广播影视编导摄影高考应试必备 9787811272611 中国传媒大学出版社 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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小森，刘玮，袁玉兴著 著

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店铺： 花晨月夕图书专营店

出版社： 中国传媒大学出版社

ISBN：9787811272611

商品编码：29905417569

包装：平装

出版时间：2008-06-01

基本信息

书名：广播影视编导摄影高考应试必备

定价：28.00元

作者：小森,刘玮,袁玉兴著

出版社：中国传媒大学出版社

出版日期：2008-06-01

ISBN：9787811272611

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.281kg

编辑推荐

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内容提要

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本书从“什么是广播电视编导”这一基础概念入手，由浅入深，循序渐进的指导考生在平时应注意做好哪些方面的准备，如何在参加面试时进行自我介绍，如何回答考官的问题，给考官留下深刻印象，以及怎样准备现场评述和演讲的应试技巧。在此基础上本书进一步从电视栏目、纪录片、专题片、摄影专业对影片分析的要求等方面介绍了考生怎样成功通过笔试的技巧和方法。笔者还为广大考生准备了一道“美味的”应试心灵鸡汤，帮生合理安排考前的复习时间，调整心态，为应试做好充分的心理准备。同时书中也收集了大量07届相关专业考生的经验，我们力图通过对这些直接经验的分析帮助大家在短的时间内掌握艺术类面试的核心内容，从而帮助大家实现自己的梦想。

目录

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前言
第1章　什么是广播影视编导
　节　编导的含义
　第二节　电视编导的职业特征
　第三节　电视编导的地位
　第四节　电视编导与电影导演的区别
　第五节　考生在平时应注重哪些方面的准备
第2章 怎样成功通过面试
　节　如何进行自我介绍
　第二节　如何回答考官提问
　第三节　怎样准备现场评述
　第四节　摄影、美术作品分析方法
第3章 怎样成功通过笔试
　节　影视作品分析技巧
　第二节　影视作品案例分析
　第三节　作品分析中常见的问题
第4章 怎样调整面试时的心态
　节　如何去除紧张心理
　第二节　如何进行一次完美的自我表现
　第三节　如何与老师进行一次成功的沟通
　第四节　艺术类考试前应怎样安排高考复习时间
第5章考生心得
附录1 近几年部分艺术类院校考试真题
附录2 中国传媒大学2008年艺术类专业招生简章
附录3 天津师范大学2008年艺术类专业招生简章
附录4 上海戏剧学院2008年本专科招生简章

