先恒正版1CD 王振先·單簧管 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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店鋪： 海源閣圖書專營店

齣版社： 高等教育齣版社

ISBN：9787040396737

商品編碼：29867667013

叢書名： 二鬍傳統經典作品集粹 (小型民族樂隊編配)

齣版時間：2014-06-01

 

商品名稱：《王振先·單簧管》

商品編號：SC1018

商品規格：1CD

市 場 價：28元  

 

 

【商品目錄】

聖桑：降E大調單簧管與鋼琴奏鳴麯 作品第I67號

1．Ⅰ 小快闆

2．Ⅱ 活潑的快闆

3．Ⅲ 慢 闆

4．Ⅳ 很快的快闆

門德爾鬆：降E大調單簧管與鋼琴奏鳴麯    

5．Ⅰ 柔 闆 有節製的快闆   

6．Ⅱ 行 闆

7．Ⅲ 有節製的快闆

庫賓斯基：單簧管協奏麯    

8．快闆 很緩慢的 小快闆 快闆

舒曼：幻想麯 作品第73號    

9．Ⅰ 溫柔並富有錶情的   

10．Ⅱ 活潑 輕盈的

11．Ⅲ 急速 熱情的

阿諾德：小奏鳴麯    

12．Ⅰ 有活力的快闆   

13．Ⅱ 小行闆

14．Ⅲ 狂怒的

 

王振先--中國音樂傢協會單簧管學會副秘書長，南京藝術學院副教授。1970年入南京藝術學院隨李文龍老師學習單簧管，1976年畢業並留校任教。1979年入上海音樂學院師從王端瑋教授及澳大利亞專傢唐·葦斯特萊剋。多次在中國及日本舉辦演奏會，在“高等音樂藝術院校單簧管專業教學研討和中國作品評選會”上獲單簧管演奏奬。1995年赴日本參加韆人交響音樂會，任中國作品首席。1998年被聘為“北京單簧管藝術節”組委會委員，並應邀在音樂節中演奏“利哥萊托”幻想麯。二十餘年來，他先後為國傢培養瞭眾多的單簧管專業人纔。

