生活美学十五讲 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

张轶 著

图书标签:

• 生活美学
• 美学
• 生活方式
• 审美
• 文化
• 艺术
• 设计
• 品质生活
• 慢生活
• 修养

出版社： 北京师范大学出版社

ISBN：9787303134403

版次：1

商品编码：10916344

包装：平装

丛书名： 全国大学生文化素质教育丛书

开本：16开

出版时间：2011-08-01

用纸：胶版纸

页数：161

字数：210000

正文语种：中文

内容简介

《生活美学十五讲》包括：绪论、上编、下编、结语四部分，共十五讲。上编为日常生活之美，探讨了衣、食、住、行等方面的审美文化；下编为观念生活之美，探讨了观念、情感；幸福、艺术、游戏等方面的审美文化。全书结构完整，力求将文化与现象结合，以便更好地认知、体悟当今变化万千的生活世界。

内页插图

目录

第一讲 绪论生活美学
一、从生存到生活
二、向美而生
三、生活美学的主题
四、平民化的生活美学

上编 日常生活之美
第二讲 服饰之美（上）
一、服饰与审美
二、服饰的形式美
三、服饰的时尚性与经典性
第三讲 服饰之美（下）
一、服饰文化之美
二、服饰内涵之美
三、服饰美的品鉴与追求
第四讲 饮食之美（上）
一、民以食为天——食物之重
二、酸甜苦辣咸——食味之甘
三、故乡的味道——食品之特
四、满汉全席与法式大餐——食宴之隆
五、食之美
第五讲 饮食之美（下）
一、饮酒之美
二、品茶之美
第六讲 建筑之美
一、壮美与优美
二、建筑文明之美
三、建筑的风格之美
四、建筑文化之美
第七讲 交通美学
一、交通开启文明时代
二、交通之美

下编 观念生活之美
第八讲 信念之美
一、自由
二、平等
第九讲 爱情之美
一、相会之美
二、相识之美
三、相处之美
四、相思之美
五、生活中的爱情之美
第十讲 亲情与友情
一、亲情之美
二、友情
第十一讲 幸福之美
一、幸福与德性
二、幸福与快乐
三、幸福与理性
四、幸福与身体
五、幸福与心理
第十二讲 人类的艺术生活
一、什么是艺术
二、艺术和美学
三、当艺术重新走向生活
四、人类艺术生活的审美性
第十三讲 礼仪之美
一、风度之美
二、礼仪与举止
三、礼仪规范
四、礼仪精神
第十四讲 快乐之美
一、快乐游戏娱乐
二、游戏身体感觉
三、游戏文化社会
四、快乐而不沉迷
第十五讲 结语生活美学的六大品征
一、生活美的基础性
二、生活美学是时尚的
三、生活美学有着典型的民族性
四、生活美学的开放性
五、生活美学的多元性
六、艺术审丑化，生活审美化

精彩书摘

明代色彩已经绚烂若此，遑论现代科技高度发达时代的颜色选择。理论上，电脑设计可以无限组合各种颜色要素生成人们所需要的颜色，所以，设计师们更可以随意设计出各种色彩组合的服装。
非常有意思的是，很多颜色在不同文化背景下有着不同甚至相悖的意义。但是在当今时尚界，色彩的意义感弱化，色彩的视觉美感成为首要考虑的问题了。试举几例。如果用一种颜色来代表中国，那么，应该就是红色。红色在中国人心目中是“阳”、喜庆、忠诚、成功和繁盛的象征。中国人结婚时，有大红喜字，新娘穿红衣，盖红盖头，新郎要戴大红花，抬着大红轿子去迎娶新娘，然后在红烛中，人红色帏帐。在京剧脸谱中，红脸的关羽也是义薄云天的忠义之士。“红”在中国还象征着成功，所以，直到现在，谁要是表现出色，大家往往说他很红，明星更是希望自己大红大紫。所以，在中国传统服饰中，红色是永恒的时尚色彩。当然，文化不同，审美倾向也不同。在西方文化中红色就是一个贬义色彩浓重的词，往往与血、暴力、灾难、狂躁等联系在一起。而在中国文化中“红白喜事”相提并论，白色，在中国是孝服的颜色，但是在西方反而被作为纯洁的象征成为婚纱的颜色。随着西方文化影响的不断扩大，现如今，中国的新人们结婚时也都身穿白色婚纱了，并且遵照传统，仍然准备一套红色礼服。值得一提的还有黑色。黑色暗淡、神秘、沉重，在中西文化中传统上往往都是与死亡、衰败等关系密切，在传统服饰中绝对称不上流行。但是自从20世纪夏奈尔的小黑裙以及80年代日本服装设计师山本耀司和川久保玲在国际服饰界掀起“黑色革命”，黑色已经成为时尚界最重要的色彩运用之一。某种意义上说，中国俗谚“女要俏，一身孝；男要俏，一身皂”契合了当今时代的时尚色彩运用之道。当今的时尚界，色彩运用大胆，色彩搭配变幻莫测。一时流行单纯色调，一时流行五光十色；今年春夏季流行紫色，明年冬季就已流行烟灰色；夏奈尔一季使用金色，当季的范思哲可能就使用铁红色，没有一定之规，有的只是视觉的刺激或者舒适或者只是色彩的和谐与反差，这种种皆构成时尚。
……