作者介绍

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文摘

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序言

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媒体时代的新锐之作：深度洞察与实践指南 本书旨在为追求卓越的媒体学子和从业者提供一套全面、深入且高度实用的知识体系。它并非简单罗列理论，而是将深厚的学术积淀与瞬息万变的行业实践紧密结合，构建起一座连接理论与应用、传统与前沿的桥梁。 第一部分：媒介生态的宏观重塑与底层逻辑 本部分着眼于理解我们身处的媒体环境的根本性变化。我们不再生活在一个信息单向流动的时代，而是置身于一个由算法驱动、用户参与、跨平台融合构成的复杂生态系统之中。 一、新媒介环境下的传播学理论迭代： 详细剖析了从麦克卢汉的“媒介即信息”到特纳与韦斯特的“数字公共领域”的理论演进轨迹。重点探讨了后真相时代的信息茧房现象（Filter Bubble）如何重塑受众的认知结构，并系统分析了微观传播（如社交网络中的病毒式传播机制）与宏观传播（如国家间的话语权竞争）之间的相互作用力。我们引入了“注意力经济学”框架，阐释在信息过载的背景下，内容生产者如何进行稀缺资源（用户的注意力）的获取、分配与维持。 二、监管与伦理：数字时代的治理难题： 面对海量内容的快速生成与分发，内容的安全与伦理边界成为核心议题。本章深入探讨了全球范围内关于数据隐私（如GDPR对内容生产的影响）、算法偏见（Algorithmic Bias）的识别与规避、以及人工智能生成内容（AIGC）的版权归属与责任界定等前沿法律与伦理困境。对于未来的媒体工作者而言，建立清晰的道德指南和合规意识，是其专业素养的基石。 三、技术驱动的内容革命：从编码到沉浸： 本章聚焦于驱动内容形态变革的核心技术。它不仅梳理了虚拟现实（VR）、增强现实（AR）技术在叙事层面的潜力，更深入讲解了实时数据流处理（Real-Time Data Streaming）如何赋能于直播和互动叙事。特别辟出章节阐述了区块链技术在内容溯源和创作者权益保护方面的应用前景，为理解Web3.0时代的媒体架构奠定了技术基础。 第二部分：内容生产的精细化流程与创新叙事 此部分将抽象的理论转化为可操作的工作流程，关注如何在高压的生产环境中，实现高质量、高效率的内容产出。 四、深度报道与调查的范式转移：数据新闻学的实践路径： 在“快餐式”信息泛滥的当下，深度、严谨的调查报道显得尤为珍贵。本章详细拆解了从选题策划、数据获取（API调用、公开数据爬取）、数据清洗与可视化（选择合适的图表类型以增强说服力）到最终叙事结构搭建的全过程。通过多个国内外经典案例分析，揭示如何将枯燥的数据转化为震撼人心的故事。 五、互动叙事与跨媒介叙事（Transmedia Storytelling）： 内容不再局限于单一媒介的封闭系统。本部分教授读者如何设计一个具有强大生命力的故事宇宙，确保在不同平台（如长视频、短视频、播客、互动H5）上，都能提供一致但又各有侧重的体验。重点剖析了“叙事节点设计”的艺术，即如何在关键时刻引导用户进入下一个内容消费环节。 六、短视频叙事的节奏控制与情绪激发： 短视频已成为主流的传播载体。本书摒弃对剪辑软件操作的冗余介绍，转而聚焦于“节奏感”的内在规律。分析了“黄金三秒法则”背后的心理学基础，并探讨了如何通过声音设计（Sound Design）和画面构图（Composition）在极短时间内完成信息的有效传递和观众情绪的精准调动。 第三部分：传播策略与效果评估的量化分析 内容的价值最终体现在其传播效果上。本部分强调数据驱动的决策制定，从战略层面指导内容如何触达目标受众。 七、目标受众画像的构建与精准营销： 告别传统的“大众传播”概念，本书强调“精准传播”。内容涵盖如何利用平台后台数据、第三方分析工具来构建细致入微的用户画像（Persona），包括其行为轨迹、兴趣偏好、消费能力等维度。在此基础上，探讨了内容的分发优化策略，确保内容在对的时间、以对的方式触达“对的人”。 八、传播效果的科学评估体系（KPIs）：超越简单的点击量： 评估体系的建立是专业传播者区别于业余爱好者的关键。本章系统介绍了从曝光量（Reach）、互动率（Engagement Rate）、转化率（Conversion Rate）到长尾效应（Long-tail Effect）的多个层级关键绩效指标（KPIs）。特别强调了“叙事完成度”和“观点认同度”等难以量化的指标应如何通过问卷和焦点小组（Focus Group）进行科学的半量化评估。 九、危机公关与声誉管理：预警、响应与修复： 在高度互联的环境中，危机爆发迅速，影响深远。本书提供了从危机预警系统的建立，到危机发生后 24 小时内快速响应（Holding Statement的撰写），再到后期社区修复和信任重建的完整流程。强调了“透明度”和“真诚沟通”在数字危机管理中的不可替代性。 --- 本书的价值在于其前瞻性与实操性并重。它不仅帮助读者理解“为什么媒体在变化”，更关键的是指导读者掌握“如何在这种变化中成为引领者”。通过对理论框架的深度挖掘和对前沿实践的细致拆解，为有志于在信息时代创造价值的媒体专业人才，提供了一份坚实的思维地图和行动纲领。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直是我艺考备考的“救星”！作为一名对广播影视编导和摄影充满热情的准艺考生，在复习过程中，我一直苦恼于找不到一本系统、全面、又贴合考试需求的备考资料。市面上确实有一些辅导书，但要么过于理论化，要么内容碎片化，要么就是针对性不强，让我感觉无从下手。直到我偶然间看到了这本书，简直眼前一亮！它的内容编排非常合理，从最基础的理论知识，到具体的应试技巧，再到模拟演练，环环相扣，逻辑清晰。我尤其喜欢它在分析考试趋势和历年真题方面的深入剖析，这让我对考试的重点和难点有了更清晰的认识，避免了盲目复习。而且，书中提供的很多案例分析和创作思路，都非常贴合当下广电行业的实际，非常有启发性，让我不再只是死记硬背，而是能真正理解并运用知识。这本书不仅仅是一本教材，更像是一位经验丰富的老师，指引着我前进的方向。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，刚拿到这本书的时候，我并没有抱太大的期望，毕竟市面上类似的图书太多了，很难让人眼前一亮。但是，在翻阅了几章之后，我不得不承认，这本书确实有它的独到之处。它不像一些纯理论的书籍那样枯燥乏味，而是将大量的知识点以一种更加生动、易于理解的方式呈现出来。书中穿插的图文并茂的案例，让我在学习理论的同时，也能直观地感受到实际应用的效果。特别是它在拍摄技巧和后期处理方面的讲解，非常细致，甚至连一些不起眼的小细节都考虑到了，这对于初学者来说至关重要。我尝试着按照书中的方法去实践，确实发现自己的拍摄水平有了明显的提升。而且，书中的创作指导也非常实用，它不仅教我“怎么做”，更告诉我“为什么这么做”，帮助我建立起更扎实的创作理念。这本书的实用性，真的超出了我的预期。

