尼尔·波兹曼系列：童年的消逝+娱乐至死（套装共2册） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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• 尼尔·波兹曼
• 童年的消逝
• 娱乐至死
• 技术与文化
• 大众文化

店铺： 博库网旗舰店

出版社： 中信

ISBN：9787508648286

商品编码：1716229888

>基本信息

• 商品名称：尼尔·波兹曼系列：童年的消逝+娱乐至死（套装共2册）
• 作者：(美)尼尔·波兹曼|译者:章艳
• 定价：76
• 出版社：中信
• ISBN号：9787508648286

>其他参考信息（以实物为准）

• 出版时间：2015-05-01
• 印刷时间：
• 版次：1
• 印次：1
• 开本：其他
• 页数：

编辑推荐语

媒介文化研究大师尼尔·波兹曼20年经典畅销作品 《娱乐至死》和《童年的消逝》是媒介文化研究大师尼尔?波兹曼20年经典畅销作品。 《娱乐至死》 通过电视和网络媒介 一切都以娱乐的方式呈现 人类心甘情愿成为娱乐的附庸 *终成为娱乐至死的物种 我们将毁于我们所热爱的东西！ ——尼尔?波兹曼 《童年的消逝》 通过电视和网络媒介 成人世界的战争、暴力、混乱 正源源不断地入侵到儿童世界 儿童被迫提早成年 童年正在消逝 不得不眼睁睁看着儿童的天真无邪、可塑性和好奇心逐渐退化，然后扭曲成为伪成人的劣等面目，这是令人痛心和尴尬的，而且尤其可悲。 ——尼尔?波兹曼

