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• 上海音乐出版社
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店铺： 海源阁图书专营店

出版社： 上海音乐出版社

ISBN：9787552301809

商品编码：29867666243

丛书名： 钢琴实用教程

开本：16开

钢琴实用教程3 

图书名称：	钢琴实用教程3
作 者：	王笑合
定价：	45.00
ISBN号：	9787552301809
出版社：	上海音乐出版社
开本：	16
装帧：	平装
出版日期：	2016-12-1
印刷日期：	2016-12-1

音乐启蒙的缤纷世界：探寻键盘艺术的无限可能 引言：音符的初次邂逅与指尖的奇妙旅程 音乐，是人类共通的语言，是情感的无声表达。对于初涉音乐殿堂的孩子们而言，钢琴无疑是开启这扇美妙大门的钥匙之一。它不仅是演奏乐器的基础，更是培养乐感、专注力、逻辑思维和艺术修养的绝佳载体。市面上众多优秀的儿童钢琴入门教材，都在努力构建一座坚实的桥梁，引导孩子们从懵懂的听众成长为灵动的演奏者。 本书，旨在为学琴伊始的孩子们提供一套全面、系统且充满趣味性的学习路径。我们深知，儿童的学习过程需要寓教于乐，枯燥的机械练习只会扼杀他们对音乐的本能热爱。因此，本书的设计理念紧密围绕“兴趣驱动、循序渐进、全面发展”三大核心要素展开。 第一部分：打破藩篱，迎接五线谱的彩色世界 对于初学者而言，五线谱和高低音谱号的认知常常是第一个难关。本书采取了极其直观和视觉化的教学方法，力求将抽象的音符概念具象化。 1. 谱号与音高的视觉识别： 我们摒弃了传统的机械记忆法，转而采用“图像联想”和“空间定位”策略。高音谱号被描绘成向上攀升的螺旋，低音谱号则被设计成向下扎根的稳定结构，帮助孩子迅速建立起高音区与低音区的空间概念。中央C不再是一个孤立的点，而是被放置在“钢琴指位图”的核心，作为所有其他音符的参照锚点。 2. 节奏的律动捕捉： 节奏是音乐的骨架。本书引入了拟人化的节奏元素，例如“四分音符”被形象地称为“稳健的行者”，拥有四拍的稳定步伐；“二分音符”则被赋予了“悠长的歌唱者”的角色，占据两拍的时值。通过拍手、踏步、配合生动的插图进行“节奏模仿游戏”，让抽象的时值概念转化为身体可感知的律动。 3. 识谱的趣味化实践： 每一个新音符的出现都伴随着一个富有想象力的故事背景。例如，认识“D”音时，我们可能会讲述一个小兔子在“D”线上跳跃的故事，将识谱过程变成了一场探险。大量的“找朋友”（将谱面上的音符与键盘上的实际位置对应）和“听音辨位”的小测验，以游戏形式穿插其中，确保知识的巩固而非强迫记忆。 第二部分：指尖的独立与协调——基础技巧的夯实 钢琴演奏对少儿的手指独立性与均匀度要求极高。本书在技巧训练部分，着重于培养孩子正确的手型和稳定的触键感觉。 1. 手型的塑造与保护： 手型训练被视为“音乐建筑的基石”。我们强调“饱满的指尖触键”和“放松的手腕关节”。