一生要看的500电影：世界经典电影秘密相册 [Inside HBO's Game of Thrones] pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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☆☆☆☆☆

美国电影研究会 编，夏添 译

图书标签:

• 电影
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• 视听作品

出版社： 北京艺术与科学电子出版社

ISBN：9787894291394

版次：1

商品编码：11205797

包装：精装

丛书名： 指文图书·光影系列

外文名称：Inside HBO's Game of Thrones

开本：16开

出版时间：2013-05-01

用纸：铜版纸

页数：256

正文语种：中文

编辑推荐

　　世界级摄影家镜头中的经典电影幕后
　　312张记录经典电影的摄影大片与文字
　　《一生要看的500电影》荣誉出品
　　记录那些影响了世界的影人与影片
　　电影爱好者和摄影爱好者的收藏品

内容简介

　　《一生要看的500电影：世界经典电影秘密相册》深入了上百部电影的拍摄过程，包含了几百幅美丽、迷人的人物相片、纪实照片，揭露了一部电影是如何被拍摄、戏剧般的导演过程、电影拍摄间隙中的搞笑瞬间。精彩照片如杰克·尼科尔森将斯托科特·詹尼头朝下抱在怀里、达斯丁·霍夫曼身着女装及假体（为仿制女性动作而制作）摆出各种各样搞笑动作、当年还半红不紫却帅气逼人的约翰尼·德普的经典化妆场面……

内页插图

精彩书评

　　★《世界经典电影秘密相册》的摄影家们被称为纪实摄影家、社会纪实摄影家、人像纪实摄影家，甚至心理纪实摄影家，他们的摄影故事和人像作品在许多杂志刊登发表，包括《生活》、《纽约时报》、《纽约人》、《滚石》、美国版《时尚》、《伦敦星期日时报》等。
　　——《时代周刊》

目录

★人物
布拉德·彼特
约翰尼·德普
小罗伯特·唐尼
马龙·白兰度
杰克·尼科尔森
妮可·基德曼
海伦娜·伯翰·卡特
金·凯瑞
劳伦斯·菲什伯恩
费德里科·费里尼
达斯汀·霍夫曼
艾德·哈里斯
伍迪·艾伦
亨利·方达
西恩·潘
梅丽尔·斯特里普
凯特·布兰切特
本尼西奥·德尔·托罗
简·方达
格利高里·派克
托比·麦圭尔
西德尼·吕美特
朗·霍华德
蒂姆·波顿
弗朗西斯·福特·科波拉
亚里桑德罗·冈萨雷斯·伊纳里多
弗朗索瓦·特吕弗
迈克·尼科尔斯
米洛斯·福曼
丹尼斯·霍珀
波姬·小丝
爱德华·福隆
康拉德·赫尔
基斯比·莱东诺
凯瑟琳·德纳芙
路易斯·布努埃尔
费尔南多·雷依
温迪·德·奥利弗
巴克·亨利路易丝·弗莱彻
马丁·辛
杰夫·布里吉斯
……

★影片
《现代启示录》
《爱情神话》
《骗婚记》
《特丽丝塔娜》
《第二十二条军规》
《小小谋杀案》《猎爱的人》
《夜行客》
《我记得》
《飞越疯人院》
《财富》
《大峡谷》
《电视台风云》
《霹雳钻》
《毛发》
《福禄双霸天》
《拉格泰姆舞曲》
《高速公路大疯狂》
《金色池塘》
《热与尘》
《窈窕淑男》
《颠倒乾坤》
《西尔克伍德》
《斗鱼》
《撒哈拉》
《魔茧》
《老美国佬》
《城市风云》
《总有骄阳》
《零点爆破》
《性书大亨》
《艳舞女郎》
《断头谷》
《查理和巧克力工厂》
《红磨坊》
《决战猩球》
《通天塔》
《皮毛》
《切·格瓦拉：阿根廷》
《阿帕鲁萨镇》
……

