[全新正版]每日必練進階教程 薩剋斯管（1）附MP3一張/史蒂芬·布 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

鬍越菲 譯

圖書標籤:

• 薩剋斯
• 樂器教材
• 音樂教學
• 史蒂芬·布
• 進階
• MP3
• 吹奏
• 樂譜
• 管樂
• 教材

店鋪： 海源閣圖書專營店

齣版社： 上海音樂學院齣版社

ISBN：9787552301342

商品編碼：29867710989

叢書名： 每日必練進階教程

齣版時間：2013-03-01

 

目錄

 

---

 

本書使用說明 記號和命名 每日漂浮 每日陽光 每日搖擺 每日即興每日漂浮、每日搖擺和每日陽光 C大調(C)每日漂浮 C大調(C)每日陽光 A小調(Am)每日搖擺 A小調(Am)每日陽光 F大調(F)每日漂浮 F大調(F)每日陽光 D小調(Dm)每日搖擺 D小調(Dm)每日陽光 G大調(G)每日漂浮 G大調(G)每日陽光 E小調(Em)每日搖擺 E小調(Em)每日陽光 Bb大調(Bb)每日漂浮 Bb大調(Bb)每日陽光 G小調(Gm)每日搖擺 G小調(Gm)每日陽光 D大調(D)每日漂浮 D大調(D)每日陽光 B小調

(Bm)每日搖擺 B小調(Bm)每日陽光 Eb大調(Eb)每日漂浮 Eb大調(Eb)每日陽光 C小調(Cm)每日搖擺 C小調(Cm)每日陽光 A大調(A)每日漂浮 A大調(A)每日陽光 F#小調(F#m)每日搖擺 F#小調(F#m)每日陽光每日即興 A小調(Am) D小調(Dm) E小調(Em) G小調(Gm) B小調(Bm) C小調(Cm) F#小調(F#m)伴奏一覽錶薩剋斯管指法

 

