中国历代篆刻集粹2：官印 私印（秦 南北朝） 篆刻印章 浙江古籍出版社 篆书 图书满减 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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出版社： 浙江古籍出版社

ISBN：9787807152408

商品编码：20384841896

 

基本信息

书名:②官印 私印

原：30.00元

作者:浙江古籍出版社 编

出版社：浙江古籍出版社

出版日期：2007-5-1 2015年10月第10次印刷

ISBN：9787807152408

页码：178

版次：1

装帧：平装

开本：16开

 

目录

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封泥
封泥
官印
秦
漢初
西漢
新莽時期
東漢
三國
巫曰
十六國
南北朝
私印
秦
漢初
两漢
多面印
漢初
两漢
三國晉
肖形印
肖形印

内容提要

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秦汉南北朝是篆刻史上的时期，较战国玺印有明显的差别。秦印线条均匀协调，文用小篆，多为白文凿刻，印面常有『田』字格，以正方居多。由于秦朝享祚仅十五年，所以传世之秦印较少。汉承秦制，汉初官印与秦印差别不是很大，但秦印多凿，汉印多铸。魏晋时期官私印形式和钮制均沿袭汉代，然铸造上不及汉印精美，线条稍显纤弱。传世给兄弟民族的官印，文字较多，用刀若刻若凿，风格舒放自然，从而成为这一时期篆刻风格的代表。
奉书收录自秦汉至南北朝时期（公兀前三世纪至公元八世纪》玺印，计封泥二十六件，官印五六十四方，私印、肖形印六六十一方，依时代、国别进行排列，其中官印按官位大小排列，私印按样式、形式等考虑依姓字部首排列，选用各种印谱中钤印精良者为范本，按原大，全面匡不出秦汉印的风格特征，是书法篆刻爱好者较佳的学习模板。

