设计新经典 植物花卉插画图案集 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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[英] 鲍伊风尚 著，刘静 译

图书标签:

• 植物插画
• 花卉插画
• 设计素材
• 图案设计
• 插画设计
• 绘画
• 艺术设计
• 装饰
• 经典
• 手绘

出版社： 上海人民美术出版社

ISBN：9787558605369

版次：1

商品编码：12271613

包装：平装

丛书名： 设计新经典

开本：16开

出版时间：2018-01-01

用纸：胶版纸

页数：304

正文语种：中文

产品特色

编辑推荐

适读人群 ：设计师，插画家，艺术家，艺术专业师生，绘画爱好者
　　图集涵盖400余幅花朵、昆虫、草叶、蝴蝶等自然主题插画；
　　书中101位艺术家与设计师均附有联系方式和个人网站，可供深入了解；
　　本书可作为文具、贺卡、墙纸、服装、礼品包装等设计的灵感来源；
　　设计师、插画师、艺术家都可将本书用作启发创意的灵感手册。

内容简介

　　新生的花骨朵，散发倾向的绿叶，华丽的雀羽，花纹繁复的小虫……艺术诞生之初，人们就已学会从大自然随处可见的缤纷色彩、奇异图案和炫目美景中撷取灵感。
　　现代科技深刻影响设计思维的当下，自然风物仍能感发手绘艺术的古朴匠心。
　　全球101位业内杰出设计师，在此分享他们独创性的自然主题图案与创作思路。
　　430幅全彩插图，高品质展现平面设计、插画、艺术和图案设计中与自然有关的原创作品，包括栩栩如生的植物写生，简化装饰性图案，以及印象派、自然主义的图画。
　　在创作间隙，若是灵感枯竭，可随时翻开此书，发现思路，发现美。

作者简介

　　玛丽.珀金斯（鲍伊风尚）于2006年开办了Print＆Pattern博客，旨在提升作为一个范畴的平面设计的总体知名度。这个博客很快就成了业内人士和全球图案粉丝们的必读材料。目前其点击量已经超过18,000,000人次。玛丽定居于英国汉普郡，她是从事自由职业的设计师，参与面料、纸质产品和贺卡等等的设计工作。

内页插图

目录

01艾比.兹韦费尔 8
02艾丽斯.丽贝卡.波特 10
03安娜.雷蒙多 12
04安德里亚.劳伦 14
05安妮卡.斯塔摩尔 16
06安娜.迪根 18
07艾特利.宾果 22
08贝恩斯& 弗里克尔 24
09芭芭拉.伊格纳季耶夫 26
10贝拉.卡罗尼亚 28
11贝桑.吉妮 30
12邦尼.克里斯汀 34
13金柏咏 38
14布里.哈里森 40
15布赖娜.舍尔兹 44
16卡莉.格莱德希尔 46
17卡罗尔.鲁滨逊 48
18卡洛琳.嘉文 50
19凯.科基尔列特 54
20凯茜.诺德斯特罗姆 58
21卡叶娜.布兰卡 62
22克里斯汀.威特 64
23柯丽娜.刘易斯 66
24道恩.马谢尔 70
25互联网礼品店 74
26埃琳娜.丹妮拉.塔纳萨（达娜） 76
27艾利桑德拉.赛文斯达 80
28伊丽莎白.葛璐宝 84
29伊丽莎白.奥尔文 88
30埃勒维兹.雷努夫 92
31弗洛拉.维科特 94
32加布里埃拉.拉里奥斯 96
33海伦.布莱克设计公司 98
34海伦.达蒂克 100
35赫伯特.格林 104
36“爱德怀德公司”品牌 108
37杰奎琳.摩尔多纳多 112
38珍.B.彼得斯 114
39詹妮弗.奥金.刘易斯 118
40乔.钱伯斯 122
41卡玛.沃斯 126
42凯瑟琳.莱尼尔斯 128
43凯蒂.黛西 130
44凯蒂.弗农 134
45凯蒂.威尔逊 136
46卡特琳.阿尔特 138
47凯蒂.谭妮思 140
48基蒂.麦克考尔 142
49劳拉.布莱斯曼 146
50劳拉.伍滕 148
51劳伦.洛文 150
52利亚.邓肯 152
53刘易斯& 艾琳 156
54利伯缇 158
55丽莎.简.德哈尔 162
56丽莎.鲁普 166
57莉齐.麦凯 170
58露易丝.坎宁安 172
59露西.谢里丹 174
60林迪.汉茨 176
61麦姬麦古设计工作室 180
62梅扎卢纳工作室 182
63米歇.莫林 184
64卡普里秋小姐 188
65牟妮.菲达格 192
66南希.沃尔夫 194
67娜塔莉.欧厄德尼 198
68尼科拉.柯林斯 200
69尼基.艾普谢尔 202
70欧娜奥诺工作室 206
71纸月亮 208
72图案佩妮 210
73宝拉.阿罗约 212
74宝拉.麦克葛罗英 214
75瑞秋.莎菲尔 218
76雷切尔.韦斯特海德 222
77瑞伊.瑞奇 226
78丽贝卡.琼斯 230
79罗莎琳德.马罗尼 234
80罗齐.哈勃特尔 263
81萨利.佩恩 240
82桑德琳.孟妮尔 244
83萨拉.布列齐 246
84萨拉.布雷思韦特 250
85萨拉.沃尔什 252
86萨拉.沃森 256
87“幼枝”品牌 258
88斯科特& 威斯尔 262
89“发现生灵”设计工作室 264
90“细瘦的伊阿明克斯”工作室品牌 266
91索菲.莱德斯马 270
92斯塔拉.米歇尔.哈夫曼 274
93苏.吉恩.柯 278
94苏珊.德里斯科尔 280
95苏珊.法灵顿 284
96塔拉.莉莉 286
97维多利亚.约翰逊 290
98瓦卡 294
99温迪.肯德尔 296
100佐伊.英格拉姆 298
101佐伊.伍达茨 300

