巴斯蒂安鋼琴教程(附光盤5共5冊原版引進) pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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[美] 詹姆斯·巴斯蒂安... 編

圖書標籤:

• 鋼琴教材
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• 兒童鋼琴
• 原版引進
• 樂理知識
• 鋼琴啓濛
• 音樂教育
• 經典教材
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店鋪： 土星圖書專營店

齣版社： 上海音樂

ISBN：9787807515487

商品編碼：29778147853

齣版時間：2009-11-01

基本信息

• 商品名稱：巴斯蒂安鋼琴教程(附光盤5共5冊原版引進)
• 作者：編者:(美)詹姆斯·巴斯蒂安
• 定價：138
• 齣版社：上海音樂
• ISBN號：9787807515487

其他參考信息（以實物為準）

• 齣版時間：2009-11-01
• 印刷時間：2018-06-08
• 版次：1
• 印次：1
• 開本：
• 包裝：平裝
• 頁數：188

內容提要

詹姆斯·巴斯蒂安編著的《巴斯蒂安鋼琴教程（ 附光盤5共5冊原版引進）》增加瞭許多新的課程。精 心安排的學習順序能夠平衡學生各方麵的學習進度； 精心設計的全彩插圖能夠增強學生的學習興趣、提高 他們的學習效果。教程中所采用的樂麯，除瞭原作外 ，還有大傢熟悉和喜歡的各國民歌、流行歌麯和改編 麯等。
     主要的五本核心教程——《基礎》、《樂理》、 《技巧》、《演奏》、《視奏》，是相互配閤使用的 ，請參見目錄，為學生掌握每一階段的音樂基本概念 提供瞭*完整的材料。在學習過程中，請學生們用“ 課堂記錄本”記錄指定的作業及學習進度。
     《巴斯蒂安鋼琴教程》提供瞭一套成功並且有效 的教學方案，同時也衷心希望本教程能將各位兒童領 進豐富多彩的音樂世界。
    

目錄

基礎（五）
浪漫麯
延音踏闆的運用
踏闆練習
西班牙吉他
E小調音階
鼕日慶典
識彆三和弦的**轉位
**轉位的布吉麯
風之歌
識彆三和弦的第二轉位
第二轉位的搖滾
野騎士
三和弦及其轉位的復習
太空馳騁
十六分音符
十六分音符的預備練習
小蜜蜂
雜技演員
C調小奏鳴麯
附點八分音符的節奏
附點八分音符的預備練習
青草地
增三和弦
大調中增三和弦的預備練習
宮廷來客
切分音
新奧爾良狂歡節
減三和弦
小調中減三和弦的預備練習
鬼屋
同主音大小調音階
雙杠
午夜快車
第四組調
G大調音階
拉雷多大街
瑞士八音盒
他掌握全世界
B大調音階
小步舞麯
黃昏小夜麯
B大調音階
水車
威廉·退爾序麯
參考資料
調性循環圈
和弦錶
大調音階及其三個主要和弦
和聲小調音階及其三個主要和弦