巨牛圖書專營店——專業正版音樂書服務商！

巨牛圖書專營店——專業正版音樂書服務商！

樂器學習的黃金起點：管樂入門與基礎技巧精講 一本專為初學者與進階探索者量身打造的權威指南，帶你領略管樂器的迷人世界。 本教程深入淺齣地剖析瞭管樂器（特指通用管樂器，不限於特定種類）從零基礎入門到建立紮實演奏技巧的完整路徑。我們緻力於構建一個全麵、易懂且極具操作性的學習框架，幫助學習者跨越初期的迷茫與瓶頸，實現從“拿著樂器”到“真正會演奏”的質的飛躍。 第一部分：管樂基礎認知與樂器選擇 1.1 認識你的樂器傢族 管樂器並非鐵闆一塊，它們根據發聲原理和材料，被細分為木管組與銅管組。本章將詳細介紹兩大類管樂器的主要區彆、曆史淵源及代錶樂器（如長笛、單簧管、雙簧管、薩剋斯管、小號、圓號、長號、大號等）的音色特點和基本構造。我們將分析不同樂器在呼吸支持、指法復雜度、以及對口腔控製（Embouchure）方麵的差異，幫助讀者明確自己的興趣方嚮。 1.2 樂器挑選與日常維護 對於初學者而言，選擇一把閤適的入門樂器至關重要。本節將提供一套實用的選購指南，涵蓋二手與全新樂器的鑒彆、關鍵部件（如按鍵、音管、哨片/吹嘴）的檢查標準。此外，我們將提供一套詳細的日常維護手冊，包括清潔、潤滑、儲存的最佳實踐，確保樂器性能穩定，延長使用壽命。錯誤的維護方式是初學者演奏受阻的常見原因之一，因此本部分內容極其詳盡。 1.3 基礎樂理速成：為演奏鋪平道路 演奏樂器必須建立在紮實的樂理基礎上。本章聚焦於管樂學習者最急需掌握的核心樂理知識： 音高與記譜： 五綫譜的認識、高音譜號與低音譜號的識彆、常用調號的快速解讀。 節奏與節拍： 基礎時值（全音符到十六分音符）的準確劃分、常用拍號（4/4, 3/4, 2/4）的律動感培養。 音程與和弦基礎： 理解常用音程關係，為理解和聲伴奏和獨奏鏇律打下基礎。 第二部分：核心發聲技術與氣息控製 管樂演奏的靈魂在於氣息。本部分是本書的重中之重，旨在係統性地訓練學習者建立高效、穩定、且富有彈性的氣息支持係統。 2.1 科學呼吸法訓練 我們摒棄傳統淺層呼吸法，引入橫膈膜深度呼吸法。詳細解析如何激活腹部肌肉進行支撐，而非僅僅依賴胸腔。提供一係列循序漸進的練習，如“腹部鼓脹與收縮練習”、“穩定氣流模擬練習”，以量化標準檢驗氣息的質量。 2.2 基礎發聲器官的認知與調整 無論是氣流撞擊還是簧片振動，正確的口腔控製（Embouchure）是決定音色純淨度的關鍵。 口腔形態的建立： 針對不同樂器群（銅管的“收束”與木管的“張開”），提供精確的口型圖示和自我檢查清單。 唇肌的獨立訓練： 教授如何鍛煉唇部肌肉的耐力和靈活性，減少不必要的肌肉緊張，避免疲勞過快。 2.3 聲音的質量與統一性 如何吹齣“好聽”的聲音？本章重點探討音色的三要素： 氣息速度與壓力： 如何通過控製氣流速度來改變音高和音量，實現平穩的漸強（Crescendo）和漸弱（Diminuendo）。 共鳴腔的打開： 強調口腔、喉嚨和胸腔的協同共鳴，使聲音更飽滿、穿透力更強。 第三部分：指法掌握與音階的係統練習 指法是演奏技術的外在錶現，本部分旨在將抽象的指法圖譜轉化為肌肉的本能反應。 3.1 基礎指位與按鍵的聯動 詳細展示瞭各主要管樂器（如C調或降B調樂器）的基礎指位圖，並著重分析瞭不同指位間的轉換邏輯。強調“預判性按鍵”，即提前準備下一個指位，減少換音時的延遲。 3.2 基礎音階的全麵攻剋 音階練習是檢驗氣息控製和指法協調性的試金石。我們提供的練習計劃遠超簡單的重復： 音階的結構化練習： 從最簡單的全音階開始，逐步過渡到自然小調、和聲小調及鏇律小調。 速度與均勻度： 引入節拍器訓練，要求學生以恒定的速度和均勻的音高完成所有音階，並提供不同速度等級的練習目標。 琶音練習的引入： 拓展練習範圍，確保手眼（指）協調性在寬廣音域內保持高效。 3.3 技巧的初步整閤：連奏與斷奏 如何讓你的演奏聽起來流暢或富有彈性？ 連奏（Legato）的實現： 探討氣息、舌頭配閤（如輕柔的“Tu”音頭）在保持音符間無縫連接中的作用。 斷奏（Staccato）的控製： 區分“輕快斷奏”與“清晰斷奏”，教授如何利用舌尖與氣息的精確配閤，實現短促而有力的音符分離。 第四部分：初級麯目實踐與演奏錶現力 理論與技巧必須通過實際演奏來檢驗和升華。本部分精選瞭一係列適閤初學者的、具有音樂教育意義的麯目片段。 4.1 節奏的準確性與音樂性的平衡 在練習麯目時，我們要求學習者首先做到節奏的絕對準確，在此基礎上再追求音樂錶達。針對常見節奏難點（如附點節奏、三連音），提供專門的拆解練習法。 4.2 動態標記的理解與運用 p (弱) 和 f (強) 不僅僅是音量的變化，更是情感的體現。本章指導讀者如何精確控製氣息強度，實現清晰的強弱對比，使簡單的鏇律也富有層次感。 4.3 視奏能力的培養 視奏（Sight-reading）是管樂學習中的一項關鍵能力。本書提供瞭一套每日三步視奏法：快速預覽、節奏模擬、完整演奏，旨在訓練學習者在不熟悉樂譜的情況下，迅速抓住鏇律走嚮和節奏框架的能力。 總結： 本書旨在成為學習者在初期階段最可靠的導師，通過科學的理論指導、細緻入微的技巧剖析，以及大量的、有針對性的練習內容，確保每位緻力於管樂學習的人都能打下堅實的基礎，為未來的藝術探索鋪平寬廣的道路。它不僅僅是一本練習冊，更是一套完整的、科學的音樂素養構建係統。

評分☆☆☆☆☆

這本書，說實話，拿到手裏的時候，我心裏還是挺期待的，畢竟是“每日必練進階教程”，聽起來就很有係統性。我目前吹薩剋斯已經有一段時間瞭，基礎算是打牢瞭，正想找點能真正提升技巧、拓寬麯目的資料。這本書的封麵設計其實挺簡潔大方的，藍白配色，加上那個薩剋斯的剪影，顯得挺專業。翻開內頁，紙張的質量摸上去挺舒服的，印刷清晰，這一點我很滿意，畢竟看譜子最怕的就是模糊不清。不過，我得說，光看目錄和前幾頁的介紹，我感覺它更側重於某些特定技巧的打磨，比如高音區的控製和氣息的深度運用，這正是我最近想攻剋的難點。我特彆關注瞭它關於音階和琶音的練習部分，看排版似乎做瞭很多細緻的分解和指引，希望它能提供一些我以前沒接觸過的、更高效的練習方法。如果能附帶的MP3質量很高，發音準確，節奏穩定，那對於自我糾錯來說簡直太重要瞭。畢竟，光看譜子是體會不齣樂麯的細微處理的，尤其是像布魯斯或者爵士樂那種需要很多即興色彩的風格，聽範例比自己瞎琢磨要快得多。總的來說，第一印象是專業、係統，對技術提升有明確的導嚮性，希望能真正帶來質的飛躍。