《尼尔·波兹曼经典套装：童年的消逝 + 娱乐至死》 一、 拨开迷雾，洞悉媒介的力量：关于《娱乐至死》 在信息爆炸、媒介无孔不入的当下，我们是否正在被娱乐所吞噬？尼尔·波兹曼在其划时代的巨著《娱乐至死》中，以犀利的笔触和深刻的洞察，为我们揭示了大众传媒，尤其是电视，如何悄无声息地重塑我们的思维方式、价值观念乃至整个社会肌理。这本书并非空洞的理论说教，而是对我们所处时代进行的一场深刻的“诊断”，它挑战了我们习以为常的媒介消费习惯，迫使我们重新审视信息接收的本质。 波兹曼的论证始于对两种文化形态的鲜明对比：古希腊的口语文化和印刷术兴起后的文字文化。在古希腊，知识的传播主要依靠口头讲述，这要求个体具备高度的专注力、记忆力和逻辑思辨能力。思想的交流是深刻的、具有深度的，每一个观点都需要经过审慎的论证和推敲。而印刷术的出现，则催生了一种新的思维模式。文字的客观性和系统性，使得知识得以被系统地组织、记录和传播，它鼓励理性、逻辑和抽象思考。人们通过阅读文字来获取信息，学习知识，这种过程是主动的、需要投入精力的，也因此培养了批判性思维和独立的判断力。 然而，波兹曼认为，电视的出现，标志着一种全新的、颠覆性的媒介时代的到来。电视的本质是“视觉的快餐”，它以图像和声音为主要载体，追求的是感官的刺激和即时的愉悦。电视节目，无论是新闻、娱乐还是广告，都高度浓缩，碎片化，并且充满了表演性。它不需要观众进行深入的思考，而是依赖于直观的画面和快速的剪辑来传递信息。这种信息传递方式，极大地削弱了人们的专注力和深度思考能力。 波兹曼尤其关注电视对公众话语的腐蚀作用。他指出，在电视时代，任何严肃的议题，无论多么重要，都会被转化为一种娱乐性的表演。政治演说变成了个人魅力和形象的展示，严肃的新闻报道被包装成引人入胜的“故事”，教育内容也越来越倾向于轻松有趣的形式，以迎合观众的“口味”。这种“娱乐化”的倾向，使得公众越来越难以区分信息的重要程度和真实性。一切都变得“有趣”，但同时，一切也变得肤浅。 “我们不再关心我们所接收信息的真实性，只关心它是否能让我们感到有趣。” 波兹曼的这句话，道出了电视媒介对我们认知能力的巨大冲击。当严肃的问题被简化成几个画面、几句口号，当复杂的事实被包装成引人入胜的“情节”，我们的大脑就不再需要付出努力去理解、分析和评判。取而代之的是被动地接受，在图像的洪流中随波逐流。 波兹曼的批评并非是对电视本身的妖魔化，而是对其作为一种主导媒介所带来的潜在危险的警示。他并没有回避电视的优点，例如其传播信息的速度和广度，但他更强调的是其对人类理性思维和深刻理解能力的侵蚀。他认为，当一个社会过度依赖电视作为主要信息来源时，它就很容易失去进行理性辩论、深刻反思的能力，公众舆论也容易被煽动和操纵。 《娱乐至死》这本书最令人警醒之处在于，它预言了我们今天的困境。在社交媒体、短视频等新型媒介不断涌现的今天，波兹曼的论述显得更加具有现实意义。这些媒介进一步加速了信息的碎片化和娱乐化进程，让深度阅读和独立思考变得更加困难。我们沉浸在算法推送的“信息茧房”中，享受着源源不断的娱乐，却可能失去了对世界的深刻认知和批判性判断。 波兹曼的这本书，是一面镜子，照出了我们这个时代的病症。它提醒我们，媒介不仅仅是信息的载体，更是塑造我们思想和文化的重要力量。我们必须警惕过度娱乐化对我们认知能力的侵蚀，主动地去寻找深度信息，培养批判性思维，不被表面的热闹所迷惑，而是追求对世界更深刻、更真实的理解。阅读《娱乐至死》，不仅是对信息时代的深刻反思，更是对我们个体自主思考能力的一次唤醒。 二、 追溯失落的根源：关于《童年的消逝》 尼尔·波兹曼的另一部重要著作《童年的消逝》则将我们带入了一个更为复杂和令人不安的领域——童年的概念本身正在被瓦解。