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翰墨流光：中国古代书画精品赏鉴 第一辑：盛唐气象——唐代书法艺术的辉煌与变迁 本书聚焦于中国书法史上的一个黄金时代——唐代。唐代是中国书法走向成熟与鼎盛的关键时期，楷书体系的最终确立，行书、草书的进一步发展，都为后世树立了难以逾越的典范。本辑精选了唐代多位书法大家的传世墨迹，旨在展现那个时代磅礴的艺术生命力与深厚的文化底蕴。 一、初唐曙光：虞世南、欧阳询的法度森严 初唐书法，承袭隋代之风，力求规范、谨严，为中晚唐的创新奠定坚实的基础。我们首先呈现的是虞世南的代表作。虞世南受智永真传，其书风温润秀雅，笔法精妙，如“秀劲如峨眉雪”般清丽脱俗。通过对其代表作的细致分析，读者可以领略到他如何在法度之中融入个人的平和气质。 紧接着是“初唐四家”之首的欧阳询。欧体以其险劲峻峭、结构严谨著称。本辑选取了其楷书碑刻的拓本进行精讲，探讨其“三十六法”的内在逻辑，解析其如何通过对点画的精细控制，营造出如危楼将倾却又稳如泰山的独特美学。我们将对比其早中期作品与成熟期的风格差异，展现其艺术探索的轨迹。 二、盛唐气韵：颜真卿、柳公权的楷书高峰 盛唐气象，很大程度上是通过颜真卿的书法得以完美体现的。颜真卿的书法，雄浑、博大、气势开张，被后世誉为“颜筋”。本辑精选了其祭侄文稿、多宝塔碑等核心作品的优质摹本。我们将深入剖析“颜体”的用笔特点，如侧锋入笔、方圆兼备的笔法，以及其如何在气势的连贯中体现出一种庄重、悲悯的人文精神。颜书不仅仅是书法，更是一种时代精神的载体。 同时，本书也将探讨柳公权的贡献。柳体以“颜筋柳骨”的“柳骨”著称，其书法结构瘦硬劲挺，骨力洞达。与颜书的浑厚相比，柳体更显瘦峻、骨感十足。通过对比唐代两位楷书巨擘的不同取向，读者能够更清晰地认识到唐代书法艺术的广阔维度。 三、翰逸神飞：张旭、怀素的狂草世界 唐代是草书发展的巅峰，由“颠张（张旭）”、“醉素（怀素）”将草书的艺术性推向了极致。张旭被誉为“草圣”，其狂草如骤雨旋风，一泻千里，极具浪漫主义色彩。我们通过对传世作品的分析，探讨张旭如何将内心的情感波动完全融入笔墨之中，达到“形神兼备”的境界。 怀素则以其“孤军深入”的笔法，将草书的连绵性、节奏感发挥到了极致。怀素的草书，线条流畅，结体欹侧，却又不失法度。本辑将重点分析其独特的笔断意连的技巧，以及他如何在禅宗思想的影响下，实现书法的精神自由。 第四辑：文人雅集——唐代行草的实用与审美 除了碑刻和巨制，唐代的行书和尺牍也为我们留下了宝贵的墨迹。褚遂良的行书，融合了楷书的法度与行书的灵动，风格清健秀逸，对后世影响深远。 此外，本书还将涉及如陆柬之、冯承素等人的优秀行草作品，这些作品往往尺幅不大，却最能体现书写者日常的书写习惯和临场的情感流露，是研究唐代文人精神生活不可或缺的窗口。 --- 第二辑：石刻之韵——秦汉魏晋的碑刻文字与古朴之风 本辑将时间轴拉回到秦汉魏晋时期，这一阶段是中国文字书体由篆隶向楷隶过渡的关键时期，同时也是大量摩崖石刻、碑刻文字集中出现的时代，这些“不事雕琢”的文字，展现出一种原始、雄浑的艺术力量。 一、秦汉的权力与秩序：小篆与隶书的规范化 我们首先探讨秦代的小篆。秦始皇统一六国后推行的“书同文”政策，使小篆成为官方标准字体。本辑精选了秦代诏版、诏书的拓片，分析其结构匀称、笔画圆转的特点，以及它在确立中国文字规范化方面的重要意义。 紧接着是汉代的隶书。隶书是汉代最主要的书体，它彻底打破了篆书的圆转结构，代之以扁平、方折的笔势，形成了“蚕头燕尾”的经典特征。本辑细致梳理了汉碑的风格流派，如西汉的古朴拙重（如《祀三公山碑》的浑厚）与东汉的成熟工整（如《乙瑛碑》、《曹全碑》的秀美）。通过对这些碑刻的分析，读者可以直观地感受到汉代那种开阔、自信、充满生命力的时代精神。 二、魏晋风度：隶楷的交替与古拙的回归 魏晋时期，是书法艺术真正独立并走向成熟的阶段。一方面，楷书在这一时期孕育成熟，呈现出质朴、自然的早期形态。另一方面，魏碑以其强烈的地域性和个体的精神表达，成为书法史上独特的一景。 本辑重点展示了“两汉之余风”，如《张迁碑》的古拙雄强，笔画多有方折，气势磅礴，体现了汉代遗风的强大惯性。 随后，我们将深入研究北魏时期的墓志和造像题记。这些作品往往未经文人修饰，直接以刀刻于石，保留了极为强烈的笔触感和刀法韵味，展现出一种质朴、率真、具有雕塑感的独特美学，与南朝士族的妍美书风形成了鲜明的对比。我们将解析北魏碑刻中隶意尚未完全消退的特点，以及其对后世颜真卿、怀素等人的潜移默化影响。 三、魏晋的巅峰——王羲之与“书圣”的形成 本辑的最后一部分，聚焦于“书圣”王羲之。虽然王羲之的作品多以“尺牍”形式流传至今（多为唐人双钩廓填本），但我们通过对其行书和楷书的深入赏析，来理解他如何集前人之大成，熔铸成“尽善尽美”的书法典范。我们将分析王羲之如何将汉隶的骨力融入楷书，并使行书达到前所未有的自由与和谐。通过对比其与王献之的风格差异，读者可以领略到“二王”一脉的深刻内涵与传承发展。 本书旨在通过对这两大历史阶段中官府铭文、民间碑刻、以及文人手札的系统梳理与赏析，让读者全面了解中国古代书法艺术在不同历史背景下所展现出的丰富面貌与深厚积淀，感受文字由“实用工具”向“独立艺术”转变的壮阔历程。

