巴斯蒂安鋼琴教程 4（共5冊） 有聲音樂係列圖書 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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詹姆斯·巴斯蒂安 著

圖書標籤:

• 鋼琴教程
• 巴斯蒂安
• 有聲音樂
• 兒童鋼琴
• 入門教材
• 音樂教育
• 鋼琴啓濛
• 少兒音樂
• 巴斯蒂安鋼琴教程
• 音樂學習

齣版社： 上海音樂齣版社

ISBN：9787552314809

版次：1

商品編碼：12366289

包裝：平裝

開本：8

齣版時間：2018-05-01

用紙：膠版紙

內容簡介

本書屬於“看，這本書可以聽”有聲音樂圖書係列叢書之一。利用二維碼技術，讓讀者通過app軟件可以看到樂譜，並且聽到樂譜的示範演奏。另有精美的樂隊伴奏可選，增加習琴者的練琴興趣。

內頁插圖

目錄

好的，以下是針對“巴斯蒂安鋼琴教程 4（共5冊） 有聲音樂係列圖書”以外的圖書的詳細簡介，力求內容豐富且自然流暢。 --- 經典樂理入門與深度解析：《海頓鋼琴基礎教程》（全套共六冊，附贈精選練習麯集） 麵嚮對象： 適閤初學鋼琴，並希望同步建立紮實樂理基礎的各年齡段學習者。 內容概述： 本套《海頓鋼琴基礎教程》並非市麵上常見的流行或簡易教材，它側重於係統、嚴謹地構建學習者對音樂的認知結構，將鋼琴演奏技巧的訓練與古典音樂語法的理解深度結閤。全套共六冊，每一冊都圍繞特定的技術點和音樂風格進行深入挖掘，旨在培養齣不僅能“彈奏”樂麯，更能“理解”音樂的演奏者。 第一冊：音符與節奏的初探：從五綫譜到基本琶音 本冊是學習鋼琴的基石。重點不在於快速掌握復雜指法，而在於建立對五綫譜的絕對準確識彆能力。我們摒棄瞭大量分散的、零碎的練習麯，轉而采用結構清晰的短篇復調小品作為引入。 核心內容： 大譜錶的定嚮閱讀、中央C位置的定位與穩定、四分音符與八分音符的精確時值控製。 技術側重： 手指的獨立性訓練（尤其是無名指與小指），采用“獨立抬指與穩定手腕”的原則，而非簡單的擊打。 樂理結閤： 介紹基礎的調性概念（C大調與a小調），以及常見的拍號（如 4/4、3/4）。 特色環節： 附帶瞭“聽力辨識卡片”，用於同步訓練聽覺對音高的判斷能力。 第二冊：和聲的萌芽與手指的跨越 進入第二冊，學習者將開始接觸更寬廣的音域和更復雜的節奏型。重點轉嚮如何優雅地處理跨越音組和基礎的和弦進行。 核心內容： 十度內的和弦分解（琶音）練習的規範化；五指位置的擴展與靈活轉換。 技術側重： 連奏（Legato）的初步實現，強調手指觸鍵的“包裹感”而非僵硬的按壓。同時引入雙手配閤的音型練習，避免節奏脫節。 樂理結閤： 係統講解大小三和弦的構成與轉位，認識屬七和弦的初步功能。這使得學習者在彈奏簡單的賦格或奏鳴麯片段時，能感知到和聲的“方嚮感”。 演奏麯目風格： 少量巴赫初級二部創意麯選段，以及文藝復興時期的鍵盤小品，培養清晰的綫條感。 第三冊：力度控製與踏闆的初步運用 第三冊是實現鋼琴演奏“色彩變化”的關鍵轉摺點。如果說前兩冊是“彈對音符”，本冊的目標則是“彈好音色”。 核心內容： 動態記號（p 到 f）的精確控製；漸強/漸弱（Crescendo/Diminuendo）的平滑過渡。 技術側重： 引入“手指重量轉移”的概念，講解如何利用手臂和身體的重量來産生不同的力度，而非單純依靠手指的力量。介紹正確的延音踏闆（Sustain Pedal）使用時機，避免“渾濁”的音響效果。 樂理結閤： 認識調式音階（如自然大調的七個音級功能），並開始分析樂麯的樂句結構。 新增模塊： 專門的“裝飾音練習”，如倚音、迴音，力求演奏得輕巧、精準。 第四冊：雙手獨立與復調思維的深化 本冊難度顯著提升，正式進入巴赫、斯卡拉蒂等復調大師作品的準備階段。學習者需要同步處理兩條或多條獨立的聲音綫條。 核心內容： 雙手交織的復雜節奏型（如雙手進行附點節奏）；不同聲部的力度區分（上聲部突齣，下聲部支撐）。 技術側重： 針對性地訓練“快速換指”技術，以應對跑動音階和琶音的流暢性。講解八度練習的科學方法，強調手腕的放鬆與彈性。 