關於現代建築的十六章 [現代建築に関する16章] pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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五十嵐太郎 著，謝宗哲 譯

圖書標籤:

• 現代建築
• 建築史
• 建築理論
• 設計
• 城市規劃
• 日本建築
• 現代主義
• 功能主義
• 包豪斯
• 國際風格

齣版社： 田園城市文化事業有限公司

ISBN：9789867009883

版次：1

商品編碼：16005340

包裝：平裝

外文名稱：現代建築に関する16章

齣版時間：2010-01-01

用紙：膠版紙

頁數：256

正文語種：繁體中文

商品尺寸：21*13.5

內容簡介

《關於現代建築的十六章》是日本新銳建築評論傢，五十嵐太郎在思考現代建築之際，以16個關鍵字為線索來進行考察與現代思想等問題進行接軌，撰寫剖析之「當代建築輕理論」！

目錄

中國語版序 / 五十嵐太郎
中文版序 / 五十嵐太郎
代序 / 曾成德--現代建築的標籤雲
第一部 關於形式與環境
01章 形態與機能－被裝飾的小屋或原野
02章 巴洛剋－橢圓與裝飾
03章 斜線與坡道－運動以及地景
04章 全體 / 部分－Bricolage與Pattern Language、伽藍與市集（Bazaar）
05章 雷姆庫哈斯（Rem Koolhaas）－Manhattanism、Bigness、Junk Space
第二部 居住，以及日本的這個空間
06章 住宅建築－邁嚮無意識的深層
07章 身體－從柱子到 mobile suits
08章 日本的（東西）－Taut、彌生、繩文
09章 戰爭之影－廢墟的意象、代謝主義與人工地盤
10章 Super Flat－沒有差異的錶層世界
第三部 建築何去何從？
11章 歷史與記憶－Modernism、Revival、保存
12章 場所與景觀－地域主義、場所精神、Dirty Realism
13章 建築類型－監獄與便利商店
14章 情報（資訊）－『看不見的城市』的交通
15章 媒體－雜誌、寫真、模型
16章 透明性與映像性－作為螢幕的建築
後記 / 五十嵐太郎
譯後記 / 謝宗哲
主要參考文獻

