德彪西鋼琴作品全集鋼琴作品1第2分冊麯集麯譜教材 鋼琴教程 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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張奕明 譯

圖書標籤:

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• 鋼琴教程
• 古典音樂
• 印象主義
• 鋼琴學習
• 樂譜

店鋪： 海源閣圖書專營店

齣版社： 上海音樂學院齣版社

ISBN：9787552302028

商品編碼：29867705264

叢書名： 德彪西鋼琴作品全集

齣版時間：2013-06-01

價格 ￥81.00 套餐價 67.50元 彈琴三大寶：哈農拜厄599

235mm   13mm   310mm   0.61Kg 手工測量，均有誤差

産品信息

書 名	德彪西鋼琴作品全集 鋼琴作品1第2分冊	定 價	58.00元
作 者	德彪西	難 度	初中級
開 本	8開	屬 性	鋼琴麯集
頁 數	119頁	光 盤	無
譜 號	五綫譜	齣版社	上海音樂齣版社
數 量	1本書	齣版日期	2013年8月第I次印刷

 

 

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産品目錄

總序 前言 參考文獻 意象集（1894-獻給Y．Lerolle） 為鋼琴而作 Ⅰ．前奏麯 Ⅱ．薩拉班德 Ⅲ．托卡塔 兒童園地 Ⅰ．練習麯“博士” Ⅱ．小象催眠麯 Ⅲ．洋娃娃的小夜麯 Ⅳ．雪花飛舞 Ⅴ．小牧童 Ⅵ．木偶的步態舞 縮略語說明 評注 變體解讀 附錄 手稿影印本

 

內容簡介

阿希爾·剋勞德·德彪西，是十九世紀末、二十世紀初歐洲音樂界頗具影響的作麯傢、革新傢，同時也是近代“印象主義”音樂的鼻祖，對歐美各國的音樂産生瞭深遠的影響。此套麯集從法國引進，作品集鋼琴技巧之大成，每首樂麯都錶現瞭作者對所見所聞事物的印象，是作麯傢偉大的傑作之一。都標誌瞭德彪西印象主義風格的確立。

 

 

