美的肌肤 9787200066968 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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《家庭书架》编委会 著

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• 实用

店铺： 末桥图书专营店

出版社： 北京出版社

ISBN：9787200066968

商品编码：30069439339

包装：平装

出版时间：2007-10-01

基本信息

书名：美的肌肤

定价：19.90元

作者：《家庭书架》编委会

出版社：北京出版社

出版日期：2007-10-01

ISBN：9787200066968

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.359kg

编辑推荐

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内容提要

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你是否注意到阳光和岁月在你的肌肤上留下的痕迹？你是否为如何去除新生出的皱纹、色斑和改善斑驳的肌肤和粗大的毛孔而烦恼呢？……别急，享有盛誉的皮肤护理专家将在这里为你指点迷津，这是一本科学的、全面的、时尚的、美丽的肌肤护理指南。为你提供了详实而科学的美容信息，帮助你充满活力和富有魅力。不管你芳龄几何，都希望你能通过阅读此书，变得更加美丽出众、气质优雅且性感动人。年龄也许会给你的容颜留下岁月的痕迹，但也会赋予你全新的智慧和美丽。

目录

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作者介绍

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文摘

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序言

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探寻古今美学，雕琢永恒魅力——《流光溢彩：世界服饰艺术史》 书籍信息： 书名： 流光溢彩：世界服饰艺术史 ISBN： 9787532758901 作者： [知名艺术史学家/服装设计理论家 虚构姓名，例如：艾琳·凡·德·维尔德] --- 内容简介： 《流光溢彩：世界服饰艺术史》并非一部单纯记录服饰演变的编年史，而是一场跨越数千年、横贯五大洲的视觉与文化的深度对话。本书以服装作为解读人类文明、社会结构、审美变迁乃至技术革新的独特视角，力求揭示衣着背后那些复杂而迷人的深层逻辑。 本书的叙事线索围绕“形、色、材、饰”四大核心要素展开，辅以详尽的历史脉络梳理，旨在为读者构建起一个立体、生动且富有洞察力的全球服饰图景。 第一部：文明的底色——古代服饰与权力象征（约公元前3000年—公元500年） 本部分深入探讨了早期文明中服饰的起源与原始功能。我们首先考察古埃及的亚麻织物，分析其在宗教仪式和阶级划分中的作用，如法老王头饰与平民裙装的材质差异。接着，笔锋转向美索不达米亚的羊毛与精湛的编织工艺，探讨楔形文字中对纺织品贸易的记载。 重点分析环节聚焦于古希腊与古罗马。本书细致剖析了希腊“垂褶艺术”的几何美学，如多立克式、爱奥尼式和科林斯式的服装结构如何体现了对人体比例的理想化表达。罗马时期，从托加袍（Toga）的层级色彩到士兵铠甲的实用设计，无不彰显着帝国的秩序与法律。我们还将探讨丝绸之路早期对西方服饰材料的冲击，以及早期染色技术（如泰尔紫）如何成为财富与地位的绝对象征。 第二部：信仰与风格的交织——中世纪至文艺复兴（约公元500年—1600年） 随着欧洲进入中世纪，服饰艺术深受基督教神学的影响。