前言/序言

电影的史诗：穿越光影的百年光芒 本书并非聚焦于某一部特定的影视作品，也无意深入剖析某一部现象级剧集的制作内幕。相反，它是一部献给所有热爱电影艺术的灵魂的宏大叙事，一次对光影历史的深度巡礼，一场关于“电影何以为电影”的哲学思辨。它旨在搭建一座桥梁，连接过去、现在与未来，让读者得以窥见那些塑造了我们集体记忆、推动了叙事艺术边界的伟大时刻。 本书的笔触将从电影诞生之初的黑白默片时代开始，细致描摹那群先驱者们如何在无声的胶片上创造出情绪的洪流与奇观的雏形。我们将一同回顾梅里爱的魔幻实验，探访格里菲斯如何雕刻出蒙太奇的语法，理解爱森斯坦的辩证法如何在银幕上引发思想的碰撞。这不是一份枯燥的年代编年史，而是一场充满故事性的穿越，去感受蒸汽驱动的摄影机如何捕捉到人类最初的梦想与恐惧。 随后，我们将步入好莱坞的黄金时代——那个被誉为“古典主义”的辉煌时期。在这里，我们不谈论特定的某部爱情喜剧或西部片，而是深入剖析支撑起整个工业体系的幕后力量：制片厂制度的运作逻辑、类型片的形成与固化，以及那些在“有声化”浪潮中应运而生的伟大导演们，如何通过镜头语言的精炼，将简单的故事提升到史诗的高度。我们会探讨亨弗莱·鲍嘉的忧郁眼神为何能成为一代人的精神图腾，而非仅仅解析某一经典角色的台词。我们将关注的是，在那个光鲜亮丽的表象下，电影工业如何构建了一套完善的叙事美学体系。 本书的重点之一，在于对“电影语言的演进”的细致梳理。我们将系统地拆解那些超越文本的力量：景别如何影响观众的代入感？剪辑的节奏如何控制情感的释放？配乐在构建场景氛围中的隐形作用又是什么？这些讨论将超越具体的电影情节，聚焦于构成电影本体的“技术词汇”本身。例如，我们会分析“长镜头”这一技法从贝拉·巴拉兹的理论探索，到安德烈·塔可夫斯基将其升华为一种对时间本体的捕捉，其间所蕴含的美学差异与哲学指向。我们探究的是工具如何服务于思想，而非工具本身。 进入新浪潮与作者论的时代，本书将引导读者跳出主流叙事的舒适区。我们不会详述法国新浪潮中某一特定影片的剧情反转，而是深入探讨“作者论”这一概念的诞生及其对电影创作的颠覆性影响。电影不再仅仅是工业流水线上的产品，而成为导演个人哲学观和生存焦虑的载体。我们将考察那些试图打破传统叙事结构、拥抱主观感受和非线性叙事的探索者们，他们如何将摄影机视为延伸的自我，如何挑战观众既有的认知框架。 在对全球电影版图的描绘中，我们将拓宽视野，不再局限于好莱坞体系。我们会关注意大利新现实主义如何用最简陋的条件捕捉战后人民的真实面貌，伊朗电影中那种充满诗意的克制与对日常生活的深刻洞察，以及日本电影中“物哀”美学如何渗透进每一个镜头的光影与留白之中。这不是对某部异域电影的介绍，而是对不同文化语境下，电影如何回应其社会现实和精神母题的比较研究。 本书的后半部分，将着眼于当代电影媒介的复杂性与未来走向。面对数字技术的爆炸式发展、流媒体平台的崛起以及跨媒介叙事的常态化，电影的本体性正在遭受前所未有的挑战。我们探讨的焦点将是：当“完整叙事”的概念逐渐被碎片化、互动化、沉浸式体验所取代时，电影艺术的内核是否依然坚固？技术进步（如CGI的普及）如何影响了我们对“真实”的感知？我们关注的是媒介形态的变迁对电影美学观念的冲击，而非某一特定特效大片的制作流程。 最后，本书将回归电影最本质的功能：作为一种集体记忆的载体与人类情感的放大器。我们力求呈现的，是一部关于电影作为一种艺术形式的兴衰、蜕变与永恒价值的深度思考录。它旨在为那些在海量信息中迷失方向的观影者提供一个清晰的坐标系，帮助他们理解，何为真正经得起时间考验的“光影奇迹”，以及它们在人类文明长河中留下的不可磨灭的印记。这是一本关于电影哲学、美学史和媒介理论的综合性导览，一次对电影艺术灵魂的虔诚致敬。

