唐歐陽詢九成宮醴泉銘及其筆法 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

任平著 著

圖書標籤:

• 書法
• 歐陽詢
• 九成宮醴泉銘
• 楷書
• 筆法
• 唐代書法
• 書法技法
• 字帖
• 書法臨摹
• 書法藝術

店鋪： 英敏圖書專賣店

齣版社： 西泠印社齣版社

ISBN：9787550810976

商品編碼：29661090956

包裝：平裝

開本：16

齣版時間：2014-04-01

內容介紹
任平編著的《唐歐陽詢九成宮醴泉銘及其筆*》擷取瞭中guo書**為**名的碑帖《九成宮醴泉銘》，通過對其曆史年代、作者介紹、風格特徵、技*特點等進行全麵的介紹，使讀者對被碑帖有1個詳細的瞭解，有利與學xi和研究。

目錄
歐陽詢與《九成宮醴泉銘》 歐陽詢《九成宮醴泉銘》碑帖 《九成宮醴泉銘》基本筆*圖解 《九成宮醴泉銘》結體圖解

《翰墨丹青：九成宮的韆年迴響與歐陽詢筆法精粹》 引言： 在中華書法藝術的璀璨星河中，唐代歐陽詢以其獨樹一幟的楷書風格，在中國書法史上留下瞭濃墨重彩的一筆。其代錶作《九成宮醴泉銘》更是被譽為“楷書極則”，無數後世書法傢從中汲取靈感，臨摹學習，探尋其筆法奧秘。本書並非直接解讀《九成宮醴泉銘》本身，而是將目光投嚮其背後更廣闊的藝術語境，深入剖析唐代書法發展的時代背景、歐陽詢書法的藝術成就及其對後世的深遠影響，並從更宏觀的層麵探討其獨特的筆法藝術，旨在為讀者構建一個更為立體、全麵的書法認知體係。 第一章：盛唐氣象與書法繁榮——時代背景下的藝術浪潮 本書將首先迴溯至唐朝，那個被譽為中國曆史上最輝煌的時代之一。在政治穩定、經濟繁榮、文化交流日益頻繁的背景下，唐代書法迎來瞭前所未有的發展高峰。宮廷的提倡、科舉製度的推行，使得書法藝術不再是少數貴族的專屬，而是成為士人階層必備的技能和重要的社交手段。 本章將重點探討： 唐代社會結構與文化思潮： 盛唐時期社會各階層的關係、儒釋道思想的融閤以及對“尚德”、“崇文”的追求，如何共同塑造瞭當時人們的審美情趣，並間接影響瞭書法的精神內涵。 帝王與書法： 唐朝幾位皇帝，尤其是唐太宗李世民，對書法的喜愛與推崇，以及他們如何通過賞識、提拔書法傢，推動瞭書法藝術的官方地位和發展。 書法藝術的社會功能： 除瞭文字記錄，書法在唐代還承擔瞭哪些重要的社會功能？例如，禮儀、政治宣傳、信息傳遞以及個人修養等。 書體演變與風格多元： 簡述唐代其他主要書體的演變，如草書、行書的發展，以及顔真卿、柳公權等名傢的風格特點，與歐陽詢形成對比，展現唐代書法的多元格局。 技術與材料的進步： 探討唐代紙張、墨、筆等書寫工具的進步，以及這些技術層麵的發展如何為書法傢提供瞭更好的創作條件。 通過對時代背景的細緻描繪，讀者將能夠理解歐陽詢以及《九成宮醴泉銘》誕生的土壤，體會到其藝術價值的時代意義。 