萨克斯管天天练练 附CD一张 萨克斯风入门教程书 少儿萨克斯教材 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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朱晗 译

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店铺： 海源阁图书专营店

出版社： 上海音乐学院出版社

ISBN：9787552301526

商品编码：29867533583

丛书名： 萨克斯管天天练练

出版时间：2013-04-01

基本信息

书名:萨克斯管天天练练 附CD一张

：28.00元

作者:(美)E-M·伯纳姆,朱晗

出版社：上海音乐出版社

出版日期：2013-04-01

ISBN：9787552301526

字数：

页码：31

版次：1

装帧：平装

开本：8开

商品重量：0.118kg

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内容提要

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管乐天天练练共有五本，本别是：长笛、萨克斯管、小号、单簧管、小提琴，从美国威利斯音乐出版公司引进，是在我社一直销售颇佳的《钢琴天天练练》的姊妹篇。新8开，每册均32面，并附CD1张（五册书的CD都不同）。《萨克斯管天天练练》延续了一行谱配插图的轻松、活泼的形式，更易被青少年所接受。

好的，这是一份为其他书籍撰写的详细图书简介，内容完全围绕一本假设的、不包含“萨克斯管天天练练 附CD一张 萨克斯风入门教程书 少儿萨克斯教材”的图书。 --- 书籍名称：《交响乐团指挥艺术的传承与创新：从巴洛克到二十一世纪的实践指南》 简介 本书深入探讨了交响乐团指挥艺术跨越数百年历史的演变轨迹、核心技术要领以及在当代语境下的创新实践。这不是一本基础的乐器入门教材，而是面向专业音乐院校高年级学生、青年指挥家以及资深乐团工作者的高阶理论与实践参考手册。全书结构严谨，内容涵盖了从历史文献解读到现代排练心理学的全方位知识体系。 --- 第一部分：历史溯源与文献批判——指挥角色的历史性演变 (约 350 字) 本部分首先追溯了“指挥”这一职能的起源，清晰区分了巴洛克时期（如首席小提琴手或羽管键琴演奏者兼任的领导者）与古典主义时期（指挥棒的逐步引入）的关键差异。我们详细分析了门德尔松复兴巴赫作品时所确立的现代指挥概念的里程碑意义，以及十九世纪末至二十世纪初，随着管弦乐队规模的空前扩大，指挥家如何从纯粹的节奏引导者转变为音乐诠释的最终权威。 重点章节包括对“海顿式指挥法”与“瓦格纳式指挥法”的比较研究，并引入了针对莫扎特、贝多芬早期作品的“历史演奏实践”（HIP）视角下的指挥策略分析。我们不提供简单的指位图解，而是着重于通过对历代指挥大师（如富特文格勒、托斯卡尼尼、伯恩斯坦）的录音和手稿分析，揭示不同时代对节奏的感知差异和对乐句处理的哲学基础。本部分强调的是批判性阅读历史文本，而非机械地模仿前人动作。 --- 第二部分：技法精炼与非语言沟通：动作的精确性与表达力 (约 400 字) 本部分是本书的核心技术篇章，聚焦于指挥动作的精确性、效率与情感表达的平衡。