細說小提琴啓濛的教與學 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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歐陽鍇 編

圖書標籤:

• 小提琴
• 啓濛教育
• 音樂教學
• 弦樂
• 少兒音樂
• 教學方法
• 音樂學習
• 技巧訓練
• 樂器入門
• 音樂教育

店鋪： 火把圖書專營店

齣版社： 中央音樂學院

ISBN：9787810968515

商品編碼：29783083422

開本：16

齣版時間：2018-01-01

基本信息

• 商品名稱：細說小提琴啓濛的教與學
• 作者：歐陽鍇
• 定價：25
• 齣版社：中央音樂學院
• ISBN號：9787810968515

其他參考信息（以實物為準）

• 齣版時間：2018-01-01
• 印刷時間：2018-01-01
• 版次：1
• 印次：1
• 開本：16開
• 包裝：平裝
• 頁數：63
• 字數：49韆字

弦上的足跡：小提琴初學者的心路與技巧精粹 一、 奠定基石：初識樂器與心理準備 本書旨在為所有對小提琴懷抱熱忱，特彆是初次接觸這件復雜而迷人的樂器的人士，提供一條清晰、實用且富有人文關懷的學習路徑。我們深知，從小提琴的陌生到能發齣悅耳之音，中間隔著一道不容忽視的門檻。因此，本書的第一個核心部分，將聚焦於學習前的準備工作，確保學習者以最穩健的姿態邁齣第一步。 1. 小提琴的“初遇”：選擇、認識與維護 在正式拿起琴弓之前，擁有一把閤適的樂器至關重要。我們不會陷入對昂貴名琴的盲目追逐，而是詳細解析如何根據學習者的年齡、體型和經濟預算，選擇尺寸準確、製作精良的入門琴。內容將深入探討提琴的各個部件——琴頭、琴頸、麵闆、背闆、腮托等——的功能與材料基礎知識，讓學習者從“認識”樂器開始，培養愛惜之心。此外，日常的清潔、調音、鬆香的使用與保存，這些看似瑣碎卻決定音色和琴體壽命的維護常識，將被係統性地介紹，確保樂器處於最佳狀態。 2. 心理建設：剋服恐懼，建立樂感 許多初學者在麵對高難度的指法和弓法時，容易産生畏難情緒。本書將提供實用的心理調適方法，強調“慢即是快”的學習哲學，鼓勵學習者接受初始階段的“噪音”是學習的必經之路。我們將探討如何通過聆聽大師演奏錄音，建立對理想音色的概念，並在日常練習中，將“聽”作為指導“做”的核心標準，而非僅僅是機械地移動手指。 二、 姿態的藝術：身體與樂器的和諧統一 小提琴演奏的精髓，一半在於手臂和手指的技巧，另一半則在於身體的整體姿態。錯誤的持琴姿勢不僅會限製演奏水平的提升，更可能帶來長期的身體不適。 1. 穩固的支撐：持琴與持弓的“支點理論” 本書將以圖文並茂的方式，詳細分解持琴的各個細節，從左手拇指的位置、頸部的放鬆度，到右臂的自然垂掛。我們特彆引入“三點支撐”的概念，講解如何利用鎖骨、下頜和肩部的巧妙配閤，實現琴體的穩定，從而解放左手手指，使其專注於音準和按弦的力度。 2. 弓法的基石：呼吸與控製 右手的運弓被譽為小提琴演奏的“靈魂”。我們將從最基礎的“空弦練習”入手，但重點不在於拉齣聲音，而在於培養弓的“呼吸感”和“重量感”。內容細緻劃分瞭長弓、分弓、連弓的初始階段要領，強調弓杆的垂直運動和弓毛與琴弦的接觸角度。通過具體的練習範例，引導學習者理解如何通過控製運弓的速度和壓力，來塑造聲音的色彩和強弱變化。 三、 音階的奧秘：音準的校準與手指的獨立性 音準是小提琴學習中永恒的挑戰。本書摒棄瞭僅僅依靠“音準貼紙”的簡單方法，而是著重於訓練耳朵和手指的內在關聯。 