中国笛子考级曲集(修订版) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

俞逊发，许国屏，周大成 著

图书标签:

• 笛子
• 中国笛子
• 考级
• 乐谱
• 教材
• 传统乐器
• 音乐
• 艺术
• 教学
• 演奏

出版社： 上海音乐出版社

ISBN：9787805538617

版次：2

商品编码：12365618

包装：平装

开本：大16开

出版时间：2004-05-01

用纸：胶版纸

页数：223

内容简介

这是一部指导广大笛子爱好者参加考级的教材。编写者俞逊发、许国屏等均是国家一级演奏员。俞逊发是上海民族乐团首席笛子演奏家兼上海音乐学院教授，曾发明口笛，高超的演奏艺术轰动世界乐坛，被誉为魔笛，学生遍布世界各地。许国屏则以热心笛子普及教育闻名全国，其发明的多功能组合笛子荣获多项国际发明金奖，培训过的笛子辅导员数以千计。本教材正是他们结合自己的演奏与教学经验，在对中国传统笛子艺术和考级实践活动做了认真总结后编写出来的，因此具有相当的科学性、严谨性、实用性。书中每级前都有考生须知，标明了学习者的技术进程和考核要求；所选曲目艺术品味广博、风格流派多样，并一一配写了具有实际指导意义的演奏提示。所有这些无疑有助于每位笛子爱好者在考级过程中的学习与进步。

目录

再版说明
前言
初级（一级～四级）
一级
加试：检查演奏姿势
长音音阶练习
世上只有妈妈好
春天来了
歌唱二小放牛郎
康定情歌
内蒙小调
凤阳花鼓
老六板
欢乐颂
北风吹
金蛇狂舞
二级
为熟练指法而编写的音阶练习
打音基本练习
思乡曲
我的祖国
八月桂花遍地开
十大姐
只要妈妈露笑脸
彩云追月
拉骆驼
牧羊曲
牧羊姑娘
旱天雷
三级
（一）全按作5指法乐曲
单吐基本练习
黄水谣
苏武牧羊
洗衣歌
太湖美
马兰花开
在北京的金山上
黄鹤的故事
中六板
满江红
（二）全按作2指法乐曲
单、双、三吐综合练习
沂蒙山小调
采茶扑蝶
红梅赞
一枝梅
高山青
翻身农奴把歌唱
南泥湾
西藏舞曲
四级
颤音练习
（一）小品
小河淌水
玛依拉
茉莉花
绣金匾
（二）独奏曲
山歌
小推车
我是一个兵
天山舞曲
欢乐歌
中级（五级～七级）
高级（八级～十级后）
附录一：笛子常用技术符号索引表
附录二：笛子演奏的基本姿势与要求