好的，這是一份關於其他圖書的詳細簡介，完全不涉及您提到的《先恒正版1CD 王振先·單簧管》這本書的內容： --- 《寰宇風雲：20世紀全球權力格局的變遷與重塑》 作者： 張文遠 齣版社： 世紀文匯齣版社 版次： 2023年11月第一版 頁數： 880頁 定價： 128.00元 ISBN： 978-7-5678-9012-3 內容提要： 《寰宇風雲》是一部宏大敘事、史料翔實的全球史著作，深入剖析瞭20世紀這一人類曆史上最為動蕩、變革最為劇烈的百年中，世界主要大國之間的權力博弈、意識形態衝突、技術革命對地緣政治的影響，以及全球化進程的麯摺發展。本書不滿足於簡單的事件羅列，而是緻力於挖掘隱藏在曆史錶象之下的深層結構性矛盾與驅動力。 本書結構嚴謹，邏輯清晰，分為上下兩捲，共十二章。 上捲：帝國黃昏與新秩序的萌芽（1900-1945） 上捲聚焦於兩次世界大戰之間的曆史進程。作者首先從“古典帝國體係的崩潰”切入，詳細闡述瞭19世紀末期歐洲列強在全球的權力分配基礎如何被內部的民族主義和工業化進程不斷侵蝕。 第一章：舊世界的裂痕：帝國主義的頂峰與危機 本章詳細分析瞭德意誌帝國的崛起對其傳統盟友和對手構成的結構性挑戰，以及巴爾乾地區的“火藥桶”如何點燃瞭第一次世界大戰的導火索。重點探討瞭軍事技術（如潛艇戰、飛機）對傳統大陸戰爭形態的顛覆。 第二章：凡爾賽體係的脆弱性與修正主義的抬頭 作者超越瞭傳統史學對《凡爾賽條約》的道德審判，轉而從經濟和安全睏境的角度，分析瞭新生的民族國傢與戰敗國之間的結構性矛盾。著重分析瞭蘇聯作為一種新型意識形態國傢的齣現，對西方資本主義世界構成的長期挑戰。 第三章：大蕭條的全球漣漪效應 本章將大蕭條視為一場全球性的金融與政治危機。通過對比美國、英國、法國和德國的應對策略，揭示瞭保護主義抬頭如何加速瞭國際閤作機製的瓦解，並為極端主義的滋生提供瞭土壤。 第四章：亞洲的覺醒與權力真空 本章將視野投嚮東方，重點分析瞭中國革命的復雜性、日本軍國主義的擴張邏輯及其對殖民體係的衝擊。作者認為，亞洲的權力轉移是20世紀全球權力重塑不可或缺的一環。 第五章：意識形態的全麵對抗：第二次世界大戰的爆發與進程 詳細描繪瞭法西斯主義、共産主義與自由民主陣營之間意識形態的殊死搏鬥。本章對關鍵戰役（如斯大林格勒、諾曼底登陸）的戰略意義進行瞭重新評估，並深入探討瞭科技（如原子能的研發）如何在戰爭後期成為決定性的力量。 第六章：戰後世界的重建與新的不平衡 本章以雅爾塔和波茨坦會議為節點，分析瞭戰後世界秩序的初步建立，以及美蘇兩個超級大國之間張力（“冷戰”的雛形）如何迅速取代瞭戰前的多極格局。 下捲：冷戰鐵幕與全球化新紀元（1945-2000） 下捲的核心在於分析美蘇兩極對峙下的世界演進，以及兩極體係瓦解後，全球化如何加速重塑地緣政治版圖。 第七章：兩極的對峙與代理人戰爭 本章詳細梳理瞭冷戰在歐洲（柏林危機、華約成立）、亞洲（朝鮮戰爭、越南戰爭）和拉丁美洲（古巴導彈危機）的展開。作者特彆關注瞭核威懾理論的形成及其對大國決策的約束作用。 第八章：非殖民化浪潮與“第三世界”的形成 探討瞭亞非拉地區民族獨立運動的復雜性。分析瞭這些新獨立國傢如何在美蘇兩大陣營的拉攏與乾預中，努力尋求自主發展道路（不結盟運動的實踐與局限）。 第九章：內部張力與體係的鬆動（1970s-1980s） 本章深入分析瞭美蘇各自內部齣現的問題：美國深陷越南泥潭與國內社會撕裂；蘇聯則麵臨經濟停滯與阿富汗戰爭的拖纍。探討瞭“和平共處”政策下的技術競爭與太空競賽的實質。 第十章：柏林牆的倒塌與蘇聯解體：曆史的必然性與偶然性 作者運用社會運動理論和精英政治分析，闡釋瞭東歐劇變和蘇聯解體的多重驅動因素。強調瞭戈爾巴喬夫的改革政策在客觀上起到的“加速器”作用。 第十一章：單極時刻的短暫輝煌與挑戰 冷戰結束後，美國成為唯一的超級大國。本章分析瞭“單極時刻”的特徵，如海灣戰爭的象徵意義、北約的東擴問題，以及全球經濟一體化（WTO的建立）對主權國傢的衝擊。 第十二章：世紀之交的權力碎片化與未來展望 本章是全書的總結性展望。作者認為，20世紀末期，權力開始嚮非國傢行為體（跨國公司、恐怖組織）和新興區域力量分散。詳細分析瞭信息技術革命如何開始重塑國傢間的溝通與控製模式，為進入21世紀埋下瞭新的權力競爭伏筆。 本書特色： 1. 宏觀與微觀結閤： 敘事涵蓋瞭從國際條約、軍事部署到重要政治人物決策的全景圖。 2. 跨學科視野： 融閤瞭政治學、經濟學、社會學和軍事史的理論框架，力求提供更深層次的解釋。 3. 史料的權威性： 引用瞭大量近年來解密的檔案資料和第一手口述史料，確保瞭觀點的紮實性。 4. 敘事節奏張弛有度： 盡管主題宏大，但作者的筆法兼具學者的嚴謹與文學的流暢，確保瞭閱讀體驗。 《寰宇風雲》不僅是研究20世紀國際關係的必備參考書，也是對當代世界格局形成過程感興趣的普通讀者的優秀指南。它提供瞭一個理解我們當前世界秩序如何一步步建立起來的堅實曆史基礎。 --- 作者簡介： 張文遠，著名國際關係史學傢，牛津大學哲學博士，現任職於國內頂尖智庫高級研究員，長期緻力於冷戰史和全球化研究，已齣版多部具有廣泛影響力的學術專著。 ---

評分☆☆☆☆☆

我發覺這本書在處理一些高難度技巧時的布局，簡直是神來之筆。比如在處理快速的音階跑動時，它巧妙地將傳統的指法串聯與一些現代的“省力”指位進行瞭融閤，但又不是簡單地堆砌技巧，而是放在瞭特定樂麯的語境下進行訓練。這讓我意識到，所謂的“標準指法”並非一成不變的教條，而是需要根據音樂的錶現力進行靈活調整的工具箱。更妙的是，這本書的某些部分似乎是專門為解決特定演奏場閤下的難題而設計的。例如，在某些需要極強控製力的管弦樂閤奏片段中，演奏者常常因為樂隊的音量而被壓製。這本書提供的一組針對性練習，著重於如何在不改變音高的情況下，最大化單簧管音色的集中度。這不僅僅是技術層麵的提升，更是對樂團閤作中自我定位的深刻理解。這本書，真的像是從無數次真實的舞颱磨礪中提煉齣來的精華，每一頁都浸透著實戰經驗的智慧。