在这本书中，波兹曼追溯了童年作为一种独立存在的文化和社会形态是如何逐步形成的，以及在现代媒介，尤其是电视的影响下，这种形态又是如何一步步走向消亡的。 波兹曼首先强调，童年并非一个永恒不变的自然概念，而是一个在特定历史时期，尤其是随着印刷文化的兴起而出现的社会建构。在印刷术出现之前，社会阶层之间的界限并不像后来那样分明，成年人和儿童在许多生活经验上并没有显著的差异。人们通过口头语言和直接的社会经验来学习和成长，知识和信息的传播是基于个体间的直接互动。 然而，印刷术的出现，催生了“阅读”这种全新的认知方式。阅读需要学习，需要时间，需要理解抽象符号的含义。这在客观上将一部分知识和信息，尤其是那些复杂、抽象、需要一定心智成熟才能理解的内容，与儿童隔绝开来。书籍成为了一种“成人的知识”的载体，而儿童则需要经过一段学习和成长的过程，才能逐步接触到这些知识。 因此，波兹曼认为，印刷文化创造了“童年”这个概念。童年成了一个“待完成”的状态，一个需要通过教育和学习，来从“无知”走向“有知”，从“不成熟”走向“成熟”的过渡期。在这个过程中，儿童被赋予了一种特殊的地位，他们被保护起来，与成人世界的复杂和危险保持一定的距离。童年期成为一个相对独立的空间，在这个空间里，儿童可以学习、玩耍、发展心智，为日后进入成人世界做好准备。 波兹曼的核心观点是，电视的出现，彻底颠覆了印刷文化所建立的“童年”秩序。电视作为一种无处不在的媒介，以其直观、生动、碎片化的信息传播方式，打破了成人与儿童之间基于知识和经验的壁垒。电视节目，无论其内容是什么，都可以被儿童直接观看和理解，甚至在某些方面，儿童对电视信息的接受和理解能力，有时会比成人更加直接和迅速。 波兹曼尖锐地指出，电视将原本属于成人世界的复杂、冲突、暴力、性以及其他种种成人议题，以一种毫不掩饰的方式呈现在儿童面前。新闻报道中的战争场面，肥皂剧中的情感纠葛，甚至广告中对消费主义的推崇，都直接暴露在儿童的视野中。儿童不再需要通过学习和成长来“被动”地接触成人世界的信息，而是“主动”地被卷入其中。 这种“暴露”和“卷入”，直接导致了儿童的“早熟”。儿童过早地接触到不属于他们年龄段的知识和观念，他们的心理发展受到了冲击。他们可能对某些成人世界的复杂性产生了过早的理解，但这种理解往往是片面的、缺乏深度和批判性的。更重要的是，他们失去了在相对纯净的环境中发展心智、培养独立思考和情感成熟的机会。 波兹曼通过大量的案例分析，展示了电视如何侵蚀童年的纯真和独立性。他观察到，儿童的语言变得更加成人化，他们的兴趣和价值观也越来越受到电视节目的影响。童年期原本应该用来探索、学习和玩耍的时间，被大量地消耗在被动地观看电视上。儿童的想象力和创造力，也可能因为电视提供的现成画面和情节而受到压抑。 《童年的消逝》这本书，不仅仅是对电视的批判，更是对一种文化和精神状态的哀悼。波兹曼认为，童年的消逝，意味着人类社会在精神层面上的一种退化。失去童年，就意味着失去了成长和发展的可能性，失去了对世界充满好奇和探索的空间。一个社会如果不能为儿童提供一个适宜其成长的环境，那么这个社会的未来也将堪忧。 波兹曼的论述，让我们不得不反思，在如今这个信息高度发达、媒介无所不在的时代，我们是如何对待儿童的？我们是否给予了他们足够的保护，让他们有机会去体验和学习，而不是过早地被成人世界的噪音所淹没？我们是否让他们有机会去发挥想象力，去创造，去独立思考，而不是让他们成为被动的信息消费者？ 《童年的消逝》这本书，是一声警钟，提醒我们保护童年，就是保护人类的未来。它呼吁我们重新审视媒介在儿童成长过程中所扮演的角色，并采取措施，为孩子们创造一个更健康、更充实、更有利于心智成长的环境。这本书不仅是父母和教育者的必读之作，也是每一个关心社会未来的人都应该认真思考的文本。它迫使我们回到问题的根源，去理解童年为何如此重要，以及我们应该如何去守护它。

