正版 二胡入门视频教材 配套1张DVD光盘 视频讲解教学 基础教材 初级入门新手自学教程 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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店铺： 海源阁图书专营店

出版社： 生活.读书.新知三联书店

ISBN：9787108056207

商品编码：29867559664

丛书名： 中国印刷史研究

出版时间：2016-11-01

 

01 演奏姿势 
02 握弓 外弦 内弦 
03 换弓与换弦 
04 空弦练习 
05 持琴按弦 
音阶 
06 D大调-把位音阶 G大调-把位音阶 
07 F大调 C大调 B大调在琴上的位置 
08 连弓 
09 附点 
各种节奏的演奏方法 
10 前、后十六分音符 
11 切分 
12 换把 
常用装饰音 
13 打音 
14 颤音 
15 滑音 
16 揉弦 
怎样演奏好乐曲 
17 听、看、练、想、唱

《二胡入门》二胡始于唐朝，已有一千多年的历史。它早发源于我国古代北部地区的一个少数民族，那时叫“奚琴”。宋朝学者陈蜴在《乐》中记载“奚琴本胡乐也……”唐代诗人岑参所载“中军置酒饮归客，胡琴琵琶与羌笛”的诗句，说明胡琴在唐代已开始流传，而且是中西方拉弦乐器和弹拔乐器的总称。二胡，过去主要流行于长江中下游一带，所以又称为南胡。集中于中高音域的表现，音色接近人声，情感表现力极高，广为大众接受。1920年代，二胡始作为独奏乐器出现在舞台上。在这之前，二胡多用于民间丝竹音乐演奏或民歌、戏曲的伴奏。 

主讲：陈春园，上海音乐学院首位二胡硕士。她自幼学习二胡，先后就读于上海音乐学院附小、附中、本科，师从二胡教育家王永德教授。现任上海音乐学院本科二胡专业教师，民乐系拉弦组组长。在1990年第十四届“上海之春”全国二胡比赛中荣获专业组第二名。多次出访日本、波兰、新加坡以及香港、台湾等地，被誉为“天才少女”。在繁忙的教学之余积极从事艺术实践，撰写了多篇学术论文、二胡教材，灌制了多张个人独奏专辑及教学VCD。她的演奏洒脱、自如，对作品的理解深刻、独到，听后让人回味无穷。