前言/序言

《生活美学十五讲》 一、 重新审视日常：美学的触角延伸至生活的每一个角落 “生活美学”并非高高在上的艺术殿堂，也非遥不可及的哲学思辨，它更像是渗透在我们呼吸、行走、品味、情感中的一种感知能力，一种对世界细微之处的敏感与回应。这本书，正是尝试将这美学的触角，由古典艺术、现代设计延伸至我们最寻常不过的衣食住行、人际交往、心性修养，唤醒我们沉睡已久的审美感知，引导我们以更具创造性、更富深意的方式去体验和构建属于自己的生活。 我们常常被宏大的叙事所吸引，却忽略了身边那些微小而确切的美好。清晨窗外那一抹透过薄雾的阳光，午后一杯手冲咖啡的香气，晚餐时与家人温暖的对话，睡前读一首触动心灵的诗句……这些看似平凡的瞬间，若能以审美的眼光去品味，便能化腐朽为神奇，成为滋养心灵的甘露。本书并非教导你如何成为艺术家或设计师，而是倡导一种“生活美学”的生活方式，一种将美融入日常肌理的智慧。它鼓励我们放慢脚步，仔细观察，用心感受，从平凡中发掘不凡，在琐碎中寻找诗意。 第一讲，我们将从“什么是生活美学”出发，廓清概念，为我们开启这场对美的探索之旅。我们将探讨美学的起源与演变，但更侧重于将其与个体生命经验相连接，理解美学如何成为一种理解世界、理解自我的工具。我们将质疑那些关于“美”的刻板印象，破除“美是奢侈品”的迷思，认识到美学是一种普适性的能力，一种人人都可以拥有的生活态度。 二、 审美的维度：从物质载体到精神意境的跨越 生活美学的美，并非仅限于物质的精致或形式的完美。它更是一种对质感、色彩、比例、韵律的细腻把握，一种对空间、光影、声音、气味的敏锐觉察，一种对时间流转、情感起伏的深刻体会。本书将从多个维度，深入剖析生活美学的构成要素。 在“衣”的层面，我们不只讨论时尚潮流，更关注服装的材质、剪裁、色彩如何反映穿着者的个性和品味，以及如何通过搭配表达内心的情感与态度。一件棉麻的衬衫，一条手工编织的围巾，一件 vintage 的外套，它们不仅仅是蔽体之物，更是我们身体与世界的沟通桥梁，承载着故事与情感。 在“食”的层面，美学不仅仅关乎菜肴的味道，更在于用餐的环境、餐具的质感、摆盘的艺术，以及一同用餐者的情感交流。一顿精心准备的晚餐，从食材的选择、烹饪的过程，到最终呈现给味蕾的体验，都蕴含着对生活的热爱与尊重。品尝的不仅仅是食物本身，更是制作者的匠心与分享者的情谊。 在“住”的层面，我们探讨的不仅是家居的风格设计，更是空间的布局如何影响我们的情绪，色彩的搭配如何营造氛围，光影的变幻如何塑造生活的节奏。一个舒适的家，不仅仅是物理空间的庇护所，更是心灵栖息的港湾，是个人情感与审美的具象化表达。无论是极简主义的留白，还是复古主义的堆叠，都应服务于居住者的内心需求，成为生活故事的载体。 然而，生活美学的美，远不止于物质的表象。它更深入地触及精神层面，关乎我们如何理解人际关系，如何对待时间和情绪，如何实现自我价值。 在“人际交往”方面，本书将探讨如何用美学的方式去经营关系。礼仪的得体，沟通的艺术，情感的真挚，这些都能为我们的社交互动增添和谐与温度。一个温暖的微笑，一句体贴的话语，一次用心的倾听，都能化解隔阂，拉近距离，让每一次相遇都成为一次美的体验。 