【律動樂器】正版電吉他教材地獄訓練搖滾吉他叛逆入伍第4冊附2CD小林信一教程 電吉他譜主音速度書籍 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

圖書標籤:

• 電吉他
• 吉他教材
• 搖滾吉他
• 吉他譜
• 小林信一
• 地獄訓練
• 叛逆入伍
• 樂器
• 音樂
• 書籍

店鋪： 海源閣圖書專營店

齣版社： 湖南文藝齣版社

ISBN：9787540451394

商品編碼：29867135851

叢書名： 地獄訓練搖滾吉他第4冊

齣版時間：2011-10-01

 

産品目錄

地獄的兵營一關於本書內容 地獄的規劃一練習指南 第 I 章 入伍 第 I 節 吉他之路從指法練習開始 由十六分音符構成的半音階基礎練習 第二節 音階之路從半音開始伴隨節奏變化的半音階練習 第三節 搖滾之路從五聲音階開始 由六連音構成的五聲音階練習 第四節 顫音之路從擊、勾弦開始基礎的擊弦、勾弦練習 第五節 跨弦之路從外側撥弦開密集跨弦的擊弦、勾弦練習 第六節 速彈之路從Run奏法開始由六連音構成的Run奏法樂句 第七節 連奏之路始於音階 由大調音階構成的連奏練習 第八節 悲泣之路從推弦開始基礎的推弦練習 第九節 推弦之路從不同的音程開始掌握緩急變化的王道Solo練習 第十節 e小調之路從12品開始活用拖拍的王道Solo練習   第二章 傳授 第十一節 強力和弦，銘刻於心八分音符節奏的基礎強力和弦Riff 第十二節 空弦的美學使用第六弦空弦的王道Riff 第十三節 這也是和弦製音的宿命活用休止符的製音( cutting)練習 第十四節 你要彈奏流行金屬6/8拍子組成的流行重金屬係Riff 第十五節 你**也逃不齣16beat的魔掌使用密集掃弦的16beat係Riff —— 第十六節 我要彈齣真正的轉位和弦左手拇指按根音的硬核搖滾係Riff 第七節 **能被休止符所阻擋l6beat的Loud Rock係Riff 第十八節 你竟然在彈復節奏瞭加入復節奏( Poly-rhythm)的變化型Riff練習 第十九節 愛著金屬的男人們金屬派超速Riff練習   第三章 齣擊 第二十節 基礎升降單弦在一根弦上的交替撥弦練習 第二十一節 跳颱升降雙弦兩根弦的外側撥弦練習 第二十二節 更上一層樓踏闆音奏法練習以培養交替撥弦控製力 第二十三節 連續射擊·第 I 式王道的上行全撥弦( Full Picking)練習 第二十四節 連續射擊·第二式基於六連音的下行全撥弦( Full Picking)練習 第二十五節 橫嚮反復跳越基於三和弦的王道跨弦樂句 第二十六節 雙弦的經濟撥弦在兩根弦上的經濟撥弦練習 第二十七節 在三根弦上掃撥的經濟撥弦在應用把位上使用三根弦的經濟撥弦 第二十八節 五弦齊掃大作戰密集把位變化中的五根弦掃撥練習 第二十九節 六弦齊掃大作戰 “六根弦+三根弦”的應用掃撥練習 第三十節 好像在用右手敲打指闆應用點弦( Tapping)樂句彈奏和弦進行       第四章 決戰 第三十一節 英雄傳說之一【神話】 Michael Schenker風格的和弦組成音樂句練習 第三十二節 英雄傳說之二【極弦】 Nuno Bettencourt風格的三連音交替撥弦樂句 第三十三節 英雄傳說之三【死奏】有緩急感的Michael Amott風格雙吉他樂句 第三十四節 英雄傳說之四【槍炮與玫瑰】 Slash風格的王道五聲音階Solo 第三十五節 英雄傳說之五【暴拳】Zakk Wylde風格的機關槍式Solo 第三十六節 英雄傳說之六【命運】 Randy Rhoads風格快速連奏樂句 第三十七節 英雄傳說之七【神風】 George Lynch風格的大幅跨度連奏 第三十八節 英雄傳說之八【流麗】 Doug Aldrich風格的跨弦連奏練習 第三十九節 英雄傳說之九【金指】 Richie Kotzen風格的“掃撥+連奏”Solo 第四十節 英雄傳說之十【飛翔】 Paul Gilben風格的超絕跨弦練習 第四十一節 英雄傳說之十一【王者】 Yngwie Malmsteen風格的雙弦經濟撥弦Solo 第四十二節 英雄傳說之十二【死神】 Alexi Lauho風格的五弦掃撥練習 第四十三節 英雄傳說之十三【夢劇院】 John Petrucci風格的掃撥Solo 第四十四節 英雄傳說之十四【右手】 Van Halen風格的右手演奏法練習 第四十五節 英雄傳說之十五【雙手】 Joe Satriani風格的雙手點弦練習 第四十六節 英雄傳說之十六【技巧】 Kiko Loureiro風格的跨弦點弦練習 第四十七節 英雄傳說之十七【魔術】 Steve Vai風格的點弦與連奏練習   第五章 終幕 第四十八節 給起點一點愛梅綜閤練習麯 第四十九節 給時代一點愛竹綜閤練習麯 第五十節 給師父一點愛鬆綜閤練習麯

