約翰湯普森簡易鋼琴小品—交響樂隊伴奏版4教材 鋼琴教程附1CD pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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店鋪： 海源閣圖書專營店

齣版社： 上海音樂齣版社

ISBN：9787552304381

商品編碼：29867311378

叢書名： 約翰湯普森簡易鋼琴小品選

齣版時間：2014-08-01

價格 ￥81.00 套餐價 67.50元 彈琴三大寶：哈農拜厄599

 

目錄

1 跳舞的雨滴 DancingRaindrops

2 頑皮的精靈 Puck

3 中的故事 Froma Story Book

4 馬車繞山奔馳 Comin’’Round the Mountain

5 船歌 Barcarolle

6 布榖鳥自鳴鍾 TheCuckoo Clock

7 驛站 The OverlandStage

8 跳來跳去的小鬆鼠 ScamperingSquirrels

9 戈帕剋舞麯 Hopak

10 滑冰場上 At the Skating Rink

 

內容推薦 本中的樂麯選自湯普森教材，我們從湯普森教材中選瞭十首美妙動聽的樂麯，由作者周培纔老師將這十首樂麯用管弦樂隊編製的形式重新創作，並且附上CD，以獨特創新的麵貌展現在大傢麵前。此教材老少皆宜，不僅可作為音樂會麯目，也可作為休閑娛樂時的練習麯目，供廣大學者們學習。

鋼琴學習者的裏程碑：超越基礎，擁抱交響之美 《新編鋼琴基礎教程：獨奏與室內樂精選》 麵嚮初中級鋼琴學習者，一本旨在係統鞏固基礎、拓展演奏視野的全新教材。 --- 第一部分：紮實根基——從指尖到樂理的全麵構建 本教材摒棄瞭傳統教學法中枯燥的指法練習和機械的音階重復，而是將技術訓練巧妙地融入到具有音樂性的短小作品之中。我們深知，穩固的鋼琴基礎是未來藝術發展的基石。 第一章：預備階段的精細打磨 本章重點關注初學者最容易忽視的“手型與觸鍵”的細節。 1. “三點一綫”手型構建： 通過模仿自然形態的握球練習，建立穩定的拱形手型。重點解析如何運用手指的“肉墊”而非指尖過早地接觸琴鍵，以獲得溫暖而富有顆粒感的音色。 2. 五指位置的靈活運用： 引入“主題與變奏”式的練習。不再是簡單的C大調五指練習，而是將C、G、F大調的基礎五指框架，通過節奏的交替（如附點、切分）和力度（p-ff）的對比，進行即時的小型創作練習。 3. 基礎視奏訓練： 采用“固定唱名法”與“首觀法”相結閤的策略。教材精選瞭大量巴赫早期的簡單對位練習（如《小步舞麯》的簡化段落），要求學習者在不預習的情況下，保持勻速完成演奏，著重培養“眼睛看到音符，大腦處理節奏，手指執行動作”的同步能力。 第二章：和聲語匯的初探 鋼琴不僅僅是鏇律的載體，更是和聲的舞颱。本章緻力於讓學習者理解和聲進行背後的邏輯。 1. 三和弦的“功能感”： 教授如何區分主和弦（T）、屬和弦（D）和下屬和弦（S）在樂麯中的“作用”。教材內附有大量以這三組和弦構成的固定低音伴奏練習，要求學生在不看譜的情況下，僅憑聽覺判斷和弦的轉換。 2. 轉位和弦的流暢過渡： 通過“聲部進行”的視角，講解一、二轉位和弦的指法連接。練習側重於保持上聲部的鏇律綫條連貫性，避免因低音的跳躍而破壞整體的流動感。 3. 基礎節奏型深化： 引入三拍子與四拍子的復閤節奏。例如，在分解和弦進行中，將左手分解的節奏型設置為“八分音符+十六分音符+十六分音符”，模擬齣巴洛剋時期流行的“碎拍”感覺，為日後學習肖邦練習麯打下基礎。 第二部分：獨奏麯目拓展——風格與錶現力的融閤 鞏固瞭基礎技法後，本教材將帶領學習者進入真正的鋼琴文獻世界，不再局限於傳統的“練習麯”，而是選擇具有明確音樂形象的小品。 第三章：古典主義的清晰輪廓 本章精選瞭莫紮特、剋萊門蒂等人的小型奏鳴麯選段，強調清晰的層次感和優雅的綫條。 1. 莫紮特清晰度訓練： 選取瞭K.545奏鳴麯的某些樂段，重點練習雙手快速的對答和聲部綫條的區分。教材要求學生為不同的聲部（鏇律、伴奏）賦予不同的“色彩”（音色），例如，鏇律使用“圓潤的觸鍵”，而分解和弦使用“輕盈的敲擊”。 2. 剋萊門蒂的均勻性： 針對剋萊門蒂練習麯中頻繁齣現的八度或和弦的快速重復，設計瞭“計時器練習法”。學習者需在恒定的節拍器下，將同一組音符以不同的力度（如mp, mf）重復演奏四次，以確保聲音的絕對平均性。 3. 踏闆的初次介入： 在適宜的慢闆樂章中，首次引入“延音踏闆”的使用。指導原則是“聽見混響，但不要聽見模糊”，教授如何通過輕微的、富有呼吸感的踏闆控製，來拓展空間感，而非簡單地延長音符。 第四章：浪漫主義的色彩與情感 本章聚焦於肖邦、舒曼等人的小型作品片段，培養學習者對歌唱性鏇律和情感錶達的敏感度。 1. 肖邦的“歌唱性”： 選取瞭《前奏麯》或《圓舞麯》的簡化版本，核心在於將右手鏇律視為“人聲的詠嘆調”。教材詳細解析瞭“揉弦”技術（即指尖的快速顫動），用以模擬小提琴或美聲唱法的顫音效果。 2. 舒曼的“詩意”： 針對舒曼《童年情景》中的作品，強調“敘事性”。左手的伴奏不再是機械的支撐，而是充當“背景的低語”或“環境的描繪”。訓練重點在於如何將左手演奏得足夠安靜、柔和，以凸顯上方清晰的鏇律。 3. 觸鍵的深度控製： 深入探討“pp”和“ff”之間的細微梯度。通過李斯特練習麯中的某些琶音段落，要求學習者不僅要做到聲音的強弱對比，更要感受到手指按鍵深度帶來的音色變化（“沉重”與“輕快”的差異）。 第三部分：室內樂的對話——閤作精神的培養 真正的音樂往往發生在多人之間的交流之中。本教程的最終目標之一，是讓學生學會傾聽與配閤。 第五章：雙鋼琴與鋼琴四手的藝術 本部分不依賴於昂貴的伴奏錄音，而是提供瞭可供兩位同學或師生閤作演奏的精選樂譜。 1. 聲部分工明確化： 精選瞭巴赫賦格麯（四手聯彈改編版）和莫紮特奏鳴麯的第二鋼琴聲部。明確要求兩位演奏者在演奏前，必須詳細討論誰來負責“清晰度”，誰來負責“連貫性”。 2. 節奏的“錨定”： 在閤作演奏中，節奏的穩定至關重要。本章提供瞭“節奏聽覺訓練”。一位演奏者僅彈奏和弦的根音和固定的節奏型，充當“節拍器”，另一位演奏者則在保持絕對同步的前提下完成復雜的鏇律。 3. 動態的相互呼應： 學習如何用音樂“對話”。例如，當一位演奏者在彈奏一個漸強（crescendo）時，另一位必須立即給予適當的“迴應性減弱”（subito piano），模擬問答式的音樂交流。這極大地鍛煉瞭學習者在演奏過程中對夥伴的注意力和反應速度。 --- 總結： 《新編鋼琴基礎教程：獨奏與室內樂精選》 是一套完整且富有創造力的學習工具。它緻力於引導學習者從“彈奏音符”躍升到“理解音樂”，通過對古典、浪漫作品的精選和係統化的技術融閤，讓鋼琴學習之旅充滿探索的樂趣和藝術的深度。本書強調音樂性、邏輯性和閤作精神，是通往更高階鋼琴演奏的堅實階梯。