评分☆☆☆☆☆

坦白讲，市面上关于经典电影的书籍汗牛充栋，很多读起来都像是冷冰冰的教科书，或者为了追求个性化而走向了故作高深的怪圈。然而，这本《一生要看的500部电影》却做到了难得的平衡：它既有足够的深度去满足资深影迷的求知欲，又不乏亲切感让初学者能够轻松入门。作者的语气是极其平易近人的，他仿佛在说：“嘿，你看，这几部电影真的太棒了，让我来告诉你为什么。” 这种朋友式的交流，让阅读过程充满乐趣，完全没有阅读任务的压力。我最喜欢它在推荐完一部电影后，偶尔会插入一些关于“导演的癖好”、“某场戏的幕后故事”的小花絮，这些看似不经意的补充，极大地增强了阅读的趣味性和信息密度。这些小故事如同电影制作过程中的“彩蛋”，让原本已经定型的作品焕发出新的生命力。总而言之，这本书不是那种你快速翻阅完就束之高阁的工具书，而是那种你会时不时地重新拿出来，随便翻开一页，就能获得片刻宁静和灵感的伙伴。它是一份值得珍藏的、关于电影热爱的沉淀。

评分☆☆☆☆☆

这本书最难能可贵的一点是它的“人文关怀”。它深知，电影不仅仅是光影的技术集合，更是人类情感、历史变迁和社会思潮的载体。在介绍某些具有时代烙印的影片时，作者会非常自然地将电影内容与当时的社会背景、哲学思潮联系起来，形成一种跨越时空的对话感。比如，分析二战后的某部意大利新现实主义作品时，文字流露出的那种对个体命运的关切和对历史创伤的深刻反思，读来令人动容。它提醒我们，每一次镜头运动、每一次角色选择，背后都站着一个时代的声音。这种宏大的视野，使得这本书的价值远远超出了电影评论的范畴，它更像是一部浓缩的、充满戏剧张力的世界文化史速览。我发现，通过这本书推荐的影片，我不仅拓宽了我的“片库”，更重要的是，我对不同文化背景下的人类共同情感和差异化体验有了更深的理解。它鼓励读者去探索那些不属于自己主流文化圈的作品，去感受世界的多样性，这一点，我非常赞赏。

评分☆☆☆☆☆

这本书的编辑和排版，简直可以用“艺术品”来形容。装帧设计上那种沉稳大气的风格，让人一拿起来就觉得物有所值。但真正让我惊喜的，是它内文的布局。它没有采用那种密密麻麻的文字堆砌，而是留出了大量的呼吸空间，每一部电影的介绍都配以精心挑选的、高分辨率的剧照或海报插图。这些图像的选择非常考究，它们不是随便找的宣传照，而是能够精准捕捉到影片灵魂瞬间的画面。在文字的引导下，再配合视觉的冲击，阅读体验瞬间被提升到了一个全新的维度。我甚至会花很长时间仅仅是看着那些图片，然后回味文字中描绘的场景。这种图文并茂的处理方式，尤其适合电影这种视觉艺术。对于那些我已经看过的经典，它提供的图片总能唤醒我记忆深处的某一帧画面，让我对当时的感受有了更清晰的认识；而对于那些我还不熟悉的作品，这些高质量的视觉样本，则成为了最强有力的“钩子”，迫不及待地想去寻找原片观看。这种对细节的打磨，体现了出版方对电影艺术的尊重，也让这本书的收藏价值大大增加。