通过使用模拟球体（如想象手中握着一颗鸡蛋或一个绒球）的触感练习，指导孩子自然形成圆润的手型。大量的“手指爬楼梯”（由一指到五指依次抬起和落下）练习，旨在提升单个手指的力量和控制能力，同时确保其他手指保持放松的准备姿态。 2. 触键的力度与音色控制： 初学阶段，重点在于发出清晰、饱满且不僵硬的声音。本书引入了“轻触”、“按压”和“释放”的感官描述。例如，强调“像小猫走路一样轻盈地落下”，避免“像重锤一样砸击”。通过对比练习（例如弹奏同一个音，尝试用不同的力度发出‘细语’般和‘宣告’般的声音），培养孩子对力度变化的初步感知能力。 3. 重要的手指组合练习： 在不涉及复杂指法（如大跨度音阶或琶音）的前提下，本书精心设计了针对性的小练习，重点放在相邻手指的配合和交替。这些练习被包装成“手指舞蹈”，例如“双子星的接力跑”，确保孩子们在不知不觉中提高了手指间的灵活性与协调性。 第三部分：乐曲的艺术性演绎——从模仿到理解 技术是为音乐服务的。本书精选的曲目库，严格遵循循序渐进的原则，曲目难度与前述技术点完美匹配。 1. 选曲的地域与风格多样性： 我们的曲目不仅包含传统的儿歌和改编的简单古典小品，更引入了来自不同文化背景的简易民谣和现代旋律片段。这种多样性有助于拓宽孩子的音乐视野，让他们接触到不同地域的音乐色彩。例如，在学习了固定指法练习后，会立即衔接一首结构简单、旋律优美的外国儿歌，让孩子体验到“我的手指正在演奏真正的音乐！” 2. 音乐元素的拆解与重构： 学习一首曲子不再是死记硬背音符串。我们引导学生“听”音乐，而不是“看”乐谱。例如，在演奏一首具有明显前后乐句对比的曲子时，我们会提问：“第一句像在问问题，第二句像在回答问题，我们应该怎样弹奏它们？”这种引导性的分析，帮助孩子建立起对乐曲结构和情感表达的初步认知。 3. 节奏的稳定与速度的把握： 慢速弹奏是理解乐曲的必要步骤。本书明确强调“速度服从准确性”。书中配有大量关于如何使用节拍器的图示和建议，将节拍器拟人化为一位公正的“节奏老师”，帮助孩子建立稳定的内在节拍感，避免演奏过程中的“快进快出”现象。 第四部分：家庭与教师的协同共进 我们深知，儿童的音乐教育是一个系统工程，离不开家庭的积极参与和教师的专业指导。 1. 家长指导手册精要： 书中提供了一份简明的家长快速入门指南，重点阐述了如何在家中营造积极的学习氛围，如何正确地纠正手型（而非直接代劳），以及如何通过聆听和鼓励来激发孩子的学习内驱力。强调“每日短时、高效练习”的原则，优于“一周长时、疲劳灌输”。 2. 阶段性成果展示与反馈机制： 本书设计了阶段性的“小音乐会”单元。这些单元的曲目难度适中，结构完整，非常适合在家庭或小型班级中进行展示。这种及时的、正向的反馈，是巩固学习成果、增强孩子自信心的关键环节。 结语：通往艺术殿堂的第一步 《律动乐器 钢琴实用教程》系列，旨在成为孩子音乐旅程中一位耐心、睿智的向导。我们不追求速成，而是致力于播撒对音乐永恒的热爱，让每一次触键都成为对美妙世界的探索，让钢琴成为孩子们表达自我、感受生活最真挚的伙伴。通过系统、有趣的学习，孩子们将不仅学会演奏，更能真正理解和享受音乐带来的深层愉悦。

