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☆☆☆☆☆

刘耕 著

图书标签:

• 小提琴
• 入门
• 乐器
• 音乐
• 演奏
• 技巧
• 教材
• 学习
• 古典乐
• 基础

出版社： 金盾出版社

ISBN：9787508283135

版次：1

商品编码：11408352

包装：平装

开本：16开

出版时间：2013-11-01

用纸：胶版纸

页数：151

字数：275000

正文语种：中文

内容简介

　　《小提琴演奏入门》是一本为小提琴初学者编写的实用性图书。全书重点讲解了小提琴初学阶段需要掌握的乐理知识、练习方法和演奏技术，主要内容包括：基础动作和初步训练、发展双手动作与基础弓法训练、发音三要素与技术动作的进一步训练、更精细的双手技术动作训练、强化双手技术动作与训练中的思维等。《小提琴演奏入门》内容丰富，演奏技术讲解精练，实用性强，是小提琴入门者的必备用书。

作者简介

　　学习小提琴，不仅可以欣赏到优美的音乐作品，参与到艺术实践与情感表达的过程中，而且可以锻炼人的耐心、专注与协调能力、精确高效地完成任务的能力、想像力与创造力，就少儿学习小提琴而言，在大师杰作的陪伴和熏陶下，可培养孩子的艺术气质，提高艺术素养与审美品位，使他们对客观世界的感受更敏锐、更有感情，为一生的发展带来享用不尽的精神财富。

内页插图

目录

第一阶段 基础动作和初步训练
第一节 学习重点
一、站姿、持琴与持弓
二、右手运弓的基本动作
三、右手演奏四条弦的基本平面
四、左手一把位基本手型与指法
第二节 需要学习的知识
一、乐理知识
二、认识小提琴，熟悉常用术语

第二阶段 发展双手动作与基础弓法训练
第一节 学习重点
一、左手肘舵式动作与左手腕
二、分弓
三、连弓
四、弓段分配
第二节 需要学习的知识
一、乐理知识
二、关于音准

第三阶段 发音三要素与技术动作的进一步训练
第一节 学习重点
一、发音三要素，压力、弓速和接触点
一、一把位音阶
二、换把基本动作练习
四、一、二、三、四把位固定把位音阶
五、双音准备练习
第二节 需要学习的知识
一、半音，变化音及重升重降
一、升降号的顺序
三、调性与调号的关系

第四阶段 受精细的双手技术训练
第一节 学习重点
一、右手常见问题
一、换把音阶
二、顿弓练习
四、颤音（tr）练习
五、跳弓
第二节 需要学习的知识
一、自然大小调，旋律小调，和声小调
一、常用音乐术语