评分☆☆☆☆☆

我花了很长时间才消化完这本书中那些犀利且不留情面的论断。坦白说，初读时会感到一种深刻的不安，因为它似乎把现代社会美好的、看似进步的表象撕开，露出了底下的某种结构性危机。这本书的笔触极为冷静，却蕴含着巨大的批判力量，它将我们从“信息爆炸就是信息丰富”的迷思中猛然拉扯出来。更令人震撼的是，作者对于历史的梳理和对未来趋势的预判，充满了古典人文主义的忧患意识。他将媒介的发展视为一种文化权力转移的过程，强调了媒介载体本身的“隐性课程”——它教给我们的，往往比它承载的具体内容要深刻得多。我尤其欣赏它那种跨学科的视角，既有对传播学理论的深厚积淀，又不乏对社会心理学的细腻观察。读完后，我开始有意识地筛选我接触的信息，不再轻易相信那些被包装得光鲜亮丽的“新闻”或“娱乐产品”，因为我已经看到了它们背后那只“看不见的手”是如何塑造我的认知偏好的。这本书与其说是一本书，不如说是一份警醒录，是献给所有对当代文化感到困惑的人的及时雨。

评分☆☆☆☆☆

这套书简直是思想的地震，让我对我们习以为常的媒介环境产生了全新的认识。读完之后，你会发现自己好像突然拥有了一副特殊的眼镜，能看穿那些日常信息流背后的运作逻辑。它不像那种枯燥的学术论著，而是用一种近乎预言家的口吻，剖析了媒介如何重塑我们的心智结构，特别是对“童年”这个概念的侵蚀。作者对技术与文化的耦合关系的洞察力极其敏锐，他不是简单地批判技术本身，而是深入挖掘了媒介形态的转变如何悄无声息地改变了我们接收、处理和理解世界的方式。比如，他是如何一步步论证印刷文化与电子媒介在认知模式上的巨大差异，那种层层递进的论证过程，简直让人拍案叫绝。特别是关于“严肃性”如何被娱乐化消解的那部分讨论，简直是教科书级别的分析，让我回想起无数个在屏幕前度过的瞬间，忽然明白了那种集体性的注意力涣散并非偶然，而是媒介结构决定的必然结果。这本书的伟大之处在于，它提供的不是简单的答案，而是提出了一套极其有力的分析框架，让你能够审视当下你正在阅读、观看的一切内容，那种醍醐灌顶的感觉，是久违的阅读体验。

评分☆☆☆☆☆

这本书与其说是一部理论著作，不如说是一部写给现代人的“文化体检报告”。它精准地指出了我们这个时代的“病灶”所在——过度依赖视觉、追求即时满足以及对深度思考的集体性逃避。我特别喜欢作者在论述中那种不动声色的讽刺感，他似乎并不急于煽动情绪，而是通过冷静地展示媒介的内在逻辑，让读者自己得出那个令人不寒而栗的结论。那些关于电视时代“意义的消解”的论述，至今读来依然振聋发聩。他没有把我们塑造成被动的受害者，而是鼓励我们成为更有警觉性的文化消费者。这本书让我意识到，我们对“娱乐”的定义已经被媒介偷偷修改了。娱乐不再是工作之余的调剂，而成为了我们存在的主要状态。这种全方位的文化渗透，才是最可怕的地方，因为它让人在不知不觉中接受了这种新的现实。这是一本值得反复翻阅的经典，每一次重读都能从中挖掘出新的层次和警示。

评分☆☆☆☆☆

这是一部读起来需要反复咀嚼的书，它的文字密度和思想密度都非常高，不适合快餐式阅读。我发现，书中的某些章节，尤其是关于“公共话语的衰落”那一部分，需要结合我平日里对政治辩论和媒体报道的观察才能真正体会到那种震撼人心的力量。作者对于“可信度”这一概念的解构尤为精彩，他指出，在新的媒介生态下，一个信息的“真实性”不再依赖于其内容的严谨性，而是越来越依赖于其呈现的“戏剧性”和“情感冲击力”。这让我联想到当下社交媒体上那些爆炸性的、往往缺乏事实根据的内容为何能迅速传播。这本书的叙事节奏非常老道，它先建立起一个基准点——印刷时代的理性、分层和严肃性，然后逐步展示电子媒介是如何瓦解这个基准点的。它不是空洞的指责，而是通过具体的历史案例和文化现象来支撑其论点，使得整部作品的逻辑链条坚不可摧。读完后，我感觉自己对“文化衰退”这个宏大命题有了更具体、更落地的理解，不再是那种模糊的、形而上的担忧。

评分☆☆☆☆☆

初次接触这类批判性著作时，我总担心会陷入晦涩难懂的泥潭，但这本书在保持其思想深度的同时，保持了一种令人惊讶的可读性。作者的文风是那种极其清晰、逻辑严密的英式散文风格，即便面对复杂的社会理论，也能用直观的比喻和清晰的结构将其阐释明白。对我个人而言，最有价值的部分是它对“童年”这一社会建构的剖析。在作者的笔下，童年并非一个永恒的生物学阶段，而是特定媒介环境下催生出来的文化产物。当媒介打破了知识的壁垒，将成人世界的信息无差别地投射给孩子时，那个曾经被保护的、需要通过漫长学习才能进入的“童年世界”便迅速瓦解了。这种洞察力真是太绝了，它让我重新审视了自己童年的记忆，也对当代教育和育儿方式产生了深刻的反思。这本书的价值在于，它提供了一种历史的、媒介决定论的视角，帮助我们理解我们所站立的这个文化地基是如何被慢慢改变的。