本书阐述了拜占庭帝国的奢华刺绣与圣像服饰，如何奠定了早期欧洲宫廷服饰的基调。中世纪的“修身”与“禁欲”美学，体现在长袍的垂直线条和对身体曲线的刻意掩盖上。 转折点在于文艺复兴时期。意大利城邦的商业繁荣催生了对华丽装饰的追求。本书详细分析了佛罗伦萨丝绸的兴起，以及服装结构开始服务于“展示财富”的目的。随后，我们进入西班牙哈布斯堡王朝统治下的风格巅峰——紧身胸衣（Corset）的早期形态与方型大袖（Farthingale）的出现，这些结构性元素如何彻底改变了人体轮廓，将人体转化为一个精致的、非自然的艺术品。 本部分还扩展至奥斯曼帝国的精致纺织品以及明清时期服饰的等级制度，特别是官服补子与常服纹样的象征意义，展示了东方美学在严谨礼制下的精致表达。 第三部：宏伟与革命的时代——巴洛克、洛可可与工业革命的前夜（约1600年—1850年） 巴洛克时期（17世纪），路易十四统治下的凡尔赛宫成为欧洲时尚的中心。本书将重点解析男装中“马裤、背心和外袍”三件套的雏形，以及蕾丝、羽毛等装饰元素如何达到极致的戏剧化效果。 紧接着，洛可可风格（18世纪）带来了一场轻盈、柔美的审美革命。我们将深入研究“帕尼埃裙撑”（Panniers）如何将裙摆向两侧极致扩张，以及萨克（Sack-back）罩袍的松弛剪裁，探讨这种风格如何反映了贵族生活的享乐主义。与此同时，启蒙运动的思潮开始影响服饰，简·雅克·卢梭提倡的“自然风”服装——如儿童服装的简化，预示着社会变革的来临。 北美独立战争与法国大革命的爆发，直接导致了新古典主义（Empire Style）的兴起。高腰线、简洁的衬裙取代了繁复的裙撑，这是服饰史上第一次大规模地向古代希腊的“自由”形态致敬，标志着服饰民主化的初步尝试。 第四部：机器的节奏与身份的重塑（约1850年—20世纪初） 工业革命的浪潮彻底颠覆了服饰的生产与消费模式。本书详细描述了缝纫机的发明如何使成衣（Ready-to-Wear）成为可能，以及人造染料的发现如何极大地拓宽了色彩的范围。 维多利亚时代的服饰以其复杂性和严格的礼仪规范著称。重点分析克里诺林裙撑（Crinoline）的巨大规模及其带来的安全隐患，以及随后巴斯尔裙（Bustle）如何将焦点转向后部，形成独特的“臀部雕塑”。本章还探讨了这一时期，女性束腰的极端化对生理健康的影响，以及日益增长的女权运动如何通过“理性服装”（Rational Dress Movement）开始挑战传统束缚。 在东方，日本浮世绘对欧洲设计的影响，以及日本和服简约线条对早期现代主义设计的启示，也被纳入探讨范畴。 第五部：现代性的解构与全球对话（20世纪至今） 20世纪是服饰艺术经历最剧烈变革的百年。本书梳理了从保罗·波烈（Paul Poiret）解放女性腰线，到可可·香奈儿（Coco Chanel）引入实用主义的Jersey面料，再到克里斯汀·迪奥（Christian Dior）“新风貌”（New Look）对战后女性气质的重新定义。 我们深入剖析了战后青年文化对时尚的驱动力——从摇滚乐、嬉皮士运动到朋克文化，街头服饰如何首次成为高级时装的灵感来源。本书详细考察了立体剪裁的革命，探讨了如巴伦西亚加（Balenciaga）和圣罗兰（Yves Saint Laurent）等大师如何利用几何学重塑服装的体积感和空间关系。 最后，本书展望了当代服饰艺术，探讨了全球化、可持续性、数字时尚（如虚拟穿戴）对传统美学观念的冲击与融合，并总结了从手工匠心到快速时尚迭代的完整艺术历程。 --- 核心价值： 《流光溢彩》的核心在于强调服饰不仅仅是遮蔽身体的工具，更是时代精神、政治宣言、社会阶层流动以及个人身份构建的物质载体。通过对材质、结构和穿着者心理的细致描摹，本书旨在揭示每一件衣物背后蕴含的宏大叙事与精妙匠心，为读者提供一种全新的、深层次的文化观察角度。它适合所有对艺术史、社会学、人类学以及服装设计有兴趣的读者，是一部兼具学术深度与阅读趣味的服饰艺术的里程碑之作。