评分☆☆☆☆☆

作为一个对影视制作有着浓厚兴趣的“小白”，在选择高考备考资料时，我最看重的是内容的易懂性和实践性。这本书恰恰满足了我的这些需求。它的语言风格非常平实，没有太多晦涩难懂的专业术语，即使是对这个领域完全陌生的我，也能很快理解书中阐述的道理。更重要的是，书中提供的很多实践环节，都设计得非常巧妙，引导我一步步地去动手尝试。例如，在讲解镜头语言时，它会提供一些简单的拍摄任务，让我去运用所学的知识去完成，并在完成之后进行反思和总结。这种“学以致用”的学习方式，让我对知识的掌握更加牢固，也增强了我学习的信心。这本书就像一位耐心细致的引路人，带领我一步步走进广播影视编导和摄影的奇妙世界。

评分☆☆☆☆☆

这本书给我最大的感受是，它真正站在了考生的角度去思考问题。在备考过程中，我们最头疼的就是如何在高强度的复习中，找到最有效率的学习方法，并且能够准确地把握考试的脉搏。这本书在这一点上做得非常出色。它不仅提供了详尽的知识点梳理，更重要的是，它将这些知识点与实际的考试题型紧密结合。书中对历年真题的解读，并非简单的罗列，而是深入分析了出题思路、考察方向以及高分答题技巧，这对于我们这种“考什么学什么”的考生来说，简直是“及时雨”。此外，书中还包含了一些模拟考试的题目，让我能够及时检验自己的学习成果，并针对性地进行调整。这本书的“干货”真的非常多，让我感觉备考过程变得更加有条理和方向感。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得，准备高考，尤其是艺考，不仅仅是知识的堆砌，更是一种能力的培养。这本书在这方面给我留下了深刻的印象。它没有停留在知识点的传授，而是着力于培养我们作为未来编导和摄影师应具备的逻辑思维、审美能力以及创新意识。书中对一些经典影视作品的分析，不仅仅是讲解其拍摄手法，更深入地剖析了其背后的艺术构思和文化内涵，这让我受益匪浅。我学会了如何从作品中汲取灵感，如何用独特的视角去观察和表达，如何将自己的想法转化为生动的影像。这本书不仅仅是在为高考做准备，更是在为我的未来职业生涯打下坚实的基础。它让我明白，真正的学习，是将知识内化，转化为自己的能力。