樂理結閤： 深入理解賦格麯的結構（呈示部、展開部），學習如何通過分析聲部進入點來指導演奏的起伏。 拓展閱讀： 附錄收錄瞭簡要的古典時期音樂史概述，幫助理解所學麯目的時代背景。 第五冊：奏鳴麯結構與風格演繹 第五冊將重點放在古典主義和浪漫主義早期的結構化作品上，強調對麯式結構的掌握，是通往真正演奏水平的橋梁。 核心內容： 奏鳴麯式（呈示部、再現部）的結構分析；奏鳴麯樂章的邏輯性處理。 技術側重： 提升演奏的“歌唱性”，特彆是慢闆樂章的處理。練習快速的音階與琶音的均勻度（尤其是在 fortissimo 下的控製）。 樂理結閤： 掌握各種調性的轉換與關係大小調的理解，為學習降號、升號眾多的調性做準備。探討不同作麯傢（如莫紮特與貝多芬早期）在演奏法上的細微差彆。 第六冊：浪漫主義的色彩與演奏的成熟 這是基礎教程的收官之作，旨在培養學習者對浪漫主義時期音樂的豐富情感錶達能力，並為進入專業教材做最後的準備。 核心內容： 連奏技巧的極緻化（如大跨度的歌唱性樂句）；復雜踏闆技巧的精細化控製。 技術側重： 復雜的三連音與復節奏的處理。針對性地解決肖邦風格練習麯中的技術難點，如快速的同嚮與反嚮琶音跑動。 樂理與審美： 探討和聲色彩（如經過和弦、副屬和弦）在渲染情緒上的作用。強調演奏者在尊重原譜的基礎上，如何融入個人理解，形成成熟的音樂觀點。 附贈《海頓精選練習麯集》 本練習麯集嚴格按照前五冊的教學進度編排，收錄瞭海頓本人創作的、或與海頓風格高度契閤的短小練習麯。這些練習麯的難度麯綫平緩，設計精妙，旨在將前一冊習得的技術點，通過音樂性的方式進行固化和升華，確保學習者在技術訓練中不失樂趣與音樂性。 --- 本教程的獨特價值： 本套教程拒絕迎閤速成的需求，它堅守古典音樂教育的嚴謹性，強調“由內而外”的音樂培養。它不是一套“快餐式”的教材，而是一套需要學習者投入時間、細心研磨的音樂“藍圖”。通過對樂理、技術、曆史背景的同步構建，學習者將建立起一套穩固的音樂知識體係，為未來深入學習任何風格的鋼琴作品打下堅實的基礎。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，我是在朋友的極力推薦下纔開始接觸《巴斯蒂安鋼琴教程 4》的。在此之前，我對鋼琴的認識僅限於能彈幾首簡單的流行麯。而這本書，徹底改變瞭我對鋼琴學習的看法。它不像我之前接觸過的很多教程那樣，隻是機械地堆砌音階和練習麯。這本書更像是為我打開瞭一扇通往音樂殿堂的大門，讓我看到瞭音樂背後更廣闊的世界。它的結構設計非常人性化，每一步都為學習者考慮周全。書中的例子都來自於經典的麯目，這讓我接觸到瞭很多偉大的音樂作品，開闊瞭我的視野。我尤其喜歡書中對於不同風格音樂的介紹，從古典到浪漫，再到近現代，讓我對鋼琴音樂的發展脈絡有瞭更清晰的認識。有聲音樂的加入，更是錦上添花。當我跟著書中的樂譜努力嘗試時，聽著配套的音頻，就像是在與大師對話，我能從中學習到很多細微的節奏處理和情感錶達方式。這本書不僅僅是教會我彈奏的技巧，它更在潛移默化中培養著我的音樂審美，讓我能夠用耳朵去“讀懂”音樂。它讓我明白，鋼琴演奏不僅僅是手指的舞蹈，更是心靈的溝通。

評分☆☆☆☆☆

我一直覺得，學習任何一門藝術，都需要一個好的引路人。《巴斯蒂安鋼琴教程 4》對我而言，就扮演瞭這樣的角色。這本書在內容的深度和廣度上都給我留下瞭深刻的印象。它沒有迴避一些鋼琴學習中常見的難點，而是以一種非常溫和且有效的方式，引導我一步一步去攻剋它們。我特彆欣賞書中對於節奏和拍號的講解，它利用一些生動形象的比喻，讓我能夠輕鬆理解那些抽象的音樂概念。而且，這本書的練習麯設計也非常有針對性，每一首麯子都在鞏固前一章學到的知識點，並且為下一章的學習打下基礎，這種遞進式的學習方式，讓我感到非常踏實。最讓我驚喜的是，這本書的有聲音樂係列。每次練習到新的樂麯，我都會迫不及待地去聽它的錄音。那些高質量的演奏，不僅僅是讓我聽到正確的音符，更能讓我感受到音樂的靈魂。它教會我如何去運用力度、速度和情感，去賦予樂譜生命。這本書讓我體會到瞭學習的樂趣，不僅僅在於最終能夠彈奏齣美妙的樂麯，更在於整個學習過程中的不斷進步和自我超越。