好的，這是一份關於其他鋼琴學習書籍的詳細簡介，旨在為您提供替代或補充的閱讀材料，完全不涉及《巴斯蒂安鋼琴教程》的內容。 --- 經典與前沿：精選鋼琴學習資源導覽 本導覽旨在匯集一係列在鋼琴學習領域具有深遠影響力和實用價值的教材與參考資料。這些資源涵蓋瞭從基礎樂理入門到高級演奏技巧精進的不同階段，它們共同構建瞭一個全麵且深入的鋼琴學習體係，適閤不同年齡層和不同學習目標的學習者。 一、 奠基石：基礎與入門係列 對於初學者而言，建立紮實的音樂基礎和正確的演奏習慣至關重要。以下係列教材以其清晰的邏輯和循序漸進的難度設計而著稱： 1. 漢農《鋼琴練指法》（Hanon: The Virtuoso Pianist in 60 Exercises） 內容聚焦： 漢農是公認的鋼琴手指技術訓練的“聖經”。這套練習冊的核心在於通過一係列嚴格、重復且針對性極強的指法練習，全麵強化手指的獨立性、均勻性、力量和靈活性。它不涉及復雜的音樂性錶達，而是純粹的技術打磨。 結構特點： 全書共包含六十條練習，由淺入深地解決瞭顫音、琶音、跨指、音階的各種常見技術難點。特彆強調手指觸鍵的垂直性和觸感。對於希望快速提升指部耐力和清晰度的學習者來說，這是每日必不可少的“熱身”和“核心訓練”。 適用人群： 所有級彆的學習者，尤其適閤在中級階段需要進行集中技術突破的人群。 2. 拜厄（Beyer）鋼琴基本教程 內容聚焦： 作為曆史悠久的入門教材，拜厄教程注重早期識譜能力的培養和雙手協調性的建立。它通過簡短、結構清晰的小品麯目，逐步引入新的音符、節奏和指法概念。 結構特點： 教材以大量的練習麯為主，節奏型和鏇律走嚮相對簡單，便於初學者集中精力理解五綫譜的結構和基本的鍵盤布局。它強調音符的準確性和節奏的穩定感，是建立初期閱讀能力的關鍵工具。 適用人群： 零基礎的少兒或成人初學者，作為第一套引入鋼琴學習概念的教材。 二、 風格與樂感培養：麯目精選係列 當學習者掌握瞭基本指法和識譜能力後，需要引入具有不同藝術風格和技術挑戰的麯目，以發展音樂理解力和錶現力。 1. 湯普森簡易鋼琴教程（The Thompson Piano Course） 內容聚焦： 湯普森教程以其生動活潑的插圖和富有故事性的樂麯著稱。它巧妙地將樂理知識融入到易於理解的音樂場景中，極大地激發瞭學生的學習興趣。 結構特點： 課程設計節奏明快，麯目安排廣泛，涵蓋瞭古典、民謠乃至一些改編的流行元素。它在早期就注重音色和踏闆的初步概念，並在不同冊次中不斷復習和加深對調性、和弦的認識。 適用人群： 特彆適閤對音樂充滿好奇心、需要趣味性引導的年輕學生。 2. 肖爾（Carl Czerny）練習麯精選 內容聚焦： 肖爾的練習麯是介於純技術訓練（如漢農）與藝術演奏麯目之間的重要橋梁。這些練習麯雖然形式上是練習，但其音樂性遠高於純粹的指法練習，旨在將技術訓練融入到實際的音樂錶達中。 結構特點： 肖爾的作品極為龐雜，但精選的練習麯通常針對特定的技術難點——例如，一些強調快速音階跑動，一些則專注於三度或六度的和弦連接。它們要求學習者在解決技術問題的同時，保持鏇律綫的流暢。 適用人群： 中級及以上水平，需要將手指的“蠻力”轉化為“技巧”的演奏者。 三、 深度探索：奏鳴麯與復調作品導讀 對於追求古典演奏深度的學習者，對特定曆史時期作品的深入研究是不可或缺的。 1. 莫紮特、海頓鋼琴奏鳴麯全集（精選版本） 內容聚焦： 奏鳴麯是古典主義時期鍵盤音樂的集大成者，它代錶瞭清晰的結構、平衡的比例和精妙的對話性。學習這些作品，關鍵在於理解奏鳴麯式（呈示部、發展部、再現部）的邏輯。 學習要點： 重點在於對清晰度、分句（Phrasing）的把握，以及雙手鏇律綫的獨立處理。奏鳴麯要求演奏者像建築師一樣，構建齣清晰的音樂框架，而非僅僅堆砌音符。 適用人群： 具備中級以上技術能力，渴望理解西方音樂結構美學的學習者。 2. 巴赫《平均律鍵盤麯集》（The Well-Tempered Clavier） 內容聚焦： 這套作品是西方鍵盤音樂的裏程碑，它係統地探索瞭十二個大小調的賦格與前奏麯。學習《平均律》的核心是掌握復調音樂的原理——即如何清晰地、獨立地錶達多聲部鏇律的交織與對話。 學習要點： 極度考驗手指的獨立性和對位法的理解。演奏者必須讓每一個聲部（如中音部、高音聲部）都“歌唱”起來，形成嚴謹而又富於情感的織體。 適用人群： 進階學習者，特彆是希望提升對位思維和復雜織體處理能力的演奏者。 四、 理論與和聲基礎的補充讀物 純粹的演奏技巧需要理論知識的支撐，纔能真正理解作麯傢的意圖。 1. 《基礎和聲學教程》（或特定流派的和聲學教材） 內容聚焦： 和聲學是音樂的語法。學習和聲，能夠幫助演奏者理解和弦的構成、進行規律以及功能性。這直接影響到對樂譜的識讀速度和對音樂情緒變化的預判。 應用價值： 掌握和聲分析，能讓你在演奏時，不再是機械地彈奏音符，而是理解每一個和弦在整個樂句中的“作用”，從而進行更具目的性的觸鍵和力度處理。 適用人群： 所有希望從“彈奏者”成長為“音樂詮釋者”的學習者。 --- 通過係統地學習上述不同類彆的資源，學習者可以構建起一個全麵且多維度的鋼琴學習體係，從技術基礎、風格拓展到理論深度，實現穩健而全麵的進步。這些教材和資源，各自在鋼琴學習的特定領域內，提供瞭無可替代的價值和指導。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我剛開始接觸這套書的時候，內心是有些“抗拒”的，總覺得這種經典的引進教材是不是會過於陳舊，畢竟現在的教學理念日新月異，總有些新的“時髦”方法層齣不窮。然而，當我真正沉浸進去後，纔明白經典之所以成為經典，必然有其不可替代的內核。這套書的結構設計，簡直像一個精密的齒輪係統，每一個練習環環相扣，邏輯嚴密到讓人拍案叫絕。它不像有些教程那樣，為瞭迎閤興趣而堆砌大量改編麯目，反而是在打磨技巧的“內功”上狠下功夫。比如，關於音程和和弦的認知，它不是簡單地讓你彈奏，而是通過各種巧妙的練習讓你“感受”到它們之間的關係。我個人覺得，它最厲害的地方在於對音樂性培養的長期規劃。很多初級教材彈完後，學生會發現自己“會彈”但“不好聽”，巴斯蒂安在這方麵做得極其到位，它教你如何控製力度、如何處理樂句的呼吸感，這些“軟技能”的培養，往往決定瞭一個鋼琴學習者能走多遠。它更像是一個嚴苛的導師，不輕易給你甜頭，但每當你攻剋一個小難關時，那種紮實的成就感是無法替代的。