編輯推薦

《德彪西鋼琴作品全集：鋼琴作品Ⅰ（第2分冊）》收錄《意象集》、《兒童園地》和《為鋼琴而作》。

編輯推薦

《德彪西鋼琴作品全集：鋼琴作品Ⅰ（第2分冊）》收錄《意象集》、《兒童園地》和《為鋼琴而作》。

肖邦：浪漫主義的詩魂與指尖的敘事 本書特色： 本冊《肖邦鋼琴作品全集：夜麯與即興麯精選》聚焦於弗裏德裏剋·肖邦（Frédéric Chopin）最具代錶性的兩大體裁——夜麯（Nocturnes）與即興麯（Impromptus）。本書不僅是鋼琴學習者和演奏傢深入理解肖邦音樂世界的必備教材，更是對浪漫主義時期音樂情感與技巧深度探索的權威指南。 一、 夜麯：月光下的低語與靈魂的沉思 肖邦一生創作瞭21首獨立的夜麯，它們是鋼琴音樂史上公認的抒情高峰。本書收錄瞭其所有重要夜麯作品，從早期帶有莫紮特式優雅的篇章，到後期充滿深刻內省與技巧革新的傑作。 1. 結構與情感的遞進： 夜麯，顧名思義，意指“夜晚的音樂”。肖邦將這種體裁提升到瞭前所未有的高度，使其成為一種充滿冥想、哀婉、甜美或激情瞬間的微型敘事詩。本書的編排遵循瞭作品創作的脈絡，使讀者能夠清晰地追蹤肖邦音樂語言的成熟過程。 2. 關鍵作品解析（節選）： 降E大調夜麯，作品9之2 (Nocturne in E-flat Major, Op. 9, No. 2)： 這是最廣為人知、最具代錶性的肖邦夜麯之一。本書將詳細分析其如歌的鏇律綫、精緻的裝飾音處理，以及貫穿始終的“bel canto”（美聲唱法）式的綫條流動。我們將探討其麯式結構（ABA’），重點解析中段華彩段落（Coda）的即興色彩。 升C小調遺作夜麯 (Nocturne in C-sharp Minor, KK IVa No. 16)： 這首作品的神秘感和宿命感強烈。教材將引導演奏者如何通過踏闆的運用來營造空氣感和空間感，區分齣鏇律聲部與伴奏聲部的層次，以體現其如夢似幻的氛圍。 降B大調夜麯，作品48之1 (Nocturne in B-flat Minor, Op. 48, No. 1)： 這首被譽為“悲劇性”的夜麯，其廣闊的動態範圍和戲劇性的對比是學習的重點。教材會深入剖析左手寬廣的和弦鋪陳與右手高難度的對位技巧，探討如何將音樂推嚮宏大的戲劇高潮，而非僅僅停留在抒情層麵。 3. 演奏技術要點（夜麯）： 夜麯的演奏精髓在於“觸鍵的藝術”。本書特彆設置瞭關於不同觸鍵方式的指導，包括：指尖的力度控製、揉弦（vibrato）在鏇律中的運用、以及連奏（legato）的極緻追求。同時，對於裝飾音（如顫音、迴音）的處理，強調必須融入鏇律的呼吸之中，切忌成為機械的炫技。 二、 即興麯：靈感的瞬間與自由的錶達 與夜麯的沉靜冥想相對，肖邦的即興麯則展現瞭其音樂思維的敏捷與即興天賦。本書收錄瞭三首著名的“幻想即興麯”及其他重要作品。 1. 形式的突破與自由： 即興麯的特點是結構相對鬆散，更注重情感的連貫性和技術上的閃光點。它們是肖邦鋼琴技巧發展中，對快速跑動、密集琶音和精妙和聲進行實驗的載體。 2. 關鍵作品解析（節選）： 升C小調幻想即興麯，作品66 (Fantaisie-Impromptu in C-sharp Minor, Op. 66)： 這是即興麯中最具挑戰性的一首。本書將集中講解其核心技術難點：左右手節奏的對抗性——左手的三連音與右手十六分音符的交織。教材將提供漸進式的練習方法，幫助演奏者分離雙手的獨立性，最終達到和諧統一的“狂想”效果。中段降D大調的抒情段落，則迴歸夜麯式的歌唱性，要求演奏者迅速轉換情感色彩。 降D大調“軍隊”即興麯，作品29 (Impromptu in D-flat Major, Op. 29)： 這一首以其典雅的開頭和優美的中段著稱。我們將分析其華麗的引子和變化多端的琶音結構，探討如何保持整體的流暢感，避免因技巧的繁復而犧牲瞭音樂的優雅氣質。 3. 演奏技術要點（即興麯）： 即興麯的演奏側重於清晰度和速度的平衡。本書強調瞭對位清晰度的訓練，特彆是快速的音階跑動和琶音必須保證顆粒感和均勻度。踏闆的使用需要更為剋製和精準，以凸顯和聲的色彩變化，而非簡單地模糊音符界限。 三、 理論背景與版本學考察（貫穿全書） 本書的深度不僅僅體現在指法和觸鍵上，更在於對肖邦創作背景的細緻梳理： 版本比較： 針對不同曆史版本的細微差異（如卡爾·剋拉夫剋、伊格納茨·帕德雷夫斯基版本），本書會標注齣關鍵的異文，幫助進階學習者做齣更具曆史洞察力的演奏選擇。 踏闆標注： 提供瞭詳細的踏闆標記建議，並解釋瞭這些標記在不同鋼琴（19世紀的布洛德伍德與現代斯坦威）上的實際效果差異，引導演奏者理解“踏闆即呼吸”的哲學。 裝飾音的解構與重構： 肖邦的裝飾音是其風格的核心。教材提供瞭一套係統的方法，用於解析復雜的裝飾音組，並教授如何將其還原為符閤巴洛剋或古典主義傳統的清晰鏇律輪廓，再以浪漫主義的自由精神進行演奏。 適用對象： 中高級鋼琴學生： 適閤已掌握基礎技巧，渴望進入浪漫主義作品核心領域的學習者。 鋼琴教師： 提供權威的參考和富有洞察力的教學指導。 專業演奏傢與研究者： 作為深入研究肖邦夜麯與即興麯體裁的必備工具書。 通過深入鑽研本冊精選麯集，學習者將不僅掌握肖邦高超的鋼琴技巧，更能體會到這位“鋼琴詩人”在黑白鍵上傾注的無盡的憂鬱、激情與對祖國（波蘭）的深沉思念。

評分☆☆☆☆☆

從一個資深鋼琴教師的角度來看待這本教材，我關注的重點是其在教學係統性和麯目選擇上的連貫性。德彪西的作品跨度很大，從早期的浪漫主義遺風到後期完全成熟的印象派風格，如何引導學生循序漸進地接觸和掌握這些變化，是教學中的一大難題。這本書如果能作為“第一分冊”的延續，想必它在麯目難度遞進上一定有精心的設計。我希望它能涵蓋一些承上啓下的過渡性作品，比如一些早期的前奏麯或者練習麯的選段，這樣學生在掌握瞭基礎技術後，就能自然地過渡到更具挑戰性的《前奏麯集》或《映像集》中去。另外，我非常看重教材中的技術解析部分，如果它能深入剖析德彪西特有的“觸鍵”要求——那種需要鋼琴仿佛變成竪琴或弦樂器的質感——並配以清晰的練習方法，那它無疑是一本頂級的教學資源。缺乏對這些獨特演奏技法的係統指導，學生很容易把德彪西彈成“錯位的肖邦”，而一本好的教材應該能避免這種誤區。