弘乐雅韵：古琴精粹深度探索 一部超越入门的古琴艺术殿堂之作 本书并非针对二胡初学者的基础教学材料，亦不包含任何关于二胡演奏技巧、指法、揉弦、打音等方面的视频或图文讲解。本书的焦点，是巍然屹立于中国传统音乐史中的另一颗璀璨明珠——古琴。 《弘乐雅韵：古琴精粹深度探索》，旨在为对中国传统文化有深厚兴趣，并渴望系统、深入了解古琴艺术的进阶学习者、音乐爱好者及文化研究者，提供一本集理论、历史、美学与实践指导于一体的权威著作。 本书的结构严谨，内容涵盖了古琴历史的演变脉络、琴学理论的精深内涵、演奏技法的细致剖析，以及古琴在文学、哲学与美学体系中的独特地位。我们拒绝浮光掠影的介绍，致力于挖掘古琴艺术背后深厚的文化底蕴和人文精神。 第一篇章：溯源与定调——古琴的历史长河与文化定位 本篇详尽梳理了古琴的起源，从上古的传说（如伏羲制琴）追溯至先秦时期的“七弦琴”确立，并重点分析了魏晋时期文人阶层对古琴的推崇，如何将其从单纯的乐器提升至“士之操”的精神象征。 历史脉络的细致勾勒： 本章节详细考察了唐、宋、元、明、清各个朝代琴谱的流派差异、主要琴家及其风格特点。例如，对广陵派的雄健、梅花山派的清逸、川派的细腻等进行了对比性论述，并配以重要的历史文献引证。 古琴与儒释道的交融： 深入探讨了古琴如何成为文人士大夫修身养性的核心载体。它不仅是音乐，更是“中正平和”的哲学体现，以及“心手相应”的禅定工具。我们引用了《列子》、《庄子》、《论语》中与琴相关的记载，阐释其在古代教育体系中的重要性。 现代古琴的复兴与挑战： 分析了近现代古琴艺术的传承断层、抢救性保护工作，以及当代琴家如何应对“古为今用”的课题，保持古琴的生命力。 第二篇章：琴之形制与内涵——构造、用材与审美品鉴 这一部分完全聚焦于古琴的“物性”与“灵性”的统一，内容与二胡的形制、音色、演奏器材完全无关。 琴体结构深度解析： 详细描绘了古琴的各个部件——如“雁柱”、“岳山”、“承露”、“轸池”、“龙龈”等部位的名称、功能及其在音色形成中的作用。我们采用专业的制琴术语，并辅以精细的线描图，展示传统制作工艺的复杂性。 “木与音”的辩证关系： 探讨了制作古琴所选用的桐木、杉木的特性，以及历代琴人对手工斫琴中“声学物理”的理解与实践。讨论了“髹漆工艺”对古琴音色老化的影响，特别是生漆与袍灰的运用。 名琴鉴赏与考据： 精选了历史上几把著名的传世古琴（如“九霄环佩”、“太古遗音”等）进行案例分析，侧重于从文献记载中推断其音质特征、工艺特点及流传故事，培养读者的古琴审美眼光。 第三篇章：指法与章法——古琴演奏技艺的精微奥秘 本书的核心技术部分，严格遵循传统琴学体系，详细阐述了不同于弓弦乐器的指法体系。 基础指法（“手眼身法”）的规范化训练： 详尽解析了吟、猱、绰、注、上、下、进、退等八大基本指法（八法）的精确手型、力度控制和运动轨迹。对于每一个指法，我们都提供了清晰的图解和意境描述，强调指力的内在化。 徽位与泛音的科学性： 深入讲解了古琴上十二徽位的定位原理，以及七弦上二十一种泛音（如大撮、中撮、小撮）的演奏技巧和音色区别。这部分内容要求学习者对音高和指位有极高的准确度。 “散、按、泛”的组合运用： 阐述了如何将散音的浑厚、按音的细腻和泛音的空灵有机地结合起来，构成完整的乐句。重点分析了不同指法组合在表现特定情绪（如“幽”、“远”、“悲”、“壮”）时的效果。 减字谱的解读与实践： 本书专门辟出一章用于教授如何阅读和实践古琴特有的“减字谱”。我们详细拆解了谱文结构（如“上”、“进”、“勾”、“剔”等符号的组合意义），并辅以数首基础曲目的谱例对照讲解，这是理解古琴音乐的必备技能，与五线谱或简谱体系截然不同。 第四篇章：曲目精讲与意境阐发 本篇选取了数首具有代表性的古琴曲目，进行深度的“曲意”阐释，而非简单的指法教学。 《流水》的意境还原： 不从“二十四式”指法入手，而是聚焦于如何通过琴音的变化，表现“高山”的雄峙与“流水”的奔腾，分析其在不同历史时期的演奏差异。 《广陵散》的文化解读： 探讨《广陵散》所承载的聂政刺秦的悲壮主题，分析其复调结构、急促的节奏处理，以及它在古代文学中象征的“士之慨”。 《梅花三弄》的哲学冥想： 侧重于其“三弄”的结构布局，如何通过反复的主题变化，体现梅花高洁不屈的品格，引导读者进入沉静的审美体验。 本书的深度和广度，完全致力于构建一个全面的古琴知识体系，从其物理构造到形而上的哲学意境，为渴望真正“入室”的习琴者提供坚实的理论基石和审美指导，其内容与二胡的入门教学没有任何重叠之处。

评分☆☆☆☆☆

这套教材实在是太对我的胃口了！我一直想学二胡，但又怕自己学不好，总觉得没有个靠谱的老师在旁边指导，光看书本上的五线谱或者简谱根本摸不着门道。拿到这套“正版 二胡入门视频教材”后，我简直是如获至宝。DVD里的讲解非常细致，老师的每一个动作，从持弓的力度到按弦的位置，都看得清清楚楚，慢动作回放功能简直是救星！特别是对于初学者来说，手型是重中之重，光靠想象总是拿捏不准。视频里老师会反复强调一些关键的技巧点，比如“运弓要松弛，发力要自然”，这些都是书本上很难用文字表达出来的精髓。而且，教材的编排逻辑性很强，从最基础的乐理知识和乐器结构讲起，然后逐步过渡到最简单的指法练习，循序渐进，让人很有信心往下学。我用了两周时间，已经能拉出一些像模像样的音阶了，这在以前是完全不敢想象的进步速度。对于想自学二胡的朋友来说，这套教材提供的“面对面”教学体验，是任何文字教材都无法比拟的。强烈推荐给所有对民乐有兴趣，但又苦于找不到好老师的“小白”们！