在“时间与情绪”方面，我们将讨论如何以审美的眼光去度过时光，如何调和内心的情绪波动。正视生活的起伏，理解情绪的规律，并学会在忙碌中找到宁静，在孤独中感受丰富。这需要一种内省的能力，一种与自我对话的智慧，让时间成为我们成长的养分，而非匆匆流逝的沙漏。 三、 实践的途径：从细节入手，点亮生命的光彩 理论的升华终将落脚于实践。本书的目的，是为读者提供一套切实可行的方法论，引导大家将生活美学融入到生活的点滴之中。我们相信，真正的美学实践，源于对细节的关注，源于对生活的热忱。 我们将从“感官训练”开始，引导读者重新唤醒被遗忘的感官。如何更敏锐地捕捉色彩的细微差别？如何区分不同材质的触感？如何分辨香气的层次？如何辨识不同音色的韵味？通过一系列的练习，我们将训练我们的视觉、听觉、嗅觉、味觉、触觉，让它们成为感知美的灵敏触角。 接着，我们将进入“空间美学”的实践。如何在有限的空间里创造无限的可能？如何通过物品的陈列，营造出属于自己的风格？我们不追求昂贵的装饰，而是强调物品与空间的和谐统一，强调功能性与美观性的结合。哪怕是一张旧椅子，一盆绿植，一盏小台灯，都可以成为点亮空间、提升生活品质的灵魂所在。 “色彩的语言”也是本书的重要组成部分。我们将探讨不同颜色所代表的意义与情感，以及如何根据场合、心情来运用色彩，为生活增添层次与活力。从衣着搭配到家居装饰，色彩的运用都能瞬间改变氛围，传递信息。 “简约与繁复的辩证”将引导读者理解，美学并非一味追求简约，也不是一味崇尚繁复。关键在于找到属于自己的平衡点，在适当的时候选择留白，在适当的时候注入细节。懂得取舍，才能让生活既有序又不失趣味。 “慢生活的美学”则是一种生活态度。在快节奏的现代社会，我们往往被效率和速度所裹挟。本书将倡导一种“慢下来”的生活方式，让我们可以有更多的时间去观察、去思考、去感受，去品味生活中的每一个细节。一杯茶的温度，一本书的墨香，一次与自然的亲密接触，都能在慢下来的时候，被赋予更深刻的意义。 “情感的表达与升华”是生活美学的高阶境界。如何通过物质载体，如书写、绘画、音乐、手工，来表达内心的情感？如何将情感的起伏转化为艺术的灵感？我们鼓励读者通过各种方式，将内心的丰富情感具象化，并从中获得疗愈与成长。 四、 美学的回归：在不完美中寻觅真挚的光芒 我们生活在一个充满不完美的世界。生活美学并非教导我们去追求虚幻的完美，而是在不完美中发现真实，在瑕疵中体会真挚。 本书的最后一讲，将带领我们重新审视“不完美的美”。一件带有岁月痕迹的老物件，一个手作物品的小瑕疵，一次真诚而笨拙的表达，它们都可能比完美无缺的事物更具生命力，更触动人心。我们鼓励读者拥抱生活的随机性，接纳自身的局限，在不完美中找到属于自己的独特光芒。 “反思与创造”是生活美学持续发展的动力。我们提倡读者在实践中不断反思，不断学习，并在此基础上进行属于自己的创造。每一次的尝试，都是对生活美学理解的深化，都是对生命体验的丰富。 《生活美学十五讲》，愿成为你生活中的一位良师益友，为你打开一扇通往更美好、更深刻的生活之门。它不是一本工具书，更像是一次心灵的唤醒，一次审美的启蒙，一次对生命的热情拥抱。愿你我都能在生活的每一个角落，发现属于自己的那份独特的美。

