柳永词集 9787532571222 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

柳永 著

图书标签:

• 宋词
• 柳永
• 词集
• 文学
• 古典诗歌
• 宋代文学
• 中国古典文学
• 诗词
• 文化
• 艺术

店铺： 枫林苑图书专营店

出版社： 上海古籍出版社

ISBN：9787532571222

商品编码：30017411639

包装：精装

出版时间：2014-01-01

基本信息

书名：柳永词集

定价：22.00元

作者：柳永

出版社：上海古籍出版社

出版日期：2014-01-01

ISBN：9787532571222

字数：100000

页码：

版次：1

装帧：精装

开本：12k

商品重量：0.4kg

编辑推荐

---

内容提要

---

柳永是北宋初期对宋词进行全面革新的词人。他以毕生精力作词，创制了大量慢词长调，在表现手法、意象组合、题材开拓等方面亦有许多创新之处；柳词多表现市民情调，尤其关注歌姬的生活境遇及内心世界，因此流传极广，故“凡有井水处，即能歌柳词”之说。柳永有《乐章集》一卷传世，后世苏轼、黄庭坚、秦观、周邦彦等词人无不受其影响。《柳永词集》录柳永词作品及后人的评论，并由谢桃坊撰写导读，便于读者了解柳永、欣赏柳词。