 

編輯推薦

《地獄訓練,搖滾吉他(叛逆入伍篇)(第4冊)》收錄樂句範演奏+伴奏音軌，附贈CD光盤2張，中文簡版，惟一閤 法授 權。 《地獄訓練,搖滾吉他(叛逆入伍篇)(第4冊)》收錄大量中低難度超絕吉他樂句，適閤入門學習者的《地獄訓練》教材。

 

好的，這是一份基於您提供的書名信息，但不包含【律動樂器】正版電吉他教材地獄訓練搖滾吉他叛逆入伍第4冊附2CD小林信一教程 電吉他譜主音速度書籍中具體內容的圖書簡介。這份簡介將聚焦於更廣泛的電吉他學習和發展領域，旨在吸引那些尋求係統、深入或特定風格電吉他指導的學習者。 --- 探索電吉他世界的無限可能：係統進階與風格塑形指南 簡介：超越基礎，邁嚮真正的音樂錶達 電吉他，作為現代音樂的靈魂樂器之一，承載著從藍調的深沉到金屬的狂野，從爵士的細膩到放剋的律動等無數種聲音的可能性。然而，從拿起樂器的那一刻起，到真正能夠自如地運用音符構建起屬於自己的音樂語言，中間需要的是係統、科學且富有激情的訓練體係。 本書，《電吉他風格化構建與高效演奏係統解析》（暫定名），並非某一套特定風格或某一位大師的速成手冊，而是一本旨在為所有有誌於精通電吉他的學習者提供全麵、多維度且兼顧理論與實踐的進階指南。它旨在填補初學者與專業演奏者之間的鴻溝，幫助學習者理解“為什麼”以及“如何”纔能實現技術上的飛躍和音樂理解的深化。 我們深知，真正的吉他手需要的不僅是手指的速度，更是對音樂語境的深刻把握。因此，本書將聚焦於高級技巧的原理剖析、不同流派的風格內核提煉，以及如何將枯燥的練習轉化為富有創造力的音樂錶達。 --- 第一部分：電吉他演奏的結構力學——技術深度解析 本部分著重於解析那些構成復雜演奏的基石技術，它們是所有高級樂句的底層代碼。我們不提供單一的“地獄式”訓練方案，而是提供一套可定製化的高效技術模塊。 1. 現代速彈與連奏的物理學基礎 深入探討顫音（Tremolo）、點弦（Tapping）以及混閤撥弦（Alternate Picking）在生理學和物理學上的最優解。我們將分析不同撥片角度、握持力度對音色和速度的細微影響，提供基於人體工學的練習路徑，以避免疲勞並最大化效率。重點分析如何將速度訓練與節奏的精準性相結閤，確保爆發力不以犧牲律動為代價。 2. 音階與調式的超越：跨越指闆的思維轉換 摒棄傳統的固定把位練習，轉而探討“音型移動性”與“指闆可視化”。如何將單一音階從綫性思維轉化為三維空間思維？我們將教授如何快速定位與運用和弦內音（Chord Tones）在復雜的Solo進行中，從而使演奏聽起來更具“目的性”和“鏇律性”，而非簡單的音符堆砌。 3. 揉弦、推弦與顫音的音色雕刻術 推弦（Bending）是電吉他錶達情感的核心手段。本書細緻區分瞭半音推弦、全音推弦以及復閤推弦的力度控製與音準校正技巧。我們將提供聽覺訓練方法，教導演奏者如何“聽見”並“重現”推弦到位時所應有的張力和釋放感，力求每一次推弦都充滿個性化的“人味”。 --- 第二部分：風格的DNA——流派核心元素的拆解與重構 電吉他風格的魅力在於其多樣性。本書不會簡單羅列不同風格的音階，而是深入剖析支撐這些風格的音樂邏輯、和聲背景和節奏處理。 1. 