第五阶段 强化双手技术动作与训练中的思维
第一节 学习重点
……

前言/序言

好的，为您构思一本与《小提琴演奏入门》内容完全不相干的图书简介，字数在1500字左右，力求自然、详实，不含任何技术或生成痕迹。 --- 《星际漫游者：奥德赛七号的失落航线》 图书简介 在宇宙的深邃寂静中，唯有好奇心是唯一的燃料。 《星际漫游者：奥德赛七号的失落航线》并非一部传统的太空歌剧，它是一部关于“存在性迷失”与“超维度的熵变”的史诗级硬科幻探险日志。本书聚焦于人类历史上最大规模的深空探索计划——“奥德赛计划”中，那艘承载着人类文明火种的旗舰，“奥德赛七号”的最后一次公开记录。 我们熟知人类文明在太阳系边缘建立的稳定聚居地，也了解我们对宜居行星的执着搜寻。然而，这本惊心动魄的纪实（或曰“残骸报告”）将带领读者进入一个被官方彻底封锁的领域：在距离地球九百光年外的“织女星空域”，七号舰的船员们究竟经历了什么，才导致信号的彻底中断？ 第一部分：蓝色边界的崩塌 故事始于“七号舰”进入预定轨道后的第23个标准年。船上搭载的“普罗米修斯”级人工意识系统，在处理采集到的异常引力波数据时，首次记录到“结构性矛盾”。此时，船员们仍沉浸在发现“盖亚衍生行星”——代号“伊甸-X”的狂喜之中。 本书的引人入胜之处，在于其对“超光速折叠引擎”理论缺陷的细致剖析。作者，首席工程师艾莉亚·凡·德·海登，以极其冷静和专业的笔触，记录了引擎核心稳定度在穿越一个前所未见的“时空褶皱”后发生的不可逆转的退化。她详细描绘了空间结构如何不再服从已知的四维约束，船员们开始经历“时间差分效应”——同一空间内的不同个体，其感知时间流速出现细微但致命的错位。 海登的日记摘录揭示了早期阶段的恐慌并非来自于外部威胁，而是来自于内部认知的瓦解。她描述了如何通过修改舰船的量子纠缠通信阵列，试图将信息“缝合”回正常的时空连续体中，这些技术细节的描绘，足以让任何对高级物理学有兴趣的读者感到震撼。 第二部分：幽灵信号与维度残响 随着“七号舰”在未知星域的漂流，其船员遭遇了迄今为止最令人费解的现象——“维度残响”。这不是简单的空间扭曲，而是“信息场的回溯”。海登记录道，他们开始接收到来自舰船自身过去状态的信号，仿佛时间本身成了一种可被拦截的无线电波。 本书深入探讨了船上生物学家李维斯·科恩博士的理论：他们可能已经进入了一个“高维时间泡沫”的边缘，周围的星体和能量场，只是更高维度结构在低维空间中的“投影”。科恩博士试图通过培养舰载微生物群落，来适应这种不断变化的物理常数。 其中最令人毛骨悚然的章节，描述了七号舰遭遇的“静默星团”。那是一片没有恒星、没有背景辐射，只有绝对黑暗和零点能量波动的区域。船员们在进入该区域后，舰载记录仪开始捕捉到非电磁波段的“情感数据流”——那是数百万年前，某个已经消亡的星际文明在生命终结前发出的集体意识波。船员们在阅读这些数据时，体验到了远超人类理解范围的悲怆和释然，一些人甚至因此陷入了永久性的心智停滞。 第三部分：知识的代价与最终的选择 “奥德赛七号”的最终命运，是本书最核心的谜团。在携带了海量的非线性宇宙数据，以及对十几种全新物理法则的观测记录后，舰船的能源储备已接近枯竭。 海登和她的团队面临一个终极的选择：是使用最后残存的能量，尝试进行一次极度危险的“时间回溯跳跃”，目标是抵达距离地球三万光年外的已知殖民点，并冒着信息结构完全崩溃的风险传递信息；还是依照最初的“奥德赛协议”，将所有核心数据上传至一个自我隔离的“时间胶囊”，并将其抛入宇宙的某个稳定引力井中，寄希望于未来文明的发现？ 本书的结尾，并非一个简单的结局，而是一份“开放式证词”。我们通过七号舰最后一次启动的“信标发射器”捕获的片段数据，得以窥见船员们最终决定记录下的内容——那不再是关于物理学的，而是关于“人性”与“航行意义”的哲学沉思。 《星际漫游者》是一部献给所有仰望星空、质疑边界的探索者的作品。它探讨了当科学的边界被打破时，我们如何定义“真实”，以及在面对宇宙的绝对宏大与冷漠时，人类精神所能迸发出的最耀眼的光芒。阅读它，你将踏上一场超越光速、直抵存在核心的沉浸式旅程。本书附录收录了部分由艾莉亚·凡·德·海登绘制的“五维几何草图”以及关于“普罗米修斯系统”故障日志的权威解读。