评分☆☆☆☆☆

这本书的结构布局实在是一绝，不同于许多知识性书籍那种刻板的章节划分，它更像是一场精心设计的漫步。每当你以为自己已经掌握了某种“诀窍”时，作者总能巧妙地引出下一个更深层次的思考维度。我尤其喜欢它处理“人与空间关系”的那一章，作者没有直接给出“如何布置家居”的模板，而是探讨了空间如何反过来塑造我们的心境和行为模式。她用了很多历史典故和哲人语录来佐证观点，显得论据扎实又不失文学性。读到这里，我突然开始重新审视自己家的客厅布局，那些原本随意摆放的物件，此刻似乎都有了新的意义——它们不再是简单的装饰品，而是我们生活哲学的无声载体。这种由内而外的审视，带来的震撼是持久的，它促使我开始思考，我希望通过我周围的环境，向我自己传达一个什么样的信息？这种自省和重塑的过程，是这本书给我最宝贵的礼物之一，远超出了任何实用的技巧指南。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计简约而雅致，那种留白的处理，让人一下就觉得这不只是一本普通的书籍，更像是一件精心打磨的艺术品。初次翻开时，我立刻被它那细腻的文字所吸引。作者似乎拥有一种魔力，能将那些日常生活中看似平淡无奇的场景，描绘得如同诗歌一般充满韵味。比如，书中对“一盏灯光下阅读的时光”的刻画，那种光影的交织，空气中仿佛都弥漫着旧书页的香气，让人忍不住放慢呼吸，去细细品味那份宁静与安详。这种文字的力量，不是那种激昂澎湃的叙述，而是润物细无声的浸润，它不动声色地提醒你，生活中的每一个微小瞬间，都值得我们用更专注、更饱含感情的目光去对待。我特别欣赏作者对于“慢下来”哲学的探讨，它并非提倡逃避现实的忙碌，而是在忙碌中找到那个属于自己的节奏点，重新校准内心的指南针。读完这部分内容，我感觉自己仿佛经历了一次心灵的深度SPA，那些平日里堆积的焦虑和浮躁，都被这温柔的笔触轻轻拂去，留下的，是对生活本真的向往。

评分☆☆☆☆☆

总体而言，这本书带给我的是一种由外而内的重构体验。它没有提供任何速成的“秘籍”，而是像一位高明的园丁，教你如何松土、如何浇灌，最终让美感自然生长出来。我最欣赏的是它始终保持着一种开放性的姿态，它不强迫你接受某种既定的美学标准，而是鼓励你发掘并定义属于自己的“美”。书中穿插的一些小故事，像是散落的珍珠，各自闪耀着独特的光芒，却又共同编织成一张关于“丰盈生命”的网。读完后，我没有急着去做什么惊天动地的大改变，相反，我开始享受等待烤面包时厨房里弥漫出的麦香，或是雨后泥土散发出的清新气息。这是一种更深层的满足感，它源自于对当下、对自身存在状态的完全接纳和欣赏。这本书，更像是一份邀请函，邀请我们回归那个更本真、更具感知力的自我。

评分☆☆☆☆☆

不得不提的是，这本书的语言风格变化多端，这让阅读过程充满了惊喜。有时，它变得像一位和蔼可亲的长者，用最朴素的语言讲述着流传已久的生活智慧，语调平和，充满慈悲；而转眼间，它又切换成一位犀利的思想家，对现代社会过度追求效率和物质的现象进行了精准的剖析，语句中带着一种毫不妥协的批判精神。这种文风的张弛有度，避免了冗长说教的沉闷感，始终能抓住读者的注意力。特别是当作者探讨“物品的生命周期与情感联结”时，那种对“物哀”之美的理解，既深沉又充满人文关怀。它不是让你囤积更多东西，而是教你如何与你拥有的每一件物品建立起有意义的关系。这种深度的探讨，让我对“断舍离”有了全新的认识，它不再是简单的物理清理，而是一场关于情感负荷的深度释放。

评分☆☆☆☆☆

这本书最打动我的地方，在于它对“感官体验”的极致推崇。作者似乎拥有超乎常人的敏感度，能够捕捉到常人容易忽略的细微差异。比如，她描述不同材质的茶具在手中传递的温度变化，或者清晨阳光穿过窗帘时投射在地板上形成的光斑纹理，那些细节的描摹，简直让人产生了强烈的代入感。我合上书本，立刻起身去泡了一杯茶，试着用书中所说的那种“仪式感”去对待，那一刻，我感受到的不再是单纯的解渴，而是一种对“此刻”的全然接纳。这不再是空泛的理论，而是切实可行的生活艺术。这种对生活细节的尊重，让原本枯燥的日常活动，瞬间被赋予了神圣感。这种文字的力量在于，它不是在教你做什么，而是在唤醒你已经拥有的、但久已沉睡的感知力。我感觉自己仿佛重新拥有了一双“初看世界”的眼睛，充满了好奇和新鲜感。