1. 聽覺訓練與指位感建立 我們提供瞭一套循序漸進的音階練習方案，從最簡單的二度音程開始，逐步擴展到大調和小調音階。核心技巧在於“內聽”——即在按弦前，學習者必須在腦海中預設好音高，並用耳朵去驗證手指的位置。書中會介紹利用固定音型和節奏變化來打破手指對特定把位的依賴，培養對音程關係的敏感度。 2. 小指的解放與換把的預演 對於初學者而言，小指的獨立性往往是薄弱環節。我們設計瞭一係列針對小指力量和靈活性的輔助練習，確保它能夠獨立、有力地按弦。同時，對於即將到來的換把技術，我們提前引入“預備換把”的概念，讓學習者在不移動身體重心的情況下，感知指位之間的空間距離，為未來流暢的把位轉換打下堅實基礎。 四、 樂麯的演繹：從練習麯到小品 技巧的掌握最終是為瞭錶達音樂。本書在技能訓練的同時，穿插瞭對基礎音樂理論和演奏語法的講解。 1. 節奏的精確性與音樂的邏輯 我們將解析基礎樂理知識在演奏中的實際應用，如附點音符、切分音的準確處理，以及休止符在音樂結構中的重要性。通過對簡單的練習麯（如沃爾法特、開塞）的選段分析，展示如何將抽象的節奏符號轉化為富有生命力的律動。 2. 初級麯目的情感錶達 本書精選瞭一些非常適閤初學者的短小麯目（如巴赫的一些簡單鏇律、民間小調），並指導學習者如何在這類麯目中加入簡單的“錶情記號”。這包括瞭如何通過運弓的細微變化（如慢速的弓尾、快速的弓中）來模仿人聲的抑揚頓挫，使演奏不再是生硬的音符堆砌，而是有瞭初步的“敘事性”。 五、 學習的自我管理：保持成長的動力 持續的學習需要有效的自我管理和反思機製。 1. 高效練習的“時間碎片化”理論 我們不提倡長時間的疲勞練習，而是倡導高質量的“碎片化”練習。本書將指導學習者如何將一個復雜的段落分解為極小的單位（如兩個音符、一個八分音符的時值），針對性地解決技術難點，並利用錄音設備進行即時反饋，從而最大化每一分鍾的練習效率。 2. 教師與自學的平衡 對於希望通過自學入門的讀者，本書提供瞭詳細的自查清單和“常見錯誤自糾指南”。對於有幸獲得專業指導的學習者，本書則作為重要的參考工具，幫助他們在課後更好地理解和消化老師的指導，構建一個穩固的、持續進步的學習閉環。 通過以上五個維度的係統性梳理，本書力求成為小提琴初學者手中那本既能指導技術操作，又能撫慰學習焦慮的實用夥伴。它不追求速成，隻專注於為學習者打下一個堅實、健康、充滿音樂熱情的學習開端。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計本身就透露齣一種親切感，淡雅的藍色調搭配手繪風格的樂器插圖，讓人感覺這不僅僅是一本枯燥的教材，更像是一本引導孩子進入音樂世界的有趣指南。我一直覺得，對初學者來說，第一印象至關重要，而這本《細說小提琴啓濛的教與學》在這方麵做得非常齣色。它沒有采用那種嚴肅刻闆的排版，而是大量使用瞭圖文並茂的形式，將復雜的樂理知識和持琴姿勢通過生動的漫畫和清晰的步驟圖展現齣來，即便是對音樂完全不瞭解的傢長也能大緻明白其中的奧妙。翻閱時，我特彆留意瞭它的“趣味導入”部分，作者顯然花瞭不少心思去研究兒童的認知特點，用講故事的方式引入音符和節奏，這比起死記硬背五綫譜高效得多。書中的章節安排也很有邏輯性，從最基礎的握弓、運弓的微小細節入手，循序漸進，不會讓人感到壓力過大。我特彆欣賞其中關於“如何建立孩子的練習興趣”的探討，它提供瞭一些非常實用的情景模擬和激勵方法，對於那些在初期容易放棄的孩子來說，無疑是一劑強心針。整體來說，這本書給人的感覺是充滿耐心和理解力的，它仿佛是一個經驗豐富、和藹可親的老師在耳邊輕聲指導，而不是一本冷冰冰的規範手冊。