评分☆☆☆☆☆

收到货后我立刻去对比了手头其他几本关于古代印章的书籍，最大的区别在于这本书对“秦至南北朝”这个特定时段的聚焦和深度挖掘。市面上很多印谱会横跨很长的历史时期，导致对早期和过渡期印章的展现往往比较单薄，但这本书完全弥补了这一空白。它所选取的官印，如里耶秦简相关的印文风格，以及南北朝时期佛教造像碑刻上常见的印记风格，都展现了极高的史料价值。我注意到，它对印文的释读和边款的说明都非常严谨，很少出现模糊不清的地方，这对于做学术研究或者高阶的篆刻学习者来说，简直是福音。它不是那种可以快速翻阅打发的读物，更像是一本需要时常翻检、做笔记的工具书，非常扎实可靠。

评分☆☆☆☆☆

我购买这本书的初衷主要是想深入了解秦汉到南北朝时期篆书在印章上的具体应用和演变脉络。这本书的专业性确实没让我失望，它收录的印章样本非常具有代表性，不像有些选本那样东拼西凑，这里面挑选的每一方印章似乎都经过了精挑细选，每一页都像是一堂生动的古代文字课。我尤其关注了秦代的半砖文和圆形官印，那种古拙雄健的气韵，即便是通过印刷品呈现，那种历史的厚重感也扑面而来，让人忍不住想上手去临摹体会。相比于那些只注重数量堆砌的图册，这本书的价值在于其深度和广度兼具的学术价值。对于想系统学习篆刻入门的朋友来说，这本书提供了极佳的范本，但可能需要一些基础的篆书知识才能完全领会其中的奥妙。总之，它成功地搭建起了一座连接古代匠心与现代审美的桥梁，是我书房里不可或缺的一本“字典”。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，刚翻开的时候，那种满屏密密麻麻的古文字和印蜕，对非专业人士来说确实有点挑战性，需要静下心来慢慢品读和对照。不过，一旦沉浸进去，那种感觉就很奇妙了，仿佛能听到当年刻刀与石料摩擦的声音。我发现这本书在版式设计上还是做了很多考量的，虽然内容密度很大，但通过合理的留白和清晰的图文对应，阅读体验远超我的预期。我特别喜欢它对私印的收录，相较于工整规范的官印，私印更显个性解放，那些魏晋时期的私章，字形自由奔放，已经开始透露出隶书的笔意，这种过渡时期的艺术特征被捕捉得非常到位。这本书的价值在于它提供了一个清晰的时间轴，让我们能够直观地看到，篆书是如何从秦代的规整走向魏晋的灵动，这对于理解中国书法艺术的发展至关重要。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计真是没的说，光是拿到手就能感觉到沉甸甸的分量，封面那种古朴的质感，一下子就把你带回了那个刀光剑影、文字初创的时代。里面的纸张选得也很有讲究，厚实且略带米黄色，不像现在很多书那种刺眼的白，长时间翻阅眼睛也不会累。我特别喜欢它对细节的处理，比如那些篆刻印章的拓片，边缘的清晰度和纹理的还原度都非常高，能清晰地看到刀痕的力度和转折的微妙之处。这不仅仅是一本印谱，更像是一件艺术品，放在书架上都觉得倍有文化气息。虽然我不是专业的篆刻爱好者，但光是欣赏这些流传下来的珍贵印章，就已经觉得心满意足了。尤其是那些官印，印文的布局、字体的结构，无不体现出那个时代特有的威严和规范，和后世的印章风格有着明显的区别，看得出编者在资料搜集和整理上的用心良苦，绝对是值得收藏的精品，对研究古代权力象征和书法演变都有极大的参考价值。

评分☆☆☆☆☆

这本书的整体呈现，尤其是那些印章的放大图和拓片，给我的视觉冲击力非常强，让人对古代工匠的技艺产生由衷的敬佩。我尝试用放大镜仔细观察那些线条的起收，能明显感受到不同时期用刀的差异，比如秦印的方折感，和稍晚一些时期略带圆润的过渡。这本书的装帧虽然复古，但装订工艺却是现代化的，可以平摊阅读，这对于学习临摹时至关重要，不用费力去压着书页。虽然我更偏爱秦汉的古朴，但南北朝时期那些已经初具雏形的行草意趣的私印，也给我带来了很多新的灵感。总的来说，它是一部兼具博物馆级展览水准和学术研究深度的印谱，远超出了普通“图书满减”活动能带来的心理预期，是爱好传统文化人士的案头必备佳作。