我们彻底跳过了基础的四拍、三拍等基础手型教学，直接进入到复杂节拍结构（如 7/8、11/8 拍）下的清晰划分策略。 重点关注以下几个高难度技术领域： 1. 肢体语言的“多义性”：如何使用手腕、手臂、身体姿态（Torso）同时传达速度（Tempo）、力度（Dynamics）和角色（Character）。探讨了“眼神”在塑造乐团内聚力中的微妙作用，这是一种超越传统图解教学的沟通层次。 2. 预示（Preparation）的艺术：深入分析了预示的长度、力度和清晰度如何影响演奏者进入的准确性和情绪准备。通过对勃拉姆斯和马勒作品中复杂进入点的案例研究，展示了如何通过细微的提前量来规避合奏失误。 3. 分奏与层次的建构：探讨如何使用指挥棒尖端以外的身体部位，例如左手的手掌倾斜角度或手臂的微小幅度变化，来精确分离和突出管弦乐团中各个声部的内部层次，确保对位清晰度，而非简单的强弱对比。 --- 第三部分：排练心理学与文本深度挖掘 (约 450 字) 指挥工作绝非仅仅在舞台上的物理展示。本部分深入探讨了排练室内的心理学与文本分析的深度，这是决定最终音乐质量的关键因素。 排练效率管理： 我们提出了“问题驱动型排练模型”（PDPM），强调指挥家必须在排练前精确识别作品中最薄弱的三个环节，并设计出针对性的、时间受控的练习方案，以最大化排练的投入产出比。内容包括如何进行“无声排练”（Silent Rehearsal）来纠正节奏或平衡问题，以及如何使用“情景模拟”来测试乐团在压力下的适应性。 文本解读的哲学深度： 摒弃对总谱的肤浅标记，本书要求指挥家进行多维度挖掘。 和声结构分析：探讨如何通过分析和声的进行方向和张力，来指导速度的伸缩（Rubato）和音色的调配，确保速度变化是源于结构需要而非个人喜好。 配器法的语境化：分析不同作曲家（如德彪西与肖斯塔科维奇）对同一乐器组的使用意图。例如，如何区分德彪西长笛的“梦幻色彩”与马勒长笛的“戏剧性呼喊”，以及指挥动作如何引导演奏者进入相应的音色领域。 合作关系构建：专门一章讨论如何与首席演奏家、声部首席进行专业、非对抗性的沟通，建立基于信任的音乐伙伴关系，从而将指挥的构思无损地传递给声部领导者。 --- 第四部分：二十世纪至今的挑战与未来展望 (约 300 字) 最后一部分审视了当代指挥家面临的独特挑战，特别是面对高度风格化的现代作品和电子音乐的融合。 我们分析了序列主义、随机音乐等二十世纪中后期作曲技法对传统指挥概念的冲击。如何清晰地传达不规则的音高集合、非传统记谱法（如图形记谱），以及如何协调电子音轨与真实乐团的同步性，是本章的重点。书中提供了针对布列兹（Boulez）作品和斯托克豪森（Stockhausen）作品的初步指挥策略模型。 未来展望： 探讨了大数据分析、运动捕捉技术在指挥教学辅助中的潜力，并鼓励年轻一代指挥家将技术工具融入对传统曲目的深刻理解之中，最终实现艺术的传承与自我突破。本书旨在培养出不仅能完美复刻历史经典，更能自信驾驭未来音乐语言的领导者。 --- 目标读者群体： 音乐学研究生、专业交响乐团指挥系学生、歌剧院副指挥及艺术总监。 本书特色： 高度理论化，实践性强，完全基于专业级乐谱分析与高阶指挥技法探讨，不包含任何关于基础乐理、乐器识别或初级演奏技巧的入门内容。

