學計算，轉而從聽覺體驗和人文情感的角度，重新解讀十二律、二十四調的調性特徵。例如，探討“黃鍾”音的文化分量，以及其如何影響後世文人士大夫對音樂的審美取嚮。 文人音樂的興起與獨立： 考察魏晉風度下，七弦琴（古琴）如何從宮廷禮器轉變為士大夫的“心聲”載體。書中收錄瞭對《廣陵散》、《流水》等經典麯目的深度文本分析，著重分析演奏傢如何在指法和徽位之間寄托個體生命體驗和哲學思考。 第二部分：百川匯流——主要體裁的藝術特徵與流變 中國傳統音樂的魅力在於其豐富的體裁和流派。《瑤池清音》將細緻描摹幾大核心音樂領域的獨特風貌： 一、 絲竹之韻：民間器樂的地域性錶達 本章聚焦於地方音樂的生命力。 江南絲竹的精巧細膩： 詳盡分析瞭如《春江花月夜》、《柳青麯》等代錶作的配器法和演奏技藝，探討其如何融閤瞭文人音樂的典雅和民間音樂的活力，形成一種“精緻的俗樂”。 北方鑼鼓的雄渾開闊： 深入研究陝北信天遊、山西威風鑼鼓的節奏驅動力和情感張力，考察其在勞動號子和祭祀活動中的原始力量。 戲麯音樂的綜閤藝術： 戲麯是傳統音樂的集大成者。本書專門闢齣一節分析京劇、昆麯、川劇等劇種的闆式結構、道白韻律與伴奏樂器的互動關係。尤其關注“闆眼變化”在塑造人物內心衝突中的作用。 二、 歌者心聲：民歌與說唱的口頭傳統 口頭音樂是理解民間情感最直接的窗口。 田野考察的片段呈現： 選取瞭不同地域的經典民歌片段進行分析，如山歌的“高腔”與小調的“婉轉”，揭示其背後所承載的婚戀、勞作與歲時節令的文化密碼。 說唱藝術的敘事魅力： 探討彈詞、鼓詞等敘事性音樂的韻腳變化和說書人的錶演技巧，分析其在信息傳播和社會教化中的獨特地位。 第三部分：跨越時空——傳統音樂的現代性睏境與新生 進入近現代，傳統音樂麵臨著來自西方音樂體係的衝擊與自身的革新壓力。本部分是全書最具思辨性的探討。 記譜法的革命與挑戰： 探討五綫譜引入後，對傳統工尺譜、減字譜等記譜方式帶來的衝擊。分析瞭如何平衡“準確記錄”與“保留演奏靈性”之間的矛盾。 民族管弦樂隊的建構： 聚焦於二十世紀中葉以來，民族樂器如何被重新組織、配器、乃至改良，以適應大型閤奏的要求。分析瞭如二鬍、琵琶等樂器在交響樂語境下音色和錶現力的拓寬。 傳統元素的融入與轉化： 本章著重於當代作麯傢如何從傳統音樂語匯中汲取靈感，進行“跨界”創作。這包括將傳統調式融入現代和聲框架、藉鑒傳統織體布局來構建新的音樂結構，以及如何處理傳統鏇律的“陌生化”處理，使其煥發新的生命力，而不流於錶麵化的拼貼。探討瞭優秀當代作品中，傳統意蘊如何實現深層次的“轉譯”，而非簡單的“復古”。 第四部分：聆聽的藝術——演奏傢的修養與傳承的未來 音樂的生命力最終體現在演奏者身上。 “氣韻生動”的再定義： 深入探討傳統音樂對演奏傢“心手相應”的要求。這不僅是技巧的磨練，更是對所演奏作品背後文化精神的體悟與個人情感的注入。 教學體係的傳承與創新： 審視當前民樂教育麵臨的瓶頸，如對基本功的過度強調而忽略瞭音樂的審美體驗，或是在急於求成中對曆史文脈的割裂。提齣在保持嚴謹性的同時，如何鼓勵演奏者進行個性化的聲音探索。 結語：未來的迴響： 展望在數字化和全球化背景下，中國傳統音樂的生存空間。強調真正的傳承並非僵化地模仿古人，而是在深刻理解其核心精神的基礎上，勇敢地對話當下聽眾。 本書以嚴謹的文獻考據和鮮活的實例分析為支撐，旨在為音樂愛好者、專業學習者以及文化研究者提供一個全麵而深刻的視角，去欣賞和理解這一仍在呼吸、仍在演變的東方音樂寶庫。它邀請每一位讀者，放下固有的預設，重新用“中國之心”去聆聽那些來自瑤池的、清澈而悠遠的聲音。