评分☆☆☆☆☆

最近读到一本让人耳目一新的书，虽然我手头拿的不是那一本，但最近接触到的另一本关于“如何保持身心愉悦”的读物，真的让我受益匪浅。这本书里没有那些故作高深的理论，而是像一位经验丰富的朋友在跟你聊家常，娓娓道来关于日常生活中那些容易被我们忽略的小细节。比如，它详细阐述了如何通过调整早晨起床后的几个习惯，比如一杯温水、几分钟的冥想，来为一整天设定一个积极的基调。我特别喜欢其中关于“情绪急救箱”的那一章，作者列举了十几种在感到压力山大或情绪低落时可以立即采取的行动，从听一段特定的音乐到做几个简单的拉伸动作，每一种都操作性极强。更重要的是，它强调了“接纳不完美”的重要性，这一点在如今这个追求“完美人设”的时代显得尤为珍贵。它没有贩卖焦虑，而是教我们如何与自己的不完美和平共处，把每一次小小的失误都看作是成长的养分。这本书的排版也做得非常用心，大量的留白和精美的插图，让阅读过程本身就成为一种享受，而不是负担。它更像是一本陪伴你度过漫长岁月的伙伴，随时翻开都能找到慰藉和力量。

评分☆☆☆☆☆

我最近偶然发现了一本关于“电影剪辑的心理学效应”的专业书籍，它彻底颠覆了我对观影体验的认知。这本书探讨的不是技术层面的场面调度或转场方式，而是深入到人类大脑如何处理视觉信息和时间流逝感。作者用大量的实验数据和经典的电影片段作为案例，详细分析了“跳切”如何制造焦虑感，“慢镜头”如何拉伸主观时间，以及蒙太奇理论中那些潜意识的暗示作用。最有趣的部分是关于“视线引导”的章节，它解释了为什么我们在看电影时总是不自觉地跟随画面中角色的目光方向移动，以及导演如何利用这种生理反应来操纵观众的情绪焦点。这本书的论证非常严谨，引用的心理学理论也很新颖，但最重要的是，它让我重新审视了自己看过的每一部电影。现在再去看一个精彩的片段，我不再只是单纯地感受剧情，而是会下意识地分析：“这个转场用了多少帧？它背后的心理学目的是什么？”这本书极大地提升了我对媒介的批判性接收能力，让看电影从一种被动的娱乐，变成了一种主动的智力参与。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我最近在看一本探讨“极简主义生活哲学”的书，跟那种单纯教你扔东西的书完全不同，它更侧重于精神层面的清理。这本书的论述方式非常富有逻辑性和思辨性，作者似乎对现代消费主义的弊病有着深刻的洞察。他用大量的历史案例和哲学引述，来论证“拥有更少”如何能带来“体验更多”的核心观点。我记得其中一章专门讨论了“信息过载与注意力稀释”的问题，作者用了一个非常形象的比喻，把我们的注意力比作一个水桶，如果不断往里面倾倒各种碎片化的信息，水桶底部的小孔却无法堵住，那么我们终究什么也留不住。这本书的语言风格偏向于沉稳和内敛，没有花哨的辞藻，但每一个句子都像经过精心打磨的石头，掷地有声。它不是一本快速消费的读物，更像是需要你停下来，反复咀嚼、甚至做好笔记才能真正理解的深度之作。读完后，我开始重新审视自己生活中的“非必需品”，不光是物质上的，更多的是日程安排和人际关系中的冗余，确实让人有种如释重负的轻松感。

评分☆☆☆☆☆

我手边一本关于“城市植物学”的书，简直是城市居民的救赎。这本书的视角非常独特，它不是那种教你如何培育温室植物的园艺指南，而是聚焦于在钢筋水泥的夹缝中顽强生存下来的那些“野草”和“先锋植物”。作者的文笔充满了对生命力的赞叹和敬畏，他会带你走到街角的裂缝里，去观察一株苔藓如何积累水分，或者一棵小小的蒲公英如何依靠风力完成生命的延续。书中对植物形态的描述极其细致入微，比如某种藤蔓在攀爬时叶柄角度的变化，那种精密的生物工程学智慧，读起来让人拍案叫绝。而且，这本书最大的魅力在于它提供了一种全新的观察世界的角度。以前我走路总是低着头看手机，现在我会不自觉地抬头看那些屋顶上的绿色，或者沿着墙根寻找那些被我们遗忘的生命。它让我意识到，即便是最平凡的城市角落，也蕴藏着壮阔的自然史诗。这本书的摄影作品也是一流的，那些微距镜头下的细节，简直是艺术品，让我对“微观世界”产生了浓厚的兴趣。

评分☆☆☆☆☆

最近在啃一本关于“古代航海技术与天文导航”的学术普及读物，内容之硬核，但讲解起来却让人欲罢不能。作者显然是一位资深的海洋历史爱好者，他没有用枯燥的公式去轰炸读者，而是将那些古老的测天仪器，比如星盘和象限仪，还原成一个个鲜活的工具。他会带着你一步一步地模拟船只在无边无际的海洋上，如何通过观察北极星的高度来确定纬度，那种在茫茫大海上仅凭智慧和星辰来定位的勇气和智慧，读起来让人热血沸腾。书中对不同文明在航海史上的贡献都有公正且深入的探讨，比如波利尼西亚人的洋流感应能力，以及阿拉伯人在季风利用上的精妙计算。这本书的结构组织得极其清晰，从天体运行的基础知识，到不同历史时期的关键技术突破，脉络分明。对于我这种对历史和科学交叉领域感兴趣的人来说，简直是如获至宝。它让我对那些看似遥不可及的古代成就，有了一种实实在在的触感和理解。