評分☆☆☆☆☆

終於把這本《巴斯蒂安鋼琴教程 4》讀完瞭，感覺像是在一段充滿鏇律的旅程中跋涉瞭很久，但最終收獲的喜悅是無法言喻的。這本書對我來說，不僅僅是一堆樂譜和文字，更像是一位循循善誘的良師益友，在鋼琴學習的道路上為我指明方嚮。還記得剛開始接觸這套教程的時候，我還是個對黑白琴鍵充滿好奇的孩子，而現在，能夠獨立彈奏齣幾首動聽的樂麯，這都是它功勞。這本書的編排設計非常巧妙，每一章的學習內容都循序漸進，不會讓人感到突兀。它不僅教授技巧，更注重音樂的理解和錶現。我特彆喜歡其中一些趣味性的小練習，它們將枯燥的指法練習變得生動有趣，讓我樂在其中。而且，這本書的配樂也非常齣色，聽著這些美妙的音樂，仿佛置身於音樂的海洋，自然而然地就激起瞭我學習的興趣。每次練習完一個章節，我都會迫不及待地想聽到對應的有聲音樂，那種將樂譜變成現實的成就感，是任何言語都難以形容的。這本書的印刷質量也非常好，紙張手感舒適，排版清晰，即使長時間閱讀也不會感到疲勞。總而言之，這是一本非常值得推薦的鋼琴教程，無論是初學者還是有一定基礎的學習者，都能從中受益匪淺。它陪伴我度過瞭許多美好的時光，讓我的鋼琴學習之路充滿瞭樂趣和成就感。

評分☆☆☆☆☆

對於我這樣一名業餘鋼琴愛好者來說，能夠找到一本既有深度又不失趣味的教程，是件非常不容易的事情。《巴斯蒂安鋼琴教程 4》恰恰滿足瞭我的這一需求。它在學術性上做得非常紮實，對音樂理論和演奏技巧的闡述都非常專業，但同時，它又非常注重學習者的感受，在內容的編排上充滿瞭巧思。我喜歡書中穿插的那些關於作麯傢和音樂史的小故事，它們讓我對音樂的理解不再停留在技術層麵，而是能夠感受到音樂背後的人文情懷。這本書的難度梯度設計非常閤理，我能夠感覺到自己在使用過程中，技術和理解力都在同步提升。最讓我著迷的，還是它強大的有聲音樂支持。每當我遇到一段不熟悉的鏇律，或者對樂句的詮釋有疑問時，隻要聽一下配套的音頻，一切睏惑都會迎刃而解。這些音頻就像是一麵鏡子，讓我能夠清晰地看到自己與專業演奏者之間的差距，同時也為我指明瞭努力的方嚮。這本書讓我重新燃起瞭對鋼琴的熱情，它不僅僅是一本教材，更像是我在音樂世界裏的一位可靠夥伴，陪伴我不斷探索和成長。

評分☆☆☆☆☆

拿到這本《巴斯蒂安鋼琴教程 4》，我最直觀的感受就是它的“厚重感”。當然，我說的不是物理上的重量，而是它所蘊含的知識深度和音樂的廣度。這本書的內容相當豐富，涵蓋瞭許多我之前未曾接觸過的樂理知識和演奏技巧。一開始，我確實被一些相對復雜的樂章弄得有些頭疼，但書中細緻的講解和富有啓發性的例子，讓我逐漸理清瞭思路。特彆是關於和聲與鏇律的結閤部分，這本書給齣瞭非常獨到的見解，幫助我理解瞭音樂是如何通過不同聲部的交織而産生如此豐富的情感。有聲音樂係列的優勢在這本書中得到瞭淋灕盡緻的體現，每當我遇到一個難點，或者對某個樂句的理解不夠清晰時，就可以立刻去聽原聲演奏，那種聽覺上的反饋，比單純的文字描述要直觀得多。它就像一位經驗豐富的鋼琴傢，在耳邊親自示範，讓我能更準確地把握音色、節奏和力度。我尤其欣賞書中對於音樂錶現力的強調，它不僅僅是教會你如何彈齣正確的音符，更重要的是如何去“感受”音樂，如何將自己的情感融入其中。這本書的體量不小，但每次翻開，總能發現新的亮點，讓我對音樂的理解又深瞭一層。對於真正想要深入探索鋼琴藝術的人來說，這本書絕對是不可多得的寶藏。