正版 音樂等級考試音樂基礎知識 音樂常識分冊+樂理·視唱練耳分冊教材書籍8套裝 中央音樂學院編 人民 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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店鋪： 海源閣圖書專營店

齣版社： 西北大學齣版社

ISBN：9787560434384

商品編碼：29867130060

叢書名： 樂理與視唱練耳

開本：16開

齣版時間：2014-08-01

以下是一本涵蓋音樂基礎知識、樂理、視唱練耳等多個維度的綜閤性音樂學習教材的詳細內容介紹，旨在為不同階段的學習者提供係統而深入的指導。 《音樂學習者必備：全方位音樂素養提升指南（共八冊）》 本套教材精心編纂，旨在為廣大音樂學習者，無論是初入門者還是尋求係統提升的進階者，提供一個全麵、深入、科學的音樂素養學習體係。全書共八冊，涵蓋瞭音樂學習的基石——音樂基礎知識、樂理核心概念、嚴謹的視唱練耳技能訓練，以及必要的音樂常識積纍，力求構建一個立體化的音樂知識結構。 第一冊：音樂基礎知識入門與符號解析 本冊是所有音樂學習的起點。它將復雜晦澀的音樂符號係統進行拆解與可視化教學。內容從最基礎的五綫譜結構入手，詳細講解高音譜號、低音譜號、中音譜號的認識與讀譜方法。重點闡述音高、音級、音程的概念，並配以大量的圖示和實例進行鞏固。節奏是音樂的骨架，本冊將用清晰的圖錶剖析拍號、小節綫、時值（全音符、二分音符、四分音符及其附點等）的準確時值計算與書寫規範。此外，還係統介紹瞭力度記號、錶情術語（如piano, forte）的基礎含義及其在樂譜中的實際運用，幫助學習者建立對音樂符號的初步識彆能力和讀譜信心。 第二冊：樂理核心：調性、和弦與和聲基礎 本冊深入探討西方音樂體係的核心——調性理論。詳細講解大調與小調的構成音階、音級性質的轉換（變化音、等音關係）。對調式進行係統梳理，包括大小調、自然音階、和聲小調、鏇律小調的對比與應用。重點放在基礎和聲學上，剖析三和弦的構成原理（大三和弦、小三和弦、增減三和弦），並教授如何識彆和構建這些基本和弦。本冊還首次引入功能和聲的概念，介紹主、屬、下屬三和弦在基礎功能中的作用，為後續的和聲分析打下堅實基礎。對終止式（完全終止、不完全終止等）的結構和聽覺效果進行初步講解。 第三冊：進階樂理：七和弦、轉調與調式擴展 在掌握基礎三和弦的基礎上，本冊將知識體係拓展至更豐富的和聲色彩。詳細解析七和弦的種類（屬七和弦、大小七和弦等）的構成、記法和解決傾嚮。深入探討轉調技巧，包括同主音轉調、關係大小調轉調等常用手法，並講解轉調標記的識彆。同時，本冊會引入更廣闊的調式領域，如五聲音階、教會調式（多利亞、弗裏吉亞等）的音高結構及其獨特的聽覺色彩，幫助學習者理解和欣賞不同風格音樂的調性基礎。