评分☆☆☆☆☆

想到是这么精彩的一本书。我花了两天来读，真让人手不释卷。看到梵高自尽，酸楚的泪水也汨汨而出。尽管我非常爱他，但是我依然不知道，他是那么的纯洁，伟大。世人对他的误解至深，伤害至深。而且让我没有想到的是，他居然出身于那样的阶层，可以说他是另一个“月亮与六便士”的主角。如果沿着他既有的人生轨迹走下去，他未尝不可以像他的弟弟一样，做一个体面的画商。 　他生来便是要做艺术家的。他的生活里容不下虚伪，无情。他是那么的炽热，坦白，他爱的那样赤诚，毫无保留。他是用自己的生命在画，因此，当他不能再创作，他的生命便也没有了太大的意义。像大多数天才一样，他奉献给世界的，是不分阶层的博爱和用生命画出的瑰宝；而世界回应他的，却是无尽的挫折，饥饿，疾病，困顿，误解，侮辱，伤害。。。 　我几乎可以说，他是属于“人民”的。他始终关怀着世上受着疾苦的大众，他从来没有等级的观念。他描绘农民，工人，最普通的劳动者，“吃土豆的人”。他的播种者的脚步，是那样的坚定有力，大步的在璀璨的麦田里迈步。 　　而且，他也是非常“精神”的。他的生活里有京东，但是他并不是和别的画家一样，纯粹到京东那里找乐子，满足肉欲。他尊重她们，甚至愿意娶一个年老色衰的京东为妻。讽刺的是，他有那么多的爱，却无法得到世人的回应，给了他些许温情的，竟然是那个被世人同样唾弃的女子。他的有些举动，的确是神圣的，悲悯的，难怪他被矿山上的人称为“基督在世”。在那里，人们不会觉得他疯狂，因为他们知道他爱他们，他为了能让他们好过一点，已经奉献了几乎所有能够奉献的。 　让人感动的，是他和提奥之前的兄弟之情。没有提奥的资助和理解，也就不可能有他的成就。从某种意义上来说，他们兄弟两人就是一体的。没有提奥在背景里默默做着根系，就不可能有他盛放的艺术之花。提奥无条件的支持他，几乎从来没有拒绝过他的请求，总在关键时刻赶到他的身边，为他偿还负债，把他从贫病之中拯救回来。他们之间频繁的通信，已经让这两个灵魂紧紧的结合在了一起。提奥虽然在巴黎过着体面的画商的生活，却无时不刻的关注着他的进展和动态。他在心灵上所有的跌宕起伏，都通过书信让提奥感同身受。是提奥早早看出他身上埋藏的巨大潜力，是提奥细心珍藏了那700多封通信，是提奥把他的习作和画作按时间小心的编排好。所以后人得以完整的追溯梵高的心路历程，能够离这个伟大的灵魂更近一些。生前，只卖出了一副画，价值四百法郎。但我不能说他是不幸的。比起世上的大多数人来说，他做了自己想做的事情，并且做到了极致。即使他后来长寿，能看到自己的画作价钱越来越高，我想，他也会是漠不关心的。他从未因为市场的口味而作画，他也从未为那些脑满肠肥的人作画。虽然，卖画这件事一直在困扰着他，但他的祈求也不过是卖出的画，能够让他自立，不必依赖提奥的资助而生活。对他来说，创造是最重要的。如果什么都不能说，那么他宁肯沉默。如果不能够再创作，那么他宁肯死亡。 　　 　我之前不知道的是，他的父母两家都有不少出众的亲戚，他的姓氏在当时荷兰的艺术界鼎鼎有名。可以说他父母这一支是相对比较平淡的。然而，今日只有文森特让梵高这个名字不朽。就像书中说的，他活着，他的爱，他的才华，透过那些灿然的画活着。不管这些画今天值多少钱，它们终究不是某个人的私藏，而能被我这样的普罗大众看到。他的精神，他的爱，他的热望透过那些画震撼着我们，一代又一代人。他淋漓尽致的来过这个世界，他的生命虽然短暂，却熊熊燃烧过。他终于成就了自己，也为这个世界留下了无与伦比的精神财富。

