我的首场秀(附光盘长笛)/小小演奏家 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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编者（美）詹姆斯雷 编，王小夕 译

图书标签:

• 长笛
• 儿童音乐
• 音乐启蒙
• 乐谱
• 附带光盘
• 小小演奏家
• 音乐教材
• 入门
• 演奏
• 古典音乐

店铺： 海源阁图书专营店

出版社： 人民音乐出版社

ISBN：9787103052822

商品编码：29867472514

丛书名： 我的首场秀(附光盘长笛)

开本：8开

出版时间：2016-10-01

基本信息

商品名称：	我的首场秀(附光盘长笛)/小小演奏家	开本：	8
作者：	编者:(美)詹姆斯·雷|译者:王小夕	页数：
定价：	30	出版时间：	2016-10-01
ISBN号：	9787103052822	印刷时间：	2016-10-01
出版社：	人民音乐	版次：	1
商品类型：	图书	印次：	1

目录： A
在商业街上一路小跑
天后华尔兹
撒哈拉落日
时尚街区
B
德克萨斯摇摆舞
车站大钟
黑色巨石中跳出的恶魔
为羊驼而唱的摇篮曲
C
大酋长“坐牛”
我说，我说，我说！
七条腊肠犬之舞
神奇魔术师马弗
定音——音乐会音高A

......

精 彩 页：  

内容提要： 詹姆斯·雷编的这本《我的首场秀（长笛）》为初学长笛的小乐手们准备了12首音乐会首演作品。这些作品可以采用独奏和与他人合奏的形式表演。其中，B类和C类乐曲包括了可选择的第二声部，能让小乐手们的合奏*加丰富精彩。
     这12首专为长笛而作的作品，试图帮助长笛初学者解决将要面临的挑战。对初学长笛和其他乐器的小乐手们来说，*后4首简单的作品，特别适合多种乐器任意组合演奏。这4首作品同样出现在《小小演奏家一我的首场秀》系列丛书的其他乐器作品集当中。
      