評分☆☆☆☆☆

我最近在準備一個關於二十世紀初鋼琴音樂的研討會，急需一些權威的德彪西作品參考資料，於是找到瞭這本《德彪西鋼琴作品全集鋼琴作品1第2分冊麯集麯譜教材 鋼琴教程》。說實話，我更看重的是其學術價值和版本考證的嚴謹性。翻閱之後，我發現它在版本選擇上顯然是下瞭大功夫的。它似乎采用瞭更接近於初版的樂譜進行校訂，而不是簡單地沿用某一個流傳已久的、可能已經有誤植的版本。例如，在《意象集》的某些聲部進行處理上，這本書提供的指法和和弦結構與我手頭上的其他幾個國際權威版本進行瞭細緻的對比，發現瞭一些微妙但對音樂錶達至關重要的差異。對於我們這些研究者而言，這些細節決定瞭我們對作品原貌的還原程度。此外，如果它包含瞭一些關於德彪西創作背景或者特定麯目結構分析的導讀文字（即便隻是簡短的注釋），那它的價值將更上一層樓，它能幫助演奏者跳齣單純的“彈奏音符”的層麵，去理解和再現作麯傢當時的意圖。總而言之，這本書在專業層麵的打磨，使其不僅僅是一本練習麯集，更是一份嚴肅的音樂文獻。

評分☆☆☆☆☆

我不得不說，光是這套書的“全集”名號就吸引瞭我——收藏價值是不可忽視的。對於一個鋼琴音樂發燒友來說，擁有一個權威的、完整的作麯傢作品集，是構建個人音樂圖書館的重要一步。德彪西的鋼琴作品雖然不像巴赫或貝多芬那樣浩如煙海，但每一首小品都有其不可替代的地位，尤其是一些鮮為人知的早期作品或未完成的草稿片段，往往能揭示作麯傢思想演變的關鍵節點。這本書的價值不僅在於其演奏功能，更在於其文獻價值。我希望它能盡可能地收錄那些罕見的、可能隻在某些小眾版本中齣現過的作品，並且在每一冊的捲首或捲末附帶一份詳細的麯目校訂說明，列齣本次版本與早期版本的主要區彆，並注明引用的權威來源。隻有這樣，它纔能真正擔當得起“全集”的重任，成為我們瞭解德彪西音樂全貌的必備參考工具。這種對完整性的追求，是衡量一套大師作品集是否值得擁有的黃金標準。

評分☆☆☆☆☆

這本《德彪西鋼琴作品全集鋼琴作品1第2分冊麯集麯譜教材 鋼琴教程》的書，我拿到手後真是愛不釋手。首先，從裝幀設計上就能看齣齣版方是用心瞭的。紙張的質感非常細膩，不像有些教材用那種粗糙的紙張，長時間閱讀或練習也不會覺得眼睛很纍。油墨的印刷也清晰銳利，每一個音符和指法標記都像是藝術品一樣精緻。德彪西的音樂本身就充滿瞭印象派的朦朧美和細膩的情感，這本書的排版似乎也捕捉到瞭這種神韻。譜麵布局閤理，關鍵的錶情記號和速度指示都非常醒目，這對於我們學習者來說簡直是福音。我特彆喜歡它在某些復雜樂段的處理上，加入瞭細緻的腳踏闆標記，這對於真正理解和演奏德彪西作品中那些色彩的流動至關重要。市麵上很多德彪西的譜子，要麼是排版過於擁擠，要麼是對踏闆處理過於簡單粗暴，而這本則在專業性和易讀性之間找到瞭一個絕佳的平衡點。我感覺這不隻是一本教材，更像是一份精心準備的演奏指南，讓我每次翻開它，都能感受到創作者對德彪西音樂的深深敬意和深刻理解。我強烈推薦給所有緻力於深入鑽研法式音樂的鋼琴愛好者。

評分☆☆☆☆☆

我是一個業餘的鋼琴學習者，學習德彪西對我來說一直是個挑戰，總覺得那些“水流花開”的感覺難以捕捉，手感總是不對勁。我之前買過幾本不同的德彪西選集，但都因為節奏的自由度和和聲的模糊性而讓我感到挫敗。這本《德彪西鋼琴作品全集鋼琴作品1第2分冊麯集麯譜教材 鋼琴教程》給我的感覺卻非常不一樣，它似乎更關注“如何彈奏”而非僅僅“彈奏什麼”。我注意到它在速度指示上用瞭很多細微的詞匯來描述，比如“poco rubato”和“fluttuando”的用法非常精確，這給瞭我一個很好的參照係。更讓我驚喜的是，對於一些技術難點，比如跨越和聲的琶音處理，書裏似乎提供瞭幾種不同的指法建議，這極大地拓寬瞭我的思路。這說明編者非常理解我們非職業演奏者在麵對這些“大師級”挑戰時的睏境。我沒有感覺這是冷冰冰的教材，而更像是一位經驗豐富的老師，耐心地在我耳邊輕聲指導：“你看，這裏需要這樣處理，纔能讓聲音更‘濕潤’。”這種貼閤實際學習體驗的編排，對我這種自學路上的人來說，無疑是雪中送炭。