評分☆☆☆☆☆

這本《約翰·湯普森簡易鋼琴小品—交響樂隊伴奏版4教材》真是讓人眼前一亮！我一直覺得學習鋼琴的過程中，能夠有一個聽起來“宏大”的伴奏會極大地激發學習的興趣。這本書的編排真的非常巧妙，它在保持約翰·湯普森係列一貫清晰易懂的風格基礎上，加入瞭交響樂隊的伴奏選項，這一點對於初學者來說簡直是福音。以前練習麯子的時候，總感覺少瞭點什麼，要麼是自己彈得不夠飽滿，要麼就是需要找陪練，費時費力。現在有瞭附帶的CD，我隻需要播放伴奏，就能立刻感受到自己仿佛置身於一個小型音樂會現場。音質處理得非常好，交響樂的層次感和立體感非常突齣，完全沒有那種廉價的閤成感。特彆是練習到一些稍微復雜一些的段落時，樂隊的烘托能讓我更準確地把握速度和情感的推進。比如有些麯目，原本自己彈起來可能略顯單薄，但有瞭弦樂的鋪墊和銅管的強調，立馬就有瞭戲劇性的張力。對於我這種自學或者希望提高演奏“趣味性”的愛好者來說，這本書的價值遠超價格本身。它不僅是技術上的指導，更是對音樂審美的一種培養，讓我對“演奏”這件事有瞭更立體的理解。強烈推薦給所有希望提升鋼琴練習體驗的琴童傢長和成人學習者！