评分☆☆☆☆☆

说实话，我是一个对电子产品不太感冒的人，买这个视频教材纯粹是因为我女儿非要学二胡，但我们这里找个好的二胡老师实在是太难了，而且时间也对不上。一开始我还有点怀疑，这种光盘教程能有多大用处？会不会就是录了个老师拉几个曲子就完事了？没想到，这个“基础教材 初级入门新手自学教程”的用心程度超出了我的预期。视频的画面质量非常清晰，而且录制角度很专业，能清楚地看到老师左右手的配合细节。更让我欣赏的是，它不仅仅是教你怎么“拉”，更注重“为什么”要这么拉。比如，在讲解揉弦技巧时，老师会对比不同力度和速度揉出来的音色差异，这对于培养初学者的“乐感”非常有帮助。我女儿跟着学了几天，进步神速，尤其是对节奏的把握，明显比她自己摸索要准得多。光盘内容编排得像是一系列的小课，每节课都有明确的学习目标，学完一个知识点，马上就有配套的练习曲目来巩固，形成了一个完整的学习闭环。这套教材的“正版”属性也让人放心，起码内容是经过精心打磨和授权的，不是那种随便拼凑的盗版货能比的。

评分☆☆☆☆☆

我之前买过好几本二胡的入门书籍，但说实话，那些书上的图示总是有种“隔靴搔痒”的感觉，根本没办法体会到运弓时那个微妙的“贴弦”和“离弦”的感觉。这套“配一套DVD光盘”的教材，彻底解决了我的视觉盲区问题。视频里对弓子和琴弦接触点的特写镜头，简直是高清到可以数清弓毛的程度！我发现，我之前拉出来的声音之所以“沙哑”，完全是因为我的运弓轨迹是斜的，而不是垂直于琴码的。老师在视频里反复强调了要“保持弓杆与琴码垂直”，并用慢动作演示了正确的肩、肘、腕的配合。这种细节上的把控，是任何平面的图片都无法传达的。更重要的是，教材的设计考虑到了“新手自学”的普遍难点，它没有一上来就堆砌复杂的练习曲，而是先用几个简单的音阶和换把练习，让你先建立对手指和弓子的肌肉记忆。这种针对性的训练，极大地减少了初学者的挫败感，让我感觉自己真的在一步步掌握这门乐器。

评分☆☆☆☆☆

我是一个对学习工具要求比较高的人，无论是音质还是画质都不能妥协。这套“正版”教材在制作水准上确实体现了专业性。DVD的光盘质量很好，读取速度快，没有出现卡顿或花屏的情况。视频的音频处理也做得非常到位，能清晰地听到二胡的原声，以及老师讲解时略微降低的背景音量，保证了教学的专注度。我特别关注了教材中关于“换把”的讲解部分，这是我之前学琴时遇到的最大瓶颈。视频里老师清晰地指出了换把时手指应该如何“预抬”和“快速到位”，并且示范了错误的换把动作带来的音准偏差，这种正反对比的学习方式非常直观有效。此外，教材似乎还配套了一份简单的乐谱或练习表（虽然光盘是主角，但整体体验是完整的），让我可以在观看视频理解原理后，立刻对照材料进行练习，形成了“看—听—练”的完整循环。对于希望获得高质量、无障碍学习体验的进阶初学者而言，这套教材绝对是物超所值，它提供了一个非常接近名师私教的自学环境。

评分☆☆☆☆☆

我对传统乐器学习的体验一直停留在那种老式师傅手把手的阶段，严肃、刻板，而且进度完全受制于人。所以，当看到这套“视频讲解教学”时，我抱着试一试的心态入手了。最大的优点在于它的“灵活性”。我工作非常忙，经常出差，只能利用零碎时间学习。这个DVD的好处就是，我可以在任何时间、任何地点，只要有播放设备，就能立刻进入学习状态。它不是那种死气沉沉的教学，视频里的老师讲解得很风趣幽默，能把枯燥的指法练习变得有趣起来。我特别喜欢其中关于“定弦与调音”的那一课，讲解得极其细致，让我这个完全不懂乐器维护的新手，也能自己把二胡调到最完美的状态。而且，教材中还穿插了一些二胡的历史和文化背景知识，这让学习过程不再是单纯的技术训练，而是一种对中国传统文化的探索。对于像我这样追求学习效率和学习体验的成年学习者来说，这种现代化的教学载体和传统艺术的结合，简直是完美的解决方案。