《音乐启蒙：键盘与声部的和谐探索》 一、本书概述与定位 《音乐启蒙：键盘与声部的和谐探索》是一本专为初学音乐者，尤其是对键盘乐器（如钢琴、电子琴）和基础声部知识感兴趣的读者量身打造的入门指南。本书旨在通过系统化、循序渐进的方式，搭建起读者对西方音乐基础理论、键盘演奏技巧以及声乐基础概念的认知框架。我们深信，音乐的学习不应止于技巧的堆砌，更在于对音乐结构、和声逻辑以及表达情感的理解。 本书的编写严格遵循“从易到难，理论与实践并重”的原则，内容力求图文并茂，语言生动贴切，避免过多晦涩难懂的专业术语。它不仅是一本教材，更是一位耐心、知识渊博的音乐引路人，陪伴读者迈出音乐探索的第一步。 二、核心内容板块详解 本书内容结构清晰，共分为五大部分，层层递进，确保读者能够扎实地构建起音乐知识体系。 第一部分：音乐的基石——音符、节奏与识谱 本部分是所有音乐学习的起点。我们详细介绍了音乐的基本元素： 1. 音的“身份”与标记： 从中央C开始，系统讲解音的高低、长短、强弱。我们使用生动的比喻（如将音符比作“音符家族”的成员），帮助读者快速区分唱名（Do Re Mi）与国际标准音名（C D E）。 2. 五线谱的奥秘： 详细解析五线谱的结构，包括谱号（高音谱号、低音谱号）的确定、线与间的位置关系。着重讲解加线的用法，确保读者能够准确读出任何常用范围内的音高。 3. 节奏的脉搏： 节奏是音乐的骨架。本部分深入讲解拍号（如4/4拍、3/4拍）的意义，区分全音符、二分音符、四分音符、八分音符及其附点、休止符的含义与时值计算。特别设置了“节奏模仿练习”，通过拍手和击打桌面等方式强化听觉与肢体的同步感。 4. 速度与表情术语入门： 简要介绍常见的速度标记（如Allegro, Adagio）及其在乐谱上的位置与作用，为后续的演奏实践打下感性基础。 第二部分：键盘乐器入门——触键与基础和弦 针对键盘类乐器（尤其钢琴和电子琴），本部分提供实用、可操作的指导： 1. 键盘构造认知： 详细剖析键盘的黑白键排列规律，如何快速定位八度，以及半音与全音的概念在键盘上的直观体现。 2. 正确的手型与坐姿： 这是避免不良习惯的关键。本书提供大量图示，讲解放松、饱满的“C”型手型，正确的指尖触键角度，以及如何利用手臂和身体的重量来控制音色（而非单纯依赖手指力量）。 3. 基础指法练习： 从最简单的五指练习开始，逐步引入音阶（C大调）的初步练习。强调手指的独立性与平均用力。 4. 和弦的初识——三和弦的构成： 引入音乐的“色彩”——和声。详细解释大三和弦与小三和弦的构成音（根音、三音、五音），并指导读者如何在键盘上快速找到并弹奏C、G、F等常用大调三和弦。 第三部分：声部与旋律的构建——基础乐理深化 本部分将理论学习提升至对音乐“结构”的理解： 1. 调式与调性： 深入讲解大调的音级构成规律（全全半全全全半），并介绍关系小调的概念。使读者理解为什么不同的调听起来会有不同的“色彩感”。 2. 音程的识别与运用： 详细划分纯、大、小、增、减等各类音程，并提供听觉记忆方法（如将音程与熟悉的乐曲片段对应）。 3. 旋律的逻辑： 探讨旋律进行的基本原则，如级进、跳进、以及乐句的划分。通过分析简单的民间曲调，让读者理解旋律是如何“讲述故事”的。 4. 节奏的复杂化： 引入三连音等常见复合节奏型，并通过节拍器训练，提高读者对复杂节奏的精确掌控能力。 第四部分：基础和声与伴奏逻辑 本部分是连接理论与实际演奏的关键桥梁，尤其针对键盘演奏者的伴奏需求： 1. 功能和声初探： 介绍主和弦（T）、属和弦（D）、下属和弦（S）这三大核心和声的功能，解释它们在乐曲终止和发展中的作用。 2. 和弦的转位： 讲解如何通过转位使低音进行更加平稳流畅，提高演奏的音乐性，避免低音的“跳跃感”。 3. 基础的伴奏织体： 教授几种简单实用的键盘伴奏织体，如分解和弦式伴奏（阿尔贝蒂低音的简化版）和柱式和弦伴奏，指导读者如何为简单的旋律进行初步的和声配置。 第五部分：音乐欣赏与实践拓展 本书的结尾部分着重于拓宽读者的音乐视野，并提供自我检验的途径： 1. 从入门到欣赏： 推荐适合初学者聆听的古典音乐作品清单（如巴赫的初级曲集、莫扎特的简单奏鸣曲），指导读者如何运用所学知识去“听懂”音乐的结构。 2. 音乐的表达： 探讨力度标记（P、F、Crescendo）在实际演奏中的应用，强调音乐的“呼吸感”和情感的细腻处理，而非机械地完成音符。 3. 自我检测与学习资源推荐： 提供了大量的自我测试题（包含识谱、节奏判断和基础和弦识别），并推荐了可靠的后续学习路径和辅助工具。 三、本书特色与优势 1. 注重键盘的“触觉记忆”： 大量结合键盘图示讲解抽象的乐理概念，确保读者能立刻在乐器上找到对应，实现理论与实践的即时转化。 2. 避免过度专业化： 术语使用克制且解释详尽，非常适合零基础的成人或青少年学习者。 3. 强调“聆听”能力培养： 贯穿始终的“听辨练习”模块，旨在培养读者主动聆听音乐结构和声响的能力，而非仅仅依靠眼睛看谱。 《音乐启蒙：键盘与声部的和谐探索》承诺为您打开一扇通往音乐世界的大门，让您在理解与实践中，体验到音乐带来的纯粹快乐与深刻魅力。