跨越世纪的音乐传承：中国传统乐器精选集粹 引言：探寻古老旋律的灵魂 音乐是人类情感最直接的表达，而中国传统音乐，如同历史长河中蜿蜒的河流，承载着数千年的文化积淀与民族记忆。本套精选集旨在为当代音乐学习者、演奏家以及所有热爱民族音乐的听众，提供一个全面、深入、且具有高度学术价值的音乐宝库。我们摒弃了单一乐器的局限，放眼于中国传统器乐的广阔图景，精选了最具代表性、艺术价值最高的曲目，力求呈现一个立体、多元的中国声音世界。 第一卷：古琴——文人雅士的静思之声 古琴，作为“国乐之父”，其历史可追溯至三千年前的尧舜时代。它不仅仅是一种乐器，更是一种哲学思考、一种精神寄托。《古琴精选集》精选了从唐、宋、明、清至今的经典曲目，着重于“减字谱”的准确解读与现代记谱法的转换。 核心内容板块： 1. 唐宋古韵的典范： 选取了如《广陵散》这类气势磅礴、结构宏大的作品。我们深入剖析了其历史背景——嵇康的慷慨悲歌，以及不同流派在演奏手法（如徽位、泛音的运用）上的差异。对于《流水》、《梅花三弄》等经典名曲，我们提供了多种指法示范与流派风格对比分析，使学习者能领悟其“清、微、淡、远”的审美境界。 2. 明清文人琴学的高峰： 重点收录了如《平沙落雁》、《潇湘水云》等体现人与自然和谐共处的作品。本卷特别增加了对“散音”、“泛音”、“按音”技法在不同乐曲中功能性的解析，强调了“吟猱绰注”这些极具个性化表现力的“装饰音”在构建旋律线条中的核心作用。 3. 现代改编与创新： 探讨了当代琴家如何将古琴的意境融入现代和声语境，收录了几首受西方复调影响，但依然恪守琴学基本规范的优秀作品，旨在激发年轻一代对传统乐器的探索热情。 第二卷：二胡——民间故事的娓娓道来 二胡，以其模仿人声的特性，被誉为“会唱歌的弦乐器”。它在中国民间艺术中占据着不可替代的地位。本卷侧重于展示二胡在叙事性、抒情性方面的极致表现力。 核心内容板块： 1. 传统拉奏技艺的精粹： 收录了如《二泉映月》（阿炳）、《赛马》等代表作。我们不仅提供了详尽的演奏提示，更深入研究了弓法（如分弓、连弓的力度控制）、指法（如揉弦的快慢、宽窄）与音色的关系。特别是对民间曲艺伴奏中二胡的独特处理方式进行了归纳。 2. 地方乐派的风格辨析： 区别于全国通行的“学院派”演奏法，本卷收录了具有浓郁地方色彩的曲目，如四川的“川派”对滑音的运用，以及广东音乐中二胡的装饰手法。这有助于演奏者理解地域文化如何塑造器乐风格。 3. 协奏曲的结构探索： 选取了几部优秀的大型二胡协奏曲，如《洪湖赤卫队》选段改编。这部分内容侧重于二胡在与交响乐队合作时，如何保持其主体性，并探讨了现代配器法如何拓宽二胡的表现领域。 第三卷：琵琶与古筝——指尖上的珠玉与波涛 琵琶的刚劲与古筝的柔美，恰好构成了中国弹拨乐器的两极。本卷分别对这两种乐器进行了深入挖掘。 琵琶部分： 文武兼备的武曲： 重点分析了《十面埋伏》中如何运用“轮”、“扫”、“扫合轮”等高难度技法来描绘战争场面。对于“轮指”这一核心技艺，本部分提供了从基础练习到复杂乐句中的不同应用范例。 抒情性的文曲： 如《月儿高》、《阳春白雪》。研究如何通过“按音”的颤抖与“滑音”的蜿蜒，表现细腻的情感波动，探讨“扫弦”在营造和声感方面的作用。 古筝部分： “高山流水”的意境重现： 选取了具有强烈山水意象的曲目。详细解析了“上行”、“下行”指序的规范性，以及“摇指”（快速的重复弹奏）在营造连续音响效果中的关键性。 地方筝派的技法差异： 对比了山东筝派的“刚劲有力”与广东筝派的“细腻婉转”在“按、滑、揉”技法上的区别，并提供了相应曲目的对译练习。 第四卷：管乐——丝竹和谐的律动之美 本卷聚焦于中国传统管乐器，主要涵盖笛子（不限于特定考级曲目）、箫、笙等。我们着重展示管乐器在合奏与独奏中的独特音色魅力。 核心内容板块： 1. 笛子的气韵与技巧： 探讨了膜音（贴膜）对音色产生的决定性影响，以及横按指法在不同调性中的应用。我们选取了注重气息控制与装饰音处理的民间乐曲，强调“吹奏”过程中“气”与“声”的统一。 2. 箫与笙的深远意境： 箫的低沉、空灵是其标志，本卷提供了对箫的“吹奏法”和“气流控制”的专门训练，以达到“以微见著”的艺术效果。笙的部分则侧重于其在传统“丝竹合奏”中作为和声支撑的角色，分析了其复音特性在传统乐曲中的运用。 3. 丝竹合奏的精髓： 选取了数首著名的江南丝竹曲目，如《十里洋场》、《旱天雷》。本部分不仅是乐谱的汇编，更是对“合奏中如何取舍、如何相互烘托”的理论阐释，旨在培养学习者“听众意识”和整体合奏能力。 结语：传承与展望 本套精选集并非仅仅是乐谱的简单集合，它是一部融合了历史考据、演奏技法解析、风格流派对比的综合性音乐文献。我们坚信，唯有深入了解每一种乐器在历史长河中的发展脉络及其艺术表现的极致，才能真正做到“取其精华，去其糟粕”，将这些宝贵的中华民族音乐财富，以最纯正、最具生命力的姿态，传递给未来的音乐世代。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我入手这本《中国笛子考级曲集（修订版）》之前，对市面上同类书籍的质量有些担忧。很多所谓的“考级曲集”往往内容陈旧，甚至错误百出，不仅耽误学习，还可能误导学生。然而，当我真正打开这本书的时候，之前的顾虑烟消云散。它的编排逻辑清晰，循序渐进，每个级别的曲目难度和风格都有明确的梯度。我特别留意了它在乐谱的准确性上，经过我与一些专业人士的交流和比对，这本书的乐谱是非常可靠的。而且，修订版在原有基础上进行了优化，这让我相信它的内容是经过反复推敲和打磨的，是值得信赖的考级指导用书。

