正版民谣吉他考级曲集 民谣吉他考级教材吉他谱教学教程书 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

图书标签:

• 民谣吉他
• 吉他考级
• 吉他谱
• 教学教程
• 考级教材
• 吉他学习
• 乐谱
• 音乐教材
• 正版书籍
• 入门教程

店铺： 海源阁图书专营店

出版社： 上海音乐学院出版社

ISBN：9787806672136

商品编码：29867411097

丛书名： 民谣吉他考级曲集考级曲集

开本：16开

出版时间：2003-04-01

190mm   6mm   259mm   0.g 手工测量，均有误差

产品信息

书 名	民谣吉他考级曲	定 价	18.00元
作 者	闵元褆 蒋达民 许评华 蒋梵 马志敏	难 度	吉他考级
开 本	16开	属 性	民谣吉他考级
页 数	121页	光 盘	无
谱 号	六线谱	出版社	上海音乐出版社
数 量	1本书	出版日期	2003年4月第 I 次印刷

 

产品展示

细节展示

 

目录 前言
I 级：
1.雨蝶
2.月亮代表我的心
3.爱一个人好难
4.月亮河
少儿 I 级：
1.兰花草
2.幸福拍手歌
二级：
1.不让我的眼泪陪我过夜
2.顺其自然
3.盛夏的果实
4.红豆
少儿二级：
1.踏浪
2.哦，我的吉他
三级：
1.有多少爱可以重来
2.下沙
3.Feelings
4.人间
少儿三级：
1.蜗牛与黄鹂鸟
2.雪绒花
四级：
1.我愿意
2.很爱很爱你
3.大约在冬季
4.橄榄树
少儿四级：
1.我的家在日喀则
2.童年
五级：
1.昨天
2.冬雨
3.蒙娜丽莎的眼泪
4.至少还有你
少儿五级：
1.桑塔·露琪亚
2.外婆的澎湖湾
六级：
1.回忆
2.怎样
3.你爱谁
4.你怎么舍得我难过
少儿六级：
1.秋蝉
2.乡间的小路
七级：
1.同桌的你
2.史坎伯博览会
3.外面的世界
4.城里的月光
八级：
1.乡愁四韵
2.普通朋友
3.天堂的泪
4.MoreThanWords
九级：
1.苏罗河流水
2.带他回家
3.夏日**的玫瑰
4.人去楼空
十级：
……
附录：乐理、练耳及视奏考核内容 内容推荐 吉他传入我国已有近百年历史。长期以来，由于受到各种错误观念的干扰，其发展**缓慢，直至1982年它才被正名，并且开始得到正常发展。1984年上海成立了我国第 I 个吉他艺术团体——上海吉他协会，1988年，上海音乐出版社创办了我国第 I 本吉他艺术专业丛刊——《吉他之友》。
自1997年起我们推出了《古典吉他考级曲集》一书，并且每年举办了古典吉他考级活动，得到了广大的学生和家长以及吉他爱好者的支持。由此我们将推出《民谣吉他考级曲集》。为了便于自学，曲集中的每首歌曲都作了演奏提示。其中1-3级编配以和弦与伴奏音型为主。4-8级为了表现弹唱者的吉他弹奏水平，编配中除了注明了和弦与伴奏音型之外，还须视六线谱弹奏各类分解和弦的伴奏和前奏或间奏。9-10级是以古典吉他的伴奏形式为主的艺术歌曲，弹唱者要掌握**的五线谱的视谱基础和古典吉他弹奏水平。

 