评分☆☆☆☆☆

这本《小提琴演奏入门》带给我的感觉，与其说是一本“入门”书籍，不如说更像是一部深入剖析小提琴艺术的“百科辞典”。我原本是怀着学习如何拉出优美旋律的期望来翻阅的，结果发现，它似乎对“入门”这个概念有着非常独特的理解。书中花费了大量篇幅去介绍小提琴这个乐器本身的发展史，从它在中世纪的雏形，到巴洛克时期、古典时期、浪漫时期各个阶段的演变，以及不同时期音乐风格对其演奏技法的影响，这些都写得相当有深度。我还了解到了一些关于琴弦材质、弓毛选择、松香配比的专业知识，甚至连不同品牌的琴油的特性都有所提及。让我印象深刻的是，书中用相当大的篇幅分析了不同国家、不同文化背景下的小提琴演奏风格差异，比如意大利的华丽、德国的严谨、俄罗斯的激情等等，这些对于一个刚刚接触小提琴的人来说，信息量确实有些过载。虽然我很欣赏作者在音乐文化层面的钻研和梳理，但作为一名希望“上手”的初学者，我更希望能看到关于如何正确持弓、如何发声、如何找到音准、以及基础乐谱的解读等具体指导。书中关于小提琴保养和修复的部分，确实提供了不少实用的信息，比如如何处理小小的磕碰，如何调整琴码的高度，这些在日常维护中很有帮助。但总体而言，这本书更像是在构建一个宏大的“小提琴艺术框架”，而我真正需要的，是如何在这个框架中迈出第一步的“点”。

评分☆☆☆☆☆

当我在书店看到《小提琴演奏入门》这个书名时，我脑海里立刻勾勒出了一幅画面：拿起琴弓，学习如何拉出悠扬的旋律，指尖在琴弦上跳跃，一点点掌握这门优美艺术的模样。然而，当我拿到这本书，并仔细阅读其中的章节后，我的体验与最初的设想产生了巨大的落差。这本书并没有将重点放在最基础的演奏技法教学上，例如如何准确地找到音准、如何控制弓子的摩擦力以产生不同的音色、亦或是如何有效地锻炼手指的灵活性。相反，它花了非常多的篇幅去讲述小提琴的“前世今生”，从它的起源、发展，到不同流派的演奏风格，再到一些传奇小提琴大师的艺术生涯。我承认，这些内容写得十分详尽，信息量也相当可观，让我对小提琴艺术的宏观层面有了更深的认识。例如，书中关于不同时期小提琴制作工艺演变的介绍，以及对一些著名小提琴学派的分析，都让我大开眼界。但是，作为一名渴望“入门”学习者，我最需要的，是如何才能跨出第一步。我希望能看到更具体的指导，比如如何正确地握弓、如何调整身体姿势以达到最佳的演奏状态、或者如何通过简单的练习曲来培养乐感。书中关于小提琴的维护保养，以及如何选择合适的配件的部分，倒是有一些实际的参考价值，至少让我知道在开始演奏之外，还有哪些事情需要注意。总的来说，这本书更像是一部小提琴艺术的“文化溯源”和“名人传记”，而非一本真正意义上的“实操教学手册”。

评分☆☆☆☆☆

我最近淘到了一本名为《小提琴演奏入门》的书，满心期待能够借此开启我的小提琴学习之旅。然而，在深入阅读后，我发现这本书的内容，与我期望中的“入门”教学，有着相当大的偏差。它并没有像我预想的那样，从最基础的持弓、运弓、按弦、认识简谱等步骤开始，一步步地引导我入门。反而，它将大部分篇幅都投入到了对小提琴的“前世今生”的探索之中。书中详细地介绍了小提琴作为一种乐器，是如何从古老的弦乐器演变而来，其制作工艺又是如何随着时代的发展而不断革新。我还读到了许多关于不同历史时期，小提琴音乐风格的变迁，以及那些伟大的作曲家们是如何将小提琴的魅力发挥到极致的。书中穿插的关于著名小提琴演奏家们的传记故事，也十分引人入胜，让我对他们非凡的才华和坚持不懈的努力有了更深的认识。但这些内容，对于一个连如何正确地把弓放在琴弦上都不知道的新手来说，多少有些“曲高和寡”。我更希望看到的是，如何通过简单的练习，就能发出第一个悦耳的音符；如何通过分解动作，就能掌握基本的指法。书中关于小提琴的结构、保养以及一些常见问题的解答，确实提供了一些有用的参考信息，让我在实践中不至于完全摸不着头脑。然而，总体而言，这本书更像是一部关于小提琴艺术的“文化史”或“发展史”，而非一本能够真正引领我踏入演奏殿堂的“入门指南”。