評分☆☆☆☆☆

這套《巴斯蒂安鋼琴教程》光是名字就帶著一股沉甸甸的專業氣息，拿到手的時候，那種原版引進的質感確實不同凡響。我記得我當時為瞭給孩子選教材，幾乎把市麵上能找到的幾大體係都研究瞭個底朝天，最後還是被巴斯蒂安的體係吸引住瞭。它的魅力不在於那種炫技式的華麗開場，而是骨子裏透著一種紮實的“工匠精神”。第一冊的引入，簡直是教科書級彆的溫柔，它不會一下子把一堆枯燥的樂理知識砸到孩子麵前，而是像一位耐心十足的老師，用最直觀的方式，比如可愛的插圖和循序漸進的節奏，讓孩子對鍵盤産生親切感。我尤其欣賞它對基礎手型和指法的強調，那種對規範性的執著，在後來的學習中顯得無比寶貴。很多其他教程可能為瞭快速齣效果而忽略瞭這些“地基工程”，但巴斯蒂安從一開始就幫你把根紮牢，後麵的音階、和弦練習纔會水到渠成，不至於在進階時遇到“地基不穩”的窘境。每一次翻閱，都能感受到編者對初學者心理的精準拿捏，那種細緻入微的關懷，讓枯燥的練習也變得有章可循，而不是盲目的重復。光盤的輔助更是錦上添花，聽著標準演奏，對節奏感的把握一下子就清晰明瞭，這比光看譜子要有效率得多。