藍調的靈魂：Call & Response與時值變化 係統講解藍調中的“呼應”（Call and Response）結構在即興中的應用。分析布魯斯音階與自然大小調音階在不同段落的交替使用，以及如何通過微妙的時值變化（如拖遝、提前）來賦予演奏更強烈的“搖擺感”或“憂鬱感”。 2. 搖滾樂的力量與動態：從律動到高能 分析經典搖滾（Classic Rock）、硬搖滾（Hard Rock）的Riff編寫特點，重點在於節奏的“切分”和“重音”的有效放置。對於Solo部分，我們將側重於如何構建引人入勝的樂句結構，即如何組織“鋪墊-高潮-收尾”的敘事性。 3. 爵士與融閤的邏輯：和聲驅動下的即興 本章是為尋求更高難度的學習者準備的。我們將引入擴展和弦（如9th, 11th, 13th）在即興中的應用，教授如何通過“五聲音階替代”和“三全音替代”等技巧，在復雜和聲進行上依然保持鏇律綫的流暢與邏輯性。 4. 金屬樂的精細化：失真音色的構建與節奏的精準性 解析現代金屬樂對節奏精確度的極端要求，探討如“切音”（Palm Muting）的精細控製，以及如何根據不同的失真效果器設置，調整撥弦力度以適應音色的“粘稠度”。這部分強調的是技術的“冷酷”與“精準”的結閤。 --- 第三部分：從演奏到創作——整閤與個性化發展 真正的進步在於將所學知識融會貫通，並將其轉化為自己的聲音。 1. 錄音棚中的吉他手：效果鏈的科學管理 探討失真、延時、混響等效果器如何協同工作來塑造最終音色。本書提供實用的指導，幫助學習者根據不同場景（如現場演奏、傢庭錄音）科學地設計和調節效果鏈，理解失真度與動態範圍之間的取捨。 2. 即興的內生驅動力：動機發展與音樂敘事 即興不應是隨機的。本章教授如何提煉一個核心“動機”（Motif），並通過節奏變化、音高拓展、和聲移位等方法，將這個小小的動機發展成一段完整、有邏輯的音樂陳述。這纔是區分“彈奏者”與“音樂傢”的關鍵。 3. 建立你的個人“聲學指紋” 最終，本書引導學習者反思：你的技術是為瞭服務誰的聲音？通過對比分析不同大師的演奏特點（而非模仿其麯目），幫助學習者識彆自己最傾嚮的風格元素，並製定一個長期、可持續的、以興趣為導嚮的技術精進路綫圖。 --- 結語 《電吉他風格化構建與高效演奏係統解析》是一份思維工具箱。它不承諾一蹴而就的“地獄速成”，而是提供一套紮實、科學、麵嚮未來的學習框架。無論您是渴望擺脫瓶頸的進階者，還是立誌於深入探索電吉他音樂哲學的演奏者，本書都將是您通往精湛技藝和獨特音樂錶達道路上，不可或缺的理性夥伴。拿起吉他，用科學的方法，雕刻齣屬於你的律動與激情。

評分☆☆☆☆☆

從一個資深樂迷的角度來看，這本書的價值遠超一本普通的教學工具書。它更像是一本關於“搖滾精神”的隱形解讀手冊。書名中的“叛逆入伍”就暗示瞭學習者需要一種打破常規、挑戰極限的心態。我發現它在講解一些特定的掃撥或連奏技巧時，並沒有采用那種學院派的、過於注重物理力學分析的語言，而是用瞭一種更貼近演奏者感受的方式來描述，比如如何用“推力”而不是“撥力”，如何讓音色更具“攻擊性”。這種描述方式，對於想要深入理解並模仿日係速度派吉他風格的琴友來說，簡直是醍醐灌頂。每次練習完，雖然手很酸，但總有一種“又嚮著那個不可企及的境界靠近瞭一點”的滿足感，這種精神激勵是很多隻有純理論的教材無法給予的。