评分☆☆☆☆☆

给本科生的读来乏味。

评分☆☆☆☆☆

好书，不错

评分☆☆☆☆☆

的确很具有实用价值的。

评分☆☆☆☆☆

想到是这么精彩的一本书。我花了两天来读，真让人手不释卷。看到梵高自尽，酸楚的泪水也汨汨而出。尽管我非常爱他，但是我依然不知道，他是那么的纯洁，伟大。世人对他的误解至深，伤害至深。而且让我没有想到的是，他居然出身于那样的阶层，可以说他是另一个“月亮与六便士”的主角。如果沿着他既有的人生轨迹走下去，他未尝不可以像他的弟弟一样，做一个体面的画商。 　他生来便是要做艺术家的。他的生活里容不下虚伪，无情。他是那么的炽热，坦白，他爱的那样赤诚，毫无保留。他是用自己的生命在画，因此，当他不能再创作，他的生命便也没有了太大的意义。像大多数天才一样，他奉献给世界的，是不分阶层的博爱和用生命画出的瑰宝；而世界回应他的，却是无尽的挫折，饥饿，疾病，困顿，误解，侮辱，伤害。。。 　我几乎可以说，他是属于“人民”的。他始终关怀着世上受着疾苦的大众，他从来没有等级的观念。他描绘农民，工人，最普通的劳动者，“吃土豆的人”。他的播种者的脚步，是那样的坚定有力，大步的在璀璨的麦田里迈步。 　　而且，他也是非常“精神”的。他的生活里有京东，但是他并不是和别的画家一样，纯粹到京东那里找乐子，满足肉欲。他尊重她们，甚至愿意娶一个年老色衰的京东为妻。讽刺的是，他有那么多的爱，却无法得到世人的回应，给了他些许温情的，竟然是那个被世人同样唾弃的女子。他的有些举动，的确是神圣的，悲悯的，难怪他被矿山上的人称为“基督在世”。在那里，人们不会觉得他疯狂，因为他们知道他爱他们，他为了能让他们好过一点，已经奉献了几乎所有能够奉献的。 　让人感动的，是他和提奥之前的兄弟之情。没有提奥的资助和理解，也就不可能有他的成就。从某种意义上来说，他们兄弟两人就是一体的。没有提奥在背景里默默做着根系，就不可能有他盛放的艺术之花。提奥无条件的支持他，几乎从来没有拒绝过他的请求，总在关键时刻赶到他的身边，为他偿还负债，把他从贫病之中拯救回来。他们之间频繁的通信，已经让这两个灵魂紧紧的结合在了一起。提奥虽然在巴黎过着体面的画商的生活，却无时不刻的关注着他的进展和动态。他在心灵上所有的跌宕起伏，都通过书信让提奥感同身受。是提奥早早看出他身上埋藏的巨大潜力，是提奥细心珍藏了那700多封通信，是提奥把他的习作和画作按时间小心的编排好。所以后人得以完整的追溯梵高的心路历程，能够离这个伟大的灵魂更近一些。生前，只卖出了一副画，价值四百法郎。但我不能说他是不幸的。比起世上的大多数人来说，他做了自己想做的事情，并且做到了极致。即使他后来长寿，能看到自己的画作价钱越来越高，我想，他也会是漠不关心的。他从未因为市场的口味而作画，他也从未为那些脑满肠肥的人作画。虽然，卖画这件事一直在困扰着他，但他的祈求也不过是卖出的画，能够让他自立，不必依赖提奥的资助而生活。对他来说，创造是最重要的。如果什么都不能说，那么他宁肯沉默。如果不能够再创作，那么他宁肯死亡。 　　 　我之前不知道的是，他的父母两家都有不少出众的亲戚，他的姓氏在当时荷兰的艺术界鼎鼎有名。可以说他父母这一支是相对比较平淡的。然而，今日只有文森特让梵高这个名字不朽。就像书中说的，他活着，他的爱，他的才华，透过那些灿然的画活着。不管这些画今天值多少钱，它们终究不是某个人的私藏，而能被我这样的普罗大众看到。他的精神，他的爱，他的热望透过那些画震撼着我们，一代又一代人。他淋漓尽致的来过这个世界，他的生命虽然短暂，却熊熊燃烧过。他终于成就了自己，也为这个世界留下了无与伦比的精神财富。