评分☆☆☆☆☆

这部《一生要看的500部电影》系列的书籍，在我众多的电影读物中，绝对算得上是一股清流。初拿到手的时候，就被它沉甸甸的质感和那略带复古感的封面设计所吸引。翻开内页，那种对电影发自内心的敬意和热爱扑面而来。它不像有些影评集那样，充斥着晦涩难懂的理论术语，而是用一种极其真诚且富有感染力的笔触，将每一部经典之作的精髓娓娓道来。我尤其欣赏它在选取影片时的那种平衡感，既有那些被奉为圭臬的、高高在上的艺术片标杆，也不乏那些在特定年代影响了一代人、充满烟火气的商业杰作。更绝妙的是，作者似乎总能找到一个独特的切入点来解析影片，让你在看到熟悉的名字时，依然能收获“原来如此”的惊喜感。比如，它分析某部黑白片时，对光影和构图的描述，简直如同在看一堂大师的绘画课，每一个细节都被放大和珍视。读完之后，我感觉自己的观影清单被重新洗牌了一遍，很多原本被我跳过的“老古董”，如今都带着一种新的光环重新出现在我的待看列表中，那种期待感，真是难以言喻。这本书，与其说是影评集，不如说是一位资深影迷真诚的邀约，邀请你一同走入光影的世界，去感受那些穿越时空的叙事力量。它没有试图定义“什么是好电影”，而是耐心地展示了“为什么这些电影值得被记住”。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我本来对这种“必看清单”类型的书籍持保留态度的，总觉得它们容易流于表面，变成一份简单的列表或肤浅的赞美词堆砌。但这本书彻底颠覆了我的看法。它的叙述节奏非常老道，你知道的，那种娓娓道来的叙事，就像一位经验丰富的老朋友坐在你身边，手里端着一杯热茶，跟你聊他最珍视的那些光影片段。它的深度挖掘是渐进式的，不会一开始就抛出重磅炸弹，而是先从影片的历史背景、导演的创作意图入手，让你对影片有一个宏观的认识，然后再深入到具体场景、人物塑造甚至是配乐的妙用。我特别喜欢它探讨某些冷门佳作的部分，那些影片我或许只听说过名字，甚至从未完整看过，但通过作者的描述，我仿佛已经身临其境，感受到了那种独特的氛围和情绪张力。这种文字的魔力，远超直接观看影片本身带来的冲击。它教会了我如何“更有效地去看电影”，如何从影像的肌理中去品味那些隐藏的匠心。它不是在教你如何显得博学，而是在帮你建立一套属于自己的、更成熟的电影审美体系。读完后，感觉自己看电影的“胃口”都变大了，不再满足于即时的感官刺激，而是开始渴望那些需要时间去消化的、更有层次感的作品。

评分☆☆☆☆☆

挺好的

评分☆☆☆☆☆

侠义公案小说最鲜明的特点是清官统治侠客，这在一定程度上符合广大人民群众的心愿，又适应鼓吹圣明的需要，这类小说虽然继承《水浒传》之勇，但精神已蜕变为取悦于封建法权和封建的伦理，一反以武犯禁的侠客特质，将侠客的行为纳入封建法权的运行机制当中，代表作为《三侠五义》和《儿女英雄传》。其中，后者成为后世京味小说的滥觞，“儿女英雄”的模式就此成立，又为侠义与言情小说的合流推波助澜。

评分☆☆☆☆☆

默默的吃着饭，忽然倾问我：“为什么不出去吃？”“.......”（吃饭）“我知道，你是不想去打扰他们的二人世界吧？”O(∩_∩)O哈哈~（才不是(╰_╯)#）“好羡慕你哦，至少还有小屋这个避风港，而我，却什么也没有.....”他的目光突然黯淡下来，眼中尽是藏不住的落寞与无助（为什么我的心里很不舒服？）