评分☆☆☆☆☆

我最近入手了一本名为《小提琴演奏入门》的书，原本是想系统地学习一下小提琴的基本功，但翻了几页后，我发现这本书的内容似乎有些“跑偏”了。它并没有像我预期的那样，从持弓、指法、音阶开始细致讲解，而是花了大篇幅去阐述小提琴的历史渊源、不同时期作曲家对小提琴音乐的贡献，以及一些著名小提琴家的生平故事。我承认，这些内容写得非常详实，也很有趣味性，比如书中关于斯特拉迪瓦里名琴的传说，以及帕格尼尼那令人匪夷所思的演奏技巧，都让我看得津津有味。但是，作为一个完全的小白，我迫切需要知道如何才能发出第一个正确的音符，如何才能让我的手指找到正确的按弦位置。书中关于如何保养小提琴的章节倒是不错，详细介绍了存放、清洁、换弦的注意事项，这对我这个新手来说也算是有所收获，至少我知道了我的“宝贝”该如何呵护。然而，我还是觉得，一本名为“演奏入门”的书，应该更侧重于“如何演奏”本身，而不是“关于演奏的方方面面”。也许对于已经有一定基础，想要拓展视野的演奏者来说，这本书的价值会更大一些，但对我而言，它更像是一本关于小提琴文化的百科全书，而非一本实操性的教学指南。我依然会继续尝试着去理解和吸收书中的信息，但短期内，我可能还需要另外寻找一本更加侧重于实际操作的入门教材。

评分☆☆☆☆☆

我购入《小提琴演奏入门》一书，是抱着学习基础演奏技巧的美好愿望。然而，打开书本，映入眼帘的却是让我有些意外的内容。这本书并没有像我预期的那样，从最基础的持琴姿势、持弓方法、手指按弦技巧等“手把手”的教学入手，而是将大量的笔墨花费在了对小提琴这一乐器在历史长河中的演变过程的梳理，以及不同时代、不同地域的音乐家们对小提琴艺术发展的贡献的介绍。我读到了关于早期弦乐器的发展、小提琴制作工艺的精进，以及不同时期作曲家如何巧妙地运用小提琴的特性来表达情感。书中还穿插了许多著名小提琴家们充满传奇色彩的生平故事，以及他们对小提琴演奏技法革新所起到的关键作用。尽管这些内容都极具文学性和历史价值，让我对小提琴这件乐器有了更深的理解和敬意，但是，作为一名刚刚拿起琴弓的门外汉，我依然感觉无从下手。我迫切地想知道，我的手指应该如何放置在指板上才能发出正确的音高？我的手臂应该如何运动才能控制好弓的力度和速度？这些最直接、最核心的演奏技巧，在这本书中似乎并没有得到充分的解答。书中对于如何调音、如何保养乐器、以及如何存储小提琴的章节，确实提供了一些有用的信息，这让我对接下来的实践有所准备。但是，整体而言，这本书更像是一部关于小提琴文化和历史的深度探索，而非一本能够带领我真正开始演奏的“入门”指南。

评分☆☆☆☆☆

女儿学小提琴买的，还不错。

评分☆☆☆☆☆

女儿学小提琴买的，还不错。

评分☆☆☆☆☆

女儿学小提琴买的，还不错。

评分☆☆☆☆☆

初学者刚看，希望有帮助

评分☆☆☆☆☆

读书养性，读书可以陶冶自己的性情，使自己温文尔雅，具有书卷气;读书破万卷，下笔如有神，多读书可以提高写作能力，写文章就才思敏捷;旧书不厌百回读，熟读深思子自知，读书可以提高理解能力，只要熟读深思，你就可以知道其中的道理了;读书可以使自己的知识得到积累，君子学以聚之。总之，爱好读书是好事。让我们都来读书吧。

评分☆☆☆☆☆

初学者刚看，希望有帮助

评分☆☆☆☆☆

读书养性，读书可以陶冶自己的性情，使自己温文尔雅，具有书卷气;读书破万卷，下笔如有神，多读书可以提高写作能力，写文章就才思敏捷;旧书不厌百回读，熟读深思子自知，读书可以提高理解能力，只要熟读深思，你就可以知道其中的道理了;读书可以使自己的知识得到积累，君子学以聚之。总之，爱好读书是好事。让我们都来读书吧。

评分☆☆☆☆☆

刚学小提琴，很有帮助。

评分☆☆☆☆☆

初学者刚看，希望有帮助