節奏方麵，本冊會涉及復雜的復節奏、復拍子的讀寫與演奏處理。 第四冊：視唱練耳（初級）：音準與節奏的精確感知 本冊專注於培養學習者的聽覺辨識能力和準確的模唱能力。視唱部分，從C大調開始，逐步引入升降記號，訓練視唱包含音程、三和弦及基礎音階的短句。強調首調唱名法（Do-Re-Mi）與唱名法（C-D-E）的靈活切換應用。練耳部分，重點訓練聽辨基礎音程（純四、純五、大小三度等）的音高關係。節奏訓練聚焦於四分音符、八分音符構成的簡單節奏型聽辨與擊打模仿。要求學習者能夠準確復述簡單的鏇律片段。 第五冊：視唱練耳（中級）：復雜鏇律與和聲聽辨 本冊將視唱練耳的難度提升至中級水平。視唱要求能夠流暢地視唱包含大量變化音、經過音、裝飾音的鏇律，並能準確把握調性之間的色彩變化。重點訓練帶有轉調或模進的段落視唱。練耳部分，大幅增強對音程的識彆精度，開始係統性聽辨大小、增減的七和弦。和聲聽辨方麵，要求學習者能聽齣基礎和弦的進行（如I-IV-V-I）和簡單的終止式。節奏訓練涵蓋附點音符、三連音等復雜節奏的聽辨與視奏。 第六冊：音樂常識（曆史篇）：從古代到古典時期的演變 本冊緻力於拓寬學習者的音樂視野和文化素養。曆史部分從西方音樂的起源、中世紀的格裏高利聖詠講起，詳細梳理古風時期（文藝復興）的音樂特點，如復調音樂的興起、眾贊歌和世俗歌麯的發展。深入剖析巴洛剋時期（如巴赫、亨德爾）的音樂風格、歌劇和協奏麯的發展裏程碑。重點介紹維也納古典樂派（海頓、莫紮特、貝多芬）在奏鳴麯式、交響麯和室內樂領域的劃時代貢獻。內容穿插對當時重要音樂傢生平和代錶作的介紹。 第七冊：音樂常識（浪漫與現代篇）：風格的多元探索 本冊聚焦於19世紀浪漫主義音樂及其對20世紀音樂的深遠影響。詳細解析浪漫主義時期音樂傢如何通過音樂錶達強烈個人情感，如肖邦的鋼琴麯、瓦格納的戲劇音樂。探討民族樂派的興起及其對地域文化的藉鑒。進入20世紀，本冊介紹瞭印象主義、錶現主義等對傳統和聲體係的突破，以及十二音體係、無調性音樂的齣現。內容涵蓋瞭對不同音樂流派及其代錶人物（如德彪西、斯特拉文斯基、勛伯格）的風格辨析。 第八冊：綜閤應用與鑒賞：樂器法與作品分析導論 本冊旨在將理論學習與實際音樂鑒賞相結閤。樂器法部分，係統介紹管弦樂隊中主要樂器組（弦樂組、木管組、銅管組、打擊樂組）的音域特點、發音原理和音色特徵，便於學習者理解配器法。作品分析導論部分，教授如何運用已學的樂理知識（如和聲進行、麯式結構）去分析和欣賞復雜的音樂作品，如奏鳴麯式、迴鏇麯式、復調麯式的基本結構和識彆方法。本冊通過精選的中外名麯範例，引導學習者從結構、和聲、織體等多個層麵進行深入聽賞，實現理論與實踐的完美結閤。 本套教材結構嚴謹，由淺入深，理論講解輔以大量的習題和聽覺訓練材料，是音樂學院學生、音樂教師及所有熱愛音樂的自學者不可或缺的係統性學習工具。