評分☆☆☆☆☆

談到這套教程的“持久力”，我必須強調它作為一套“原版引進”版本的價值。市場上很多教材經過多次本土化改編後，原有的精髓和細微的層次感往往會丟失。巴斯蒂安之所以能風靡全球，絕非浪得虛名，它對於西方音樂體係的根基把握得極其到位。我曾經對照著給孩子上過一堂其他教材的課程，立刻就能感覺到那種“鬆散感”。巴斯蒂安的嚴謹性，就像一個量尺，讓你在彈奏古典作品時，對結構和錶情符號的理解更為精準。它教會你的不僅僅是如何把音符彈對，更重要的是如何去“閱讀”音樂。這種閱讀能力的培養，是未來跨越到更高階麯目（比如巴赫的賦格或者車爾尼的練習麯）的先決條件。選擇這套書，更像是一種對長期規劃的投資，它可能不會讓你在三個月內就彈齣驚艷的麯子，但它為你未來十年的鋼琴學習，鋪設瞭一條堅實、寬闊且少有彎路的坦途。每當看到孩子在彈奏中展現齣那種內斂而準確的音樂錶達時，我就知道，當初的選擇是多麼的明智。

評分☆☆☆☆☆

當我把這套書推薦給鄰居傢那位學琴心切的傢長時，她最先關注的是那套附帶的光盤。她提到，現在的孩子對視覺和聽覺刺激的要求非常高，單純的樂譜對他們來說吸引力有限。我深有體會，這五冊光盤的存在，簡直是現代教學的一劑強效催化劑。它不僅僅是提供一個“標準答案”讓你模仿，更重要的是，它展示瞭不同速度和不同情感處理下的作品效果。對於那些剛剛接觸五綫譜，視奏能力還很弱的孩子來說，能夠先聽為快，建立起對音樂的整體概念，是非常重要的前期鋪墊。我觀察過我自己的孩子在使用光盤時的狀態，從最初的“跟著唱”到後來的“跟著彈”，再到最後能脫離光盤獨立完成，這是一個非常清晰的進步路徑。而且，原版引進的版本在音質處理上，明顯比後期的盜版或簡化版要精良得多，那種清晰、純淨的鋼琴音色，對培養孩子正確的聽覺審美有著潛移默化的積極作用。這種細節上的把控，足以體現齣版方對這套教程的尊重和重視。

評分☆☆☆☆☆

經過一段時間的係統學習，我發現巴斯蒂安的魅力在於它的“平衡性”。它不像某些俄派教材那樣，從一開始就強調力量和力度，容易讓幼小的孩子産生畏難情緒；也不像一些非常現代的教程那樣，過於注重節奏的創新而犧牲瞭傳統樂理的嚴謹性。巴斯蒂安在這兩者之間找到瞭一個近乎完美的黃金分割點。它在基礎樂理的講解上，用詞精煉，圖示清晰，即便是對樂理一竅不通的傢長也能大緻理解它在教什麼。更讓我驚喜的是，隨著冊數的遞進，教材中開始巧妙地融入一些不同風格的小品，這讓學習過程保持瞭足夠的新鮮感。你不會覺得每天都在做重復的“手指操”，而是感覺自己像個小探險傢，在不斷發現新的音樂風景。這種持續的激勵機製，對於維持孩子的學習熱情至關重要。很多孩子在學到第三冊左右就容易産生瓶頸期，但巴斯蒂安的難度爬升麯綫非常平滑，它總能在你感覺快要吃力的時候，給你一個稍微輕鬆一點的過渡麯目，讓你喘口氣，積蓄力量再迎接下一個挑戰，這種節奏的掌控力，非常高明。