评分☆☆☆☆☆

给大学生的 读来有点乏味

评分☆☆☆☆☆

想到是这么精彩的一本书。我花了两天来读，真让人手不释卷。看到梵高自尽，酸楚的泪水也汨汨而出。尽管我非常爱他，但是我依然不知道，他是那么的纯洁，伟大。世人对他的误解至深，伤害至深。而且让我没有想到的是，他居然出身于那样的阶层，可以说他是另一个“月亮与六便士”的主角。如果沿着他既有的人生轨迹走下去，他未尝不可以像他的弟弟一样，做一个体面的画商。 　他生来便是要做艺术家的。他的生活里容不下虚伪，无情。他是那么的炽热，坦白，他爱的那样赤诚，毫无保留。他是用自己的生命在画，因此，当他不能再创作，他的生命便也没有了太大的意义。像大多数天才一样，他奉献给世界的，是不分阶层的博爱和用生命画出的瑰宝；而世界回应他的，却是无尽的挫折，饥饿，疾病，困顿，误解，侮辱，伤害。。。 　我几乎可以说，他是属于“人民”的。他始终关怀着世上受着疾苦的大众，他从来没有等级的观念。他描绘农民，工人，最普通的劳动者，“吃土豆的人”。他的播种者的脚步，是那样的坚定有力，大步的在璀璨的麦田里迈步。 　　而且，他也是非常“精神”的。他的生活里有京东，但是他并不是和别的画家一样，纯粹到京东那里找乐子，满足肉欲。他尊重她们，甚至愿意娶一个年老色衰的京东为妻。讽刺的是，他有那么多的爱，却无法得到世人的回应，给了他些许温情的，竟然是那个被世人同样唾弃的女子。他的有些举动，的确是神圣的，悲悯的，难怪他被矿山上的人称为“基督在世”。在那里，人们不会觉得他疯狂，因为他们知道他爱他们，他为了能让他们好过一点，已经奉献了几乎所有能够奉献的。 　让人感动的，是他和提奥之前的兄弟之情。没有提奥的资助和理解，也就不可能有他的成就。从某种意义上来说，他们兄弟两人就是一体的。没有提奥在背景里默默做着根系，就不可能有他盛放的艺术之花。提奥无条件的支持他，几乎从来没有拒绝过他的请求，总在关键时刻赶到他的身边，为他偿还负债，把他从贫病之中拯救回来。他们之间频繁的通信，已经让这两个灵魂紧紧的结合在了一起。提奥虽然在巴黎过着体面的画商的生活，却无时不刻的关注着他的进展和动态。他在心灵上所有的跌宕起伏，都通过书信让提奥感同身受。是提奥早早看出他身上埋藏的巨大潜力，是提奥细心珍藏了那700多封通信，是提奥把他的习作和画作按时间小心的编排好。所以后人得以完整的追溯梵高的心路历程，能够离这个伟大的灵魂更近一些。生前，只卖出了一副画，价值四百法郎。但我不能说他是不幸的。比起世上的大多数人来说，他做了自己想做的事情，并且做到了极致。即使他后来长寿，能看到自己的画作价钱越来越高，我想，他也会是漠不关心的。他从未因为市场的口味而作画，他也从未为那些脑满肠肥的人作画。虽然，卖画这件事一直在困扰着他，但他的祈求也不过是卖出的画，能够让他自立，不必依赖提奥的资助而生活。对他来说，创造是最重要的。如果什么都不能说，那么他宁肯沉默。如果不能够再创作，那么他宁肯死亡。 　　 　我之前不知道的是，他的父母两家都有不少出众的亲戚，他的姓氏在当时荷兰的艺术界鼎鼎有名。可以说他父母这一支是相对比较平淡的。然而，今日只有文森特让梵高这个名字不朽。就像书中说的，他活着，他的爱，他的才华，透过那些灿然的画活着。不管这些画今天值多少钱，它们终究不是某个人的私藏，而能被我这样的普罗大众看到。他的精神，他的爱，他的热望透过那些画震撼着我们，一代又一代人。他淋漓尽致的来过这个世界，他的生命虽然短暂，却熊熊燃烧过。他终于成就了自己，也为这个世界留下了无与伦比的精神财富。