目录

---

作者介绍

---

文摘

---

序言

---

繁华落尽，词意悠长：宋韵流转的词阙风华 在中国古典文学璀璨的星河中，宋词以其婉转动人的旋律、细腻真挚的情感，占据着不可忽视的地位。而在这片词坛的沃土上，一位以“凡有井水处，即能歌柳词”而名垂千古的词人，便如一颗耀眼的明星，散发着独特的光芒——他，便是柳永。本书并非简单的词集汇编，而是一次深入宋词境界的探索，一次对那个时代、那份情感、那般风骨的细致体味。它旨在带领读者穿越时空的藩篱，在字里行间感受柳永词作的独特魅力，领略他所描绘的市井繁华、离愁别绪，以及那份不为世俗所动的艺术追求。 笔下的宋代风情画卷：市井烟火与士大夫的疏离 柳永的词，最鲜明的特点之一便是其对社会生活全景式的描绘。与许多词人沉溺于宫廷雅苑或山水田园不同，柳永的目光深深地投向了当时最为生动、最为鲜活的市井社会。他笔下的汴京（当时的东京）是一幅流光溢彩的画卷： 勾栏瓦舍的喧嚣热闹： “ Yangtze River flows east, waves wash away the heroes of the past. The ancient castle stands in the west, with the setting sun. A lone sail, a white cloud, flying on the vast sky. A horse alone, drinking wine under the moon, so sad. So sad! The country is broken, the mountains and rivers remain. Spring flowers, autumn willows, how much sorrow! I reminisce about the past in the pavilion, and the prosperous days of the old capital. The carriage and horses, the crowded streets, the bustling shops. The singing girls are beautiful, and the wine is sweet. The music is noisy, and the dancers are charming. The drunken poet is in his dreams, and he does not know the time. The dream is broken, and the wine is gone. The moon is high, and the night is deep. The lonely lamp is burning, and the tears are flowing. The dew is cold, and the wind is blowing. The heart is like a broken mirror, and the soul is like a fallen flower. ”——柳永在《雨霖铃》中描绘的离别场景，并非发生在帝王将相的宫殿，而是发生在烟花巷陌，是与歌女的深情告别。他毫不避讳地将这些寻常百姓的悲欢离合、男女情爱写入词中，这在当时的文坛是具有开创性的。他描绘的“杨柳巷陌”，“莺歌燕舞”，那些酒楼茶肆，那些歌伎艺人，都成为了他笔下鲜活的素材。 市井百态的生动写照： 他对舟楫往来、集市喧嚣、节庆热闹有着细致入微的观察。例如，《望海潮》中对钱塘（杭州）的描写：“东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华。烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。西湖歌舞几时休，八百里分麾，五十弦拨。楼外楼，楼外楼，斜阳外，烟波万里。 ”勾勒出当时城市繁荣的景象，人口稠密，商贸发达，生活富足。这种对世俗生活的关注，使得他的词具有了极强的现实感和生命力，也拉近了与普通读者的距离。 然而，柳永的词并非只有市井的喧嚣。他同样是一位有抱负、有情怀的士人，只是他的抱负与现实产生了巨大的落差。仕途不顺，屡试不第，使得他对功名利禄常常流露出淡淡的疏离和无奈。这种复杂的心境，也融入了他的词作之中，形成了市井繁华与士大夫阶层情感的某种张力。 情之所钟，意之所系：离愁别绪的极致抒发 柳永最受后人称道的，莫过于他对男女之情，尤其是离愁别绪的细腻描摹。他的词，往往能触及人心最柔软的地方，引起强烈的共鸣。 情深意切的闺怨与离别： 无论是描绘恋人间的缱绻依恋，还是情人分别时的肠断肠绝，柳永都能运用精准的意象和生动的笔触，将这份情感推向极致。《雨霖铃》中的“执手相看泪眼，竟无语凝噎”，将离别的痛苦刻画得淋漓尽致，成为了千古绝唱。他懂得女性在爱情中的敏感与脆弱，也懂得男子在分别时的不舍与无奈。“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。”一句，更是将离人孤独无依的境况烘托得凄凉备至。 对相思之苦的深入挖掘： 相思，是柳永词中反复出现的主题。他笔下的相思，并非浅尝辄止的泛泛之谈，而是充满了细节的真实感。从“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”的执着，到“杨柳花飞，正是 deputado，芳草萋萋，何处是归舟？”的迷茫，他用层层递进的情感，展现了相思之苦的深重。“海内存知己，天涯若比邻”是一种旷达的相思，而柳永笔下的相思，更多的是一种切肤之痛，一种无法排遣的思念。 对女性命运的隐约关怀： 虽然柳永的词多以男性视角出发，但他对词中女性角色的刻画，常常流露出一种隐约的同情与关怀。他描绘的歌女，她们的美丽、才情，以及她们在社会底层所承受的辛酸，都在他的词中得到了体现。他能够理解她们的无奈，也能够感受她们的孤寂，这种超越阶层的理解，使得他的词作更具人文关怀的精神。 艺术特色与创新：慢词的集大成者 柳永在中国词史上的地位，不仅仅在于其内容的广泛和情感的真挚，更在于他在艺术上的重要贡献。 慢词的集大成与发展： 柳永是慢词（又称长调）的集大成者。他创作了大量结构宏大、章法严谨的慢词，将慢词的艺术表现力推向了一个新的高度。他擅长运用铺陈、烘托、对比等手法，将情感层层深入，使得词作意境深远，情感丰富。他的词，如同连绵不绝的乐章，娓娓道来，层层递进。 通俗易懂的语言与俚语的运用： 柳永词作的另一个重要特点是其语言的通俗性和贴近性。他大量运用当时白话口语和市井俚语，使得他的词作朗朗上口，易于传唱。这在一定程度上打破了文人词的雅语化倾向，丰富了词的语言表现力，也使其更具群众基础。正是因为这种通俗性，才有了“凡有井水处，即能歌柳词”的说法。 音乐性的极致追求： 柳永本身精通音律，他的词作与音乐结合得非常紧密。他创作的词，很多是根据当时流行的曲调填写的，甚至有自己谱曲的。因此，他的词在音乐性上有着极高的造诣，旋律优美，节奏和谐，读来如同听一曲动人的歌曲。他注重词的声律美，使得他的词句音韵和谐，读起来抑扬顿挫，极富音乐感。 结语：穿越时空的艺术回响 柳永词，是宋代文化的一个缩影，是那个时代社会风貌、情感世界的生动写照。他的词，既有市井的烟火气，又不失文人的情怀；既有男女之情的缠绵悱恻，又有对人生境遇的淡淡感慨。他的创作，打破了词的传统格局，在内容和形式上都进行了大胆的创新，极大地拓展了词的表现领域，为后世词人树立了典范。 本书旨在通过对柳永词作的深入品读，让读者不仅能欣赏到优美的文字，更能感受到其中蕴含的丰富情感和深刻思想。我们希望通过这样的解读，让柳永这位伟大的词人，他的词作，以及他所处的那个时代，重新回到我们的视野中，焕发出新的生命力。这不仅仅是一次文学的阅读，更是一次心灵的旅行，一次对传统文化魅力的深度体验。在字里行间，我们或许能找到属于自己的那份感动，那份共鸣，那份对美好事物永恒的追寻。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我本来对宋代词人的了解仅限于教科书上那些耳熟能详的名字，但这一辑的选篇，视角相当独特，发掘出了很多平时不太容易接触到的佳作。编者在选材上显然下了不少功夫，不仅收录了那些脍炙人口的名篇，还穿插了一些略显冷僻却意境绝佳的作品，使得整本词集的层次感一下子丰富了起来。特别是那些描摹市井生活、点缀烟火人间的片段，读起来特别亲切，少了些高高在上的庙堂气，多了几分鲜活的生命力。这种平衡拿捏得恰到好处，既保持了文学的高格调，又不至于让人觉得疏离。我尤其喜欢其中几首描写江南水乡的词，那烟雨迷蒙、扁舟一叶的画面感，简直让人身临其境，连空气中似乎都弥漫着水汽和淡淡的墨香。这本书的价值，就在于它提供了一个更全面、更立体、更具生活气息的宋词世界，让我的古典文学视野得到了极大的拓展，非常值得细细品味。