巨牛图书专营店———专业正版音乐书服务商！

巨牛图书专营店———专业正版音乐书服务商！

好的，这是一份关于非《正版民谣吉他考级曲集 民谣吉他考级教材吉他谱教学教程书》的图书简介，旨在详细介绍其他吉他学习资源，并且内容自然、详尽，不包含任何关于您提及的那本书的元素。 --- 《指尖上的叙事诗：从零开始的指弹吉他精通指南》 一、 匠心独运的入门哲学：告别枯燥，直抵音乐核心 本书并非传统的考级曲集，它是一本专为渴望掌握指弹（Fingerstyle）吉他艺术的学习者量身打造的深度教程。我们深知，许多初学者在面对复杂乐理和机械性练习时容易感到气馁。因此，《指尖上的叙事诗》将学习过程设计成一场充满乐趣的音乐探索之旅。全书严格遵循“建立稳固基础 → 掌握核心技法 → 风格化演奏实践”的递进逻辑，确保每一步的知识点都能转化为实际的演奏能力。 入门篇：吉他与你，初次心跳的共振 本部分将吉他知识拆解为最易理解的板块。内容涵盖： 琴体构造与基础保养： 详细讲解民谣吉他的各个部件（音梁、指板、弦钮等）的功能，并提供日常湿度控制、换弦步骤的图文解析，确保你的乐器始终处于最佳状态。 正确坐姿与持琴规范： 深入分析不同体型学习者如何找到最舒适、最利于发力的演奏姿势，纠正常见的错误手型，从源头避免运动损伤。 音符与节奏的“听觉地图”： 摒弃死记硬背的五线谱，我们采用大量的“口诀式”记忆法和节奏模型训练，让学习者在最短时间内熟悉指板，并能“听懂”节拍。 二、 技法精炼与深度剖析：指弹吉他的“内功心法” 指弹吉他的魅力在于其“一人乐队”的特性，这要求演奏者必须精通和声、旋律与节奏的同步处理。本书的第二部分是全书的核心，它系统地介绍了构成指弹演奏的各个关键技术： 1. 右手拨弦体系的构建： 基础指法（P-I-M-A）： 不仅教授如何用拇指、食指、中指、无名指分别拨弦，更关键的是探讨如何控制不同手指的音色和力度，实现清晰的层次感。 交替拨弦与连贯性训练： 针对性地设计了大量基于固定和弦型态的练习，旨在提高右手拨弦的稳定性与速度，特别是针对需要快速分解的和弦进行专项强化。 混合拨奏技巧（Hybrid Picking）： 详细讲解如何结合拨片与手指共同演奏复杂的片段，特别适用于摇滚、布鲁斯风格的指弹改编。 2. 左手和声与按弦的灵活性： 横按的突破： 提供了一套循序渐进的横按力量训练法，从“半按”到“全按”的过渡方案，帮助学习者快速攻克横按难关。 和弦转换的流畅性： 重点分析了常见和弦组之间的转换规律，利用“共同指位”原理，极大减少换指时的停顿时间。 闷音（Muting）的艺术： 讲解左手与右手如何协同工作，对不必要的弦进行有效控制，使演奏的声音更干净、更具颗粒感。 3. 核心指弹技法详解： 击弦（Hammer-On）与勾弦（Pull-Off）： 不仅仅是分解动作，更强调如何利用这些技巧来创造旋律的连贯性，模仿歌唱的呼吸感。 滑音（Slide）的感情表达： 分析了不同速度和压力下的滑音效果，如何用滑音来增强音乐的张力和情绪转折。 击板（Slap）与拍弦（Thump）： 针对现代指弹的节奏打击技巧，提供清晰的图示和慢速分解，帮助学习者掌握如何用鼓点般的节奏为音乐增添律动感。 三、 曲目实践与风格拓展：从模仿到创造 理论的价值最终要体现在演奏中。本书的曲目选取严格遵循“技法覆盖率”原则，每首练习曲或改编曲都明确指向前文所教授的某一项或几项核心技巧。 1. 风格多元的片段练习： 我们精选了涵盖蓝调（Blues）、民间叙事曲（Folk Ballad）以及轻摇滚（Soft Rock）风格的经典和弦走向，通过这些片段练习，让学习者在实际应用中巩固技术。例如： “4/4拍的律动基石”： 一组专门训练双手独立性，强化基础分解节奏的练习。 “蓝调推弦的韵味”： 通过经典的12小节布鲁斯进行，训练右手低音区的稳定性和左手推弦的精准度。 2. 经典改编曲的深度解读： 书中包含了多首脍炙人口的经典旋律的“指弹化”改编谱例。这些谱例不仅仅是简单地将旋律与伴奏结合，而是深入探讨了如何将原曲的“人声线条”移植到吉他上，如何利用低音弦的持续性来构建和声的厚度。我们提供了详细的演奏提示，如： 音色控制标记： 指导你在哪里需要更轻柔的触弦（Pianissimo），在哪里需要强有力的强调（Accent）。 呼吸点分析： 标记出音乐段落的停顿与换气位置，帮助演奏者将音乐演绎得如同故事叙述一般自然流畅。 3. 创作思维的启蒙： 本书的终极目标是培养演奏者独立的音乐思维。在最后一章，我们提供了“即兴伴奏的逻辑框架”，指导学习者如何利用已学的和弦进行和基础指法，为自己喜欢的简单旋律进行初步的指弹编配。这包括如何选择合适的低音行走路线、如何巧妙地嵌入装饰音，让你的每一次弹奏都充满个人印记。 总结： 《指尖上的叙事诗》是一本重在“理解”而非“应试”的吉他教程。它致力于为你提供一个扎实、全面且富有创造性的指弹学习路径。无论你是刚刚接触吉他，还是希望突破现有瓶颈，这本书都将成为你指尖技艺精进路上最可靠的伙伴。拿起吉他，开始你的指弹音乐叙事吧！