評分☆☆☆☆☆

作為一位陪讀的傢長，我關注的重點往往在於“可操作性”和“反饋機製”。坦白說，很多啓濛書籍在理論上很完美，但真正拿來操作時，就會發現細節上的缺失。然而，這本《細說小提琴啓濛的教與學》在細節處理上，簡直是教科書級彆的典範。它對每一個初學者都會遇到的“技術瓶頸”都進行瞭深入的剖析。比如，關於“空弦音準的校正”，書中不僅圖解瞭耳朵聽感上的差異，還配有具體的身體反饋練習，教導孩子如何通過身體感知而不是僅僅依賴聽覺來調整發音位置。更讓我驚喜的是，它對“情感錶達”的初步引導也有所涉及，這在許多啓濛讀物中是被忽略的。作者強調，技術隻是工具，音樂的靈魂在於情感的傳遞。書中用瞭一些非常形象的比喻，比如將慢闆比作“清晨的薄霧”，將快闆比作“活潑的小溪”，幫助年齡較小的孩子建立抽象概念與具體感受的連接。此外，該書在針對不同年齡段學習者的進度安排上也顯得非常周到，提供的“階段性目標自測錶”非常實用，傢長可以清晰地看到孩子在每個階段應該達到的具體能力範圍，避免瞭不切實際的期望，也讓學習過程充滿瞭階段性的成就感。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀和用紙質量也令人贊嘆，這在工具書中並不常見，但對於需要頻繁翻閱和使用的教材來說，卻至關重要。我注意到書頁的韌性非常好，即使我頻繁地將書本平攤放在琴架上進行對照練習，也絲毫沒有齣現書脊斷裂或紙張起皺的現象，這大大增加瞭它的耐用度。內頁的印刷清晰度極高，特彆是那些細微的指位圖和運弓角度的剖麵圖，綫條精準銳利，沒有絲毫模糊感。在排版布局上，作者似乎非常注重閱讀的流暢性，信息密度適中，不會讓人感到信息過載。每當學習一個新的技巧時，相關聯的注意事項和常見錯誤都會被放置在緊鄰的“小貼士”方框中，這種布局設計極大地提升瞭學習效率，真正做到瞭將“教”與“學”的輔助信息無縫對接。它似乎在暗示，這本書不隻是用來“看”的，更是用來“用”的，它考慮到瞭真實學習場景下的各種光綫條件和使用習慣。這種對用戶體驗的極緻追求，讓我對作者的專業度和用心程度深錶敬佩。

評分☆☆☆☆☆

從教學理念的角度來看，《細說小提琴啓濛的教與學》展現瞭一種非常現代和人性化的教學觀。它強烈反對“填鴨式”和“高壓式”的訓練，而是倡導“內驅力”的培養。書中花費瞭很大篇幅來探討如何將練習轉化為一種“遊戲”或“探索”，而非“任務”或“懲罰”。例如，它提供瞭一係列關於如何利用日常生活中聽到的聲音來模仿和理解節奏的方法，這極大地拓寬瞭學習的邊界，讓孩子意識到音樂無處不在。對於“挫摺教育”這一敏感話題，作者的處理方式也十分巧妙，他們並沒有迴避睏難，而是提供瞭“如何優雅地麵對失敗”的指導方針，引導傢長和老師將錯誤視為信息反饋，而不是能力的否定。這種積極的心理建設對於培養一個終身熱愛音樂的演奏者至關重要。它所傳遞的核心價值是：享受過程遠比急於求成重要得多。這使得這本書不僅僅是小提琴的啓濛書，更是一本關於兒童心理發展和興趣保護的優秀讀物。

評分☆☆☆☆☆

這本書最讓我感到驚喜的一點，是它對“傢庭音樂環境構建”的重視。許多啓濛教材往往隻關注“琴上功夫”，而忽略瞭琴外的熏陶。但《細說小提琴啓濛的教與學》提供瞭一個完整的生態係統建議。它推薦瞭一係列適閤初學者的經典入門麯目清單，並且詳細說明瞭在不同學習階段應該欣賞哪些級彆的管弦樂或室內樂作品，以便為孩子的聽覺建立一個高標準的參照係。這種“聽力先行”的理念，對提高演奏的品位有著不可估量的價值。此外，書中還給齣瞭如何與琴行、老師建立有效溝通的建議，甚至是如何選擇閤適的樂器（包括尺寸和材質的初步考量），這些“周邊知識”對於新手父母來說，是極其寶貴的避坑指南。這本書的覆蓋麵之廣，遠超一本單純的教材範疇，它真正做到瞭對一個“小提琴學習者”的誕生與成長的全方位支持，體現瞭作者深厚的行業積纍和對初學者群體的深切關懷。