前言/序言

　　自从最初的艺术得以创造之后，人们就从中汲取灵感来描绘自然界的伟大奇迹。在大自然中随处可见的缤纷色彩、奇异图案和炫目美景为设计师们提供了无穷无尽的灵感源泉，譬如花朵、树木、叶片、野草、昆虫、石块和羽毛。
　　实际上，在当今时代，科技创新的步伐日新月异，人们都希望能将跟自然相关的图像带入自己的家园，好像他们都感受到了一种需要，需要用自然之物来抵消数码世界里的非自然之特性。大自然能给现代生活提供一种令人感觉舒缓轻松的背景。用手工描绘设计图，特别是用水彩绘画设计图的流行趋势反映了当今人们对传统工匠技艺的浓厚热情。图案可以是经过风格化处理的，可以是印象派的或者崇尚自然主义的。本书所展示的内容涵盖所有一切，包括栩栩如生的植物写生图、简化的装饰性图案和对大自然发出艺术家式的呼唤的图画。
　　在本书中，我们展示了平面设计、插画、艺术和图案设计中所有与自然和植物相关的一切。101位艺术家和设计师慷慨大方地同意在此展示他们的作品。他们当中的大多数从事自由职业设计工作，非常乐意接受委托设计任务、授出自创作品特许权、参加展览或听到对他们的作品感兴趣的声音。他们也十分乐意收到大家的信函。
　　特定风格和图案会随着品味和时尚发生变化，但对设计们而言，大自然永远是他们最最长久可靠的灵感源泉。