評分☆☆☆☆☆

我必須得贊揚一下這套教材在麯目選擇上的獨到眼光。雖然名字裏帶著“簡易小品”，但《4》冊的麯目已經開始展現齣一定的音樂廣度和深度瞭。我發現，很多我們熟悉的古典小品在配上完整的交響樂背景後，煥發齣瞭全新的生命力。它不再是單純的練習麯，而更像是一首完整的“演奏麯目”。我的孩子（也是這本書的主要使用者）一開始對練習麯的興趣不高，但自從用瞭這個版本後，他竟然主動要求每天都要彈上幾首，目的就是為瞭聽聽“後麵的大樂隊”是如何配閤他的。這種由“被動學習”嚮“主動探索”的轉變是任何死闆的練習都無法比擬的。而且，從教材的裝幀和印刷質量來看，齣版方也確實是下瞭功夫的。紙張厚實，不易反光，譜麵清晰，即使在昏暗的燈光下也能輕鬆辨認。再加上CD的耐用性和兼容性，使得這套教材在實用性方麵也達到瞭很高的標準。這不僅僅是一本教材，它更像是一套完整的多媒體學習工具包，非常值得投資。

評分☆☆☆☆☆

我接觸過不少號稱帶有伴奏的鋼琴教材，但很多要麼是伴奏過於簡單粗糙，要麼就是伴奏和主鏇律的平衡感極差，往往是伴奏聲部壓過瞭鋼琴聲部，反而乾擾瞭練習者的聽覺焦點。《約翰·湯普森簡易鋼琴小品—交響樂隊伴奏版4》在這方麵做到瞭教科書級彆的平衡。當我第一次播放CD時，我特意把鋼琴音量調到最大，然後播放伴奏。我驚喜地發現，交響樂團的配器非常“聰明”，它們懂得在關鍵時刻“退後一步”，為鋼琴的主鏇律留齣足夠的空間，隻在和聲鋪墊或樂句收尾時纔略微加強存在感。這種精妙的動態控製，無疑是專業級的錄音和混音技術展現。它極大地幫助學習者理解音樂的“主次關係”。對於那些總是在演奏中“淹沒”在伴奏中的學習者來說，這本書簡直是解藥。它教會你如何駕馭自己的聲音，如何在高密度聲場中突齣主題。如果說以往的練習是單打獨鬥，那麼這套教材提供的交響伴奏，就是讓你體驗一次真正的“樂團閤作”，極大地提升瞭演奏的成熟度和錶現力，是不可多得的佳作。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我買這本書純粹是抱著試試看的心態，因為我對“簡易”這個詞通常持保留態度，總覺得太簡單的東西很快就會失去挑戰性。但《約翰·湯普森》係列果然名不虛傳，即便是這個“交響樂隊伴奏版4”，它在難度遞進上仍然處理得非常細膩。我特彆欣賞它在教材設計上的“前瞻性”。它並沒有為瞭迎閤交響伴奏就刻意拔高難度，而是巧妙地利用樂隊的色彩來“潤色”和“賦能”現有的練習麯。例如，當我練習到某些需要清晰分離左右手聲部的樂麯時，CD裏的低音提琴和定音鼓的穩定支撐，幫助我更好地集中精力去處理中高音區的鏇律綫條。這比單純依靠節拍器要人性化得多。而且，附贈的CD設計得非常人性化，它通常會提供兩種版本：一種是完整的樂隊伴奏，另一種可能是隻有節奏組或和聲背景的簡化伴奏，這為不同階段的學習者提供瞭靈活選擇。我發現，當我用完整伴奏練習熟練後，再切換到簡化版，自己彈奏的部分會顯得更加自信和完整。這套教材真正做到瞭“寓教於樂”的最高境界，讓枯燥的指法練習變得像是在指揮或參與一個小型閤奏，學習的內驅力一下子就被點燃瞭。

評分☆☆☆☆☆

作為一名已經學習瞭幾年鋼琴的業餘愛好者，我經常覺得市麵上很多教材都停留在基礎技法操練的層麵，缺乏音樂性的深層次引導。《約翰·湯普森簡易鋼琴小品—交響樂隊伴奏版4》恰恰彌補瞭這一點。我之前總是在糾結如何讓自己的演奏聽起來更有“樂感”，而不是機械地彈齣音符。這本書的配樂簡直就像一位無聲的良師益友。它不像真人伴奏那樣，可能會因為疲勞或情緒波動而影響你的練習節奏，CD裏的交響樂團永遠保持著完美的狀態和統一的理解。更棒的是，它讓我有機會去思考：如果我不是一個人在彈琴，我的角色是什麼？我需要如何與身後的樂團進行“對話”？這種角色的轉換訓練對於提升演奏的音樂錶達力至關重要。比如，在處理一些小快闆樂段時，樂隊提供的清晰節奏框架，讓我得以解放雙手去更多地關注觸鍵的力度變化和連奏的細膩處理。這套教材不僅是關於“如何彈對音符”，更是關於“如何彈好音樂”。對於想要從初級階段邁嚮中級演奏水準的人來說，這種沉浸式的體驗是無可替代的寶貴資源。