评分☆☆☆☆☆

从实际的课堂效果来看，这套教材的实用性和操作性是毋庸置疑的。我观察了孩子和老师的互动，很多老师都非常喜欢用这套材料来引导初学者。它的每一个单元都有明确的学习目标，而且目标设置得非常现实，孩子在完成一个小目标后会立刻获得成就感，这对于建立学习自信心至关重要。更值得称赞的是，它在基础乐理知识点的讲解上，语言极其精炼且易于理解，完全避开了晦涩的专业术语。例如，讲解休止符时，它用“暂停一下，听听周围的声音”来比喻，这种生活化的表达方式，比死记硬背“休止符代表的时值”要有效得多。而且，教材的排版设计也充分考虑了小读者的视力特点，字体大小适中，行距舒适，使得孩子在长时间学习时眼睛不容易疲劳，这体现了出版社对细节的极致关注。

评分☆☆☆☆☆

最后，我想谈谈这套教程对于家庭教育的辅助作用。作为家长，我们可能并非专业的音乐人士，但我们都希望能够参与到孩子的学习过程中去。这套教材的设计，非常鼓励家长和孩子共同参与。书中很多地方都设计了“小任务”或者“小小的音乐游戏”，这些环节非常适合家长在课后引导孩子完成。比如，有一页是让孩子听着一段音乐，用身体模仿出音乐的强弱变化，这不仅锻炼了孩子的听觉能力，也增进了亲子间的互动时间。此外，配套的资源（如果有的话，或者仅仅是书中提供的引导）也做得非常人性化，清晰地指出了家长应该如何辅导孩子练习，避免了家长“帮倒忙”的尴尬局面。总而言之，它不仅仅是一本教谱子的书，更是一套引导孩子建立健康、积极、全面音乐学习习惯的工具书。

评分☆☆☆☆☆

我对教材的选曲和音乐性给予高度评价。一套好的入门教材，其音乐材料的选择至关重要，它决定了孩子未来对音乐的品味基础。这套书的选曲非常具有包容性，既包含了改编自经典儿歌的简单旋律，也穿插了一些风格迥异的小品，如模仿民间舞蹈节奏的片段，或是带有抒情色彩的慢板练习。这使得孩子在学习基础技巧的同时，也能接触到不同的音乐语汇和情感表达方式。我特别欣赏其中一些原创的小练习曲，它们的旋律流畅自然，完全不像是为了教学而生硬编排出来的“口水歌”。它们旋律优美，富于动感，即使是成人听起来也不会觉得乏味，这为孩子未来的音乐鉴赏能力打下了良好的基础，避免了入门阶段就接触到过于单调或低幼化的音乐素材。

评分☆☆☆☆☆

我对这套教程的教学方法的深入思考，主要集中在它如何处理传统与创新的平衡上。我们都知道，钢琴学习的基础是扎实的，基本功的训练是不可或缺的。然而，如何让这些基础练习不至于变成机械的重复劳动，一直是教育者们努力的方向。我注意到，这本书巧妙地将一些经典的指法练习融入到富有画面感的练习曲中，比如模拟“小溪流水”的琶音练习，或是模仿“小鸟唱歌”的旋律片段。这种情景化的教学，极大地激发了孩子的联想能力和音乐表现力。此外，它对识谱速度的培养也很有策略，不像有些教材那样一开始就抛出大量的复杂符号，而是通过节奏图示和听觉模仿相结合的方式，让孩子先建立起对音乐的整体感觉，再逐步精细化到每一个音符的位置。这种先“感性认识”后“理性分析”的路径，非常符合儿童的认知发展规律，让人感觉编者对儿童心理学有着深刻的理解和实践经验。

评分☆☆☆☆☆

这套教材的封面设计简直是太吸引人了，那种明亮的色彩搭配和充满活力的图案，一眼就能抓住孩子们的眼球。我女儿刚拿到手的时候，眼睛都亮了，迫不及待地想翻开来看看里面到底有什么宝藏。作为家长，我特别看重教材的直观性和趣味性，毕竟对于初学钢琴的孩子来说，枯燥的理论学习是最大的障碍。这套书在这方面做得非常到位，它不是那种密密麻麻的五线谱和生硬的练习曲，而是通过一些富有想象力的插图和生动的故事背景来引入乐理知识。每一个新的音符、每一个新的节奏型，都仿佛被赋予了生命，让孩子们在玩中学、在乐中思。教材的编排逻辑也非常清晰，循序渐进，不会让孩子感到压力过大，而是保持着一种轻松愉悦的学习氛围。我发现，她现在不再把练琴当作一项任务，而更像是一场有趣的探险。这种由内而外的学习动力，才是任何优秀教材最核心的价值所在。