评分☆☆☆☆☆

这本诗集啊，拿到手就觉得很有分量，纸张的质感和印刷的精美度都让人爱不释手。翻开第一页，那排版设计就挺讲究的，古朴中透着一股清雅，看得出来装帧者是下了心思的。我个人对宋词的韵味情有独钟，尤其是那些写离愁别绪、闺怨相思的篇章，总能轻易触动心底最柔软的那根弦。读这辑词，仿佛能穿越时空，亲历那些风花雪月的场景，耳边似乎还能听到吴侬软语的吟唱。尤其欣赏那种婉约到极致却又不失大气磅礴的笔力，寥寥数语，意境便已铺陈开来，让人回味无穷。虽然我不是专业的词学研究者，但仅仅是作为一名热爱古典文学的普通读者，也能感受到其中蕴含的深厚文化底蕴和无尽的艺术魅力。每次翻阅，都会有新的感悟，仿佛每一次的阅读都是一次心灵的洗涤与滋养，让人沉醉其中，不愿醒来。它不仅仅是一本书，更像是一位老友，在每一个需要安静独处的时刻，都能给予我慰藉与启发。

评分☆☆☆☆☆

我得说，这本书带给我的最大惊喜，在于它提供了一种全新的、更具个人化解读的空间。它不是那种生硬的学术专著，也不是填鸭式的普及读物，更像是一份精心准备的“阅读地图”。词作的排列顺序，似乎并非完全按照时间或题材的硬性划分，而是更注重意境的过渡与衔接，读起来一气呵成，情绪的波动非常自然流畅。这让我可以更自由地在不同的情感区之间穿梭，去比对不同词人在面对相似主题时，是如何运用独特的语汇和视角来表达的。这种并置和对比，极大地激发了我自身的联想和思考。每次读完一篇，我都会合上书本，在脑海中构建属于自己的画面，甚至会去想象当时词人所处的环境。这本书成功地架起了一座桥梁，连接了古代的文人墨客和当代一个普通读者的心灵，这种跨越时空的共鸣，是阅读至高无上的乐趣所在。

评分☆☆☆☆☆

我必须得提一下这本书的装帧细节，这绝对是收藏级的作品。外封的材质选择很有讲究，摸上去有一种细微的纹理感，不是那种光滑得没有性格的纸张。打开内页，你会发现纸张的厚度适中，墨色沉稳，即便是长时间阅读，眼睛也不会感到疲惫。更绝的是，很多关键的篇章或者有特殊韵味的小令，似乎在排版上做了细微的倾斜或留白处理，巧妙地烘托了词作本身的情绪基调。比如写到离别的词，排版就显得疏朗开阔，而写到缠绵悱恻的场景时，字里行间又显得紧凑而富有张力。这种视觉语言和文字内容的完美结合，体现了出版方对古典美学深层次的理解。对于注重阅读体验的读者来说，这本书的物性本身就构成了一种审美享受，让人忍不住想反复摩挲，细细端详。

评分☆☆☆☆☆

对于一个像我这样，工作节奏快、压力大的现代人来说，能找到一本能让自己慢下来的书，实在是一件幸事。这本词集就是这样一本“镇心丸”。我习惯在睡前，关掉所有电子设备，点一盏暖光台灯，慢慢地、逐字逐句地去品味那些词句的韵脚和结构。你会发现，那些看似简单的字词组合在一起，迸发出的能量是多么惊人。有时候，一个停顿，一句换行，都暗藏着作者当时的情绪起伏和深思熟虑。我经常会尝试自己去朗读几遍，去感受那种抑扬顿挫的音乐美感，那才是古典文学的精髓所在。相较于快餐式的阅读体验，这种慢读，慢品的过程，才真正体会到文字的力量。这本书的装帧设计也很有助于这种沉浸式的体验，拿在手上那种踏实感，是电子书无法替代的。它引导我回归到一种更传统、更专注的阅读状态，非常享受。