评分☆☆☆☆☆

对于一个长期练习笛子的人来说，一个好的考级曲集不仅仅是乐谱的堆砌，更是一种学习路径的指引。这本书在这方面做得相当出色。它不仅仅提供了一系列考级曲目，更像是在为你量身定制了一套学习方案。我喜欢它对每个曲目背景的介绍，这让我能够更深入地理解音乐的内涵，不仅仅是技巧的练习，更是情感的抒发。而且，它还提供了一些演奏技巧的拓展内容，比如对颤音、花舌等技巧的详细讲解和练习方法，这对于想要在考级中脱颖而出，或者在演奏中展现更高水准的学习者来说，是非常有价值的补充。

评分☆☆☆☆☆

刚拿到这本《中国笛子考级曲集（修订版）》，迫不及待地翻阅起来。作为一名笛子爱好者，我一直对中国传统音乐有着浓厚的兴趣，而笛子无疑是其中最富有代表性的乐器之一。我之前也接触过一些考级教材，但总觉得内容不够系统，或者编排上不够人性化。这本书从封面设计到内页排版，都给人一种严谨而又不失亲切的感觉。首先，它的曲目选择非常丰富，涵盖了从初级到高级的各个等级，这对于正在准备考级或者希望循序渐进提升自己技艺的学习者来说，无疑是一个巨大的福音。我注意到其中包含了一些经典的中国民歌改编曲，也有一些相对较新的创作曲目，这说明编者在保持传统的基础上，也紧跟时代步伐，引入了更多元化的音乐元素。

评分☆☆☆☆☆

翻看曲集，最让我眼前一亮的是它在演奏提示和乐谱标注上的细致入微。很多乐曲的下方都附有详细的指法、气息运用、以及情感表达的建议，这对于初学者来说，简直是如获至宝。我曾经遇到过一些曲子，虽然看着谱子会吹，但总感觉少了点“味道”，不知道是哪里出了问题。这本书的出现，就像一位经验丰富的老师在耳边指导，它会告诉你什么时候该婉转，什么时候该激昂，什么时候该轻柔。而且，乐谱的清晰度非常高，字体大小适中，即使长时间练习，也不会感到眼睛疲劳。我尤其欣赏它在一些高难度乐段的分解提示，这大大降低了学习的门槛，让原本望而却步的乐句变得触手可及。

评分☆☆☆☆☆

作为一名对中国传统音乐情有独钟的乐迷，我一直希望能有一本真正能够承载中国笛子文化精髓的教材。这本书给我带来了惊喜。它的选曲不拘泥于“流行”，而是精挑细选了那些能够代表中国笛子艺术发展历程的经典作品。从一些古朴典雅的民歌，到展现笛子表现力的技巧性曲目，都展现了编者的深厚功底和独到眼光。我甚至发现了一些我之前从未接触过的优秀曲目，这让我对中国笛子的世界有了更广阔的认知。阅读这些乐谱，就像在品味一坛陈年的美酒，越品越有滋味，越嚼越有回甘。