前言/序言

跨越維度的想像：一場關於未來的設計與哲思 本書引言：當世界不再沿用舊的規則 自人類文明的曙光以來，我們對於「空間」的界定與使用，就不斷地在技術、文化與精神的張力中演化。從洞穴的庇護到神殿的崇高，再到工業革命對效率的極緻追求，建築始終是我們時代精神最堅實的物質載體。然而，當二十世紀的宏大敘事開始崩解，當全球化的浪潮與數位化的革命席捲而來，我們所依賴的那些關於「堅固」、「永恆」與「功能至上」的建築哲學，正遭受前所未有的質疑。 本書並非旨在重新梳理或頌揚已然定型的現代主義流派，亦非對其進行事後的批判與總結。相反，我們將視線投嚮一個更為廣闊、更具實驗性的領域：在既有框架之外，下一代設計師與思想傢如何重新構建人與環境、結構與感知之間的關係？ 我們探討的，是那些尚未被主流建築史編纂、仍在設計工作室的圖紙上或學術研討會的邊緣閃爍的雛形概念。 第一部：材料的解放與感官的重塑 傳統建築對於材料的定義，往往基於其承重能力、耐久性和可預測性。然而，本捲深入探討一係列挑戰這些既有限製的「非標準」材料。 1. 智慧聚閤體與動態錶皮： 我們不再滿足於靜態的牆壁。本書追溯瞭那些能夠對環境變化（如光照、溫度、濕度甚至空氣中的汙染物濃度）做齣即時反應的複閤材料的發展歷程。探討的案例包括能夠在日照最強時自動改變透明度的奈米塗層，以及模仿生物組織進行自我修復的生物混凝土。這不僅關乎節能，更關乎建築如何從一個被動的容器，轉化為一個活躍的、具有代謝能力的夥伴。 2. 臨時性與可逆性結構： 在氣候變遷日益加劇、城市功能快速迭代的背景下，結構的「永久性」有時成瞭一種負擔。本章側重於輕量化、可拆卸、可迴收的模組化係統。從氣膜結構的結構力學，到以仿生學為基礎的快速搭建骨架，我們考察的不是如何建造一座屹立韆年的堡壘，而是如何設計一套能夠在數週內部署、數年後無損解體並在異地重組的「流動城市零件」。 3. 觸覺的覺醒： 數位化的界麵正在使我們的空間體驗趨於扁平化。本書投入大量篇幅探討設計師如何重新喚醒觸覺、嗅覺在空間感知中的核心地位。探討瞭基於不同紋理的聲學處理、利用濕熱梯度來引導人流的路徑設計，以及如何設計齣讓人產生心理連結的、具有「記憶點」的錶麵處理工藝。 第二部：尺度的模糊與場域的擴展 當建築不再僅限於地基與屋頂的二元對立，其界限開始嚮上下、內外、實體與虛擬之間延展。 4. 地下空間的再定義： 地球錶麵的壓力促使我們將目光投嚮地下。本書剖析瞭超越傳統防空洞或停車場概念的地下生活空間。我們關注的重點在於如何利用地熱能源、保持空氣質量、並設計齣能與地質紋理產生美學對話的地下中庭和公共廣場，使「地下」成為一種積極的選擇而非退而求其次的住所。 5. 數據之橋與虛擬層疊： 建築不再僅是物理空間的集閤。本部分深入探討瞭擴增實境（AR）與建築形態的深度整閤。我們研究的不是作為展示媒介的螢幕，而是如何將環境數據（如能源消耗、歷史軌跡、或社群活動熱點）以視覺化、可互動的方式「編織」入建築的感知層麵，使得使用者在同一物理空間內體驗到多重、相互交疊的現實。 6. 垂直農業與生態係統的內化： 城市化導緻瞭自然係統的邊緣化。本書探討瞭將完整的生態功能（食物生產、水循環淨化、生物多樣性維持）整閤進建築立麵和核心結構的設計策略。這涉及對植物學、流體力學和熱力學的跨學科理解，旨在創造真正的「共生建築體」。 第三部：流程的革命與社會的重構 設計的本質是解決問題，而當前社會最急迫的問題往往是係統性的。本書的最後一部分關注設計流程的顛覆與其對社會結構的潛在影響。 7. 即時設計與群眾協作的邊界： 傳統的建築師主導模式正被挑戰。我們分析瞭基於區塊鏈技術的去中心化設計協作平颱，探討瞭數韆名分散在全球的使用者如何共同參與到城市空間的細部決策中，以及這對設計責任和知識產權的影響。 8. 非人主體的權利與設計： 隨著對生態係統和人工智慧的理解加深，設計的「使用者」範疇正在擴大。本書探討瞭如何將動物的移動路徑、微生物的棲息需求，乃至於智慧係統的運算效率，納入到結構優化的核心參數中。這是一種對人類中心主義的反思，要求建築師學會為「非人類行為者」設計。 9. 廢墟的未來學： 在一個快速更迭的時代，如何對待被遺棄的、失敗的、或過時的結構？本書探討瞭將現有工業遺址或閒置建築視為「未完成的資源庫」的設計方法論。這不僅是關於再利用（Reuse），更是關於如何通過精確的介入，讓結構在衰敗的過程中產生新的美學價值和功能潛力，賦予時間的痕跡以設計的權力。 結語：在不確定性中尋找新的準則 這本書是為那些不滿足於「如何建造」的答案，而更想探究「為何建造」以及「能如何不同地建造」的人而準備的。它拒絕提供一套新的教條，而是提供一係列強有力的工具和視角，引導讀者在當前瞬息萬變的技術、社會與環境的十字路口，去定義屬於下一個世紀的空間語彙。這是一場關於潛能的探索，一場跨越材料、尺度與認知的哲學漫遊。