评分☆☆☆☆☆

这本小册子简直是为初涉音乐殿堂的孩子们量身定做的“入场券”！我原本以为“小小演奏家”系列大多是些老掉牙的练习曲集，但拿到手后才发现，里面的编曲思路非常新颖。它没有一上来就用那些令人望而生畏的五线谱把孩子吓住，而是巧妙地将一些耳熟能详的简单旋律进行了“童趣化”的改编。比如，有一首曲子，我猜是模仿了某种动物的叫声，节奏感特别强，即使是刚开始接触竖笛的孩子，也能很快抓住那种律动。更赞的是，这本书的排版设计非常用心，色彩鲜明，插图活泼，完全抓住了学龄前儿童的注意力。它不像那些传统教材那样严肃刻板，更像是一本充满趣味的音乐故事书。我试着让我的外甥女跟着书上的图示比划，她居然能大致跟上节奏，那种探索和尝试的喜悦是无价的。这本书的成功之处在于，它极大地降低了音乐学习的门槛，让“演奏”这件事从一个遥不可及的目标，变成了一种触手可及的快乐游戏。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧质量和纸张选择，也让我这个注重细节的家长感到满意。市面上很多低幼读物，用纸都很单薄，翻几次就容易破损，而且油墨味比较重。但这本《我的首场秀》的纸张略微厚实，印刷清晰度极高，文字和谱号看起来一点也不费力。对于需要长时间对着乐谱练习的孩子来说，清晰的视觉体验非常重要。而且，它采用了便于平铺打开的设计，这在演奏时极其关键——谁也不想在吹奏过程中手忙脚乱地去按住翻页的书角。我特意观察了它的装订方式，确实能够比较平整地放在谱架上，这一点对于提升练习时的舒适度和专注度有着潜移默化的帮助。可以说，从物理层面上，这本书为孩子提供了一个非常友好的学习环境。

评分☆☆☆☆☆

最让我欣赏的是，这本书的难度梯度设置得非常平滑自然，它不是突兀地从C大调跳到升F小调，而是在一个非常舒适的范围内循序渐进地引入新的概念。我观察了前几页和后几页的曲目对比，能清晰地看到节奏型在复杂化，音符的跨度在增大，但每一次新增的难度都建立在之前完全掌握的基础之上。这种“搭积木式”的教学法，极大地保护了孩子的学习积极性。当孩子能轻松完成第一首曲子时，他带着这份自信去迎接第二首略微复杂一点的曲子，成功的体验不断累积，形成了一种良性循环。它成功地避免了“挫败感”这个学习路上的最大绊脚石，让孩子真正享受到“我学会了”的成就感，这比任何华丽的辞藻或高难度的曲目都更有价值。

评分☆☆☆☆☆

从一个资深音乐爱好者的角度来看，这本书的选曲虽然是面向初学者，但它在音乐性上并没有做过度的“简化”。它似乎非常注重培养孩子对“乐句”和“呼吸”的感知。我注意到其中几首练习曲的长度控制得恰到好处，不会长到让孩子感到疲惫，但又足够构成一个完整的音乐表达。更重要的是，编者似乎很理解学习初期容易出现的问题，比如指法转换的生涩感，或者乐句之间的连贯性。书中有一些看似简单的指法变化练习，实际上是巧妙地嵌入了连贯性训练。这不像那种机械地重复某一个音阶的练习册，它是把“技巧练习”伪装成了“好听的小曲子”。这体现了编者深厚的音乐教育功底，他们明白，只有让孩子觉得“我在演奏音乐”，而不是“我在完成任务”，学习才能够持久。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，我这次购买纯粹是冲着“附赠光盘”去的，因为我的孩子属于那种“听比看更有效”的学习类型。光盘的制作质量出乎我的意料地高，不仅仅是简单的伴奏音轨，它似乎还包含了示范演奏。我仔细听了几遍，那个示范演奏者的处理非常细腻，气息的控制和音色的选择，即便是成年人听起来也觉得赏心悦目，这对于引导初学者建立正确的听觉标准至关重要。很多教材只提供钢琴伴奏，但对于管乐器来说，没有真人乐器的示范，孩子很容易走入误区，比如吹奏得过于用力或者气息不稳。这个光盘解决了这个痛点，它相当于为每个孩子配备了一位“隐形名师”。我让孩子先听光盘，再尝试跟着吹奏，效果立竿见影，他对于长音的维持和音准的把握明显比我直接教他时要好得多。这绝对是物超所值的增值服务，让学习过程从枯燥的自我摸索变成了有声的互动。