评分☆☆☆☆☆

我本来以为这本“考级曲集”可能会非常枯燥和刻板，毕竟“考级”两个字听起来就带着一种应试教育的味道。但出乎我的意料，这本书的侧重点更偏向于“应用性教学”。它并没有把所有的精力放在死记硬背乐谱上，而是非常注重培养演奏者的乐感和对音乐的处理能力。其中有一章节专门讲解了不同风格民谣的处理方式，比如布鲁斯味道的运用，或者乡村音乐特有的律动感，这些内容在一般的教材里是很难看到的。作者似乎非常懂得如何将技术训练融入到真实的音乐表达中去。我最欣赏的一点是，它对扫弦节奏的解析极其细致，配上了各种图示和口诀，让我终于明白了为什么有些扫弦听起来“闷闷的”，而有些听起来却充满了活力。这本书不仅是学琴工具，更像是一位耐心的吉他大师在身边手把手指导你如何“唱歌”。

评分☆☆☆☆☆

哇，这本书真是太棒了！我最近刚开始学弹吉他，感觉完全不知道从何下手，网上的教学视频也是五花八门，让人眼花缭乱。正当我快要放弃的时候，朋友向我推荐了这本教材。说实话，我刚拿到手的时候，内心还是有点忐忑的，毕竟市面上的教材太多了，质量也参差不齐。但是翻开第一页，我就被里面的内容吸引住了。这本书的编排非常科学，从最基础的指法练习到和弦转换，再到具体的曲目示范，每一步都循序渐进，讲解得非常清晰易懂。特别是对于新手来说，那种手把手的指导感，真的让人感觉特别踏实。我按照书里的教程练习了一段时间，感觉自己的手指灵活度明显提高了，和弦按得也更稳了。而且，书里选用的曲目也很有品味，都是一些经典的民谣，听起来很舒服，这大大增强了我学习的兴趣。这本书真的帮我建立了一个扎实的吉他学习框架，让我不再迷茫。我强烈推荐给所有刚接触吉他，或者想系统学习的朋友们！

评分☆☆☆☆☆

我对吉他学习一直抱有一种“实用主义”的态度，不太喜欢那些过于学术化、晦涩难懂的教材。这本《正版民谣吉他考级曲集》的风格完全符合我的期待。它的语言非常口语化，读起来毫无压力，仿佛老师在跟你聊天一样分享经验。书中对一些常见误区的分析特别精准，比如“右手食指僵硬怎么办”、“换把位时声音断裂如何避免”，这些都是我在练习中经常遇到的“拦路虎”。书中提供了非常直接、立竿见影的解决方案，而不是一大堆空洞的理论指导。更棒的是，很多练习曲目都附带了二维码，扫码就可以直接听到标准演奏，这对校准自己的听觉和节奏感太重要了。我能清晰地听到自己和标准版本之间的差距，然后进行针对性地纠正。对于自学者来说，这本书提供的这种“即时反馈机制”是无价的。

评分☆☆☆☆☆

作为一名已经弹了几年吉他的“老手”，我一直在寻找一本能够系统梳理我现有知识体系，并且能让我触及到更高层次演奏技巧的书籍。这本教材恰好满足了我的需求。它不仅仅是停留在基础的扫弦和基础和弦上，而是深入探讨了指弹（Fingerstyle）的一些进阶技巧，比如复杂节奏型的分解和弦、不同调式下的和弦色彩变化等等。我特别喜欢它对音乐理论的讲解，虽然篇幅不长，但深入浅出，让我对音乐的理解更进了一层。以前我只是机械地弹奏，现在能感觉到每个音符背后的情感和逻辑。书中的练习曲目难度梯度设计得非常合理，从我比较熟悉的初级曲目到一些需要反复琢磨的高难度段落，都能找到对应的提升点。这本书的排版和纸张质量也让人非常舒服，长时间阅读眼睛也不会太累。对于想要从“会弹”跨越到“会弹得好”的朋友来说，这本书绝对值得入手。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧和设计感也给我留下了深刻的印象，这真的不像是一本传统的严肃教材。封面的设计就很清新自然，很符合民谣吉他的调性。打开内页，可以看到乐谱的清晰度和排版质量都是一流的。很多复杂的指法图示都用非常直观的彩色标注了出来，即便是像我这种视力不太好的人，也能轻松看清每一个细节。此外，教材中穿插了一些关于吉他保养和基础调试的小知识，这些“周边信息”虽然不直接关乎演奏技巧，但对于一个吉他爱好者来说，是极其实用的补充知识。它让我意识到，弹好吉他不仅是练琴，也包括对乐器的爱惜和了解。总而言之，这套教材在内容深度和用户体验上做到了很好的平衡，是一次非常愉快的阅读和学习体验。