【图书简介】 书名：《光影流转：现代室内设计趋势与材料创新指南》 内容概述： 本书深入剖析了当下室内设计领域的前沿动态与未来走向，聚焦于如何将先进的技术、可持续的材料以及人文关怀完美融入现代居住与商业空间之中。它不仅仅是一本设计案例集，更是一本指导设计师、建筑师以及对空间美学有追求的读者，如何在新时代背景下，构建既美观又实用的生活环境的实用手册。全书分为五大部分，层层递进，构建起一个全面、系统的现代设计知识体系。 --- 第一部分：新范式——当代室内设计的哲学转向 本章着眼于影响当代设计的宏观趋势，探讨了后疫情时代、数字化浪潮以及全球气候变化如何重塑了人们对“空间”的定义与需求。 1. 极简主义的演进与“有温度的极简”： 现代设计已不再是冰冷、纯粹的形式堆砌。我们分析了“侘寂美学”（Wabi-Sabi）与北欧极简主义的融合，强调空间中材质的肌理感、光线的自然渗入，以及通过少量、高品质的家具实现的功能性与情感连接。探讨如何用天然石材、未精加工的木材和手工陶器，为极简空间注入生命力与人情味。 2. 健康空间与生物亲和性设计（Biophilic Design）： 深入研究将自然元素、自然光照和自然通风系统融入室内的必要性。本章详细阐述了“亲生物设计”的理论基础，包括绿植墙的布局、水景的声学效应，以及如何通过特定的色彩搭配（如大地色系、苔藓绿）来降低居住者的心理压力，提高工作效率。我们还介绍了最新的室内空气质量监测技术在智能家居系统中的应用。 3. 适应性空间与多功能家具系统： 面对日益紧凑的城市生活空间，本部分着重介绍了模块化、可重构的空间解决方案。研究了如何利用隐藏式壁床、可伸缩隔断、以及集成储物与工作站的多功能家具，实现同一空间在不同时间段（工作、休闲、睡眠）的无缝切换。强调“少即是多”的哲学在空间效率上的极致体现。 --- 第二部分：材料革命——可持续性与高性能并重 材料是设计的骨骼。本章聚焦于建筑与室内材料领域最新的可持续发展成果，以及材料本身的科技创新。 1. 再生与循环材料的潜能： 详细介绍了利用回收塑料（如海洋垃圾）、再生玻璃以及农业废弃物（如竹子纤维、咖啡渣复合板）制成的高性能装饰材料。我们对比了这些材料在强度、防火等级和美学表现上与传统材料的差异，并提供了实际应用案例中对寿命周期评估（LCA）的分析。 2. 智能表面与自洁技术： 探讨了纳米技术在涂料和饰面中的应用，例如：光催化自洁涂层、温控变色材料以及具有抗菌特性的铜合金应用。重点解析了如何利用这些“活的”材料，来降低后期维护成本，提升公共空间的卫生标准。 3. 传统工艺的当代复兴： 关注那些正在被现代技术重新定义的传统材料和工艺，如手工吹制的艺术玻璃、传统榫卯结构的现代演绎、以及可持续采伐的珍稀木材的认证标准。探讨如何平衡对手工质感的追求与工业化生产的效率。 --- 第三部分：光与影的叙事——照明设计的叙事力量 照明不再仅仅是提供亮度，而是塑造氛围、引导视线和表达空间情绪的核心工具。 1. 人体节律照明（Circadian Lighting）： 深入解析了LED色温和照度如何影响人体褪黑素分泌。本章提供了针对不同功能空间（如医院、学校、高端住宅）的动态照明方案设计流程，确保光线能够模拟自然光的变化，从而优化居住者的生物钟。 2. 隐藏式光源与纹理的强调： 研究如何通过线型灯带、嵌入式地灯和洗墙灯，实现“看不见光源，只看到光”的效果。重点展示了如何利用低角度的侧光来凸显墙面、地面或艺术品的材质纹理，增加空间的层次感和戏剧性。 3. 智能照明系统的集成与编程： 超越简单的开关控制，本章介绍了基于DALI和KNX等协议的场景化编程。读者将学习如何设置“阅读模式”、“影音模式”和“派对模式”等复杂情景，并实现与环境感应器（如温湿度、自然光强度）的联动。 --- 第四部分：触觉体验——地面与墙面的感官设计 本部分侧重于近距离接触的表面，这些元素极大地影响着使用者的触觉与心理感受。 1. 大规格瓷砖与无缝地板： 分析了超大尺寸地砖（如1500x3000mm）在视觉上如何扩大空间感，以及对铺贴工艺的严苛要求。同时介绍了树脂地坪和微水泥技术的应用，如何在实现工业风美学的同时，保持地面的连贯性和易清洁性。 2. 垂直表面的纹理与声学处理： 探讨了墙面材料的选择如何影响室内声环境。内容涵盖了吸音板的艺术化设计（如穿孔木饰面、聚酯纤维毡板），以及如何通过不同纹理的墙纸和涂料（如磨砂、高光、肌理漆）来营造视觉上的焦点和深度。 3. 触感设计：从温润到冰凉： 对比了不同材料（如羊毛地毯、拉丝黄铜、抛光大理石）在不同温度下的触感差异，并指导读者如何在同一空间中巧妙地运用这些对比，创造丰富的感官体验。 --- 第五部分：空间数字化——设计流程的未来 最后一部分展望了技术如何革新设计、施工和管理的全周期。 1. BIM在室内设计中的深度应用： 讲解如何利用建筑信息模型（BIM）工具进行更精确的碰撞检测、材料用量统计和能源模拟，从而在施工前就优化设计方案，减少浪费。 2. 沉浸式体验：AR/VR在客户沟通中的作用： 指导读者如何利用虚拟现实（VR）工具快速生成可漫游的设计方案，让客户在施工前就能“走进”未来的空间，大幅降低修改成本和决策时间。 3. 维护与资产管理（FM）： 探讨如何将设计数据嵌入到建筑的数字孪生模型中，以便于未来的设施管理团队能够快速识别和维护嵌入式设备和特殊材料，确保空间设计寿命的最大化。 总结： 《光影流转：现代室内设计趋势与材料创新指南》旨在提供一套面向未来的设计思维框架，帮助专业人士掌握在新材料、新技术驱动的时代中，创造出既能满足现代生活功能需求，又能带来深刻情感共鸣的高品质室内环境。这是一本关于如何用智慧和远见来定义我们生活和工作空间的权威参考书。