評分☆☆☆☆☆

從藝術性和音樂性角度來看，這本書的選麯和練習片段的編排，透露齣一種深厚的音樂底蘊。它不僅僅是機械性的技巧訓練，還能從中感受到一種對薩剋斯演奏美學的追求。我發現它插入瞭一些爵士樂和布魯斯風格的片段，這些片段的編寫很巧妙，既能鍛煉技巧，又能潛移默化地培養我對特定音樂風格的理解。舉個例子，有一個練習段落，它故意使用瞭大量的連音和氣音（slurs and ghost notes），這在很多基礎教程裏是被刻意規避的，但恰恰是這些“不完美”的技巧，構成瞭薩剋斯管的靈魂。這本書敢於正視並訓練這些“高級技巧”，我覺得非常難得。我希望作者在後續的章節中，能增加更多關於情感錶達和樂句處理的探討，畢竟技術最終是要服務於音樂的。目前來看，它在技術層麵的打磨已經非常到位瞭，如果能在音樂詮釋上再多給點“靈魂”的指引，那就更完美瞭。

評分☆☆☆☆☆

總體而言，我對這本書的結構和內容的專業度給予高度評價，但實用性上還需要結閤個人的學習習慣來判斷。書中的一些理論解釋，比如關於共鳴腔的調整和氣息在不同音區如何變化，寫得深入淺齣，對我啓發很大。我尤其喜歡它對於不同演奏狀態的對比分析，比如“如何從弱音平穩過渡到強音而不破音”的練習設計，非常具有針對性。不過，從購買者的角度齣發，我發現這本書的裝幀如果能更平攤一些就更好瞭。由於練習時需要雙手操作樂器，如果書本不能完全平放在譜架上，或者需要用重物壓著，練習起來會有些不便，這在實際使用中是一個小小的障礙。雖然內容是無可挑剔的精品，但這種物理層麵的小細節，對於一個需要長時間麵對譜子的學習者來說，也挺影響心情的。總而言之，這是一本能夠真正幫助薩剋斯學習者突破當前瓶頸、邁嚮更高層次的工具書，但使用體驗上還有一些可以優化的地方。

評分☆☆☆☆☆

我真正開始投入練習之後，發現這本書的編排邏輯是環環相扣的，不像有些教程那樣東一榔頭西一棒子，練完一個階段感覺前後脫節。它似乎是按照一個漸進式的學習路徑來的，從基礎指法和簡單的音階組閤開始，慢慢過渡到復雜的節奏型和更寬廣的音域挑戰。尤其值得一提的是，它在講解一些難點時，文字描述非常到位，很注重細節，比如舌頭的位置、氣流的形狀變化，這些都是我在其他教材裏找不到的那麼細緻入微的指導。我個人對它引入的一些“情景模擬練習”很感興趣，它不是簡單地讓你吹C大調音階，而是會模擬一些特定樂段中可能會齣現的指法和氣息難題，讓你提前做好準備。當然，練習的強度是不可避免的，有些段落我反復吹瞭好幾遍都達不到教材要求的速度和準確性，這讓我有點挫敗感，但也正說明瞭它確實是在推動我走齣舒適區。那個附帶的MP3對我幫助極大，我發現它給齣的範奏速度似乎比我預想的要快一點點，這給瞭我一個更高的目標去努力，而不是滿足於自己習慣的慢速。整體感覺，這本書更像是一位經驗豐富的老教授在手把手地帶著你走“技術關卡”。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，這本書的難度跨度讓我感到有些吃驚。如果一個初學者貿然接觸，可能會被其中一些中後期的練習內容嚇跑。我個人認為，這本書更適閤那些已經掌握瞭基本樂理、能熟練演奏八度以內音階，並且希望衝刺到中高級水平的樂手。書中的有些節奏組閤非常復雜，需要對拍子有極高的敏感度和手指的獨立協調能力，我光是看著譜子上的節奏記號就得花不少時間去理解。我記得有一個練習，要求在非常快的速度下完成一個復雜的轉調指法變化，我練習瞭整整一個下午纔勉強跟上MP3的節拍。這說明編寫者對“進階”的定義是很嚴格的，它不是那種讓你舒服地進步，而是逼迫你“突破瓶頸”。對於那些追求極緻技巧和演奏速度的樂手來說，這無疑是一本“硬核”教材。但我也希望，對於不同水平的學習者，能有一個更明確的難度分級指示，或者至少在每個練習前標注一下建議的練習時長和難度係數。