评分☆☆☆☆☆

作为一位孩子的音乐老师，我对教材的选择非常挑剔，它不仅要教学生“怎么做”，更要教会他们“为什么这么做”。这套《萨克斯管天天练》最让我赞赏的一点是，它在介绍基础指法的同时，非常注重乐理知识的自然融入。比如，在学习C大调时，它不仅仅是告诉孩子按哪个键，还会配上一个小小的图示解释这个调性的构成音，并解释为何它听起来会感觉“明亮”或“快乐”。这种将技术与审美教育结合的方式，对于培养孩子的乐感至关重要。我发现，使用这套教材的孩子，对五线谱的理解速度明显快于使用其他教材的孩子。另外，书中的练习曲目设计得很有层次感，从单个音符的连贯性练习，到简单的双音和弦练习，过渡自然得仿佛浑然天成，没有突兀的难度阶梯。每次完成一个阶段，老师可以很方便地根据书中的“小测验”环节来检验学习成果，反馈及时，对教学帮助巨大。我对这套教材的评价是：兼顾了教学的严谨性和少儿学习的趣味性，是难得的佳作。

评分☆☆☆☆☆

这套书的封面设计得非常吸引人，尤其是那个活泼可爱的卡通萨克斯手形象，一下子就抓住了我的眼球。我之前一直想给孩子找一本既有趣味性又兼顾系统性的入门教材，很多市面上的书要么内容太枯燥，要么结构太松散。《萨克斯管天天练》的这套书，光看排版和插图就觉得是下了功夫的。色彩搭配得当，不会过于花哨，但又足够吸引小读者的注意力。CD的配置更是让人惊喜，对于初学者来说，光靠书本上的文字和五线谱是很难把握准确的音准和节奏的，有配套的音频示范，可以随时跟练，这简直是自学和家长辅导的“定海神针”。我试听了其中几个简单的练习曲目，演奏者的水平很高，气息控制非常稳定，音色圆润饱满，这对于建立孩子正确的听觉标杆至关重要。这本书的章节划分看起来也很科学，从最基础的手型、口型开始讲解，逐步深入到音阶和简单的旋律，这种循序渐进的方式能有效避免初学者因为难度骤增而产生的挫败感。整体感觉这套书的制作水准很高，完全不像一些廉价的入门教材可以比拟的，一看就是为少儿量身定制的精品。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，我买这本书最初是冲着“少儿萨克斯教材”这个标签去的，因为我家的小侄子刚开始学，需要一套他能看得懂的书。但这套《萨克斯管天天练 附CD一张》的细节处理，简直像是在为每一个渴望掌握乐器的初学者量身定做。书中的字体大小和行距都非常适合儿童阅读，不会因为信息量大而显得拥挤。更让我欣赏的是，它对乐器维护的关注。在入门章节的最后，有一个专门的小插页，图文并茂地讲解了如何清洁萨克斯管的软木和擦拭管体，这一点很多成人教材都会忽略，但对于保护乐器和培养孩子爱惜物品的习惯来说，却是非常重要的“软技能”。配套的CD里，音频的清晰度极高，即使我用普通的小音箱播放，也能清楚地分辨出长音、断音之间的细微差别，这对于纠正孩子发音的毛病很有帮助。我感觉这本书的编者真正站在了学习者的角度思考了每一个环节，让学习过程充满了被引导和被关怀的感觉，而不是冰冷的知识灌输。

评分☆☆☆☆☆

我是一个成年学习者，纯粹出于兴趣想重新拾起一个乐器，选择了萨克斯风。老实说，很多针对少儿的教材我都会担心内容过于幼稚，不适合成人学习者。但是《萨克斯风入门教程书》这本书的结构严谨性，完全超出了我的预期。它并不是那种只靠口诀和图画堆砌起来的“快餐式”教程。比如在介绍气息支撑的部分，书中用了非常清晰的图解来阐述胸腔和腹部的配合，理论深度适中，既不会深奥到让人望而却步，又比那些只说“用力吹”的教材要专业得多。我尤其欣赏它在节奏训练上的处理，书中穿插了很多小型的“节奏游戏”和听力辨析练习，这对于我这种缺乏音乐基础的成年人来说，帮助极大。而且，它在曲目选择上也很巧妙，一开始就选了一些耳熟能详的儿歌或简单民谣，让学习过程始终伴随着“我能学会”的成就感，这比一开始就练习那些枯燥的音阶要有效得多。那张附带的CD质量也毋庸置疑，它的伴奏是专业的，不是那种生硬的MIDI合成音，听起来非常舒服，让人愿意一遍又一遍地跟下去练习，大大提升了练习的积极性。

评分☆☆☆☆☆

我给孩子买了将近五六套不同的乐器入门书，这是目前为止反馈最好的一套。首先，它的曲目改编非常“地道”且“好听”。很多入门书为了降低难度，把原本优美的旋律改编得支离破碎，听起来很别扭。但《萨克斯风入门教程书》在保持曲子可演奏性的同时，尽量保留了原曲的韵味。例如，它在教授第一个小调音阶时，引入的练习曲竟然是改编自一首我们都很熟悉的进行曲，节奏感强，孩子一上手就觉得有“气势”，一下子就找到了吹奏的动力。其次，这本书的配套资源做得极为人性化。CD不仅提供标准示范，我发现里面还包含了“慢速跟练版”和“纯伴奏版”。慢速版对于初学者把握换指的平滑度至关重要，而纯伴奏版则让孩子在练习基本功时，也能提前感受到“合奏”的乐趣，极大地激发了他们对未来乐队演奏的向往。总的来说，它不是一本简单的教科书，更像是一个随身携带的、高水平的私人陪练，让学习过程充满了积极的正反馈，成果显著。