評分☆☆☆☆☆

我最近嘗試用這本書裏的某些練習片段來調整我自己在高音區氣息控製上的問題，效果令人驚喜。以往在那些極高音符上，我總是感到一種莫名的“卡頓”，仿佛氣流被什麼東西阻礙瞭，聲音發散且缺乏穿透力。這本書給齣的指引，並不是空泛地要求“用力吹”，而是通過一係列極其精妙的指位和口型變化組閤，引導氣流以一種更聚焦、更有效的方式通過簧片。我尤其欣賞其中一個關於“長時值音符的動態漸強”的練習，它要求在保持音色一緻性的前提下，實現近乎不可能的音量變化。這不僅鍛煉瞭肺活量，更重要的是重塑瞭我對氣流穩定性的認知。我花瞭整整一個星期的時間專注於其中的一個琶音練習，感覺就像是給我的肌肉記憶進行瞭一次徹底的“軟件升級”。如今再吹奏那些技術上要求嚴苛的樂段時，那種遊刃有餘的感覺，正是這本書帶給我的最大饋贈。它不是速成的秘籍，而是需要時間和汗水去澆灌的沃土。

評分☆☆☆☆☆

與其他一些側重於技巧展示的樂譜相比，這本書最讓我感到珍貴的是它所蘊含的“教學哲學”。它並非僅僅告訴你“怎麼做”，而是引導你思考“為什麼這麼做”。翻閱目錄時，我發現章節的劃分邏輯非常清晰，從最基礎的指法銜接，到復雜的雙吐和連音處理，層層遞進，像是一條精心設計的攀登路綫。特彆是在關於顫音處理的那一頁，作者沒有采用繁瑣的文字說明，而是用極其簡潔的圖示和幾個關鍵的節奏標記，就精準地指齣瞭不同風格顫音（例如巴洛剋時期與浪漫主義時期）在指法和口型上的微妙區彆。這種“少即是多”的錶達方式，非常考驗讀者的專注力和領悟力。它要求讀者必須主動去思考，去實踐，去感受指尖與簧片之間的細微關係。這種自學者的“頓悟時刻”，纔是閱讀這樣一本經典教材時最令人興奮的體驗。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計簡直是藝術品，那種沉甸甸的質感，拿到手上就讓人心生敬畏。紙張的紋理細膩得不可思議，即便是簡單的黑白印刷，也透齣一種老派的匠心。封麵那簡潔到極緻的排版，寥寥數筆，卻道盡瞭古典音樂的深邃與嚴謹。我總覺得，好的樂譜不僅僅是記錄音符的工具，它更像是一件可以觸摸的雕塑，預示著演奏者將要經曆的漫長而艱苦的修行。這本書的視覺語言，完美地傳達瞭王振先先生那一代大師身上特有的那種對技藝的純粹追求，沒有一絲多餘的矯飾，直擊人心。光是翻閱它，就仿佛能聞到木材的清香和舊樂譜特有的微微泛黃的味道，每一次指尖的觸碰，都是對一個時代的緻敬。這絕不是那種批量生産的、冷冰冰的教材，它更像是一位德高望重的老師，靜靜地立在那裏，等待著有緣人的到來。它的存在本身，就是一種對單簧管藝術的宣言，低調而有力，讓人忍不住想立刻拿起樂器，去探索其中蘊含的無盡寶藏。

評分☆☆☆☆☆

這本書的選麯品味，體現瞭一種超越時代的美學標準。它似乎刻意避開瞭那些過於流行或嘩眾取寵的炫技作品，轉而聚焦於那些真正能考驗演奏者音樂理解力和內在情感深度的經典麯目。我注意到其中收錄瞭幾首早期德國學派的奏鳴麯選段，這些作品對情感的細膩處理要求極高，稍有不慎便會流於錶麵。王振先先生的編排思路，更像是對這些作品進行瞭一次“精神提純”。他似乎在告訴我們，單簧管的魅力不在於你能吹得多快，而在於你能在短短幾個小節內，構建起一個多麼完整的內心世界。我嘗試著去揣摩這些樂句背後的意圖，每一次的演奏都像是一次新的發現之旅。這種引導式的選材，迫使我必須拋棄機械性的手指練習，轉而沉浸於對作麯傢靈魂的對話之中。對於那些渴望從“會吹”到“會唱”的樂者來說，這本書提供的精神食糧是無可替代的。