大家小书·篆刻编 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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沈乐平 编

图书标签:

• 篆刻
• 书法
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• 技法
• 入门
• 大家小书

出版社： 上海书画出版社

ISBN：9787547914335

版次：1

商品编码：12169272

包装：平装

开本：80开

出版时间：2017-01-01

用纸：胶版纸

页数：600

正文语种：中文

内容简介

　　中国篆刻艺术历史悠久，是中华传统文化不可或缺的一个门类，也是重要的世界非物质文化遗产。因此，我们编撰了《大家小书·篆刻编》，希望能把传统篆刻艺术和印学文化继承和发扬下去。
　　《大家小书·篆刻编》共分三章，第一章为历代经典印章赏析，从先秦古玺到近现代名家的数千方印章中，甄选出具代表性的作品计两百方，供读者欣赏、学习，同时也能作为一部简要的“印学史”来观照；第二章为篆刻印材与工具介绍，本章节选择历代用于篆刻的主要印材品种，以及代表性的各类典型印钮供大家参照和欣赏，同时也对常用的篆刻必备工具作了大致介绍，所以本章以趣味性、实用性为主。第三章则主要向大家介绍基本的篆刻技法，从*基础的刀法练习开始，到简单的印章创作方法，本章节都有详细的步骤演示和文字说明，具有较强的可操作性，零起点的读者亦可以此为篆刻入门之参考。

内页插图

大家小书·篆刻编：一部古老艺术的现代诠释 《大家小书·篆刻编》并非一部单纯的技法手册，它是一扇通往中国传统艺术殿堂的雅致之门，旨在向当代读者，特别是那些初涉金石或渴望深化理解的爱好者，系统而深入地介绍篆刻艺术的精髓、历史脉络与审美意趣。本书的编纂，着眼于“大家”之广博与“小书”之精炼的完美结合，力求在有限的篇幅内，涵盖篆刻艺术从起源到成熟的各个重要环节。 全书的结构设计，首先从篆刻的“道”与“法”入手，探寻其作为一种独特艺术门类的哲学基础与核心技艺。我们首先梳理了篆刻的历史渊源，追溯其从古代印章的实用功能演变至魏晋时期的文人艺术，再至明清两代群星璀璨的流派纷呈。重点剖析了秦汉古玺的浑厚古拙，唐宋元明印风的流变，特别是明代文彭、何震开创的“吴门派”和“娄东派”如何确立了篆刻的文人审美基调，以及邓石如、吴昌硕等近现代大师如何将篆刻推向新的高峰。 在技法层面，本书详尽阐述了篆刻的工具与材料。我们详细介绍了刻刀的种类（如平刀、圆刀、斜刀），不同的刀法对线条质感的影响，以及各类印石（青田石、寿山石、巴林石等）的特性、硬度与适宜的刀法选择。这不是简单的材料罗列，而是强调因材施艺的原则，教导读者如何根据石材的纹理和色泽，来构思和布局印面。 核心的章节集中于篆刻的审美与布局。篆刻艺术的魅力，很大程度上依赖于文字的造型——即篆书的选择与处理。本书精选了不同历史阶段的篆书范例，包括小篆、缪篆、金文、以及更具个性的汉印文，并深入探讨了如何将这些古老的文字符号，转化为符合印章审美要求的视觉元素。如何处理朱文（阳刻）的疏密有致，如何把握白文（阴刻）的苍劲雄强，是本部分讨论的重点。 布局（章法）是决定一枚印章成败的关键。我们将章法的艺术分为“匀称”、“参差”、“错落”、“打破”等不同格局，并结合大量范例，讲解如何处理印面上的字与字之间的空间关系，如何通过印边（印之四界）的处理来增强印面的气势和完整性。特别值得一提的是，本书对“残损”与“趣味”的探讨，揭示了许多古代名印中故意为之的“破相”之法，这远非新手误刻，而是对古朴意境的追求。 在技法实践上，《大家小书·篆刻编》提供了一套循序渐进的学习路径： 1. 基础练习： 从最简单的几何图形和笔画入手，熟悉持刀角度、运刀力度与深浅，这是建立稳定刀感的基础。 2. 文字入印： 教授如何将选定的篆书，以“墨法”（书写）的形式准确地转移到印石上，包括如何避免“倒写”的错误，以及如何根据印石的性质调整墨色的渗透性。 3. 刻制技法： 详细分解“冲刀”、“切刀”、“平推”等核心技法的操作要领。例如，如何用冲刀刻出流畅的朱文线条，如何用切刀保证白文笔画的清晰锐利。 4. 边款艺术： 篆刻的另一半是边款，本书同样不予忽视。边款不仅记录了创作时间、姓名，更是作者抒发情感、展示书刻功力的重要载体。我们探讨了汉隶、魏碑、行书等不同书体在边款上的应用，以及如何通过边款的刀法与印面的刀法形成呼应或对比。 最后，《大家小书·篆刻编》超越了单纯的技法教学，更致力于引导读者理解篆刻艺术背后的文人精神。篆刻，是“刀笔文字”，是印人将书法、绘画的审美融入到雕塑之中，是“以诗为印，以书为印”的综合体现。通过本书，读者将能体会到一枚小小的印章中，所蕴含的深厚文化积淀与个性化的艺术表达。本书旨在让初学者能够快速上手，让有一定基础的爱好者得以深化理解，最终达到“得心应手，形神兼备”的境界。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计实在是没得挑，拿在手里沉甸甸的，那种老派的、经过时间洗礼的质感扑面而来。纸张的厚度和触感都非常考究，翻页时能听到那种略带沙沙声的、舒服的声响，明显不是市面上那些追求速度和廉价的印刷品能比的。而且，书脊的装订方式也很有讲究，那种传统的线装或者精装的细节处理，让人感觉这不是一本快餐式的读物，而是值得收藏的艺术品。封面那种内敛的色调和字体选择，透露出一种沉稳的气度，让人一见便知其内涵不凡。即便是随便翻阅，也能感受到出版方在制作过程中所倾注的心血和对传统工艺的尊重，这在如今这个批量化生产的时代，已经非常难得了。这本书的实体存在本身，就是对“物”的一种敬意，让人忍不住想把它摆在书架最显眼的位置，时不时拿出来摩挲一番。