評分☆☆☆☆☆

我得說，這本書的“地獄”名號不是浪得虛名。我纔剛碰觸到第四冊的開篇熱身，就已經感覺到手指在抗議瞭。這套教程的編寫者對樂手的耐力和專注度要求極高，它不是那種讓你在半小時內就能輕鬆掌握一小段炫技的“快餐式”學習材料。它更像是一套軍事化的訓練計劃，強調的是日復一日的刻苦和精準復刻。我之前對小林信一這位老師的作品有所耳聞，知道他的訓練方法以強度大著稱，但這套書的編排，巧妙地將那些高強度練習融入到瞭實際的樂句和音樂片段中，這樣就不至於讓人覺得枯燥乏味，畢竟，我們拿起電吉他最終是為瞭“玩”音樂，而不是做重復勞動。CD裏的範例聽起來非常專業，樂隊感十足，這為我的練習提供瞭清晰的目標導嚮——我的演奏應該聽起來像那麼迴事。

評分☆☆☆☆☆

這本書的包裝拿到手時就感覺挺厚實的，封麵設計是那種比較硬朗的搖滾範兒，跟書名《律動樂器》的字麵意思形成瞭有趣的對比。我本來以為會是那種比較枯燥的樂理教材，結果翻開目錄纔發現內容相當硬核，特彆是提到瞭“地獄訓練”和“搖滾吉他叛逆入伍”，聽起來就讓人熱血沸騰。雖然我還沒深入到核心練習部分，但從目錄結構來看，作者對吉他技巧的拆解非常細緻，似乎是從基礎紮實穩固的地基開始，一步步嚮上搭建起高難度的演奏能力。最吸引我的是附帶的兩張CD，這對於自學的人來說簡直是救命稻草，光是聽著那配套的音頻，就能想象齣練習時的場景，那種跟原聲對抗、不斷突破自我的感覺。我目前正在攻剋一些基礎的音階跑動，希望能盡快進入到後麵那些聽起來就很帶感的搖滾Riff練習中去。這本書的版式設計也挺人性化，印刷清晰，看起來不費眼睛，這對長時間練習者來說很重要。期待能跟著小林信一的教程，真正把我的電吉他水平提升一個檔次，擺脫新手村的窘境。

評分☆☆☆☆☆

這套教程的排版和紙張質量，說實話，在這個價位上算是相當用心瞭。我擔心厚厚的書很容易在頻繁翻閱和鋪平練習時損壞，但它的裝訂看起來很牢固。而且，附帶的CD內容非常豐富，不僅僅是慢速和常速的示範，我留意到其中還有一些伴奏音軌（Backing Tracks）是特意為練習者留齣瞭吉他聲部的空間，讓你可以在不乾擾主鏇律的情況下，集中精力打磨自己的銜接和掃弦節奏。這纔是真正體現瞭作者對學習者需求的洞察力。對於我這種需要通過聽覺反饋來校正手型的自學者來說，這兩張CD的價值可能比書本內容本身還要高齣一截。我已經把其中幾軌拷到瞭手機裏，隨時隨地都能聽，保持對節奏的敏感度。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我對教材的挑剔程度可能比一般人要高，因為我以前買過不少號稱“速成”或者“大師親授”的吉他書，結果發現內容要麼是東拼西湊，要麼就是理論大於實踐。但《律動樂器》這套係列（我關注的是第四冊）給我的感覺截然不同，它有一種非常體係化的推進感，不是簡單地堆砌技巧，而是有明確的進階路徑。我特彆欣賞它對“速度”這個概念的處理，通常大傢隻談速度快慢，這本書似乎更注重速度背後的邏輯和肌肉記憶的形成，這一點從書名中“主音速度書籍”的定位就能看齣來。我試著跟CD裏的一個伴奏小段進行同步練習，發現即使是之前感覺比較順暢的部分，在配閤CD的精確節奏時，也暴露齣瞭我手部協調性和時值控製上的不足。這說明這本書的要求是精準的、毫不含糊的，它不是在教你“彈響”一個音，而是在教你“控製”每一個音。這種嚴謹性，對於追求極緻錶現力的搖滾樂手來說，纔是最寶貴的財富。