第二章：歐陽詢其人其藝——“唐之善書者”的藝術傳奇 在唐代群星璀璨的書法傢中，歐陽詢無疑是最為耀眼的一顆。本書將聚焦於歐陽詢本人，從其生平經曆、藝術淵源、風格形成等多個維度進行深入剖析。 本章將詳細闡述： 坎坷的人生軌跡與堅韌的藝術追求： 歐陽詢早年的人生經曆，包括其所處的傢族背景、政治波摺，以及這些經曆如何磨礪瞭他的意誌，塑造瞭他沉靜而內斂的藝術氣質。 師承與創新： 歐陽詢的藝術啓濛來自何處？他又是如何融匯前人技法，並在此基礎上進行大膽創新，最終形成自己獨特的風格？我們將追溯其藝術的源頭，並分析其“集古字”的藝術實踐。 “歐體”的藝術特質： 深入分析“歐體”楷書最為顯著的藝術特徵，例如其嚴謹的結構、險峻的筆勢、精巧的章法以及洗練的用筆。我們將通過對比其他書傢作品，更清晰地展現“歐體”的獨特性。 書法之外的成就： 除瞭書法，歐陽詢在文學、史學等其他領域亦有建樹。這些跨領域的知識和修養，又如何反哺於其書法藝術，賦予作品更深厚的文化底蘊？ 曆史評價的變遷： 曆代對歐陽詢的書法評價是如何演變的？哪些評價是準確的，哪些可能存在一定的偏差？通過梳理曆史上的評論，我們可以更客觀地認識歐陽詢的藝術地位。 本章旨在展現一個立體、飽滿的歐陽詢形象，以及他如何在時代的洪流中，以非凡的纔情和毅力，成就瞭其在中國書法史上的崇高地位。 第三章：筆法之奧——探尋歐陽詢的“用筆之道” 本章將是本書的重點所在，我們將聚焦於“筆法”，但並非局限於《九成宮醴泉銘》的某一處筆畫，而是從更為宏觀和理論的高度，去理解歐陽詢筆法的核心要義。筆法是書法的靈魂，是連接綫條與精神的橋梁。 本章將深入探討： “用筆”的哲學意涵： 書法中的“用筆”不僅僅是物理的運筆動作，更蘊含著作者的情感、思想和人格。我們將從哲學層麵解讀歐陽詢筆法中的“道”，例如其沉穩、老練、精準背後的精神追求。 “提”、“按”、“頓”、“挫”的精妙運用： 詳細解析歐陽詢筆法中“提”、“按”、“頓”、“挫”等基本用筆技法的實際操作和藝術效果。我們將分析這些技法在不同筆畫、不同結構中的具體體現，以及它們如何共同構成“歐體”的筋骨。 “起”、“行”、“收”的完整性： 強調每一筆畫的完整性，從筆畫的起始（起），到行筆過程（行），再到筆畫的結束（收），歐陽詢是如何做到嚴謹而富於變化的。我們將分析其筆畫起筆時的“藏鋒”與“露鋒”，行筆時的“中鋒”與“側鋒”，以及收筆時的“迴鋒”與“頓筆”等。 點畫的獨立性與組閤性： 歐陽詢的每一個點畫都具有獨立的生命力，同時它們又能巧妙地組閤成結構嚴謹、富有韻律的字形。我們將分析其點畫的形態變化，如“點”的形態多樣，“橫”的力度與速度，“竪”的挺拔與遒勁，“撇”的輕靈與舒展，“捺”的收束與力量。 筆畫間的呼應與聯係： 探討歐陽詢筆畫之間是如何通過力度、方嚮、粗細等因素形成微妙的呼應與聯係，使得整個字形結構更為緊湊、和諧、富有動感。 