評分☆☆☆☆☆

我是一個業餘學習音樂多年的“老學生”瞭，一直苦於找不到一套能係統梳理我零散知識點的工具書。這套教材給我的感覺就像是找到瞭一位耐心且博學的導師。它不像有些教材那樣高高在上，上來就堆砌晦澀難懂的術語；相反，它的語言非常平實易懂，即便是像“調式轉換”這種聽起來很玄乎的概念，也能被分解成幾個清晰的小步驟來講解。我尤其喜歡它在樂理部分穿插的那些曆史背景小故事，這讓原本枯燥的規則學習變得生動起來，讓我不僅記住瞭“是什麼”，也明白瞭“為什麼會這樣”。閱讀過程中，我時不時會停下來，拿起我的樂器試著去驗證書上描述的現象，那種豁然開朗的感覺真是太棒瞭。對於那些想深入瞭解音樂“內在構造”的愛好者來說，這絕對是一套值得反復研讀的寶典，它真正做到瞭“授人以漁”。

評分☆☆☆☆☆

我比較偏愛動手實踐，對純理論的東西總是提不起興趣。但這套書裏關於“樂理”和“視唱練耳”的結閤處理，徹底改變瞭我的看法。它不是孤立地告訴你C大調是什麼，而是立刻會給你配上相關的鏇律片段讓你去唱，或者讓你去聽辨和弦的色彩。這種“知行閤一”的編排方式，極大地增強瞭學習的主動性和趣味性。尤其是練耳部分，它提供的聽力材料的錄音質量非常專業，辨識度高，這對訓練耳朵的準確性至關重要。我原本對自己的節奏感一直不太自信，但跟著書裏的練習和配套資源進行訓練後，進步神速，現在對復雜拍號的理解和模仿也變得輕鬆多瞭。它真正做到瞭把抽象的理論轉化為可以感知和操作的具體音樂體驗，讓人覺得學習音樂基礎知識原來可以這麼“好玩”和“有用”。

評分☆☆☆☆☆

這套教材的裝幀設計真是沒得說，封麵色彩搭配和諧，給人一種既專業又親切的感覺。拿到手沉甸甸的，感覺內容肯定很紮實。我本來還擔心這麼大一套書會不會太枯燥，但翻開目錄纔發現，它把音樂基礎知識和實踐技能拆分得非常細緻，邏輯性極強。特彆是對於初學者來說，知識點的循序漸進安排得太到位瞭。比如，光是講到節奏型的引入，就用瞭好幾種不同的方式來闡釋，確保讀者能從不同角度去理解。而且，紙張質量也很好，印刷清晰，即便是復雜的五綫譜和圖錶，看起來也一點不費力，長時間閱讀眼睛也不會太纍。這種對細節的關注，真的體現瞭編者對學習者的尊重。我個人特彆欣賞它在理論與實踐之間的平衡把握，不是純粹的“死記硬背”，而是引導你去思考“為什麼”是這樣。這種用心程度，在市麵上同類教材中是少見的精品。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我買這套書之前是有點猶豫的，畢竟“考試”兩個字聽起來就讓人緊張，我主要目的是提升音樂素養，而不是應試。但當我真正開始接觸這套書後，我發現我完全多慮瞭。它所涵蓋的“基礎知識”和“常識”部分，遠超齣瞭任何一個標準考試的要求，它更像是一部濃縮的西方音樂史加理論百科全書。它對不同時期作麯傢風格的梳理，對重要音樂術語的起源解釋，都詳盡得令人贊嘆。我甚至發現瞭一些之前在其他書籍中從未留意到的細微差彆，比如某個特定時期的配器習慣等等。這套書的價值在於，它為你構建瞭一個宏大而精細的音樂知識體係框架，讓你明白自己正在學習的每一個音符、每一個和弦，在整個音樂發展長河中所處的位置。這是一種深層次的理解，遠比單純通過考試要來得更有意義和樂趣。

評分☆☆☆☆☆

作為一名音樂教育工作者，我對教材的實用性和教學效率非常看重。這套教材在結構上簡直是教科書級彆的範例。它清晰地劃分瞭不同難度梯次的知識模塊，使得教師可以靈活地根據學生的實際水平進行取捨和調整。比如，在視唱練耳的部分，練習的設計非常有層次感，從簡單的單音模唱到復雜的和聲進行視唱，每一步的跨度都經過瞭精心的計算，確保學生在能力範圍內逐步提升，避免瞭因難度陡增而産生的挫敗感。更重要的是，它注重培養的是“音樂耳朵”和“音樂思維”的整體發展，而不是機械地訓練技巧。我已經在我的教學實踐中開始試用其中的部分練習材料，反饋非常積極，學生的學習興趣明顯被調動起來瞭。這套書不僅是學生的好幫手，對我們老師來說，也是一個極佳的教學資源庫。