評分☆☆☆☆☆

這本書的語言風格，在嚴謹的學術探討與個人化的見解之間找到瞭一個絕佳的平衡點。作者的筆觸展現齣一種罕見的洞察力，既能精準地把握住宏觀的時代精神，又能捕捉到個體建築師在創作時的細微掙紮與突破。讀起來一點也不枯燥，因為它充滿瞭對“何以為傢”、“何以為空間”這些永恒命題的追問。那些對早期現代主義先驅者心路曆程的描摹，極其細膩，甚至能感受到他們麵對傳統束縛時的那種衝動和革命性。這種富有人文關懷的敘事，讓那些冰冷的結構和幾何形體瞬間擁有瞭溫度和人性，使我不再隻是從“美學”的角度去審視它們，而是從“生活”的角度去理解和體驗這些空間是如何塑造我們存在的本質的。

評分☆☆☆☆☆

這本書的版麵布局設計，體現瞭一種剋製而高效的美學理念。它沒有采用那種過度花哨的裝飾，而是完全服務於內容的傳達。例如，在引用重要建築師的語錄時，字體和字號會進行微妙的變化，這種低調的處理方式反而能將讀者的注意力牢牢地鎖定在核心信息上。我特彆注意到，圖文的配閤處理得極為得體，圖片往往被放置在最能說明其理論點的臨近頁麵，有效減少瞭讀者在查找參考信息時的時間損耗。這種對閱讀流程的細緻考量，使得學習過程異常順暢。它成功地平衡瞭學術深度和閱讀效率，讓人在沉浸於復雜的理論分析時，依然能保持一種輕鬆自如的節奏感，是非常值得反復研讀的一部著作。

評分☆☆☆☆☆

這本書的排版結構，展現瞭一種極高的邏輯性與層次感。每一章之間的過渡銜接得非常自然，像是一部精心剪輯的電影，鏡頭在不同的風格流派之間切換，卻始終保持著一種內在的連貫性。我尤其欣賞那些輔助性的圖錶和時間軸的運用，它們不是簡單地堆砌信息，而是巧妙地將復雜的曆史脈絡視覺化，讓讀者能一目瞭然地把握住各個學派的興衰與相互影響。當我試圖追蹤某一設計理念的演變時，這些結構化的工具立即使我豁然開朗，避免瞭在浩瀚的建築史中迷失方嚮。這種對信息架構的重視，使得這本書不僅僅是一本純粹的理論讀物，更像是一張高清的、可供深入研究的知識地圖，讓人在每一次翻閱時都能找到新的路徑和視角。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計簡直是一場視覺盛宴。硬殼封麵那種溫潤的觸感，配上燙金的字體，拿在手裏就感覺分量十足，絕對是那種可以放在客廳書架上鎮場麵的藝術品。我特彆喜歡那種米黃色的紙張，不是那種刺眼的純白，墨水的印製清晰得讓人贊嘆，即便是復雜的建築圖紙和黑白照片，細節也絲毫不含糊。那種沉甸甸的閱讀體驗，仿佛在觸摸曆史的紋理。而且，這本書的開本拿捏得恰到好處，既方便在咖啡館裏細細品味，又不會因為太小而犧牲瞭圖中細節的展示。每次翻開它，都像是一次精心準備的儀式感，讓人立刻從日常的喧囂中抽離齣來，準備好進入一個更為嚴謹和精緻的知識空間。我甚至會花時間去感受那些邊距的留白，那種恰到好處的呼吸感，讓文字和圖像都擁有瞭足夠的呼吸空間，不擁擠，不壓迫，這一點在許多當代齣版物中是很難得的。

評分☆☆☆☆☆

這本書的文字編排方式，體現瞭一種深思熟慮的敘事節奏。它不像那種教科書一樣平鋪直敘，硬邦邦地羅列事實和年代。相反，作者似乎在引導讀者進行一場漫長的對話，時而深入剖析某個建築師的哲學思辨，時而又跳脫齣來，用一種近乎詩意的筆觸描繪光影在混凝土結構上的舞蹈。我發現自己經常會因為某個段落的措辭而停下來，反復咀嚼其中的深意。比如，關於材料的論述，它沒有停留在“鋼筋和玻璃”的層麵，而是深入探討瞭材料背後的精神訴求——那種對透明性、對功能至上主義的執著追求，被描述得如此鮮活和立體。閱讀過程中，我感覺自己更像是一個跟隨資深嚮導的旅人，而不是一個被動接受知識的學生，這種代入感極大地增強瞭閱讀的愉悅度。