评分☆☆☆☆☆

这本书的语言风格简直是令人耳目一新，它融合了学术的严谨性和散文的灵动性，读起来既有嚼劲又不失流畅。我尤其欣赏作者那些精妙的比喻和那些仿佛信手拈来却掷地有声的论断。有时候，作者会用一种近乎诗意的笔触去描绘某种境界，那些句子本身就具有很强的画面感和音乐性，让人读完忍不住要反复回味其韵味。它避免了那种枯燥乏味的教科书腔调，用一种更贴近心声的方式与读者对话。这种文学性的表达，使得原本可能有些高冷的议题，变得平易近人，也让阅读体验上升到了享受艺术的层面，而不是完成一项任务。

评分☆☆☆☆☆

读完这册书，我最大的感受是思维上的“开拓”，它并没有直接给我一板一眼的“怎么做”的教程，反而像是一位深谙此道的智者，引导你进入一个全新的认知领域。作者的叙事方式非常高明，他似乎总能从一个看似毫不相关的历史典故或哲学命题切入，然后水到渠成地将你引向核心的技艺或理念。这种叙述的跳跃性和纵深感，使得阅读过程充满了“啊哈！”的顿悟时刻。它不是简单的知识堆砌，而更像是一场智力的探险，迫使你去连接、去推理、去构建自己的理解框架。对于我这种习惯了直接灌输知识的读者来说，这种迂回但极其有效的引导方式，极大地提升了学习的深度和持久性。

评分☆☆☆☆☆

我发现这本书的价值，很大程度上体现在其“跨界”的视野上。它不仅仅局限于技艺本身，而是巧妙地将多个看似不相关的领域编织在一起，形成一个宏大的知识网络。比如，当他谈论某种技法的起源时，会自然而然地引申到当时的社会风貌、哲学思潮，甚至是某一时期士大夫阶层的生活美学。这种多维度的交叉参照，极大地拓宽了我对所讨论事物的理解边界，让我意识到任何一种艺术实践都不是孤立存在的，而是根植于整个文化土壤之中。这种宏观与微观、理论与实践的无缝切换，是这本书最令人称道之处。

评分☆☆☆☆☆

从内容架构上来看，这本书的层次感构建得极为清晰，但这种清晰并非直线式的前进，而是螺旋上升的递进。作者似乎非常懂得“留白”的艺术，他不会一次性把所有的底牌都亮出来，而是总是在关键节点留下悬念或者提出更深层次的问题，促使读者自行去探索下一个层次的奥秘。这种设计让我在阅读时始终保持着高度的专注和探究的欲望。它就像一张精心绘制的地图，标记出了重要的地标，但通往地标的具体路径，却需要读者自己根据已有的线索去绘制。这种参与感，远比被动接受信息要来得过瘾和深刻。

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听说很好看，先买了再说，优惠很大

评分☆☆☆☆☆

呃不多不少的

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618活动买的，便宜！

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看完这本书会让你增长知识，不错，可以购买。

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篆刻学习入门足够用了！

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书不错，包装很好，是正版送货快