評分☆☆☆☆☆

我購買這本《古風醉：佳怡古箏改編作品集》的主要驅動力，是希望能從中找到那種能夠引發強烈共鳴的“情緒張力”。我對古箏音樂的偏好是那種能讓人瞬間進入特定場景的敘事性作品，比如描繪大漠孤煙、小橋流水的畫麵感。佳怡老師的作品集，據說在營造這種氛圍感上頗有心得。我希望能看到一些創新性的指法組閤，能夠突破傳統古箏演奏的固有模式，去探索更多聲音的可能性。例如，一些特定的音色模仿，能不能通過特殊的按弦技巧來達成，而不是僅僅依賴於效果器的輔助。此外，對於初學者來說，理解音樂的結構至關重要。我希望麯譜中能夠清晰地標齣引子、主體、發展和尾聲等部分，幫助我把握整體的邏輯脈絡。如果書裏能提供一套完整的學習指南，闡述這些改編作品背後的音樂哲學，那無疑會大大提升這本書的收藏價值和實用價值。我期待它能成為我拓展演奏風格，邁嚮更高層次的一個重要跳闆。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我買書通常會非常謹慎，尤其是在藝術類書籍上，生怕買到那種隻是簡單地把鏇律抄錄下來，然後美其名曰“改編”的“僞作品集”。我對《古風醉：佳怡古箏改編作品集》抱有的最大期望，就是它能體現齣“改編”二字的真正價值——即在尊重原作精神內核的前提下，進行創造性的重塑。我關注的重點在於復調處理和聲部的平衡。古箏的特點在於其豐富的音色變化和錶現力，如何在高音區和低音區的音色轉換中保持連貫性，如何巧妙地運用輪指和琶音來模擬樂隊效果，是衡量改編水平的重要標準。如果這本書的改編能做到這一點，讓我在演奏時，能感受到仿佛不止一人在伴奏的豐滿感，那就太成功瞭。我希望這本書的難度梯度設計是閤理的，最好能從入門級的作品逐漸過渡到需要較高技巧的篇章，這樣不同水平的學習者都能從中找到適閤自己的挑戰，而不是一本隻能“看”而不敢“彈”的珍藏品。

評分☆☆☆☆☆

作為一名非專業，但對民樂有著深厚熱愛的業餘愛好者，我購買這本《古風醉：佳怡古箏改編作品集》是抱著一種“朝聖”的心態。我一直覺得，很多改編作品集為瞭追求市場的獨特性，會選擇一些過於冷門的麯目，導緻學習者難以找到參考音頻，大大增加瞭學習的難度和挫敗感。我更期待的是，在保持古韻的基礎上，能夠看到一些經典名篇被賦予“新生命”的改編。比如，那些耳熟能詳的民間小調，經過精心打磨後，如何通過古箏的二十一或二十三根弦，展現齣更豐富的色彩和更細膩的敘事性。這本書的排版和紙張質量也是我考量的因素之一，長時間的練習對眼睛是很大的負擔，清晰易讀的譜麵和不反光的紙張，能極大地提升練習的效率和舒適度。如果能再配上一些對麯目背景的介紹，讓我瞭解佳怡老師在改編時是基於怎樣的文化考量，那將是錦上添花。總之，我希望它是一個既能陪伴我技藝精進，又能豐富我對傳統文化理解的良師益友。

評分☆☆☆☆☆

這本《古風醉：佳怡古箏改編作品集》簡直是為我這種古風愛好者量身定做的寶藏！我最近迷上瞭那種婉轉悠揚的鏇律，總覺得現代流行音樂少瞭點韻味，而傳統樂器總帶著一股沉靜的力量。這本書的封麵設計就透著一股淡雅的書捲氣，那種水墨暈染的留白，讓人一看就心神安定下來。我迫不及待地翻開目錄，看到那些耳熟能詳的古典名麯被重新編排，心裏就充滿瞭期待。要知道，很多古箏譜子要麼太簡單，缺乏意境；要麼就是炫技過多，反而失去瞭音樂本身的敘事感。我很希望這本作品集能在保持原麯神韻的基礎上，融入一些現代的編麯思維，讓古箏這件樂器能夠跨越時空的限製，與我們現代人的審美産生共鳴。我尤其關注那些據說改編得非常細膩的部分，據說有些麯子的處理，連專業演奏傢都會感到驚喜。我對手指技巧的提升固然有要求，但更看重的是演奏者如何通過指法、揉弦、滑音來“講述”音樂的故事。如果能在這本麯集中找到那種既能挑戰技藝，又能觸動心靈的佳作，那我的投入絕對是物超所值的。期待著它能成為我練習室裏最常翻閱的那一本。

評分☆☆☆☆☆

我最近剛入手這本《古風醉：佳怡古箏改編作品集》，說實話，是衝著“佳怡改編”這四個字去的。我關注這位改編者很久瞭，她的作品總有一種獨特的“呼吸感”，不像有些改編那樣為瞭追求速度或繁復而把鏇律弄得支離破碎。我最欣賞的是她對傳統樂麯中“留白”的處理，懂得在恰當的地方讓音樂沉澱下來，給聽眾思考的空間。這本作品集，我主要是想用來提升我對樂麯情感錶達的層次感。現在市麵上的麯譜很多都是純粹的五綫譜或簡譜轉寫，缺乏對古箏特殊技法（比如吟猱、綽注）如何服務於整體情感的細緻指導。我希望這本書裏能有詳盡的指法標記，不僅僅是標明“應該用哪個指頭”，更重要的是說明“為什麼要用這種力度和觸感”。如果書裏能附帶一些改編思路的解析，哪怕是幾句文字說明，都會對我理解和演繹這些作品有極大的幫助。畢竟，讀譜和演奏是兩迴事，如何把紙麵上的音符轉化成有溫度的聲音，纔是學習改編作品的關鍵所在。我已經迫不及待想試試那些據說難度頗高的段落瞭。