评分☆☆☆☆☆

巴克·亨利路易丝·弗莱彻

评分☆☆☆☆☆

我的老教授一生中的最后一门课只有一个学生。我就是那个学生。

评分☆☆☆☆☆

《霹雳钻》

评分☆☆☆☆☆

——《时代周刊》

评分☆☆☆☆☆

部的看完的电影，所以我想谈谈《哈利波特》这部电影。

评分☆☆☆☆☆

[ZZ]在京东买书有一年了，买了许多书。京东的书是正版的好书。而且实惠。我这一年来学到了许的东西。[SM]思想有提升了。这是读书心得： 师者，传道授业解惑者也。古老的思想已经把教师的职责诠释得清清楚楚了。反过来，把我们自己放在这个定义上来看看，有多少人合格呢？如果没有严格的制度和考评机制，连课都不好好教的教师，肯定不在少数。是何原因？应该源于现今的教育制度，也源于教师自身。[BJTJ] 　　古人说“天地君亲师”，特别突出了“师” 的地位和作用。自古教师与“天”“地”“君”“亲”是同一地位的，可享受任何特权的。对学生，教师可以有等同于父母的权利。[NRJJ]而如今的未成年人保护法出台后，结果怎样呢？学生是越来越自由了，对教师也越来越不尊敬了！以前，我们在老师面前唯恐做错事的心态，恐怕现在的学生心中再也没有了。[QY]有时候连我们自己都瞧不起自己了，老师，还算什么“灵魂的工程师”？自己都不爱自己的职业了，还能用心教学吗？不用心教学，这不是教师本质的腐败吗？ 　　年轻教师有晋升职称的压力，有了很多除了教学以外的硬性指标，缺一不可；职称晋升后的教师又想名利双收，又想占据优越的学校。[SZ]于是，不知不觉离开了“传道授业解惑”的教学原点，“心较比干多一窍”，千方百计地“补”习，“考”好成绩，“写”论文，“上”公开课，“指导”学生…… 　　 [SM]如果为了职称、为了名利真正来比教学水平，比综合素质，应该不算是什么腐败的事情。腐败的是，在学校里混的一小撮人，教学思想落后，教学方法陈旧，对孩子的思想动态、道德品质、安全意识漠不关心，对教学、科研更是不屑一顾，职称、名利却样样想通过各种手段与别人“平起平坐”，甚至要“高人一筹”。更有甚者，自誉“与世无争”，视一切为粪土，除了生儿育女、相夫教子，只求度日、退休、安度晚年，同样置学生的学业、人格发展于不顾……回首一生竟想不出到底做了哪些真正有益、有意义的事！ 　　[BJTJ]还有，学校领导作为教师的一份子，同样存在着腐败，甚至在不知不觉中引领着教师们腐败。学校领导不能带领学校整体发展，而只照顾几个重点学科，就是一种腐败；一天忙不完的会议，不能引领师生身心健康发展，同样也是腐败；除了帮助教师造假应付检查就是被动地承接上级部署，不能创性地开展教育活动，更是一种腐败…… 　　于是，一向被称为“清水衙门”的教育圣地——校园变得越来越污浊了，连小学生在学校就要经受“廉政文化进校园”之类的社会考验，心得体会《廉文读书心得体会——让我们都昂首地活着吧》(http://www.unjs.com)。这是社会的进步，还是社会的退步？ 　　[NRJJ]人们给予教师太多的甚至是最崇高的美称：“教师是人类灵魂的工程师”、“教师是太阳底下最光辉的职业”……是啊，学高为师，德高为范，教师确实是一项崇高的职业。过去，传道、授业、解惑的精神为社会所尊崇，教师的“两袖清风”亦为民众所称道。 　　所以，是教师就要做一个甘于清贫、道德高尚的人，不想道德高尚、不甘于清贫就不要做教师。臧克家在《有的人》中说“有的人活着，他已经死了。有的人死了，他还活着。”既然为人，就要做一个活得有意义——有道德底线——活着的人。作为教师，我们更要随时问自己：“你还活着吗？” 　　意大利诗人但丁曾说过这样一句话：“一个知识不健全的人可以用道德去弥补，而一个道德不健全的人却难于用知识去弥补。”