筆法與結構的關係： 強調筆法是構建字形結構的基礎。歐陽詢的筆法如何服務於其結構的嚴謹與平衡？例如，險峻的結構如何通過精妙的筆法來化解，使其既險峻又不失穩重。 筆法中的“剛”與“柔”： 分析歐陽詢筆法中“剛”與“柔”的辯證統一。他的筆畫看似剛勁有力，實則暗含柔美；看似嚴謹，實則富有變化。這種剛柔並濟的美學追求，是“歐體”經久不衰的重要原因。 筆法訓練的路徑： 為讀者提供一些啓發性的筆法訓練思路，並非直接的臨摹指導，而是從理解筆法原理的角度，引導讀者如何去體會和實踐。 本書將通過對筆法的係統性梳理，幫助讀者超越對具體字的模仿，而達到對歐陽詢筆法精髓的深刻理解，從而在自己的書法實踐中獲得真正的提升。 第四章：傳承與創新——歐陽詢筆法在後世的演變與發展 歐陽詢的筆法如同播撒的種子，在後世的土壤中生根發芽，並枝繁葉茂。本書將追溯歐陽詢筆法在曆史長河中的傳承與演變，展現其對後世書法傢産生的深遠影響，以及在不同時代、不同書傢手中産生的創新與發展。 本章將重點呈現： 唐五代的繼承者： 簡述唐代其他書法傢以及五代時期一些書法傢是如何繼承和學習歐陽詢的筆法的，例如他們作品中對“歐體”結構的模仿以及對某些筆畫特點的藉鑒。 宋代的“尚意”思潮與歐陽詢： 在宋代“尚意”的書法思潮下，歐陽詢的法度嚴謹的筆法是如何被重新解讀和運用？例如，蘇軾、黃庭堅等大傢在藉鑒歐體筆意時展現齣的個人化風格。 元代的復古與革新： 探討元代書法傢如何看待歐陽詢，他們是如何在復古思潮中，學習歐體並融入自己的時代特色的。 明清的“館閣體”與“碑學”： 分析明清時期，特彆是“館閣體”對歐體嚴謹結構的吸收，以及“碑學”興起後，對歐體筆法理解的新視角，例如對《九成宮》碑刻本身的研究。 近代與當代書法的藉鑒： 歐陽詢的筆法至今仍是書法學習者重要的範本。我們將探討近代以來，書法傢們是如何在繼承歐體筆法的基礎上，進一步發展和創新的，以及當代書法傢們對歐體筆法的多元理解和運用。 跨文化的傳播與影響： 歐陽詢的書法藝術，尤其是《九成宮醴泉銘》，不僅在中國擁有崇高的地位，在東亞其他國傢，如日本、韓國，也産生瞭重要的影響。簡要探討其在海外的傳播和接受情況。 通過對曆史傳承的梳理，本書將證明歐陽詢的筆法藝術並非 static，而是一個在曆史長河中不斷被激活、被解讀、被創新的生命體，其藝術價值曆久彌新。 結論： 《翰墨丹青：九成宮的韆年迴響與歐陽詢筆法精粹》旨在提供一個關於歐陽詢及其筆法藝術的全新視角。本書並非一本枯燥的臨摹指南，而是一次穿越曆史、深入藝術內核的探索之旅。我們期望通過對時代背景的梳理、對藝術傢生平的解讀、對筆法原理的剖析以及對其曆史傳承的追溯，幫助讀者更深刻地理解歐陽詢書法藝術的博大精深，激發讀者對中華優秀傳統文化的興趣，並在書法學習的道路上獲得更廣闊的視野和更深邃的啓迪。本書將以嚴謹的學術態度、優美的文字錶達，帶領讀者共同品味中國書法藝術的無窮魅力，感受那穿越韆年的翰墨丹青。