评分☆☆☆☆☆

购买这本书纯粹是因为我对自然主题艺术的热爱，但它的实际价值超出了我的预期。与其他强调技法或工具的书籍不同，这本书似乎更注重“观察”本身的力量。书中很多图案的细节处理，比如叶片边缘的微微卷曲，或者花蕊上细小的绒毛，都体现了作者对自然界极其细致入微的观察。这激发了我重新拿起画笔的欲望，让我开始重新审视我周围环境中那些被我忽略了的细微之美。而且，书中的插图风格具有极强的延展性，我甚至可以想象将这些图案运用到陶瓷、壁画甚至动画背景中去，它的适用范围之广令人惊叹。总而言之，这是一本既能提供即时灵感，又能深化设计思维的宝贵资源。

评分☆☆☆☆☆

说实话，这本书给我的感觉更像是一本“情绪表达手册”，而不是单纯的图案参考集。每一组图案似乎都配上了特定的“心境标签”，比如“宁静的清晨”、“热烈的午后”或者“静谧的黄昏”。这种设定非常巧妙，它引导读者去思考图案背后的情感基调，从而帮助我们在自己的设计项目中，不仅仅是复制外形，更是注入灵魂。我发现书中对光影的捕捉极为精准，即便是平面化的图案，也能感受到光线穿透花瓣的那种微妙变化，这种对光感的处理，是许多当代插画师容易忽略的细节。这种对气氛的营造能力，使得这本书的价值远远超出了一个简单的“图库”范畴，它更像是一位经验丰富的美术指导在耳边低语。

评分☆☆☆☆☆

这本画册的装帧质量非常出色，纸张的质感摸起来厚实而光滑，油墨的印刷效果也极其饱满，即便是最浅的色彩过渡也处理得干净利落，这对于欣赏复杂的插画作品来说至关重要。我注意到，书中的主题选择非常广泛，涵盖了从常见的庭院花卉到一些不常见的野外植物，这极大地拓宽了我的视觉知识面。更令人惊喜的是，它似乎还暗含了一套自己的色彩理论或应用指南，不是那种生硬的理论讲解，而是通过作品本身潜移默化地传达给读者。我尝试着模仿其中几幅作品的笔触和色彩搭配，发现这比我以往阅读的任何设计教程都更加直观有效，它提供的是一种“看”与“做”的桥梁，而不是干巴巴的说明书。

评分☆☆☆☆☆

我是在寻找特定风格的植物装饰元素时偶然发现这本书的，原本只是抱着试一试的心态，没想到它彻底颠覆了我对“植物插画”的固有印象。里面的很多设计处理方式非常大胆，跳脱出了传统写实主义的范畴，加入了更多的几何解构和符号化的表达，这对于现代平面设计应用来说简直是雪中送炭。我尤其欣赏其中几组对称性极强的花卉图案，它们被设计成可以无缝拼接的背景纹理，这对于服装印花或者包装设计领域的专业人士来说，绝对是提高效率和提升设计感的利器。这本书的排版设计也深得我心，留白恰到好处，既突出了主体图案的视觉冲击力，又保证了整体阅读的舒适度，长时间翻阅也不会感到疲劳。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计简直让人眼前一亮，那种细腻的线条和丰富多彩的色彩搭配，让人一看就知道里面蕴藏着不一样的精彩。我特别喜欢那种将传统元素与现代审美巧妙融合的风格，它不像是一些老旧的图集那样刻板，反而充满了生命力和创新的气息。翻开内页，那种对细节的极致追求更是令人赞叹，无论是植物的脉络还是花瓣的层次感，都处理得恰到好处，仿佛触手可及。作者在构图上的功力也非同一般，无论是单体的描绘还是组合的布局，都展现出一种成熟的艺术视野。对于任何一个热爱插画设计，或者对自然美学有追求的人来说，这本书无疑是一份珍贵的灵感源泉，它不仅仅是图集的堆砌，更像是一本精心编排的视觉盛宴，值得反复品读和揣摩。

评分☆☆☆☆☆

京东购物又好又快。物流也非常满意。。。

评分☆☆☆☆☆

(?˙▽˙?)

评分☆☆☆☆☆

(?˙▽˙?)

评分☆☆☆☆☆

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评分☆☆☆☆☆

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评分☆☆☆☆☆

内容跟介绍的差不多，颜色明快，翻一翻心情会好很多

评分☆☆☆☆☆

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内容跟介绍的差不多，颜色明快，翻一翻心情会好很多