评分☆☆☆☆☆

好书，不错

评分☆☆☆☆☆

想到是这么精彩的一本书。我花了两天来读，真让人手不释卷。看到梵高自尽，酸楚的泪水也汨汨而出。尽管我非常爱他，但是我依然不知道，他是那么的纯洁，伟大。世人对他的误解至深，伤害至深。而且让我没有想到的是，他居然出身于那样的阶层，可以说他是另一个“月亮与六便士”的主角。如果沿着他既有的人生轨迹走下去，他未尝不可以像他的弟弟一样，做一个体面的画商。 　他生来便是要做艺术家的。他的生活里容不下虚伪，无情。他是那么的炽热，坦白，他爱的那样赤诚，毫无保留。他是用自己的生命在画，因此，当他不能再创作，他的生命便也没有了太大的意义。像大多数天才一样，他奉献给世界的，是不分阶层的博爱和用生命画出的瑰宝；而世界回应他的，却是无尽的挫折，饥饿，疾病，困顿，误解，侮辱，伤害。。。 　我几乎可以说，他是属于“人民”的。他始终关怀着世上受着疾苦的大众，他从来没有等级的观念。他描绘农民，工人，最普通的劳动者，“吃土豆的人”。他的播种者的脚步，是那样的坚定有力，大步的在璀璨的麦田里迈步。 　　而且，他也是非常“精神”的。他的生活里有京东，但是他并不是和别的画家一样，纯粹到京东那里找乐子，满足肉欲。他尊重她们，甚至愿意娶一个年老色衰的京东为妻。讽刺的是，他有那么多的爱，却无法得到世人的回应，给了他些许温情的，竟然是那个被世人同样唾弃的女子。他的有些举动，的确是神圣的，悲悯的，难怪他被矿山上的人称为“基督在世”。在那里，人们不会觉得他疯狂，因为他们知道他爱他们，他为了能让他们好过一点，已经奉献了几乎所有能够奉献的。 　让人感动的，是他和提奥之前的兄弟之情。没有提奥的资助和理解，也就不可能有他的成就。从某种意义上来说，他们兄弟两人就是一体的。没有提奥在背景里默默做着根系，就不可能有他盛放的艺术之花。提奥无条件的支持他，几乎从来没有拒绝过他的请求，总在关键时刻赶到他的身边，为他偿还负债，把他从贫病之中拯救回来。他们之间频繁的通信，已经让这两个灵魂紧紧的结合在了一起。提奥虽然在巴黎过着体面的画商的生活，却无时不刻的关注着他的进展和动态。他在心灵上所有的跌宕起伏，都通过书信让提奥感同身受。是提奥早早看出他身上埋藏的巨大潜力，是提奥细心珍藏了那700多封通信，是提奥把他的习作和画作按时间小心的编排好。所以后人得以完整的追溯梵高的心路历程，能够离这个伟大的灵魂更近一些。生前，只卖出了一副画，价值四百法郎。但我不能说他是不幸的。比起世上的大多数人来说，他做了自己想做的事情，并且做到了极致。即使他后来长寿，能看到自己的画作价钱越来越高，我想，他也会是漠不关心的。他从未因为市场的口味而作画，他也从未为那些脑满肠肥的人作画。虽然，卖画这件事一直在困扰着他，但他的祈求也不过是卖出的画，能够让他自立，不必依赖提奥的资助而生活。对他来说，创造是最重要的。如果什么都不能说，那么他宁肯沉默。如果不能够再创作，那么他宁肯死亡。 　　 　我之前不知道的是，他的父母两家都有不少出众的亲戚，他的姓氏在当时荷兰的艺术界鼎鼎有名。可以说他父母这一支是相对比较平淡的。然而，今日只有文森特让梵高这个名字不朽。就像书中说的，他活着，他的爱，他的才华，透过那些灿然的画活着。不管这些画今天值多少钱，它们终究不是某个人的私藏，而能被我这样的普罗大众看到。他的精神，他的爱，他的热望透过那些画震撼着我们，一代又一代人。他淋漓尽致的来过这个世界，他的生命虽然短暂，却熊熊燃烧过。他终于成就了自己，也为这个世界留下了无与伦比的精神财富。