評分☆☆☆☆☆

這本書給我的感覺，就像是走進瞭一個私人書法收藏館，每一頁都充滿瞭令人驚喜的細節。我喜歡書中對《九成宮醴泉銘》的解讀方式，它不像其他的書法書籍那樣，隻是簡單地展示碑文，而是深入挖掘瞭碑文背後所蘊含的文化意蘊和曆史故事。其中關於“醴泉”的傳說，以及歐陽詢當時的心境，都被描繪得栩栩如生，讓我仿佛親身經曆瞭一般。書中的一些旁徵博引，也十分有趣，它將《九成宮醴泉銘》與其他唐代文人作品進行對比，從不同的角度展現瞭歐陽詢的藝術風格。我特彆喜歡其中關於“唐代書法藝術的輝煌”的論述，它將《九成宮醴泉銘》置於整個唐代書法發展的宏大敘事中，讓我對其曆史地位和藝術價值有瞭更深刻的理解。這本書更像是一次藝術的漫遊，讓我沉浸在唐代文化的海洋中，感受到瞭那份獨特的韻味和魅力。

評分☆☆☆☆☆

這套書的裝幀設計真是齣乎意料的精美，我收到的時候就被它厚實的封麵和泛著淡淡光澤的紙張吸引瞭。打開第一頁，仿佛瞬間穿越迴瞭那個風起雲湧的唐代，那是一種沉浸式的閱讀體驗。書中的插圖非常考究，不僅僅是簡單的圖片堆砌，而是精心挑選的與歐陽詢時代相關的曆史場景、文物細節，甚至是當時的書法工具復原圖。這些圖片與文字內容相得益彰，極大地豐富瞭我的感知。雖然我並非書法專業齣身，但憑藉著這些細緻入微的插圖，我對歐陽詢所處的曆史背景，以及他所創作的《九成宮醴泉銘》當時的社會意義有瞭更直觀的理解。書的排版也很舒適，文字大小適中，行間距閤理，即使長時間閱讀也不會感到疲勞。更重要的是，每一頁都散發著一種古樸典雅的氣息，仿佛承載著曆史的溫度。我尤其喜歡其中關於古代紙張和墨的介紹，那些細節的描繪讓我感受到瞭古人治學做書的嚴謹與匠心。總而言之，這不僅僅是一本關於書法作品的書，更像是一扇瞭解唐代文化藝術的窗口，讓人賞心悅目，也讓人受益匪淺。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我拿到這本書之前，對書法筆法之類的內容總覺得有點遙不可及，太專業化瞭。但這本書的打開方式完全顛覆瞭我的認知。它並沒有一開始就拋齣復雜的筆畫分析和理論，而是通過一係列生動有趣的圖例，將歐陽詢的書法特點，特彆是《九成宮醴泉銘》中的一些經典筆畫，分解得非常清晰。我特彆喜歡它關於“用筆”的講解，裏麵有非常詳細的圖示，一步一步地展示瞭起筆、行筆、收筆的過程，甚至連筆鋒的轉摺和力度都標注得明明白白。這些圖示配閤著簡明扼要的文字說明，讓我這個之前對“提按頓挫”概念模棱兩可的人，一下子就明白瞭其中的奧妙。書裏還穿插瞭一些古代書法傢的論述，這些論述經過精心的挑選和提煉，非常具有啓發性，讓我明白這些筆法並非是孤立的技巧，而是與整個書法的精神氣韻緊密相連的。讀這本書，就像是在進行一次可視化的書法教學，讓我這個初學者也能在不知不覺中，對復雜的筆法有瞭初步的認識和理解。

評分☆☆☆☆☆

我是一名對古典藝術有著濃厚興趣的普通愛好者，一直以來對唐代書法，尤其是歐陽詢的楷書情有獨鍾。《九成宮醴泉銘》更是其中的經典之作，我曾多次嘗試臨摹，但總覺得不得其精髓。這本厚重的圖書，其內容編排和文字闡釋，讓我眼前一亮。它並沒有直接跳到對筆法的枯燥分析，而是從《九成宮醴泉銘》的曆史背景入手，娓娓道來，講述瞭為何會齣現這樣一篇曠世之作，當時的社會政治環境，以及李世民與魏徵之間的一些軼事，這些都為理解碑文的內涵提供瞭堅實的基礎。文字的錶述非常流暢，不像一些學術專著那樣晦澀難懂，而是用一種非常親切的語氣，仿佛一位經驗豐富的老師在引導著我一步步深入。我印象最深刻的是其中對碑文內容的解讀，不僅是對字詞的解釋，更是對其中蘊含的哲理和情感的挖掘，讓我體會到瞭書法作品背後更深層次的文化意義。這種以史為鑒，以文輔書的編排方式，對於我這樣的非專業讀者來說，簡直是福音，讓我能夠更全麵、更深入地理解和欣賞這件藝術珍品。

評分☆☆☆☆☆

這套書的學術嚴謹性確實令人稱道。作為一名對中國古典書法史略有研究的人，我尤其看重作品的考據和分析的深度。這本書在這一點上做得非常齣色，它不僅對《九成宮醴泉銘》的碑文進行瞭細緻的考證，包括其創作的時代背景、作者生平、以及後世對它的評價等，都做瞭詳盡的梳理。我尤其贊賞其中關於《九成宮醴泉銘》曆代流傳的考據部分，涉及到瞭不同的拓本和版本，並對它們之間的差異進行瞭比較分析。這對於理解一件古代碑刻的真實麵貌至關重要。此外，書中對於歐陽詢筆法的分析，更是細緻入微，運用瞭大量的專業術語，並結閤瞭大量的實例，對每一個關鍵的筆畫特點都進行瞭深入的剖析。雖然有些地方對於非專業讀者來說可能略顯艱深，但對於我這樣的研究者來說，這正是其價值所在。它提供瞭一個全麵而深入的視角，讓我能夠從學術的角度去審視這件偉大的書法作品，並對其藝術成就有一個更深刻的認識。